Die derzeit besten Dokumentationen auf Hulu
Hulu verfügt möglicherweise nicht über die umfangreiche Auswahl an Dokumentarfilmen seiner Streaming-Konkurrenten, hat aber Zugriff auf Originale von National Geographic, History und kürzlich veröffentlichte Dokumentarfilme, darunter einen potenziellen Oscar-Gewinner. Der prominenteste Neuzugang in Hulus Dokumentationsreihe ist „Joan Baez: I Am a Noise“ , in dem die legendäre Sängerin zum ersten Mal intime Details über ihr Leben preisgibt.
Der oben erwähnte Oscar-Anwärter ist „The Last Repair Shop“ , der auch auf Hulu verfügbar ist. Ein weiterer Dokumentarfilm, der derzeit für Aufsehen sorgt, ist „The Space Race“ , der die weitgehend vergessene Geschichte der ersten schwarzen Männer im Weltraum erzählt und desjenigen, der seine Chance Jahrzehnte zuvor ohne eigenes Verschulden verpasst hat. Das ist erst der Anfang dessen, was Sie derzeit in unserer Liste der besten Dokumentarfilme über Hulu finden. Lehnen Sie sich also zurück und bereiten Sie sich darauf vor, Ihren Horizont zu erweitern.
Und während Sie hier sind, würden wir uns freuen, wenn wir nicht das Disney Bundle erwähnen würden, mit dem Sie Hulu, Disney+ und ESPN+ für nur 14 US-Dollar im Monat erhalten. Das ist im Grunde der gleiche Preis für zwei der Dienste, wobei der dritte im Wesentlichen kostenlos ist. Süß. Wenn Hulu nicht das hat, was Sie suchen, haben wir auch die besten Dokumentationen auf Amazon Prime Video und die besten Dokumentationen auf Netflix zusammengestellt.
Joan Baez: I Am a Noise (2023) [Neu]
- Metakritisch: 75 %
- IMDb: 7.0/10
- Dauer: 113m
- Genre: Dokumentarfilm, Musik
- Darsteller: Joan Baez, Mimi Fariña, Bob Dylan
- Regie: Karen O'Connor, Miri Navasky, Maeve O'Boyle
In der ersten Zeile ihrer Memoiren gab Joan Baez als erste zu, dass sie mit einer außergewöhnlichen Singstimme gesegnet sei. Aber Baez‘ Talente beschränken sich nicht nur auf die Musik, sie hat ihren Ruhm und ihre Plattform genutzt, um sich für verschiedene Anliegen einzusetzen und so zur Gestaltung einer besseren Welt beizutragen. Jetzt, am Schlusskapitel ihrer 60-jährigen Karriere, erzählt Baez ihre Lebensgeschichte im Dokumentarfilm Joan Baez: I Am a Noise .
Während der heutigen Aufnahmen spricht Baez auf eine noch nie dagewesene Art und Weise über ihr Privatleben. Der Dokumentarfilm enthält außerdem bisher unveröffentlichtes Filmmaterial von Baez sowie ihre Tagebücher und Therapieaufnahmen, um ein umfassendes Bild davon zu zeichnen, was sie zu verschiedenen Zeiten in ihrem Leben durchmachte. Jetzt kann Baez ihr eigenes Ende nach ihren eigenen Vorstellungen schreiben.
The Last Repair Shop (2024) [Neu]
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 40m
- Genre: Dokumentarfilm, Musik
- Darsteller: Dana Atkinson, Duane Michaels, Paty Moreno
- Regie: Ben Proudfoot, Kris Bowers
„The Last Repair Shop“ ist bei den Academy Awards 2024 für einen Oscar als bester Kurzdokumentarfilm nominiert, und Hulu-Abonnenten können ihn jetzt zu Hause ansehen. Dieser Dokumentarfilm handelt von einer Werkstatt, die sich der Reparatur von Musikinstrumenten für die Schüler des öffentlichen Schulsystems von Los Angeles widmet.
Durch offene Interviews mit dem Werkstattpersonal und einer Handvoll Studenten zeichnet der Dokumentarfilm ein Bild der Männer und Frauen, deren Leidenschaft für ihre Arbeit unzähligen Kindern geholfen hat, ihrem Interesse an Musik zu folgen. Ohne die Leute, die in dieser Werkstatt arbeiten, hätten die Kinder nicht viele Möglichkeiten, wenn ihre Instrumente kaputt gehen. Und manchmal kann das den entscheidenden Unterschied in der Welt ausmachen.
Das Weltraumrennen (2023) [Neu]
- Metakritisch: 71 %
- IMDb: 7,4/10
- Dauer: 91m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Guion Bluford, Ed Dwight Jr., Charles Bolden
- Regie: Lisa Cortés, Diego Hurtado de Mendoza
Wer war der erste Schwarze im Weltraum? Wäre die Geschichte anders verlaufen, hätte es Ed Dwight sein können, einer der Protagonisten von „The Space Race“ . Dieser Dokumentarfilm geht auf das Jahr 1961 und den Versuch von Präsident John F. Kennedy zurück, die NASA in den frühen Tagen der Bürgerrechtsbewegung zu integrieren. Dwight erhielt die Chance, Astronaut zu werden, aber wie er hier in seinen eigenen Worten erzählte, war der Widerstand, den er von der NASA erhielt, heftig.
Während Dwights Träume zunichte gemacht wurden, wurde Guion „Guy“ Bluford zwei Jahrzehnte später der erste schwarze Amerikaner im Weltraum. Blufords Geschichte wird in diesem Film ebenfalls untersucht, ebenso wie die Saga von Arnaldo Tamayo Méndez, einem kubanischen Kosmonauten und ersten Mann afrikanischer Herkunft, der drei Jahre vor Bluford ins All flog.
Die Lady Bird Diaries (2023)
- IMDb: 8.2/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 100m
- Genre: Dokumentarfilm
- Regie: Dawn Porter
Lady Bird Johnson starb 2007, aber die Stimme von Lyndon Johnsons Frau wird in The Lady Bird Diaries erneuert. In der Dokumentation erzählt Lady Bird Johnson ihre eigene Geschichte anhand von 123 Stunden Audio-Tagebüchern, die sie von der Ermordung John F. Kennedys bis zur Präsidentschaftsverwaltung ihres Mannes aufgenommen hat. Obwohl viele Ereignisse Jahrzehnte zurückliegen, wird sie durch die mehrdimensionale Erzählung auf eine sehr gegenwärtige Art und Weise zum Leben erweckt.
