„Der wichtigste Künstler“: Flying Lotus über David Lynch und den neuen Film Ash

Mit dem Tod von David Lynch hat die Welt im Januar einen Giganten verloren. Wie kann man die Karriere einer Legende in nur wenigen kurzen Sätzen beschreiben? Für den Grammy-Gewinner Flying Lotus war Lynch der Inbegriff eines Kreativen. „Er war für mich der wichtigste Künstler“, sagte Flying Lotus über Lynch. Flying Lotus arbeitete mit Lynch an seinem Song Fire Is Coming zusammen . Jetzt kanalisiert Flying Lotus seinen inneren Lynch für seine neue Regiearbeit Ash .

Auf einem fernen Planeten wacht die Astronautin Riya ( Eiza González ) auf und stellt fest, dass ihre gesamte Crew abgeschlachtet wurde. Als Brion (Aaron Paul) nach dem Empfang eines Notsignals auf der Raumstation ankommt, denkt Riya über alle Möglichkeiten nach. Wie ist das passiert? Ist sie eine Mörderin? Lügt Brion? Was auch immer die Antwort sein mag, Riya muss es schnell herausfinden. Sie will nicht in der Nähe sein, wenn das Ding, das die Besatzung abgeschlachtet hat, zurückkommt.

In einem Interview mit Digital Trends setzt sich Flying Lotus mit der Erforschung des Weltraums auseinander, erklärt seine Entscheidung, in dem Film mitzuspielen, und erinnert sich an seinen künstlerischen Helden.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.

Digitale Trends: Ich habe gerade mit Aaron und Eiza gesprochen und sie sagten ausdrücklich: „Bitte lassen Sie Flying Lotus wissen, dass wir ihn lieben.“ Das ist ihre Botschaft an Sie.

Flying Lotus: Oh, die sind so süß. Ich liebe sie auch. Sie sind so gut. Sie sind so gut.

Eiza hat tatsächlich etwas Faszinierendes zu mir gesagt. Sie betrachtete Ash und Survival-Horror im Allgemeinen als Sportfilme.

Oh, wow.

Wenn man bedenkt, wie körperlich man sein muss und wie weit man von einem Punkt zum anderen reist, möchte ich Ihnen diese Grenze vor Augen führen.

Das ist interessant. Ja. Ich konnte es sehen. Dieser Film war nicht einfach für sie. Es forderte – das merkte ich – einen Tribut, sowohl psychologische als auch physische Orte aufsuchen zu müssen. Nach einer Weile fing es an, sie richtig fertig zu machen. Aber genau darum geht es in dem Film, oder? Wenn Sie sich dafür anmelden, wissen Sie, dass Sie begeistert nach Hause gehen werden. [Lacht] Wissen Sie, es wird keine lustige Comedy-Fahrt. Aber Mann, es ist nicht einfach. Gar nicht.

Ich liebe eine der Zeilen im Film, in der das Team auf den Planeten blickt. Es ist in der Rückblende. „Hier zu sein ist der Anfang von etwas und keine Erinnerung an das, was wir getan haben. Das hat mir wirklich über alles im Leben gesprochen. Ich wollte Sie um Ihre Interpretation dieser Zeile bitten.

Ich denke, das ist etwas sehr Inspirierendes – ich meine, man kann einen neuen Planeten erkunden. Ich denke, dass es ein cooles Konzept ist, aber nicht viele Leute trinken das nicht wirklich. Es ist, als wäre man allein da draußen. Es bedeutet, alles aufzugeben. Das ist schwer. Es ist so ein Opfer. Selbst wenn du eine wirklich beschissene Welt verlassen würdest, verlässt du immer noch deine Welt, also versuche, in den Kopf hineinzukommen.

Wer ist der Typ Mensch, der das tun möchte? Versuchen Sie, darüber nachzudenken. Der Ort, an dem wir uns befinden, muss es wert sein, dafür die Erde zu verlassen. Auch wenn es sich um einen Horrorfilm mit dieser bedrückenden Landschaft handelt, musste er auch etwas Schönes haben, so schön, dass man ihn am liebsten verlassen würde.

Ich bin definitiv nicht die Person, die geht.

Ich auch nicht. Das habe ich bei der Arbeit an diesem Film wirklich gelernt. Ich dachte: „Das konnte ich nicht.“ [Lacht] Ich konnte es nicht tun.

Ich bin froh, dass jemand anderes geht.

Ja. Als ich ein Kind war, klang es wirklich verlockend, mich mit dem Weltraum zu beschäftigen, aber nein, das will ich nicht machen.

