Die Equalizer 3-Rezension: eine meditative, ultragewalttätige Fortsetzung

Der Equalizer 3 beginnt nach einem Massaker. Im Prolog geht es um den Besitzer eines italienischen Weinbergs, der zu seinem großen Entsetzen feststellt, dass die Gewalt, die kürzlich sein Anwesen heimgesucht hat, noch lange nicht vorbei ist. Doch während der neue, von Antoine Fuqua inszenierte Thriller in den ersten Minuten einen Weg findet, ein weiteres von Denzel Washington bemanntes und mit einer Stoppuhr gesteuertes Gemetzel zu veranstalten, erweist sich der unheimliche, ruhige Anfang des Films als wirklich sinnbildlich dafür ist zu folgen. So erschreckend brutal seine vielen Versatzstücke auch sind, der Film ist mehr daran interessiert, in den Nachwirkungen der Gewalt seines Protagonisten zu verweilen, als in der blutgetränkten Handlung selbst.

Das ist das Überraschendste und Belohnendste an The Equalizer 3 . Von den inzwischen drei Filmen, die Washington und Fuqua gemeinsam über Robert McCall, den fiktiven, quasi pensionierten US-Geheimdienstagenten des ersteren, gedreht haben, ist er mit Sicherheit der nachdenklichste und nachdenklichste. Das bedeutet nicht , dass „The Equalizer 3“ ein besonders überraschender Film ist, und es bedeutet auch nicht, dass es sich um eine besonders bemerkenswerte Leistung von Fuqua oder Washington handelt. Im Kern handelt es sich bei dem Film immer noch um einen Actionfilm auf B-Niveau, der der Formel seines Franchises treu bleibt.

Mit anderen Worten: Wer von den ersten beiden Equalizer- Filmen nicht begeistert war, wird von Fuquas neuester Fortsetzung wahrscheinlich nicht überzeugt sein. Diejenigen, die das Franchise bis zu diesem Zeitpunkt genossen haben, sind jedoch möglicherweise nicht nur von der Handlung von „The Equalizer 3 “ fasziniert, sondern auch von seinem meditativen Tempo überrascht und manchmal berührt von der Auseinandersetzung mit der zerrissenen Geschichte seines Helden. einsamer Geist. So oberflächlich der Film auch sein mag, er ist auch nicht so oberflächlich, wie es zunächst scheint.

Fünf Jahre nach dem zweiten Teil der Serie spielt „The Equalizer 3“ mit Robert McCall aus Washington in den Momenten, in denen er im Alleingang fast jeden anwesenden Wachmann im sizilianischen Haus eines international gesuchten Verbrechers getötet hat. Der Grund für McCalls Anwesenheit in der besagten italienischen Villa ist nicht sofort klar, muss es aber auch nicht sein. Was noch wichtiger ist, ist die Kälte, mit der der Charakter seine Feinde erledigt, sowie die Wunde, die er durch einen überraschenden Täter erleidet, der ihn in die Obhut von Enzo (Remo Girone) schickt, dem örtlichen Arzt in einem nahegelegenen Berghang Dorf.

Robert ist verletzt und gezwungen, langsamer zu leben, als er es gewohnt ist. Er fühlt sich zunehmend von den Bewohnern von Enzos kleiner italienischer Stadt fasziniert. Obwohl er sich von seinen vergangenen Taten so sehr heimgesucht fühlt, beginnt Washingtons ehemaliger Marinesoldat, die Idee anzunehmen, sich in der eingeschworenen Gemeinschaft, in die er zufällig geraten ist, niederzulassen und neu anzufangen. Dieser Traum wird jedoch von den italienischen Gangstern in Frage gestellt, die es sich zur Gewohnheit gemacht haben, genau die Menschen zu bedrohen und zu betrügen, die Robert jetzt als seine Freunde ansieht.

Unter der Leitung der Brüder Vincent (Andrea Scarduzio) und Marco (Andrea Dodero) gibt das brutale Krimi-Team von The Equalizer 3 dem Protagonisten des Films die Chance, seine gefährlichen Fähigkeiten einzusetzen, um seine Nachbarn von ihren größten Belästigern zu befreien. Folglich stellt der Film Roberts unvermeidliche, mörderische Taten als gut gemeinte Bemühungen dar, den guten Menschen um ihn herum zu helfen, ganz ähnlich wie die vorherigen Equalizer- Filme. Obwohl der Film unweigerlich den gewalttätigen Impulsen seines Helden nachgibt, verbringt er auch mehr Zeit damit, über die Auswirkungen von Roberts Taten nachzudenken als jeder seiner Vorgänger.

