Die 10 besten Spionagefilme (die nicht James Bond sind)

James Bond mag im Laufe der Jahre der beliebteste Spion des Genres gewesen sein, aber auch einige andere verdienen die Aufmerksamkeit von Hardcore-Fans. Spionagefilme erfreuen sich aufgrund der spannenden Action, der verdrehten Handlung und der beeindruckenden Protagonisten seit jeher großer Beliebtheit. Diejenigen, die sie mögen, werden froh sein zu erfahren, dass es über die Bond-Reihe hinaus viele brillante Titel gibt.

Von Klassikern wie „North by Northwest“ bis hin zu Blockbustern wie „Mission: Impossible “ bieten zahlreiche Spionagefilme, die nicht von James Bond stammen, packende Spannung mit anspruchsvollem Storytelling. Die größten davon beweisen, dass es mehr als nur eine Möglichkeit gibt, spannende Geschichten mit verblüffenden Wendungen, verdeckten Ermittlern und dunklen Verschwörungen der Regierung zu erzählen. Stellen Sie also den Wodka-Martini ab – geschüttelt, nicht gerührt – und bereiten Sie sich auf Spionagegeschichten vor, die es mit dem berühmten Mr. Bond aufnehmen können.

Atomblond (2017)

Charlize Theron spielt die Elite-MI6-Spionin Lorraine Broughton in „Atomic Blonde“ von Regisseur David Leitch. Basierend auf der Graphic Novel „The Coldest City“ von Antony Johnston und Sam Hart aus dem Jahr 2012 sieht die Verfilmung die Aufgabe des Agenten darin, eine wichtige Liste von Doppelagenten zusammenzustellen, die den Verlauf des Kalten Krieges verändern könnten. Ihre Mission findet am Vorabend des Falles der Berliner Mauer statt und erhöht den Einsatz für alle Beteiligten.

Atomic Blonde gleicht seine glanzlose und etwas vorhersehbare Handlung mit umwerfenden Bildern aus, die das Berlin von 1989 in ein neongetränktes Schlachtfeld verwandeln. Der Film erlebt dank Therons Leistung als knallharter Protagonist einen Höhenflug, für den die Fans in jeder heftigen, extrem gewalttätigen Kampfszene mitfiebern können. Fügen Sie einen Killer-Soundtrack aus den 1980er Jahren hinzu, und dieser Film ist eine Reizüberflutung mit einem brillanten Hauptdarsteller, der seinen Status als unverzichtbarer Spionagethriller festigt.

Argo (2012)

Argo ist ein packender Spionagethriller , der auf einer unglaublichen wahren Geschichte basiert . Der von Ben Affleck inszenierte und produzierte Film mit Ben Affleck in der Hauptrolle schildert die gewagte CIA-Mission zur Rettung von sechs amerikanischen Diplomaten, die während der iranischen Geiselnahme 1979 in Teheran gefangen waren. Affleck spielt Tony Mendez, einen CIA-Exfiltrationsexperten, der sich als kanadischer Filmproduzent ausgeben will, der Drehorte für den titelgebenden gefälschten Science-Fiction-Film auskundschaftet. Mit Hilfe der Hollywood-Insider Lester Siegel (Alan Arkin) und John Chambers (John Goodman) schmiedet Mendez einen Trick, um die Diplomaten unter dem Vorwand, Teil eines Filmteams zu sein, herauszuschmuggeln.

Zu sagen, dass Mendez‘ Plan unkonventionell war, ist eine Untertreibung, und der Film spielt mit einigen düster-humorvollen Momenten auf diese Absurdität an. Um die Zuschauer auf Trab zu halten, setzt der Film nach wie vor hauptsächlich auf Spannung, was Argo während seiner 120-minütigen Laufzeit meisterhaft gelingt. Es scheint unmöglich, dass ein so wilder Plan funktionieren würde, und umso befriedigender ist es zu sehen, wie sie es schaffen, ihn umzusetzen.

Die Bourne-Identität (2002)

Als Jason Bourne (Matt Damon) fast tot im Mittelmeer aufgefunden wird und keine Erinnerung daran hat, wer er ist, begibt er sich auf eine Reise, um herauszufinden, wer er wirklich ist und warum Attentäter ihn in The Bourne Identity jagen. Der einzige Hinweis auf seine Vergangenheit ist eine in seine Hüfte eingelassene Schweizer Bankkontonummer sowie seine überraschenden Fähigkeiten in Selbstverteidigung und Sprache, die auf eine komplizierte Vergangenheit hinweisen. Zusammen mit Marie Kreutz (Franka Potente), einer ahnungslosen Zivilistin, die auf ihrer Flucht gefangen ist, rast Bourne durch Europa, um seine verlorenen Erinnerungen wieder zusammenzusetzen, bevor er von seinen Verfolgern gefasst wird.

„The Bourne Identity“ ist ein Meilenstein unter den Spionagefilmen, die die stilvolle und auffällige Welt von James Bond zugunsten der chaotischeren und raueren Realität von Jason Bourne aufgaben. Anstelle eines charmanten, berechnenden Killers ist Bourne ein verletzlicher Mann, der von einem Leben heimgesucht wird, an das er sich nicht erinnern kann. Dieser Mut und Realismus würden den Film von 2002 sofort auszeichnen und dazu beitragen, ein beliebtes Franchise zu inspirieren.