Feuer der Liebe (2022)
- IMDb: 7,6/10
- Bewertet: PG
- Dauer: 93m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Miranda July, Katia Krafft, Maurice Krafft
- Regie: Sara Dosa
Die französischen Vulkanologen Katia und Maurice Krafft liebten einander, aber sie liebten Vulkane wohl genauso sehr. Diese Liebe führte sie 1991 zum Berg Unzen in Japan, wo beide bei einem Ausbruch ums Leben kamen. Miranda July erzählt ihre Geschichte, dargestellt durch atemberaubendes Archivmaterial. Der Film wurde bei der Oscarverleihung als bester Dokumentarfilm nominiert.
Die Liga (2023)
- IMDb: 7,6/10
- Bewertet: PG
- Dauer: 103m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Lovell Gates, Jakkar Thompson, Clayton B. Stevens
- Regie: Sam Pollard
Das Erbe der Negro League wird auch heute noch erzählt, vielleicht nachdrücklicher als je zuvor nach dem Aufkommen der Black Lives Matter-Bewegung. Einige der größten Baseballspieler aller Zeiten, darunter Satchel Paige, spielten in der Alternative zur Major League Baseball. Doch während Jackie Robinsons mutiger Wechsel zu den Dodgers den Sport und die Gesellschaft für immer veränderte, wurde die Geschichte der Negro League oft vergessen – dieser Dokumentarfilm lässt die Zuschauer sie nicht noch einmal vergessen.
Drunk Stoned Brilliant Dead: Die Geschichte der Nationalverspottung (2015)
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 93m
- Genre: Geschichte, Komödie, Dokumentarfilm
- Darsteller: John Belushi, John Candy, Chevy Chase
- Regie: Douglas Tirola
The National Lampoon gibt es zwar nicht mehr in gedruckter Form, aber einige Jahrzehnte lang hatte das Magazin einen unverkennbaren Einfluss auf den Humor im Land. Drunk Stoned Brilliant Dead blickt auf die Seiten zwischen den Seiten und wirft einen mitreißenden Rückblick auf eines der berüchtigtsten Magazine der amerikanischen Geschichte. Zu den Interviewthemen gehören Chevy Chase, John Landis, Judd Apatow von The Bubble und viele, viele mehr.
Nicht leise gehen (2021)
- IMDb: 7,8/10
- Dauer: 96m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Ady Barkan, Elizabeth Jaff, Rachael King
- Regie: Nicholas Bruckman
ALS ist eine äußerst niederschmetternde Diagnose, aber Ady Barkan hat seine Situation gelassen gemeistert und ist zu einem weltbekannten Aktivisten für eine Gesundheitsreform geworden. „Not Going Quietly“ schildert Barkans inspirierende Geschichte und beweist, dass ALS zwar die stärksten Menschen ausbremsen kann, sie aber niemals davon abhalten kann, ihre Ziele zu erreichen.
Der Juwelendieb (2023)
- IMDb: 6,6/10
- Bewertet: R
- Dauer: 100m
- Genre: Dokumentarfilm, Krimi
- Regie: Landon Van Soest
„The Jewel Thief“ , ein Hulu-Original, ist ein Bericht aus erster Hand über Gerald Blanchard, der vom kleinen Ladendiebstahl zu viel komplexeren Raubüberfällen überging, da er die Strafverfolgungsbehörden, die versuchten, ihn zur Strecke zu bringen, sowohl frustrierte als auch beeindruckte. Die Geschichte ist ein klassisches Verfolgungsjagddrama der Polizei, erzählt von denen, die sie tatsächlich erlebt haben.
Zu lustig zum Scheitern: Das Leben und der Tod der Dana Carvey Show (2017)
- IMDb: 7,7/10
- Dauer: 95m
- Genre: Dokumentarfilm, Komödie
- Darsteller: Dana Carvey, Steve Carell, Stephen Colbert
- Regie: Josh Greenbaum
Die Dana Carvey Show wurde nur für sieben Episoden ausgestrahlt, doch ihre Wirkung ist noch Jahrzehnte nach ihrer Absage spürbar. Hier sind einige der ehemaligen Autoren der Sketch-Comedy-Serie: Steve Carell, Stephen Colbert, Bob Odenkirk, Robert Carlock und Greg Daniels (Louis CK war Hauptautor). Alle diese Komiker haben im Comedy-Fernsehen und darüber hinaus einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Der Dokumentarfilm befasst sich mit dem Aufstieg und Fall der Serie und wie sie Jahre später anhält.
Halten Sie Ihr Feuer (2021)
- IMDb: 6,9/10
- Dauer: 93m
- Genre: Dokumentarfilm
- Regie: Stefan Forbes
In einer Zeit, in der Polizeischießereien immer genauer unter die Lupe genommen werden, hat „Hold Your Fire“ eine relevante Botschaft. Der Dokumentarfilm wirft einen Blick auf eine berühmte Geiselnahme in New York City vor 50 Jahren. Während von der Polizei erwartet wurde, dass sie Gewalt anwenden würde, um eine dreitägige Krise zu beenden, nutzte das NYPD stattdessen Krisenverhandlungstaktiken, was die Art und Weise, wie mit diesen Vorfällen umgegangen wurde, für immer veränderte. Ein Polizist kam bei dem Vorfall ums Leben, alle Geiseln wurden jedoch sicher freigelassen. Zwar lässt sich nicht direkt auf jede Polizeisituation im heutigen Amerika schließen, doch ein Vergleich der Polizeitaktiken von damals und heute ist eine faszinierende Studie.
