Glass Onion Review: eine hinterhältig komplizierte Fortsetzung von Knives Out

Wie der schleppende Detektiv aus den Südstaaten, den er jetzt in den Mittelpunkt zweier fabelhaft unterhaltsamer Kriminalbeamter gestellt hat, sollte auch Rian Johnson nicht unterschätzt werden. Der Autor, Regisseur und Blockbuster-Puzzle-Enthusiast hat die Gabe, sein Publikum auf kunstvoll gemusterte Teppiche zu locken und ihnen dann einen kräftigen Ruck zu verpassen. Glass Onion wirkt zunächst wie eine geradlinigere, weniger elegante Hommage an Agatha Christie als sein Vorgänger, der Krimi-Schläfer Knives Out . Aber anzunehmen, dass Sie ihm zuvorgekommen sind oder jede Art von Trick gesehen haben, den Johnson unter seinem Ärmel versteckt hat, heißt, in die gleiche Falle zu tappen wie die potenziellen Schuldigen, die es wagen, mit dem großen Benoit Blanc (einem freudig reinvestierten Daniel) zu spielen Craig).

Jeder, der sich über die aktuellen Kulturkriegsdinge von Knives Out ärgert (all das MAGA-Geschwätz im Hintergrund und die Gespräche im Salon über die Einwanderungspolitik), wird möglicherweise erneut verärgert darüber sein, wie sich Glass Onion mit einer Eröffnungsserie ziemlich explizit zu Beginn von COVID positioniert Vorstellungsgespräche mit viel Gesicht und Video-Chats. Selbst Johnson, ein erstklassiger Showman, der er ist, kann diese Erinnerungen an die jüngste, düstere Vergangenheit nicht sehr lustig machen.

Zum Glück verschwendet er nur wenig Zeit, um sein frisches Ensemble von Verdächtigen aus der Quarantäne auf eine Insel in Griechenland zu bringen, die so extravagant gestaltet ist wie der Film selbst. Die Insel, die von einem leuchtenden Turm gekrönt wird, der buchstäblich von einer Glaszwiebel gekrönt wird, könnte auch alsklassische Bond-Schurkenhöhle dienen . Craig hat den Smoking vielleicht für immer an den Nagel gehängt, aber wie Pierce Brosnan vor ihm ist er wahrscheinlich dazu bestimmt, im Schatten dieser ikonischen Rolle weiterhin an exotische Orte zu jetten. Blanc könnte jedoch in seiner allgemeinen Disposition nicht viel weiter von Bond entfernt sein. Es ist wieder einmal ein Vergnügen, den Star seltsam verwirrt spielen zu sehen – es gibt Momente, in denen er fast die berühmte französische Figur von Monsieur Hulot schlägt, der durch die automatisierten Absurditäten eines hochmodernen Rückzugsortes stolpert – bevor diese mentalen Räder in Gang kommen hinterhältig drehen.

Die Insel gehört einem unserer echten Bond-Bösewichte, dem arroganten Milliardär-Mogul. Miles Bron (Edward Norton), ein Elon Musk-Typ , hat fünf quasi berühmte Lebensgefährten zu einem Krimi-Spiel in sein privates Paradies eingeladen. Zu den „Disruptoren“, wie er sein Gefolge nennt, gehören ein von Skandalen geplagtes Model (Kate Hudson), ein besorgter Chemiker (Leslie Odom Jr.), eine YouTube-Persönlichkeit für Männerrechte (Dave Bautista), eine versierte Politikerin (Kathryn Hahn), und Brons verbitterte ehemalige Geschäftspartnerin (Janelle Monáe). Blanc ist überrascht, seinen Namen auf der Einladungsliste zu finden – und übrigens auch Bron. Es stellte sich heraus, dass jemand anderes den geschätzten Gummischuh bei diesem angeblich sorglosen Treffen haben wollte.

