Wie die VFX von Jurassic World Dominion alte Dinosaurier wieder neu machten
Die Jurassic World- Trilogie endete auf epische, brüllende Weise mit Jurassic World Dominion , das den Kreis der Franchise in mehrfacher Hinsicht schloss. Dominion brachte nicht nur Jurassic World- Regisseur Colin Trevorrow hinter die Kamera, sondern brachte auch die Stars der modernen Trilogie, Chris Pratt und Bryce Dallas Howard, mit denen des ursprünglichen Jurassic Park wieder zusammen: Sam Neill, Laura Dern und Jeff Goldblum.
Dominion zeigte auch die Rückkehr einiger beliebter Dinosaurier aus der ursprünglichen Trilogie sowie die Einführung einiger erstaunlicher – und erschreckender – neuer Dinosaurier. All diese frischen und vertrauten Elemente miteinander zu verschmelzen, war keine Kleinigkeit. Digital Trends sprach mit dem Supervisor für visuelle Effekte des Films, dem für den Oscar nominierten David Vickery , über die „digitale Paläontologie“, die sein Team durchführte, als es die Vergangenheit der Franchise in „ Jurassic World Dominion “ wieder aufgriff.
Digitale Trends: Dominion hat einige neue Dinosaurier in den Mix eingeführt. Welche Art von Forschung wird betrieben, um neue Dinosaurier in das Franchise zu bringen? Haben Sie Paläontologen, die Sie konsultieren?
David Vickery: Absolut. Wir hatten hier einen neuen beratenden Paläontologen. Wir haben vorher mit Jack Horner zusammengearbeitet und Steve L. Brusatte kam bei Dominion dazu . Er war unglaublich. Es ist großartig, mit jemandem zusammenzuarbeiten, der Dinosaurier zu 100 % versteht und eine solche Leidenschaft für sie hat.
Grundsätzlich beginnen wir immer mit der Wissenschaft. Es ist so ziemlich eine goldene Regel bei visuellen Effekten: Sie versuchen nicht, Dinge zu erfinden, es sei denn, es existiert absolut nicht. Wir haben uns Holotyp-Exemplare von Dinosaurierskeletten angesehen, um zu verstehen, wie Muskeln in verschiedenen Positionen anhaften und wo es Druckpunkte in Knochen gibt, und das hilft Ihnen zu verstehen, wie sich Dinosaurier bewegen und gehen.
Steve beriet uns auch über verschiedene Posen für Kreaturen. Theropoden werden oft als ziemlich aufrecht stehend dargestellt, aber er sagte uns, dass sie ein bisschen mehr mit Brettern gelaufen wären. Einige der Wirbel im oberen Teil ihrer Schwänze waren verschmolzen, sodass sie oft viel steifere Schwänze hatten, als sie dargestellt wurden. Da fangen wir also mit allem an. Wir machen aber einen Film, also versuchen wir, die Leute zu unterhalten und auch optisch so interessant wie möglich zu sein. Es gibt also immer ein bisschen Abweichung von der Wissenschaft.
Die Filme machen einen wunderbaren Job, um die Dinosaurier ausdrucksstark zu machen. Der Raptor Blue zum Beispiel vermittelt in seinen Szenen viel . Wie gehen Sie vor, um Dinosaurier in der Geschichte zu vollständig verwirklichten Charakteren zu machen?
Das ist toll zu hören. Mikrobewegungen helfen uns, verschiedene Emotionen wirklich gut auszudrücken. Sie verstehen zum Beispiel, was Ihr Hund denkt. Wenn ein Hund seinen Kopf auf eine bestimmte Weise neigt, weißt du, dass er neugierig ist. Aber wir können auch auf traditionelle Animationstechniken zurückgreifen, wie das Manipulieren der Augenbrauenlinie oder des Pupillenwinkels, um Ihnen mitzuteilen, dass etwas wütend oder glücklich ist. Sie können die Mundwinkel leicht nach oben drehen, und das Tier sieht glücklich aus. Und wenn Sie es leiser stellen, sieht es traurig aus. Es ist eine echte Fähigkeit, die die Animatoren über viele Jahre entwickelt haben.
Wie bringt man einen Dinosaurier dazu, nein zu sagen? Wie lässt man einen Dinosaurier wütend aussehen? Es dreht sich alles um Pose und Silhouette und Form. Eines der erstaunlichsten Dinge, die die Animatoren manchmal tun, ist, die Szenen selbst zu spielen. Wenn sie nach Referenzen suchen, werden unsere Animationseinsendungen bei [VFX-Unternehmen Industrial Light & Magic] ein Bild der Dinosaurieranimation und ein Bild des Animators in ihrem Schlafzimmer enthalten, der sich bewegt und die Sequenz tatsächlich selbst blockiert. Und wenn Sie der Person und ihrer Bewegung glauben, werden Sie der Kreatur glauben. Wir haben viel Spaß damit, das ist sicher.
Drei der neuen Dinosaurier in Dominion stachen wirklich heraus, und ich würde gerne mehr über ihre Hintergründe erfahren. Zuerst der Pyroraptor – der gefiederte Dinosaurier, der Owen und Claire auf dem Eis jagt und darunter schwimmt. War das schwierig zu erstellen?