Drei Minuten: Eine Verlängerung (2021)
- IMDb: 7,3/10
- Dauer: 69m
- Genre: Dokumentarfilm, Geschichte
- Darsteller: Helena Bonham Carter, Glenn Kurtz, Moszek Tuchendler
- Regie: Bianca Stigter
Ironischerweise ist Three Minutes länger als drei Minuten, aber kürzer als ein typischer Dokumentarfilm. Dennoch hat der Film eine verheerende Wirkung. Helena Bonham Carter erzählt, während den Zuschauern ein Heimvideo präsentiert wird, das eine jüdische Stadt in Polen im Jahr 1938 zeigt – bevor der Holocaust Nasielsk und die größere jüdische Gemeinde Europas dezimierte. Das Heimvideo ist nur drei Minuten lang, aber es ist so geschnitten und abgespielt, dass es auf das Leben der Mitglieder der jüdischen Gemeinde hinweist, das auf tragische Weise abgebrochen wurde. Das seltene Filmmaterial von vor mehr als 80 Jahren wirkt in einer Zeit, in der Antisemitismus in den USA immer sichtbarer wird, vorausschauend
Schau mich an: XXXTentacion (2022)
- Metakritisch: 75 %
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 108m
- Genre: Dokumentarfilm, Musik
- Darsteller: XXXTentacion, Cleopatra Bernard, Geneva Ayala
- Regie: Sabaah Folayan
Rapper XXXTentacion wurde im Alter von 20 Jahren bei einem Raubüberfall getötet. Trotz seines kurzen Lebens wurde der Rapper weithin bekannt für Hits wie „Sad“ , einen eher deprimierenden, nach innen gerichteten Blick auf einen Hip-Hop-Star. Er wurde auch für eine Reihe schrecklicher Taten bekannt, beispielsweise schlug er angeblich seine schwangere Freundin, als er zum Zeitpunkt seines Mordes wegen schwerer Körperverletzung und Hauseinbruch auf seinen Prozess wartete.
Der Dokumentarfilm wirft einen unerschütterlichen Blick auf die kurze Zeit, die XXXTentacion im Rampenlicht stand, im Guten wie im Schlechten. Es gibt einen erlösenden Bogen im Film, der jedoch immer durch die Tatsache ausgeglichen wird, dass der Rapper im Laufe seines Lebens einige schreckliche Dinge getan hat, und das wird immer ein unausweichlicher Teil eines Erbes sein, das immer noch in der Hip-Hop-Welt nachhallt.
GameStop: Aufstieg der Spieler (2022)
- Metakritisch: 50 %
- IMDb: 5,8/10
- Bewertet: R
- Dauer: 94m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Justin Dopierala, Rod Alzmann, Dmitriy Kozin
- Regie: Jonah Tulis
GameStop schien von der überwiegenden Mehrheit der Menschen vergessen zu sein, nicht jedoch von den Anlegern. Kürzlich haben sie GameStop unter Druck gesetzt, was dazu führte, dass die Aktie um mehr als 2.500 % stieg.
GameStop: Rise of the Players zeichnet den Engpass aus der Sicht der Beteiligten auf und dokumentiert einen historischen Moment an der Wall Street. Meistens stellt der Dokumentarfilm die Investoren als Helden dar, was nicht ganz das ganze Bild wiedergibt. Dennoch ist es immer wieder reizvoll zu sehen, wie Einzelpersonen versuchen, es mit milliardenschweren Giganten aufzunehmen.
Fliehen (2021)
- Metakritisch: 91 %
- IMDb: 7,9/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 89m
- Genre: Dokumentarfilm, Animation
- Darsteller: Amin Nawabi, Daniel Karimyar, Fardin Mijdzadeh
- Regie: Jonas Poher Rasmussen
Dokumentarfilme haben nicht oft eine animierte Form, aber wenn doch, können die Ergebnisse atemberaubend sein. Nehmen Sie Flee , einen dänischen Dokumentarfilm über Amin Nawabi, der aus Sicherheitsgründen gezwungen ist, einen Pseudonym zu verwenden, während er unter einem repressiven Regime in Afghanistan mit seiner Sexualität zurechtkommt und schließlich als Flüchtling nach Dänemark flieht. Im Film dreht sich alles um Selbstfindung, und der Animationsstil verstärkt die emotionale Wirkung des Films und wird zu einem der bewegendsten Kinostücke des Jahres 2021, das an einen anderen aktuellen animierten Dokumentarfilm, Waltz With Bashir , erinnert. Der Film wurde für drei Oscars nominiert.
Staatsfeinde (2021)
- Metakritisch: 74 %
- IMDb: 6.1/10
- Dauer: 103m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Joel Widman
- Regie: Sonia Kennebeck
Lust auf verwinkelte Geschichten, die mit der Zeit immer verrückter zu werden scheinen? Schauen Sie sich Enemies of the State an. Wenn die Familie DeHart zu schön erscheint, um wahr zu sein, dann deshalb, weil mindestens ein Mitglied in den Augen der Regierung steht : Sohn Matt DeHart. Zu seinen Torheiten im Darknet gehörte eine Zusammenarbeit mit Anonymous und das Hosten eines Servers für Julian Assange von Wikileaks. Was folgt, ist eine Geschichte über Verschwörungstheorien, Verwirrung und Vorwürfe, in Kinderpornografie verwickelt zu sein. Der Film erinnert in vielerlei Hinsicht an Citizenfour , den Dokumentarfilm von Edward Snowden, der sich durch das gleiche allgemeine Ziel wie „Enemies of the State“ bewegt. Manchmal macht dieser Film keinen Sinn. Zu anderen Zeiten ist es unmöglich, den Blick abzuwenden.
Kurt Vonnegut: Unstuck in Time (2021)
- Metakritisch: 70 %
- IMDb: 7,8/10
- Dauer: 127m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Robert B. Weide, Kurt Vonnegut Jr., Sam Waterston
- Regie: Robert B. Weide, Don Argott
Kurt Vonnegut war einer der berühmtesten Autoren seiner Zeit und schrieb vor seinem Tod im Jahr 2007 Klassiker wie Slaughterhouse Five und Breakfast of Champions . In Unstuck in Time betrachten die Zuschauer den Autor durch das Prisma seiner Freundschaft mit Robert Weide. der Filmemacher hinter dem Dokumentarfilm. Durch diese Linse blicken die Zuschauer auf Vonneguts Leben sowie auf die Romane zurück, die ihn Jahrzehnte nach der Veröffentlichung einiger seiner berühmtesten Werke interessant machten. Der Film kann zu lange dauern (er ist mehr als zwei Stunden lang), aber er erzählt eine würdige und menschliche Geschichte aus der Perspektive eines Freundes.
