Meine 5 Lieblingstitel zum Bewerten und Testen von Lautsprechern

Bei der Überprüfung oder dem Testen von Lautsprechern, egal ob es sich um einen kompakten Bluetooth-Lautsprecher , einen Satz Regallautsprecher oder einen riesigen, leistungsstarken Partylautsprecher handelt, sind ein konsistenter Prozess und einige zuverlässige Bezugspunkte von entscheidender Bedeutung. Auch wenn jeder Redner und jeder Rednertyp anders ist, ist es wichtig, eine Ausgangsbasis zu haben, die dabei hilft, Redner zu vergleichen, ihre Stärken und Schwächen zu ermitteln und einige wichtige Fragen zu beantworten, damit Sie, unsere Leser, feststellen können, ob sie für Sie geeignet und Ihr hart verdientes Geld wert sind.

Jeder Musikgeschmack ist anders, und obwohl ich eine breite Palette von Musikrichtungen verwende, um die Lautsprecher auf die Probe zu stellen – ich habe eine Reihe grundlegender Playlists, die beispielsweise auf Bässe, Mitten und Höhen abzielen –, gibt es einige Lieblingstitel, die ich mehr anziehe als andere, insbesondere zu Beginn des Testprozesses, die einen Großteil dessen abdecken, was ich wissen muss, bevor ich konkreter werde.

Der Schlüssel zu diesen Titeln, und das sollte auch für Sie beim Kauf von Lautsprechern gelten, ist Vertrautheit und Freude. Ich kenne alle diese Lieder sehr gut und weiß, wie sie klingen sollen. Ich habe sie aus bestimmten Gründen ausgewählt und sie über alle Arten von Lautsprechern und Systemen gehört. Oh, und ich mag sie alle wirklich, was den ganzen Sinn der Sache unterstreicht: Es macht wirklich Spaß.

Also ohne weitere Umschweife, hier sind 5 meiner Lieblingstitel zum Testen von Lautsprechern.

Alles von Radioheads OK-Computer

Ich weiß, das ist kein Lied, also habe ich einen großartigen Start hingelegt, nicht wahr? Hier geht es darum, zu erklären, dass ich, wenn ich anfange, einen Lautsprecher , einen Plattenspieler oder ein anderes Audioprodukt zu testen, immer mit etwas wirklich Vertrautem beginne. Ich persönlich kenne dieses Magnum-Opus von Radiohead in- und auswendig – es gehört zu meinen Top 3 aller einsamen Inselalben aller Zeiten (ich werde nie nur eines auswählen).

Allerdings beginnt es natürlich immer mit dem ersten Titel des Albums, Airbag . Vom eröffnenden perkussiven Gitarrenriff aus kann ich alle möglichen Grundlinien festlegen. Die Gitarre ist nicht nur eigenständig und konkurriert nicht mit anderen Instrumenten, sodass ich sie deutlich hören kann, sondern sie ist auch nach rechts geschwenkt, sodass man das funkelnde Gitarrenpicking, das im linken Lautsprecher zu hören ist, leichter hören kann (vorausgesetzt, ich teste keinen Bluetooth-Lautsprecher).

Das Schlagzeug kommt ein paar Takte später mit Snare-Fill und Becken-Crash, und es gibt jede Menge coole Hi-Hat-Arbeit, die mir schon früh ein Gefühl dafür gibt, wie der Lautsprecher mit Attack umgeht und ob die Höhen klar sind.

Dann kommt Thom Yorkes engelhafter Gesang bei der 10-Takt-Marke, der mir ein Gefühl für den mittleren Stimmbereich gibt und ich nachprüfen kann, ob in den „Js“ Unordnung herrscht, wenn er „Jackknifed Juggernaut“ singt. Etwa zur gleichen Zeit setzt die Basslinie ein und ich überprüfe ihre Genauigkeit und Fülle. Und während sich die Schichtung aufbaut, erklingt ein tolles, leicht dreckiges Rhythmusgitarrenklimpern, das mir zeigt, wie die Mitten auf dem Lautsprecher gestimmt sind. Ein Lautsprecherpaar, das ich kürzlich getestet habe, die Regallautsprecher Fluance Ri71 , zeigte dies gut.