Es war! Ich habe das Drehbuch gelesen und es war, als hätte Colin den Spießrutenlauf mit den visuellen Effekten hingelegt. Es war sofort eine echte Herausforderung für uns und ich wollte mich unbedingt hineinversetzen. Ich denke, [das Drehbuch] sagte: „Der Pyroraptor bricht aus dem Eis und landet, während sich Schneekristalle auf seinen Federn bilden …“, und ich sagte: „Wow, das ist ein erstaunliches Bild. Wie machen wir das?“ Wir haben bei ILM in [3D-Animationssoftware] Houdini ein neues Federsystem geschrieben, das uns viel mehr kreative Kontrolle und Flexibilität bei der Platzierung der Federn auf dem Dinosaurier ermöglichte und verschiedene Arten von Federn erstellte, wie die Primärfedern am Flügel, die Federn am Hinterkopf oder die weicheren, flaumigeren Federn am Bauch.
Dieses System ermöglichte es den Animatoren und Simulationskünstlern, Simulationen für den Wind, das Wasser und die Federn mit dem Schnee und dem Eis durchzuführen. Es könnte alles in derselben Software ausgeführt werden, wenn also der Wind in der Simulation weht, kräuselt er die Federn und klopft den Schnee von den Spitzen und so weiter. Es verlieh diesen Simulationen eine Kohärenz, die ihnen einen Hauch von Glaubwürdigkeit verlieh.
Ein anderer, der auffiel, war der Therizinosaurus – der mit den langen Armen und den massiven Klauen, der Bryce Dallas Howards Charakter durch den Wald jagt. Was hat dazu beigetragen, diesen zum Leben zu erwecken?
Es mag so klingen, als würden wir es zu weit treiben, aber diese Kreaturen sind alles Charaktere und sie müssen eine Persönlichkeit haben, also wollen die Animatoren wissen, was die Kreatur motiviert, genau wie ein Schauspieler. Sie brauchen Inspiration, um sie zu lenken und zu bewegen.
Im Fall des Therizinosaurus hatte er Katarakte an den Augen, war also teilweise blind. Colin und ich diskutierten die Idee, Klickgeräusche zu verwenden, die durch den Wald hallen und Skywalker [Sound] etwas wirklich Interessantes zum Arbeiten geben würden. Es lässt uns ihm auch diese vogelähnlichen Bewegungen geben und mit dem Unterkiefer klappern, während es fast blind seine Umgebung absucht. Dadurch entsteht diese angespannte Katz-und-Maus-Jagd zwischen Therizinosaurus und Bryce. Und es war eine Übung in Zurückhaltung seitens der Animatoren, so wenig Bewegung wie möglich zu verwenden, um diese Spannung zu verkaufen. Ich finde, sie haben es wunderbar hinbekommen.
Was ist mit dem großen Übel des Films, dem Giganotosaurus? Was hat dazu beigetragen, ihm ein einzigartiges Aussehen zu verleihen und ihm das Gefühl zu geben, ein Dinosaurier zu sein, der es mit Tyrannosaurus Rex aufnehmen kann?
Das Schwierige am Giganotosaurus war, dass man etwas Größeres und Gemeineres als einen T-Rex erschaffen wollte, denn seien wir ehrlich: Der T-Rex ist an dieser Stelle der Held dieses Films. Bryce und Chris können beiseite treten, denn der T-Rex ist der Grund, warum wir uns den Film ansehen. Der Gig musste ein bisschen größer, ein bisschen schlimmer und ein bisschen gruseliger werden. Es ist stachelig und sieht gemein aus, und es hat eine Narbe im Gesicht. Aber gleichzeitig gibt es einen sehr schmalen Grat zwischen einem Dinosaurier und einem Drachen.
Wir haben so viele subtile Änderungen und Designs vorgenommen, wie die Änderung der Länge der Stacheln, die entlang des Rückens und des Kopfes verlaufen. Wir zeigten Colin Kunst an verschiedenen Stellen und er sagte: „Es sieht aus wie ein Drache. Das ist nicht Game of Thrones .“ Der Versuch, etwas zu schaffen, das sich fies und fantastisch anfühlt, es aber nicht in ein Monster zu verwandeln, war eine echte Herausforderung für uns.
Wir haben viel über Dinosaurier gesprochen, aber was ist mit den riesigen Heuschrecken des Films? Was ging in die Erschaffung der Heuschrecken und später in ihre Vernichtung ein?
Abgesehen von den Dinosauriern waren die Heuschrecken meine Lieblingsbeschäftigung im Film. Eine einfüßige Heuschrecke ist ziemlich schrecklich, aber ein Schwarm von ihnen, größer als jeder Dinosaurier jemals sein kann, ist eines der wenigen Dinge, die bedrohlicher sind als ein Dinosaurier. Wir hatten eine kleine animatronische Version der Heuschrecke, ohne Beine oder Flügel. Wenn Sam die Heuschrecke im Labor hält, haben wir digitale Flügel und Beine hinzugefügt, um ihr etwas mehr Leben zu verleihen. Aber es gibt buchstäblich Millionen von Heuschrecken in dem Film, die digital erstellt wurden. Wir haben in Houdini riesige Simulationen mit echten Heuschreckenschwärmen als Referenz erstellt, aber auch mit Vogelgezwitscher und dem Fluss und den Schwankungen, wenn große Schwärme von Staren am Himmel murmeln.