Der Bundesstaat Texas vs. Melissa (2021)
- Metakritisch: 62 %
- IMDb: 5,7/10
- Dauer: 102m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Melissa Lucio
- Regie: Sabrina Van Quaste
Eines der polarisierendsten Themen in den Vereinigten Staaten ist die Angemessenheit der Todesstrafe. Dieser Dokumentarfilm wirft einen zutiefst persönlichen Blick auf das Thema mit Melissa Lucio, einer Frau aus Texas, die als erste hispanische Frau im Bundesstaat zum Tode verurteilt wurde. Sie wurde wegen Missbrauchs ihres Kindes verhaftet und verurteilt, was 2007 zum Tod des Kindes führte. Lucio kämpft in diesem Dokumentarfilm um ihr eigenes Leben, als sie mehr als ein Jahrzehnt nach dem ersten Verbrechen zum letzten Mal Berufung einlegt. Ganz gleich, auf welche Seite der hitzigen Debatte Sie sich stellen, in diesem Film steckt etwas, das Sie zum Handeln anspornen wird.
Summer of Soul (…oder als die Revolution nicht im Fernsehen übertragen werden konnte) (2021)
- Metakritisch: 96 %
- IMDb: 8/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 117m
- Genre: Dokumentarfilm, Musik
- Darsteller: Stevie Wonder, Lin-Manuel Miranda, Jesse Jackson
- Regie: Ahmir-Khalib Thompson
Jeder kennt Woodstock und das unauslöschliche Erbe, das das Festival in der amerikanischen Psyche hinterlassen hat. Allerdings wissen nicht genügend Menschen über das Harlem Cultural Festival im Jahr 1969 Bescheid. Hinter Regisseur Questlove erhält das Publikum einen Platz in der ersten Reihe bei einem Konzert, das in puncto musikalischer Qualität offenbar mit Woodstock konkurriert, mit Künstlern wie Stevie Wonder, The 5th Dimension und Gladys Knight & the Pips. Auch wenn es sich bei dem Film zum Teil um ein actiongeladenes Konzert handelt, scheuen sich die Dokumentarfilmer nicht, zu verstehen, warum das Harlem Cultural Festival nicht den gleichen Anklang fand wie Woodstock. Der Film fühlt sich auch weniger wie ein Überbleibsel der 1960er-Jahre an, sondern eher wie eine Übertragung der Seele der 1960er-Jahre auf die Gegenwart. Der Dokumentarfilm hat sich während der Preisverleihungssaison gut geschlagen und beim Sundance Film Festival den Publikumspreis und den Preis der Großen Jury gewonnen, bevor er kürzlich bei der Oscar-Verleihung den Preis für den besten Dokumentarfilm gewann.
Pharma Bro (2021)
- IMDb: 5/10
- Dauer: 87m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Martin Shkreli, Ghostface Killah, Billy the Fridge
- Regie: Brent Hodge
Es ist schwierig, viele zeitgenössische Wirtschaftsführer zu finden, die stärker verunglimpft werden als Martin Shkreli, der 2015 Berühmtheit erlangte, nachdem er den Preis von Daraprim um 5500 % erhöht hatte. Shkreli wurde schließlich wegen Wertpapierbetrugs verhaftet und sitzt im Gefängnis. Das hielt Brent Hodge nicht davon ab, einen Dokumentarfilm über den berüchtigten Bösewicht zu drehen, der Erklärungen abgegeben hat, ein Heilmittel für COVID-19 zu finden. Der Dokumentarfilm bietet einen faszinierenden Blick auf Shkreli, der seinen Ruhm zu genießen scheint, auch wenn er dadurch gehasst wird. Hodge könnte jedoch einen kritischeren Blick auf die Preistreiberei bei Medikamenten werfen, da es der Vorfall ist, der Shkreli überhaupt erst ins Rampenlicht gerückt hat.
Die erste Welle (2021)
- Metakritisch: 85 %
- IMDb: 6,7/10
- Bewertet: R
- Dauer: 94m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Dr. Nathalie Douge, Alexis Ellis, Kellie Wunsch
- Regie: Matthew Heineman
Vielleicht haben Sie zu diesem Zeitpunkt genug über COVID-19 gehört, aber wenn Sie bereit sind, die frühen Tage der Pandemie noch einmal Revue passieren zu lassen, führt „The First Wave“ die Zuschauer in die am stärksten betroffenen Krankenhaussysteme von New York City in den ersten Tagen des Jahres 2020. Dieser Film untersucht die „erste Welle“ von März bis Juni 2020 und konzentriert sich auf die Ärzte, Krankenschwestern und Patienten, die an vorderster Front einer der größten medizinischen Krisen stehen, die das Land je gesehen hat.
wir arbeiten
Tot eingeschlafen (2021)
- IMDb: 5,7/10
- Dauer: 86m
- Genre: Dokumentarfilm
- Regie: Skye Borgman
Dead Asleep ist einer der wenigen neuen Dokumentarfilme, die in einem ruhigen Monat für den Streaming-Dienst auf Hulu erscheinen. Der Film befasst sich mit dem Fall von Randy Herman Jr., der Schlafwandeln zur Verteidigung eines brutalen Mordes einsetzte. Herman stach 25 Mal auf seine Mitbewohnerin ein und tötete sie im Jahr 2017. Das Verbrechen ist schockierend und beunruhigend, ebenso wie die Verteidigung, die Herman vorbringt. Der Dokumentarfilm wirft einen Blick auf die Plausibilität des Falles und darauf, wo sich Herman jetzt befindet, ohne das Opfer des verheerenden Mordes aus den Augen zu verlieren. Die Dokumentation stammt von Skye Boegman, die auch bei Abducted In Plain Sight Regie führte.
Lieber Weihnachtsmann (2020)
- Metakritisch: 72 %
- IMDb: 6,5/10
- Dauer: 82m
- Genre: Dokumentarfilm
- Regie: Dana Nachman, Chelsea Matter
Eine der besten Traditionen zu jeder Weihnachtszeit ist die Versendung einer Schar von „Dear Santa“-Briefen über den US-Postdienst, der es guten Bürgern dann ermöglicht, die herzerwärmenden Wünsche in den Briefen zu erfüllen. Es überrascht nicht, dass „Dear Santa“ ein Wohlfühldokumentarfilm ist, der selbst die Eisigsten unter uns auftauen soll. Es gibt nichts Schöneres, als zu sehen, wie der Glaube von Kindern und Erwachsenen durch gute Taten wiederhergestellt wird. Halten Sie das Kleenex bereit.