Das alles geschieht innerhalb der ersten 40 Sekunden des Tracks, was mir vier weitere Minuten dieser Brillanz beschert. Am Ende des Liedes habe ich eine gute Vorstellung davon, wo sich die Lautsprecher befinden, und ich bin in der Lage, noch ein paar konkretere Dinge darauf hinzuweisen.

Die Beatles, Blackbird

Gemäß der Vertrautheitsregel ist dies nicht nur ein McCartney-Klassiker, sondern ich mag ihn auch, weil seine reduzierte Einfachheit die Dinge klanglich neu definiert und auch meinen Ohren eine Pause gönnt. Es ist nicht laut, nichts konkurriert und man kann alles deutlich hören. Außerdem ist die Akustikgitarre ein natürliches Instrument, das ich als Gitarrist seit mehr als 35 Jahren viel gehört habe, wodurch ich die Authentizität eines Lautsprechers wirklich überprüfen kann – klingt er wie eine Akustikgitarre? Großartig, lasst uns weitermachen.

Alle Nuancen können zum Vorschein kommen, wie das Zwitschern und Gleiten von Pauls Fingern auf den Saiten (und die zwitschernden Amseln!) und das Klopfen seines Fußes auf dem Holzboden im Abbey Road Studio. Und der Gesang ist, nun ja, so intim und ehrlich, dass man Pauls Atemgeräuschen und Clean-Esses und T’s wirklich lauschen kann. Die Stellen in „Blackbird Fly“, Refrains, in denen die Gesangsspuren verdoppelt werden, sorgen für eine schöne Dichte, und die Höhepunkte, in denen Paul „Into the Light…“ singt, ermöglichen es Ihnen zu hören, wie der Lautsprecher mit diesen Spitzenpegeln umgeht.

Da es sich um ein so ruhiges Lied handelt, können Sie auch darauf achten, wie sauber die Stille ist – ist der Lautsprecher laut, gibt es Rauschen oder Brummen? Es ist ein exzellentes Lied und schont die Ohren für die nächsten Schritte.

Billie Eilish, Xanny

Dies ist mein Lieblingstrack, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie ein Lautsprecher mit Bässen umgeht. Oder genauer gesagt, diese köstlichen Subbassfrequenzen, die zwischen 20 Hz und 40/50 Hz liegen. Ich habe eine ganze Playlist, die ich durchlaufe (mit Favoriten wie „Angel“ von Massive Attack und sogar dem lächerlichen Hip-Hop- Song von Dead Prez), um sie in allen Bassbereichen zu testen, aber ich liebe einfach, wie Xanny und viele Songs von Billie und Finneas mit Frequenzen in diesem Bereich spielen.

Die ersten Bassnoten des Tracks sind leiser und klarer und ergeben einen schönen, weichen Klang, der für mich ein guter Ausgangspunkt ist, egal welchen Lautsprecher ich teste. Der wahre Test kommt ungefähr nach der 35-Sekunden-Marke des Songs, wenn ich gerne die Lautstärke erhöhe, insbesondere bei größeren, lauteren Verstärkerkonfigurationen und meinen Lieblings- Partylautsprechern . Die Subfrequenzen von Xanny sind unglaublich gut darin, Sie bis ins Innerste zu erschüttern, sofern der Lautsprecher/das System dazu in der Lage ist.

Der Song hat wunderschöne Höhen und Tiefen ruhiger, meist gesangsbetonter Abschnitte, in denen sogar Billies atemloser, nah am Mikrofon sitzender Stil im unteren Mitteltonbereich angesiedelt ist. Und wenn dieser herrlich verzerrte Bass bei 1:04 in Billies Zeile „Don't Give Me a Xanny, Now or Ever“ übergeht, ist das einer meiner Lieblingssounds, wenn die Lautsprecher dem gerecht werden. Der Song ist einfach so ausgewogen und gut produziert, es gibt einen Grund, warum er ein Muss ist. Ihr Track Ilomilo ist ein weiterer großartiger Basstester.