Knives Out ging in einem schwindelerregenden Durcheinander vor, verkomplizierte die grundlegenden Interessen seiner Untersuchung und definierte seine Regeln alle paar Minuten neu; das war alles Teil des Hochseilspaßes des Films. Glass Onion nimmt sich etwas mehr Zeit. Johnson verzichtet auf die übergreifende Verhörsequenz, mit der der vorherige Film eröffnet wurde – ein ausgeklügeltes Mittel, das am besten nicht durch Wiederholung verringert wird – und verteilt stattdessen die relevante Darstellung schrittweise. Es gibt viel zu tun: Hintergrundgeschichten, Motive für ein Verbrechen, das noch nicht begangen wurde, und eine Hasbro-Box voller wichtiger Hinweise und Gegenstände, darunter ein Umschlag, eine Serviette, ein Glas, ein Gemälde, eine Armbrust und eine tschechowische Pistole geht natürlich verloren. All dies ist amüsant in der Form eines Dinnerparty-Krimi, aber es ist schwer, das Gefühl abzuschütteln, dass Johnson es diesmal direkter spielt; Es hilft nicht, dass seinen neuesten Charakteren etwas von dem komischen Pfiff des Thrombey-Clans fehlt .

Behalte den Glauben. Das etwas träge Tempo entpuppt sich als entscheidendes Element von Johnsons Fingerfertigkeit. Die große frühe Wendung von Knives Out – die Art und Weise, wie er das Rätsel Stunden vor dem Zeitplan zu lösen schien – ist eine, die er hier offensichtlich nicht wiederholen kann. Aber er findet einen Weg, den Geist dieser brillanten Subversion wiederzubeleben, während der Film auf sich selbst zurückkehrt, um Szenen aus neuen Perspektiven zu wiederholen. Es ist eine Art schlaue strukturelle Zeitreise, und es rast Glass Onion in den großen Spaß seiner hinteren Hälfte, wenn Johnson sich auf sein Talent stützt, Erwartungen umzukehren und Spiele innerhalb von Spielen zu verschachteln. Noch mehr als die vorherige Blanc-Untersuchung scheint diese darauf ausgelegt zu sein, wiederholte Betrachtungen zu belohnen; Ein vollständiger Rückblick wird selbst in den klobigeren Szenen neue Ebenen aufdecken.

Wenn hinter diesem Franchise von Nebel und Spiegeln ein ideologischer Rahmen steckt, dann ist es ein puckhaftes Misstrauen gegenüber den Stinkreichen. Hier manifestiert sich Johnsons Klassenbewusstsein als spitzes Aufspießen von Raubrittern der Tech-Ära, die davon besessen sind, „die Welt in die Luft zu sprengen“, in einem übertragenen Sinne, der zu leicht zu einem wörtlichen werden könnte. Das ist einfach ein guter, gesunder Spaß, der auf das Ego der Milliardärsklasse eintaucht. Aber Knives Out erwies sich als wirkungsvoller, da es dieses Element in den Vordergrund stellte; Es war der geheime Schlüssel zur Resonanz des Films, eines klugen Comic-Thrillers, der seine Klassenpolitik durch Ana de Armas ' ziemlich berührende Darstellung von essentiellem Anstand im Angesicht von Gier und vorgetäuschter Philanthropie zum Ausdruck brachte. Glass Onion opfert am Ende ein wenig von dieser Stealth-Schärfe auf dem Altar seiner größeren, kniffligeren, verdrehteren Fortsetzungsarchitektur. Es ist eher eine Erfindung.

Trotzdem könnten wir so geschickt und clever konstruierte Vorrichtungen verwenden. Was Glass Onion bewahrt, ist die essentielle alt-neue Anziehungskraft von Knives Out . Johnson hat die Formel dieses klassischen Genres einmal mehr aufpoliert, indem er all den erwarteten Nervenkitzel eines enträtselten Mysteriums liefert, während er gleichzeitig zeitgenössische soziale Anliegen berührt und den angenommenen Verlauf einer Erzählung fröhlich umgeht. Er ist eine seltene Art von Hollywood-Hitmacher , ein intellektueller Publikumsliebling. Wie geben Sie dem Publikum mehr von dem, was es mochte, und überraschen es gleichzeitig? Glass Onion ist die Antwort. Nur ein Trottel würde dagegen wetten, dass Johnson es wieder schafft.

Glass Onion beginnt am 2. Dezember mit dem Streamen auf Netflix und wird zu einem unbekannten Zeitpunkt davor in die Kinos kommen . Unsere Berichterstattung über das Toronto International Film Festival wird die ganze Woche fortgesetzt . Weitere Texte von AA Dowd finden Sie auf seiner Autorenseite .