Jacinta (2021)
- IMDb: 7,4/10
- Dauer: 105m
- Genre: Dokumentarfilm
- Regie: Jessica Earnshaw
Sucht ist eine Krankheit, und noch dazu schwer zu besiegen. Während die Medien voller Darstellungen von Familien sind, die versuchen, eine Person durch die Sucht zu unterstützen, gibt es weniger Darstellungen des damit verbundenen Generationenproblems. In Jacinta ist die gleichnamige Hauptrolle ein 26-Jähriger, der während seiner Haft im Maine Correctional Center versucht, sich zu erholen. Jacinta möchte unbedingt wieder Kontakt zu ihrer kleinen Tochter aufnehmen, die bei ihren Großeltern väterlicherseits lebt. Sie ist jedoch nicht allein im Gefängnis – ihre Mutter, eine weitere Süchtige, ist zusammen mit Jacinta dort. Der Dokumentarfilm ist eine eindringliche Darstellung davon, wie Sucht Familien auseinanderreißen und gleichzeitig einen Weg finden kann, sie auf unerwartetste Weise zusammenzuführen. Regisseurin Jessica Earnshaw wurde für den Dokumentarfilm beim Tribeca Film Festival 2020 mit dem Albert Maysles New Documentary Director Award ausgezeichnet.
Das Wartezimmer (2012)
- Metakritisch: 84 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 81m
- Genre: Drama, Dokumentarfilm, Liebesfilm
- Regie: Peter Nicks
Das amerikanische Gesundheitssystem steht seit vielen Jahren unter Druck, aber es gibt nicht viele definitive Dokumentarfilme, die die schmutzigen Probleme in der Infrastruktur des Landes detailliert beschreiben. Im Wartezimmer werden die Mitarbeiter des Highland Hospital in Oakland untersucht, wo Patienten unabhängig vom Versicherungsstatus behandelt werden. Der Filmemacher Peter Nicks, der kürzlich High-School-Schülern in „Homeroom“ folgte, behandelt jeden im Film mit Würde und ist sich der Tatsache bewusst, dass finanzielle Unterschiede den Standard der Pflege in Krankenhäusern nicht verändern sollten. Die Ärzte und Krankenschwestern haben eindeutig einen harten Kampf vor sich. Wenn sie Erfolg haben, ist es zwar ermutigend, aber verheerend, wenn Einschränkungen, die außerhalb ihrer Kontrolle liegen, die Bemühungen, den Bedürftigsten zu helfen, behindern. Der wohl größte Kritikpunkt an der Bedeutung des Films ist, wie relevant er auch fast zehn Jahre nach seiner Erstveröffentlichung noch immer ist.
Völlig unter Kontrolle (2020)
- Metakritisch: 80 %
- IMDb: 7,6/10
- Dauer: 123m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Alex Gibney, Scott Becker, Taison Bell
- Regie: Alex Gibney, Ophelia Harutyunyan, Suzanne Hillinger
Die Coronavirus-Pandemie bleibt weltweit eine anhaltende Geißel, aber es ist noch nicht zu früh, sich mit der Frage zu befassen, wie die Welt an ihrem aktuellen Stand angekommen ist. Im Zusammenhang mit COVID-19 gibt es unendlich viele Geschichten und Entscheidungen zu diskutieren, und Totally Under Control untersucht die Reaktion der US-Regierung auf die Krise und betrachtet sie aus der Sicht von Beamten des öffentlichen Gesundheitswesens. Wie so vieles in der aktuellen Situation ist es fast unmöglich, die Politik aus der Krise herauszuarbeiten, und der Filmemacher Alex Gibney versucht es nicht, da er erkennt, wie sehr sich die Reaktion von der der vorherigen Regierung unterschied. Der Dokumentarfilm ist eine schwierige Aufgabe, da so viele Menschen persönlich von der Pandemie betroffen waren und immer noch betroffen sind – die Aktualität des Films ist ein Merkmal, kein Fehler. Es wird auch zwangsläufig Menschen aus allen Gesellschaftsschichten empören.
Klassenraum (2021)
- Metakritisch: 68 %
- IMDb: 5,3/10
- Dauer: 90m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Denilson Garibo, Libby Schaaf
- Regie: Peter Nicks
An der Oakland High School in Oakland, Kalifornien, war die Oberstufe des Jahres 2020 nicht nur mit der COVID-19-Pandemie konfrontiert. Sie waren nicht nur mit den George-Floyd-Protesten konfrontiert. Sie mussten sich mit all dem und den besonderen Umständen ihrer eigenen Situation in einer Stadt auseinandersetzen, in der die Kriminalität hoch ist, es keine Gesundheitsversorgung gibt und das öffentliche Schulsystem nicht immer ausreichend darauf vorbereitet ist, Schüler durch ihr Leben zu führen Reisen. Regisseur Peter Nicks dokumentiert den Kummer, den die Schüler an jedem Tag ihres letzten Jahres erleiden, von der Beobachtung, wie eine Pandemie ihre Welt auf den Kopf stellt, bis hin zu einigen Problemen, die sie auch dann durchgemacht hätten, wenn sich die Welt im März 2020 nicht verändert hätte. Es gibt zwar eine Gewissheit Wenn man ein Gefühl der Traurigkeit empfindet, wenn man sieht, was diese Schüler nie erleben würden, ist es schwer, nicht ein Gefühl der Hoffnung zu verspüren, wenn man bedenkt, wie hart Teenager darum kämpfen, die unzähligen Widrigkeiten zu überwinden, denen sie jeden Tag ausgesetzt sind.
McCartney 3, 2, 1 (2021)
- Metakritisch: 85 %
- IMDb: 8,8/10
- Bewertet: TV-14
- Jahreszeiten: 1
- Genre: Dokumentarfilm
- Besetzung: Paul McCartney, Rick Rubin
Diese Serie konzentriert sich auf die Beatles-Legende Paul McCartney, der in einer Reihe intimer Interviews mit dem berühmten Produzenten Rick Rubin tief in sein Leben eintaucht. In sechs Episoden bespricht McCartney alles von seiner Arbeit mit den Beatles und Wings bis hin zur Entstehung der Solo-Singles, die er auch nach vielen Jahrzehnten in der Branche immer noch herausbringt. Da Summer of Soul im Juli auch nach Hulu kommt, ist es der perfekte Monat, um über die Musik nachzudenken, die eine Generation geprägt hat und auch heute noch Musikkünstler in der gesamten Branche beeinflusst. McCartney 3, 2, 1 könnte für Beatles- und McCartney-Superfans von besonderem Interesse sein, und es ist immer interessant, einem Meister bei der Arbeit zuzusehen.