Austin Powers: International Man of Mystery (1997)

Mit dem Franchise-Co-Produzenten und Autor Mike Myers in der Hauptrolle, der die Doppelrollen von Austin Powers und seinem Erzfeind Dr. Evil spielt, wäre „Austin Powers: International Man of Mystery“ der erste Teil der urkomischen Spionagekomödie. Es geht um Austin Powers (Myers), einen groovigen britischen Geheimagenten, der in den 1960er Jahren kryogen eingefroren wurde und in den 1990er Jahren aufgetaut wird, um seinen Erzfeind Dr. Evil (Myers) aufzuhalten. Dr. Evil ist mit dem Plan zurückgekehrt, die Welt für eine ungeheuerliche Summe als Lösegeld zu fordern, doch Powers – komplett mit seinem ausgefallenen Sinn für Mode, Schlagworten und veralteten Ansichten über Sexualität – muss sich an eine moderne Welt anpassen, die sein schwungvolles 60er-Jahre-Mojo hinter sich gelassen hat.

Unter der Regie von Jay Roach ist „ Austin Powers“ eine grelle Parodie auf die höfliche Welt von Mr. Bond. Seine Mode, seine Spielereien, sein Sexismus und sein übertriebener Bösewicht machen sich nicht nur über die Klischees der James-Bond-Filme lustig, sondern auch über die Spionagefilme der 1960er Jahre insgesamt. Diese clevere Satire und der kompromisslose Slapstick-Humor machen ihn unglaublich unterhaltsam, wobei der Film aus dem Jahr 1997 zwei sehenswerte alberne Fortsetzungen hervorbringt.

Tinker Tailor Soldier Spy (2011)

Tinker Tailor Soldier Spy von Regisseur Tomas Alfredson ist ein Spionagefilm aus dem Kalten Krieg, der auf John le Carrés gleichnamigem Roman aus dem Jahr 1974 basiert. Im Mittelpunkt steht der pensionierte britische Geheimdienstoffizier George Smiley (Gary Oldman), der zurückgeholt wird, um einen Maulwurf innerhalb des MI6 mit dem Codenamen „The Circus“ zu untersuchen. Smileys Mission, den Verräter aufzudecken, der den Russen Geheimnisse preisgibt, führt dazu, dass er langsam die verborgenen Geheimnisse des britischen Geheimdienstes enthüllt und die gesamte Organisation aufrüttelt.

Tinker Tailor Soldier Spy profitiert von seinem talentierten Ensemble neben Oldman, zu dem Colin Firth, Tom Hardy und Benedict Cumberbatch gehören. Der Film aus dem Jahr 2011 ist eine Meisterklasse des langsamen Geschichtenerzählens. Er ist weit entfernt von den üblichen Schießereien und rasanten Verfolgungsjagden und konzentriert sich stattdessen auf den stillen Krieg der Informationen und des Vertrauens. Hier können kleinste Gesten und unbedeutendste Gespräche das Blatt wenden, was die wahre Ära und Paranoia widerspiegelt, die der Film einzufangen hofft.

Das Leben der Anderen (2006)

Im Jahr 1983 wird in Ost-Berlin ein Stasi-Beamter – ein Mitglied der Geheimpolizei – damit beauftragt, das Leben eines prominenten Dramatikers, Georg Dreyman (Sebastian Koch), und seiner Freundin, einer Schauspielerin, Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck), zu überwachen, die angeblich loyal zur Kommunistischen Partei stehen. In „ Das Leben der Anderen “ verwandelt sich der Polizist Gerd Wiesler (Ulrich Mühe) von einem pflichtbewussten Spion in einen unerwarteten Sympathisanten, der nicht anders kann, als Mitgefühl für das Paar zu empfinden, das nicht weiß, dass sie beobachtet werden.

Regisseur Florian Henckel von Donnersmarck porträtiert das repressive Überwachungsregime mit einer einzigartig intimen Geschichte. Trotz der erdrückenden Macht der Stasi inspirieren Momente der Menschlichkeit einen Mann dazu, gegen alles zu rebellieren, was er kennt. Diese eindringliche Geschichte entfaltet sich in gedämpften Gesprächen und den überraschenden Emotionen, die diese im gut geschriebenen Spion des Films hervorrufen, der durch das, was er auf der anderen Seite hört, für immer verändert wird.

Der Spion, der aus der Kälte kam (1965)

„Der Spion, der aus der Kälte kam“ ist ein weiterer Spionagefilm, der auf einem Roman von John le Carré basiert, diesmal unter der Regie von Martin Ritt. Darin ist Richard Burton als Alec Leamas zu sehen, ein erfahrener britischer MI6-Agent, der den Auftrag erhält, einen Übertritt nach Ostdeutschland vorzutäuschen, um den kommunistischen Geheimdienst zu infiltrieren und einen hochrangigen Beamten, Mundt (Peter van Eyck), zu diskreditieren. Als Leamas tiefer in seine Rolle als Doppelagent eintaucht, entdeckt er, dass sich hinter den Kulissen mehr abspielt, als seine Vorgesetzten zunächst zugeben wollten.