Alice in Ketten, diese Knochen

Als Gen-Xer, der mit Grunge im Blut aufgewachsen ist, mangelt es mir offensichtlich nicht an Optionen, wenn ich testen möchte, wie ein Lautsprecher mit schweren Gitarren und mittlerem Druck umgeht. Aber eines, das ich mir oft anschaue, ist dieses Lied von Alice In Chains, den düsteren Sultanen von Seattle.

Vom ersten Schlag an haut Them Bones , der Opener des Albums, mit Jerry Cantrells tuckernder Gitarre und Layne Stayleys Urschrei ins Gesicht. Von da an ist es eine orchestrierte Wand aus knurrenden Gitarren und noch beeindruckender knurrenden Vocals von Stayley, gemischt mit den einzigartigen 4. und 5. Gesangsharmonien von Cantrell, die AIC ihren charakteristischen Mönchsgesang mit düsterem Gesang verliehen.

Es ist ein mittelfrequenter Traum, und ich nutze ihn gerne, um zu hören, wie gut Stayleys Schreie und gutturale Jauler in der Mischung hervorstechen. Es verfügt außerdem über eines der besten Gitarrensolos aller Zeiten, mit einem Klang, der durch die Verzerrung hindurchdringt und das gesamte Griffbrett der Gitarre nutzt, bis hin zu den höheren Registern über den zwölften Bund hinaus, sodass Sie hören können, wie gut der Lautsprecher mit durchdringenden Tönen zurechtkommt. Viele kommen mit der Veränderung nicht so gut klar und die Dinge können dadurch flach und eindimensional klingen.

John Williams, Star Wars: A New Hope Original-Filmsoundtrack

Ich werde nicht lügen, ich habe mich noch nie für klassische oder Orchestermusik interessiert, aber ich bin mir definitiv darüber im Klaren, dass sie zu den besten Musikstücken gehört, die ich spielen kann, wenn ich mir anschaue, was ein Lautsprecher oder ein Lautsprecherset leisten kann. Dafür greife ich wieder auf das zurück, was ich wie meine Westentasche kenne – Star Wars.

Orchestermusik ist eine ausgezeichnete Wahl, um eine Reihe von Instrumenten anzuhören – von zarten Flöten und Klarinetten über Waldhörner und Streicher, die sich aufbauen und anschwellen lassen, bis hin zu großen Tuben, Fagotten und Pauken, die brüllen. Auch die Mischung ist immer sehr dynamisch, mit vielen isolierten Links- und Rechtsschwenks und Platzierungen, die dem Klangbild der Musik das Gefühl geben, man sei im Auditorium mit seiner hohen Decke und Geräumigkeit. Ich höre mir das meistens an, wenn ich Stereolautsprecher teste, damit man sie ausreichend auseinanderstellen kann und wirklich ein räumliches Gefühl bekommt.

Herausragende Titel im Star Wars -Soundtrack sind natürlich das Eröffnungsthema des Haupttitels , das großartig klingt, besonders in einem riesigen Raum (ich drehe es gerne auf). Ich habe das mit großen Turmlautsprechern gemacht, die in einem Abstand von 10 Fuß aufgestellt waren, und dem riesigen 1.100-Watt-Partylautsprecher JBL PartyBox Ultimate, der fast das Dach meines Hauses gesprengt hätte. Es war ausgezeichnet.

Aber ich denke, mein Lieblingstitel ist Ben's Death und TIE Fighter Attack . Der einleitende, überaus vertraute Waldhorn-Anfang ist eindringlich, als Ben sich Darth Vader opfert. Und dann weicht der gesamte Track einer Achterbahnfahrt aus Streichern, Hörnern, Pauken und vielem mehr, während Luke, Leia und Han auf dem Millennium Falcon dem Todesstern entkommen. Es ist leise, es ist laut, es ist energisch und es eignet sich hervorragend, es laut auf einem großartigen Lautsprecherset anzuhören, genau wie ich hoffe, dass alle diese Titel es sind, wenn Sie sie verwenden, um jeden neuen Lautsprecher, den Sie in Betracht ziehen, auf die Probe zu stellen.

Genießen!