Das Spiel ändern (2019)
- Metakritisch: 77 %
- IMDb: 5,8/10
- Dauer: 88m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Mack Beggs, Sarah Rose Huckman, Andraya Yearwood
- Regie: Michael Barnett
Trotz vieler Fortschritte, die im Laufe der Jahre erzielt wurden, kämpft die Transgender-Gemeinschaft weiterhin jeden Tag um Anerkennung und Akzeptanz, um einfach sie selbst zu sein. In „Changing the Game“ geben drei mutige High-School-Athleten einen Einblick in ihre Geschichten, während sie allein aufgrund ihrer Geschlechtsidentität mit zahlreichen Hindernissen konfrontiert werden, um in dem Sport, den sie lieben, mithalten zu können. Einer der Stars des Films, Mack Beggs, wird Staatsmeister im Mädchen-Wrestling, obwohl er sich als Mann identifiziert. Jede Geschichte im Film ist unglaublich persönlich, wobei die Athleten die Verletzlichkeit und Anmut zeigen, die nötig sind, um sowohl mit anderen Athleten als auch mit den Kräften der historischen Voreingenommenheit, die gegen sie arbeiten, zu konkurrieren. Da einige Staaten dazu übergehen, Transgender-Athleten – insbesondere Transgender-Mädchen – den Wettbewerb auf High-School-Niveau in der Sportart zu verbieten, die ihrer Identität entspricht, erscheint dieser Dokumentarfilm wichtiger denn je.
Ein Glitch in der Matrix (2021)
- Metakritisch: 62 %
- IMDb: 5.2/10
- Dauer: 108m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Nick Bostrom, Joshua Cooke, Erik Davis
- Regie: Rodney Ascher
Wenn Sie bereits Kopfschmerzen haben, überspringen Sie diesen nächsten Absatz. Stellen Sie sich vor, dass um Sie herum nichts wirklich existiert. Es kann auch augenblicklich verschwinden, schneller als ein Fingerschnipsen von Thanos. Stattdessen leben wir alle nur in einer Simulation. Das ist die verblüffende Prämisse hinter „A Glitch in the Matrix“ , einem Dokumentarfilm, der sich fast wie eine Horrorgeschichte abspielt. Der Film greift viel auf Science-Fiction zurück und lässt die Möglichkeit zu, dass die Simulationstheorie vielleicht nur eine weitere Fantasie ist. Andererseits gibt es Kräfte, die der Simulationstheorie entgegenwirken könnten, weil sie die ganze Macht innehaben und nicht bloßgestellt werden wollen, wenn die Simulation zu bröckeln beginnt. Ja, das Kaninchenloch ist tief.
Die Orangen Jahre: Die Nickelodeon-Geschichte (2020)
- IMDb: 7,5/10
- Dauer: 102m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Kenan Thompson, Kel Mitchell, Christine Taylor
- Regie: Scott Barber, Adam Sweeney
Ein Kind der 1990er Jahre hat seinen Fernseher wahrscheinlich zwischen drei voreingestellten Kanälen umgeschaltet: Cartoon Network, Disney Channel und Nickelodeon. Letzterer, mittlerweile ein Kraftpaket der Branche, wird in „The Orange Years: The Nickelodeon Story“ dokumentarisch behandelt. Der Dokumentarfilm befasst sich mit der Entstehungsgeschichte des Netzwerks und wie es zu einem Giganten auf der ganzen Welt wurde. An der Dokumentation, die teilweise die Wucht eines Wikipedia-Eintrags annimmt, wirken verschiedene Akteure und Schlüsselfiguren des Netzwerks mit. Es ist kein knallharter Blick, sondern vielmehr eine Anerkennung dafür, wie wichtig der Sender in den Annalen der Fernsehgeschichte ist. Nostalgie ist heutzutage nicht schwer zu finden, aber „The Orange Years“ steckt so viel davon in die Laufzeit, wie nur irgend möglich, und macht Nickelodeon-Liebhabern eine freudige Fahrt.
Eine Art Himmel (2021)
- Metakritisch: 73 %
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 83m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Dennis Dean, Lynn Henry, Anne Kincer
- Regie: Lance Oppenheim
The Villages, die größte Rentnergemeinschaft der Welt, scheint in ihrer Oase in Florida für jeden etwas zu bieten. Der Blick des Filmemachers Lance Oppenheim auf die Community zeigt jedoch schnell, dass nicht alles so ist, wie es sein soll. Der Film beleuchtet einige der Stereotypen, denen ältere Menschen in Amerika oft ausgesetzt sind (vom weisen alten Mann bis zur verrückten Oma), und erinnert uns gleichzeitig daran, dass Senioren wie Menschen jeden Alters auch mit Problemen rund um Liebe und Verlust zu kämpfen haben , akzentuiert durch die Realität der Sterblichkeit. Auch wenn „The Villages“ nicht unbedingt das ideale Zuhause für einige der Oppenheim-Highlights der Bewohner ist, ermöglicht es vielen doch, ihre eigenen Träume auszuloten, wenn sie ihre metaphorischen „Back Nine“ erreichen. Oppenheim schafft auch eine sehr stilistische Welt, die sowohl in der Realität als auch in der Exzentrizität verwurzelt ist und die Darstellung der Rentnergemeinschaft auf eine Art und Weise schichtet, die den Regisseur zu einem Blickfang in der Zukunft machen sollte.