Im Gegensatz zu den glamourösen Spionagethrillern der damaligen Zeit ist „Der Spion, der aus der Kälte kam“ nüchtern und zynisch. Seine Schwarz-Weiß-Darstellung der Welt der Spionage als moralisch korrupt und seelenzerstörend verhalf ihm sofort zu einem echten Hingucker. Alec Leamas ist gewiss kein Held nach Maß, sondern ein geschädigter, zynischer Mann, der in einem Täuschungsspiel gefangen ist, bei dem Spione auf beiden Seiten oft kaum mehr als Schachfiguren in einem viel dunkleren Plan sind. Für Fans düsterer Einträge in diesem Genre sollte der Film „1965“ als Pflichtlektüre angesehen werden.

Mission: Impossible (1996)

Tom Cruise stellt seine ikonische Figur, den IMF-Agenten (Impossible Mission Force) Ethan Hunt, in dem bahnbrechenden Action-Spionagefilm vor, mit dem das erfolgreiche Franchise begann, für das er bekannt sein sollte. In „Mission: Impossible“ unter der Regie von Brian De Palma wird Ethan für den Tod seines Teams verantwortlich gemacht, nachdem eine Mission in Prag katastrophal fehlgeschlagen ist. Während die CIA und seine eigene Agentur ihn jagen, muss Ethan abtrünnig werden, um seinen Namen reinzuwaschen und den wahren Maulwurf innerhalb der Organisation aufzudecken.

„Mission: Impossible“ würde einen neuen Standard für moderne Spionagefilme setzen und stilvolle Sequenzen und actiongeladene Geschichten umfassen, die den Protagonisten in gefährliche Situationen bringen. Cruise ist der unbestreitbare Star der Serie, und seine todesmutigen Stunts, die immer gewagter zu werden scheinen, sind die Höhepunkte jedes Mission: Impossible -Films . Viele halten den ersten immer noch für den besten, da er für seine Zeit wirklich innovativ und überwältigend war und man ihm zugute halten kann, dass er das Genre, wie es die Fans heute kennen, mitgeprägt hat.

Der dritte Mann (1949)

„The Third Man“ erzählt eine gruselige Spionagegeschichte, die sich im Wien der Nachkriegszeit abspielt, wo die Pulp-Fiction-Autorin Holly Martins (Joseph Cotten) auf Einladung seines alten Freundes Harry Lime (Orson Welles) in die Stadt kommt. Bei seiner Ankunft erfährt Martins jedoch, dass Lime bei einem mysteriösen Unfall ums Leben gekommen ist, an dem, wie er später erfährt, ein „dritter Mann“ beteiligt war. Als er beginnt, die Umstände von Limes Tod zu untersuchen, beginnt er, dunkle Wahrheiten über seinen Freund und die Unterwelt der Nachkriegsspionage aufzudecken.

Im Gegensatz zu herkömmlichen Spionagefilmen konzentriert sich der Film Noir von Regisseurin Carol Reed nicht auf die direkten Missionen oder Geschichten der Agenten, sondern fängt stattdessen das Chaos des Nachkriegseuropas durch persönliche Erzählungen ein. Es schildert vor allem die Atmosphäre der Unsicherheit und Angst in der Spionage, die zu persönlichem Verrat und moralisch grausamen Entscheidungen führt, die im Film zu sehen sind. Der „dritte Mann“ ist in der Tat das symbolische Symbol für Spionage und ihre Verbreitung in allen Ländern dieser Zeit.

Norden durch Nordwesten (1959)

Vom Meister der Spannung, Regisseur Alfred Hitchcock, ist North by Northwest ein bahnbrechender Spionagethriller, der sich um die Missgeschicke des Werbefachmanns Roger Thornhill (Cary Grant) dreht, der von einer mysteriösen Gruppe von Spionen fälschlicherweise als Regierungsagent identifiziert wird. Dieser Fall einer Verwechslung treibt Thornhill in eine Welt voller Gefahren, während er von dem Bösewicht Phillip Vandamm (James Mason) und seinem Handlanger quer durch die Vereinigten Staaten verfolgt wird. Da sein Leben ständig in Gefahr ist, muss Thornhill seinen Verfolgern immer einen Schritt voraus sein und gleichzeitig eine Verschwörung aufdecken, in die er verwickelt ist.

North by Northwest verbindet Hitchcocks spannenden Stil mit Grants charakteristischem Charme und sorgt so für ein spannendes Kinoerlebnis. Dank seiner brillanten Versatzstücke und scharfen Dialoge bleibt der Film eines von Hitchcocks beliebtesten Werken und ein Eckpfeiler des Spionagegenres. Seine denkwürdigsten Szenen – die Verfolgungsjagd mit dem Staubwedel und der atemberaubende Höhepunkt auf dem Mount Rushmore – haben zahllose andere Filme beeinflusst.