Nun, etwas, was Sie für diesen Film getan haben, war, vor die Kamera zu treten und zu schauspielern. Beim ersten Mal musste man etwas nervös sein. Bringen Sie mich zu dem ersten Tag, an dem Sie sagen: „Okay, ich bin wach.“

Weißt du, was schlimmer ist? Es war buchstäblich der erste Tag, das machte es noch schlimmer. Es wäre in Ordnung gewesen, wenn die Dreharbeiten etwa eine Woche gedauert hätten, aber ich musste am ersten Tag mit Eiza und allen Schauspielern drehen. Mit diesen Leuten, die ich in Filmen gesehen habe, muss ich Szenen drehen. Ich dachte: „Ahh.“ Aber es hat viel Spaß gemacht und ich bin froh, dass ich es gemacht habe, denn es war auch ein Eisbrecher für uns alle, gemeinsam zu bauen und gemeinsam etwas zu erschaffen.

Ich empfehle Regisseuren nicht, es auch zu tun (Schauspielerei). [Lacht] Ich empfehle Regisseuren, die Schauspielerei auszuprobieren, sogar im Unterricht, weil man dann wirklich spüren kann, was die Schauspieler durchmachen, während sie ihre Szenen drehen. Sie verstehen einige der Denkweisen, Verwirrungen, Frustrationen und Dinge, die sie [Schauspieler] möglicherweise empfinden, sodass Sie sich als Regisseur besser darauf einstellen können.

Aaron hat darüber gesprochen, wie Sie zwischen den Setups und Sequenzen Musik gespielt haben. Offensichtlich verfügen Sie über einen hervorragenden musikalischen Hintergrund. War das etwas, was Sie tun wollten? Haben Sie gesehen, wie ein anderer Filmemacher das gemacht und es aufgegriffen hat?

Das habe ich immer getan, wenn ich die Gelegenheit hatte, am Set zu sein. Ich denke, das kommt von Musikvideos, oder? Ich habe so viele Musikvideos gemacht und es wird immer Musik und so abgespielt. Ich denke, zwischen den Setups haben wir wahrscheinlich am Ende Musik gespielt, also habe ich das einfach beibehalten. Ich merkte, dass es viele Crewmitglieder gab, die meine Musik hörten. Deshalb sind sie beigetreten und haben diese harte Arbeit für sehr wenig Geld geleistet.

Es war eine Art Moralschub in schwierigen Zeiten. Es war auch eines dieser Dinge, dass wir auch für die Schauspieler eine Stimmung und einen Ton festlegen konnten. Es war am Set sehr effektiv. Ich denke, mehr Leute sollten es nutzen. Es würde wahrscheinlich nicht besonders hilfreich sein, Berliner Techno zu spielen, wenn du ein viktorianisches Drama oder so etwas aufführst, aber versuch es mal. Wer weiß?

Wir hören Musik für alles, zum Beispiel zum Schreiben.

Ja! Ich bin mir sicher, dass sich die Leute etwas schneller bewegen, wenn ich die BPM erhöht habe.

Ich weiß, dass wir David Lynch vor ein paar Monaten verloren haben, und Sie haben darüber gesprochen, dass er Ihr Held war. Was für ein wahrer Künstler. Du hast einige Zeit mit ihm verbracht. Vielleicht könnten Sie etwas Überraschendes mitteilen, das Sie von ihm gelernt haben.

Ich bin froh, dass Sie gefragt haben, denn ich hatte das Gefühl, die ganze Zeit nichts über David Lynch gesagt zu haben und so zu tun, als hätte er uns nicht verlassen. Er war für mich der wichtigste Künstler. Es war eines dieser Dinge, von denen ich das Gefühl hatte, dass sie für eine Weile kommen würden. Da ich das wusste und spürte, habe ich mir die Dinge des letzten Jahres noch einmal angeschaut und mir alles noch einmal angeschaut. Ich hatte das Gefühl, ihn in einem Interview gesehen zu haben, und dachte: „Oh ja. Es kommt bald.“ Das habe ich aufgegriffen.

Was seinen Einfluss angeht, fühlte ich mich einfach immer mit der Art und dem Leben des Künstlers verbunden. Du gibst dich einfach für die Arbeit hin. Sie wissen, dass das Ihr Ziel ist. Sie sind hier, um kreativ zu sein. Vielleicht wirst du nicht das normale Leben führen, das alle anderen führen können, aber du wirst dieses andere Leben führen, das sehr schön ist, und die Möglichkeit haben, großartige Dinge zu tun. In manchen Bereichen werden Sie leiden, aber so ist es nun einmal, und dafür sind wir hier. Das begleitet mich von Anfang an.

Ash ist jetzt in den Kinos.