MLK/FBI (2021)
- Metakritisch: 81 %
- IMDb: 7/10
- Dauer: 104m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Martin Luther King Jr., J. Edgar Hoover, Beverly Gage
- Regie: Sam Pollard
Heute gilt Martin Luther King Jr. als eine der wichtigsten Persönlichkeiten in der Geschichte der amerikanischen Bürgerrechte. Aber King hatte zu seinen Lebzeiten, gelinde gesagt, nicht das beste Verhältnis zu den Behörden. MLK/FBI untersucht zuvor freigegebene Dokumente und Archivmaterial, um zu zeigen, wie J. Edgar Hoover und das FBI zeitlebens versuchten, King zu diskreditieren, indem sie unter anderem Informationen über angebliche außereheliche Affären sammelten. Der Dokumentarfilm bleibt ergreifend, da Demonstranten auch heute noch über Ungerechtigkeiten sprechen und auf ähnlichen Widerstand seitens der Machthaber stoßen. Der Film verweist auch darauf, dass im Jahr 2027 weitere FBI-Dokumente im Zusammenhang mit King freigegeben werden sollen, um möglicherweise später einen Folgedokumentarfilm vorzubereiten.
WeWork: oder Das Entstehen und Scheitern eines 47-Milliarden-Dollar-Einhorns (2021)
- Metakritisch: 61 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 104m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Adam Neumann
- Regie: Jed Rothstein
WeWork ist ein faszinierendes Unternehmen, das auf der Idee basiert, weltweit flexible Immobilienflächen bereitzustellen, insbesondere für Technologie-Startups. Es wurde von einem noch faszinierenderen Mann gegründet, dem israelischen Amerikaner Adam Neumann. Der Dokumentarfilm zeigt einen Personenkult um Neumann, dessen exzentrisches Verhalten eine Zeit lang funktionierte, bis dann alles um ihn herum aufgrund eines Skandals um die für einen Börsengang notwendigen Offenlegungen zusammenbrach. Infolgedessen wurde Neumann aus seinem Unternehmen gedrängt und der Wert von WeWork sank (daher der Titel), bevor das Unternehmen im Jahr 2023 Insolvenz anmeldete. Der Dokumentarfilm hat Vergleiche mit Fyre Fraud gezogen, obwohl WeWork wohl darunter leidet, sich zu sehr darauf zu konzentrieren Neumann und nicht genug über die Machenschaften seines Unternehmens und seiner Mitarbeiter. Nichtsdestotrotz ist WeWork eines der faszinierendsten Unternehmen der letzten Zeit (Apple TV+ thematisiert mit einem bevorstehenden Projekt mit Jared Leto und Anne Hathaway ebenfalls ähnliche Themen), und es ist reizvoll, seinen Aufstieg und Fall zu beobachten.
Sasquatch (2021)
- Metakritisch: 76 %
- IMDb: 6.2/10
- Bewertet: TV-MA
- Jahreszeiten: 1
- Genre: Dokumentarfilm, Mystery, Krimi
- Besetzung: David Holthouse
- Erstellt von: Joshua Rofé
Menschen haben oft Angst vor dem, was sie nicht wissen. Der Gedanke an einen Sasquatch hat den Menschen schon oft Angst gemacht, dass da etwas sein könnte, das größer und furchteinflößender als wir ist und in den Schatten unserer Wälder lauert, außer Sichtweite, bis es beschließt, verheerende Schäden in unserem Leben anzurichten. Aber Dokumentarfilme tauchen normalerweise nicht in das Übernatürliche ein … Könnten Sasquatches also doch real sein? „Sasquatch“ , bei dem es sich eher um eine limitierte Serie als um einen Dokumentarfilm in Spielfilmlänge handelt, folgt einem investigativen Journalisten, der sich 25 Jahre nach einem dreifachen Mord, der angeblich von einem Sasquatch begangen wurde, in die Redwoods stürzt. Bei seinen Recherchen findet sich auch der Journalist David Holthouse unter den Gewaltverbrechern der Region wieder, die ebenso viel Schrecken verbreiten wie das Fabelwesen.
Kind 90 (2021)
- Metakritisch: 67 %
- IMDb: 6,8/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 71m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Soleil Moon Frye, David Arquette, Stephen Dorff
- Regie: Soleil Moon Frye
Soleil Moon Frye hat einen Moment Zeit. Direkt nach der Hauptrolle in Peacocks Wiederaufnahme von „Punky Brewster “ tritt der ehemalige Kinderstar mit „Kid 90“ hinter die Kamera, einem Dokumentarfilm, der auf den Videos basiert, die Frye selbst aufgenommen hat, als sie als Kinderschauspielerin mit anderen Kinderstars im Rampenlicht aufwuchs wie „Saved By the Bell “ von Mark-Paul Gosselaar und „Beverly Hills 90210“ von Brian Austin Green. Die meisten Leute schauen sich jetzt voller Freude Heimvideos mit dem einzigen funktionierenden Videorecorder der Familie an, aber es ist immer interessant, einen Blick in das Privatleben anderer zu werfen, insbesondere von jemandem, der wie Frye damals auf dem Zug des Ruhms mitfuhr. Für Nostalgiker der Popkultur der 90er Jahre nimmt Kid 90 Sie mit auf eine faszinierende Reise in die Vergangenheit.
Kollektiv (2020)
- Metakritisch: 95 %
- IMDb: 8.1/10
- Dauer: 109m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Catalin Tolontan, Mirela Neag, Razvan Lutac
- Regie: Alexander Nanau
Nichts trifft härter als ein Dokumentarfilm, der Journalisten bei ihrem beharrlichen Bemühen begleitet, ein System aufzudecken, das alles tut, um den Skandal zum Schweigen zu bringen. Die Journalisten von Collective arbeiten hauptsächlich bei Gazette, einer Tageszeitung in Rumänien, die nach einem Brand, bei dem Dutzende Menschen ums Leben kamen, nach und nach Korruption und Betrug im öffentlichen Gesundheitswesen aufdeckt, nur um dann aufgrund mangelnder guter medizinischer Versorgung noch mehr Menschen ihren Verletzungen zu erliegen. Das Hauptaugenmerk auf die Verdünnung von Desinfektionsmitteln fällt nicht ins Auge, aber die Bedeutung des Produkts wächst im Laufe des Films und führt bis an die Spitze sowohl von Hexi Pharma als auch der Regierung. Der rumänische Dokumentarfilm gewann zahlreiche Auszeichnungen auf der ganzen Welt und kam in zwei Kategorien für die 93. Oscar-Verleihung in die engere Wahl.