Aber eine der wirklichen Herausforderungen für uns war, sie zu zerstören. Für das Labor, das im Film vorkommt, ließen wir auf einer Bühne in den Pinewood Studios ein fantastisches Set bauen. Am Ende des Films zündet Lewis Dodgson (Campbell Scott) es und alle Heuschrecken darin an. Wir haben eine Anlage gebaut, um das eigentliche Set zu verbrennen. [Special Effects Supervisor] Paul Corbould und sein Team bauten eine Art „flammende Autowaschanlage“, wie wir es nannten, mit Propangasdüsen, die an einem großen Metallgerüst montiert waren, das sich über die gesamte Länge des Sets bewegte. Wir haben acht verschiedene Kameras in das Set eingebaut und alle haben das Gebäude verlassen, und dann haben sie das gesamte Set abgefackelt, während wir es gefilmt haben.
Wow. Bei so etwas bekommt man nur einen Versuch!
Ja, du kannst es nur einmal versuchen. Zurück bei ILM konnten wir Simulationen von brennenden, murmelnden Heuschrecken rendern und sie in das praktische Feuer integrieren, indem wir Elemente aus digitalem Glas und Rauch und Glut zwischen all dem praktischen Feuer, das am Set aufgenommen wurde, hinzufügen. Es war ein wirklich großartiges Beispiel für die Zusammenarbeit mit dem Spezialeffektteam bei der Verbesserung der Fotografie.
Sie haben für diesen Film auch viele Dinosaurier aus dem ursprünglichen Jurassic Park mitgebracht. Visuelle Effekte haben sich seit 1993 stark verändert, wie sind Sie also vorgegangen, um diese Elemente mit modernen Techniken zurückzubringen?
Beim T-Rex haben wir versucht, ihr ihren früheren Glanz zurückzugeben. Sie hat sich über die Jahre entwickelt. In Fallen Kingdom ist sie abgemagert und gealtert. Und jetzt verteidigt sie sich in der Wildnis. Für Dominion gingen wir in die ILM-Archive und sahen uns die Bilddateien von 1990 bis 1993 an und entarchivierten sie. Wir haben das Modell des originalen T-Rex von Jurassic Park bekommen, was für einen Visual-Effects-Künstler eine ziemlich coole Sache war. Also haben wir all das zu unserem bestehenden Modell hinzugefügt, das mehr Details, eine höhere Wiedergabetreue und eine höhere Auflösung bietet. Ihre Form hatte sich seitdem leicht verändert, wie zum Beispiel, wie tief ihre Augenhöhlen jetzt eingesunken waren.
Wir haben etwas gemacht, das wir „digitale Paläontologie“ nannten, weil wir die Knochen der Vergangenheit ausgegraben und ihnen neues Fleisch gegeben haben. Wir wollten der Fangemeinde einen Dienst erweisen und ihnen zeigen, dass wir zuhören. Sie wollten, dass T-Rex zu ihrem früheren Glanz zurückkehrt. Es war ein wirklich wunderbarer Prozess, sich auf all die wunderschönen Fotografien von Stan Winston und die wunderschönen Animatronics und Texturen aus diesen Originalfilmen zu beziehen.
Gibt es eine Szene aus dem Film, auf die Sie besonders stolz sind?
Es ist eine Gruppe von Schüssen, also schummelt es ein wenig. Ich habe es wirklich genossen, mit einigen der Stock-Aufnahmen zu arbeiten, die wir für den Film erstellt haben. Colin wollte Stock Footage verwenden, um zu zeigen, dass es nicht nur diese Gruppe von Charakteren ist, die Dinosauriern begegnet sind, sondern Menschen auf der ganzen Welt, die Kameras, Smartphones und verschiedene Technologien verwenden und sie in freier Wildbahn beobachten. Es gibt eine Aufnahme in einem Auto nachts auf einer Straße mit einem Gallimimus im Nebel, der auf die Scheinwerfer des Autos zuläuft. Das ist eigentlich mein Auto. Ich habe das mit meinem iPhone aufgenommen. Das ist ein echter Favorit von mir.
Und die letzte Einstellung im Film ist ein Sonnenuntergang mit diesem riesigen, roten Himmel und einer großen, hellen Sonne in der Mitte des Bildes. Es gibt Silhouetten von Dinosauriern, die über die Aufnahme laufen, und es ist so ein herrliches, wunderschönes Bild. Es basierte auf einem Stock Footage, das Colin gefunden hatte. Am Ende wurde es eine vollständig digitale Aufnahme, aber es ist eine so schöne Hommage an alles rund um das Jurassic-Franchise.
Unter der Regie von Colin Trevorrow ist Jurassic World Dominion jetzt in einer erweiterten Sonderedition auf 4K, Blu-ray und Digital On-Demand erhältlich.