Der geduldigere Ansatz des Equalizer 3 sorgt dafür, dass die Kampfsequenzen in der zweiten Hälfte mit beträchtlicher Wucht landen. Das gilt insbesondere für eine nächtliche Konfrontation zwischen Robert aus Washington und Marco aus Dodero, bei der zunächst auf spektakuläre Weise die klare, magnetische Stille des ersteren ausgenutzt wird, bevor er die volle Kraft seiner immer noch konkurrenzlosen Körperlichkeit auf der Leinwand entfesseln kann. Die fragliche Sequenz führt zu mehreren nicht überraschenden, grundlos blutigen Momenten, aber dieses Mal lassen Fuqua und Washington die Todesfälle, die Robert verursacht, weniger wie maßlose Brutalitätsübungen erscheinen, sondern eher wie das natürliche Ergebnis seiner bloßen Anwesenheit.

In „The Equalizer 3“ definiert Fuqua die Figur nicht nur als geschärftes Gefäß für Gewalt, sondern als Engel des Todes. Bei seinen täglichen Spaziergängen durch das zentralitalienische Dorf des Films positioniert Fuqua Washington häufig im Blickfeld verschiedener religiöser Symbole und Kreuze. Diese kompositorischen Entscheidungen tragen nicht nur zum gesteigerten Spiritualitätsgefühl der Fortsetzung bei, sondern betonen auch die zunehmend mythische Qualität ihres Protagonisten. Im dritten Akt treibt Fuqua die visuellen Metaphern des Films zu weit, indem er sich zu sehr auf Ausschnitte bestimmter religiöser Buntglasbilder verlässt, aber diese Fehltritte schmälern nicht die geballte Kraft, die The Equalizer 3 Washingtons McCall verleiht.

Thematisch hat der Film mehr Gemeinsamkeiten mit mehreren früheren Actionfilmen seines Stars, die nicht von Equalizer stammen, darunter „Man on Fire“ aus dem Jahr 2004 . Der Film vereint sogar die Stars seines unterschätzten, von Tony Scott inszenierten Vorgängers wieder, indem er Washington in mehreren Szenen mit Dakota Fanning zusammenbringt. Die Schauspielerin spielt in „The Equalizer 3“ eine kleine, aber bemerkenswerte Rolle als Emma Collins, eine aufstrebende CIA-Agentin, die Robert inoffiziell unter seine Fittiche nimmt. Größtenteils erscheint Emmas Einbeziehung für die Gesamthandlung des Films unnötig, aber in ihren und Washingtons Szenen zusammen ist genug Spannung vorhanden, um die überflüssige Natur von Fannings Charakter zu verzeihen.

Narrativ erreicht „The Equalizer 3“ nicht die gleiche Tiefe wie „Man on Fire“ und erreicht auch nie das gleiche Maß an visueller Pracht. Fuqua und der Kameramann Robert Richardson verleihen dem Film jedoch eine auffallend entsättigte, schwarz-weiße Ästhetik, die dazu beiträgt, die Themen Moral, Gewalt und Geschichte hervorzuheben. Washingtons komplett schwarze Kostüme stehen oft in starkem Kontrast zu den abgeblätterten und abblätternden weißen Wänden des jahrhundertealten italienischen Dorfes im Film, was dem Film eine reichhaltigere visuelle Textur verleiht als den beiden ersten Equalizer- Filmen.

Was bedeuten all diese Berührungen? Ein Film, der in vielerlei Hinsicht eine zufriedenstellende Erweiterung der vorherigen Teile seiner Serie darstellt. „The Equalizer 3“ ist keineswegs ein spektakulärer oder besonders dichter Actionfilm. Es erscheint zwar fast zehn Jahre nach dem ersten Equalizer , aber seine Freuden bleiben genauso offensichtlich und zuverlässig wie die des Blockbusters von 2014. Letztendlich ist das Beste, was man über „The Equalizer 3“ sagen kann, dass es sowohl damit zufrieden ist, die gleichen Dinge wie seine Vorgänger zu liefern, als auch daran interessiert ist, weiter zu gehen als beide. Das Ergebnis ist ein Thriller, der genauso geradlinig ist, wie es die Thematik erfordert, aber auch interessanter, als er jemals sein musste – wenn auch nur geringfügig.

Der Equalizer 3 kommt am Freitag, den 1. September in die Kinos.