Derek DelGaudios „In & of Itself“ (2020)
- Metakritisch: 82 %
- IMDb: 8.2/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 90m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Derek DelGaudio, Hal Schulman, Marina Abramović
- Regie: Frank Oz
Dieser Dokumentarfilm ist für sich genommen einzigartig. Der von Frank Oz inszenierte Film ist im Wesentlichen eine gefilmte Version von Derek DelGaudios Ein-Mann-Illusionsshow, die unglaubliche 72 Wochen lang Off-Broadway lief. DelGaudio hat zahlreiche Auszeichnungen gewonnen und mit Unternehmen wie Disney und TruTV zusammengearbeitet. Dieser Film wird jedoch wahrscheinlich sein bisher größter Auftritt vor einem nationalen Publikum sein. Der Film geht einen existenzielleren Weg als nur eine einfache Zurschaustellung von Illusionen und schafft eine kraftvollere Geschichte. Es hilft, die Unterstützung großer Namen wie Stephen Colbert und Frank Oz zu haben.
Ich bin Greta (2020)
- Metakritisch: 69 %
- IMDb: 7,7/10
- Dauer: 97m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Greta Thunberg, Arnold Schwarzenegger, António Guterres
- Regie: Nathan Grossman
Die Welt steht derzeit vor einer Reihe existenzieller Krisen, eine genauso schlimm wie die andere. Die Auswirkungen des Klimawandels sind besonders gefährlich, da die Erwärmung der Erde bereits jetzt und in Zukunft massive Folgen hat. Greta Thunberg, eine 18-jährige Schwedin, die in den letzten Jahren sowohl in öffentlichen Foren als auch in privaten Gesprächen mit wichtigen Politikern Maßnahmen gefordert hat, tritt in die Lücke namhafter Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens, die sich mit der Krise befassen. „I Am Greta“ folgt der leidenschaftlichen Aktivistin aus nächster Nähe, von ihren Schulstreiks bis zu ihrer berühmten UN-Rede.
Minding the Gap (2018)
- Metakritisch: 89 %
- IMDb: 8/10
- Dauer: 93m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Keire Johnson, Zack Mulligan, Bing Liu
- Regie: Bing Liu
Skateboarden erscheint vielleicht nicht jedem als das faszinierendste Prisma, durch das man das Leben betrachten kann, aber diese Leute haben Minding the Gap noch nicht gesehen. Bing Liu verbringt den Film damit, das Leben seiner Skateboard-Freunde Keire und Zack zu dokumentieren. Die Geschichten von allen haben tragische Elemente, wobei Zack in einem Teufelskreis des Missbrauchs gefangen ist und in einer umstrittenen Beziehung zu einem beteiligten Kind kämpft. Unterdessen versucht Keire, Illinois zu verlassen und nach Denver zu ziehen, um sich zu verbessern und das nächste Kapitel seines Lebens zu beginnen. Der Film ist zurückhaltend und nuanciert und findet Wege, ständig mit dem Publikum in Kontakt zu treten. Der Film wurde bei den 91. Oscar-Verleihungen als bester Dokumentarfilm nominiert.
Drei identische Fremde (2018)
- Metakritisch: 81 %
- IMDb: 7,6/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 97m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: David Kellman, Robert Shafran, Lawrence Wright
- Regie: Tim Wardle
Stellen Sie sich vor, Sie entdecken, dass Sie einen Zwillingsbruder haben, von dem Sie nichts wussten. Stellen Sie sich nun vor, Sie würden feststellen, dass Sie tatsächlich Teil einer Gruppe von Drillingen sind. Diese unglaubliche Entdeckung bildet die Grundlage für „Three Identical Strangers“ , in dem detailliert beschrieben wird, wie Edward Galland, David Kellman und Robert Shafran einander zufällig entdeckten, nachdem sie in getrennten Adoptivfamilien aufgewachsen waren. Ihre Wiedervereinigung führte zu einem Anstieg des Ruhms und der Popularität, brachte aber auch die Frage auf, wie sie überhaupt getrennt wurden, was ein unheimliches und trauriges Element hinzufügte, da jeder Bruder mit psychischen Problemen zu kämpfen hatte. Es ist die ultimative „Natur vs. Erziehung“-Debatte, die im wirklichen Leben vor unseren eigenen Augen ausgetragen wird.
Feuerbetrug (2019)
- Metakritisch: 66 %
- IMDb: 6,8/10
- Dauer: 96m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Billy McFarland, Jia Tolentino, Vickie Seger
- Regie: Julia Willoughby Nason, Jenner Furst
Das Fyre Festival 2017 war ein so spektakulärer Misserfolg, dass es die Inspiration für zwei sehr ähnliche Dokumentarfilme war, die ungefähr zur gleichen Zeit im Jahr 2019 veröffentlicht wurden. Fyre Fraud schlägt Netflixs Fyre: The Greatest Party That Never Happened um Längen und beschreibt das Musikfestival, für das es besser bekannt ist Käsesandwiches und Lord of the Flies -Vibes als Bassbeats und gemischte Singles. Der größte Unterschied zwischen den Dokumentarfilmen besteht darin, dass Fyre Fraud ein Interview mit Festival-Mastermind Billy McFarland enthält, das das gebrochene, aber unerbittliche Ego eines Mannes enthüllt, der jetzt in einer Gefängniszelle sitzt.
Wir sind Freestyle Love Supreme (2020)
- Metakritisch: 67 %
- IMDb: 6,9/10
- Dauer: 90m
- Genre: Dokumentarfilm
- Darsteller: Lin-Manuel Miranda, Thomas Kail, Anthony Veneziale
- Regie: Andrew Fried
Jeder weiß, was Lin-Manuel Miranda in letzter Zeit gemacht hat, aber was hat er gemacht, bevor er zur Sensation hinter In the Heights und Hamilton wurde? Er war Teil einer Hip-Hop-Improvisationsgruppe namens Freestyle Love Supreme, die das Publikum fesselte und auf Mirandas besondere Fähigkeiten hinwies, die bei Hamilton in den Fokus rücken würden. Die Gruppe trat einige Monate lang von Oktober 2019 bis Januar 2020 am Broadway auf, daher konzentriert sich der Dokumentarfilm auf den Aufstieg der Gruppe und ihrer einzelnen Mitglieder, eine Entstehungsgeschichte, die vielen außerhalb der eingefleischten Bevölkerung von Hamilton nicht bekannt ist.