Rezension zu Horizon: An American Saga – Kapitel 1: Costners Western ist episch langweilig

Rezension zu „Horizon: An American Saga – Kapitel 1“: Costners Western ist episch langweilig

2/5 ★★☆☆☆ Punktedetails

„Costner hat seinen Erfolg auf der kleinen Leinwand für eine triumphale Rückkehr auf die große Leinwand aufgegeben, nur um einen Film zu machen, der im Grunde genommen Fernsehen ist.“

✅ Vorteile

• Einige gute Leistungen
• Costners Starpower
• Wir verdienen mehr Western

❌ Nachteile

• Es ist gottlos lang
• Es ist bestenfalls eine halbe Geschichte
• Der Plot ähnelt einem schlechten TV-Piloten

Es ist verlockend , „Horizon: An American Saga“ allein aus Mut zu feiern. Nachdem Kevin Costner seine Karriere bei Yellowstone erfolgreich wiederbelebt hatte , verabschiedete er sich von dieser Fernsehsensation und ritt in den Sonnenuntergang, um ein größeres Ziel zu verfolgen: ein altmodisches Westernwerk zu schreiben, Regie zu führen und die Hauptrolle zu übernehmen, eine Grenzgeschichte, die sich über Jahre erstreckt , weite Landstriche und mehrere Folgen. Gibt es einen besseren Einsatz von Karrierekapital als die Verwirklichung eines Leidenschaftsprojekts? Nachdem er jahrzehntelang die Fackel für dieses unmoderne Genre getragen hat, hat sich Costner den Genuss einer übergroßen Hommage an seine Werte verdient.

Doch irgendwo in der Mitte des endlosen ersten Kapitels von „Horizont“ (das zweite kommt im August, zwei weitere befinden sich in einem bestimmten Entwicklungsstadium) beginnt sich eine Ironie über dieses dreistündige Gewirr aus Pferdeopern-Archetypen und lose verbundenen Nebenhandlungen zu legen. Die anderen Filme, die Costner inszeniert hat – seine Oscar-prämierten „Der mit dem Wolf tanzt“ und der spätere Film „ Open Range“ – waren mitreißende, stattliche Dramen, die mit einem Minimum an Reminiszenz an eine ältere Ära der Hollywood-Epos erinnerten. „Horizon“ greift sicherlich auf den Vintage-Geist des Westerns zurück (er ist nur in seiner marginal aufgeklärten Politik modern), aber die Handlung lässt eher auf eine aufgeblähte Miniserie schließen, die sich in mehrere Richtungen erstreckt. Es ist, als hätte Costner seinen Erfolg auf der kleinen Leinwand zugunsten einer triumphalen Rückkehr auf die große Leinwand aufgegeben, nur um einen Film zu machen, der im Grunde genommen Fernsehen ist.

Das Drehbuch, das er zusammen mit Jon Baird schrieb (hier beginnen die Probleme), jongliert gnadenlos mit nicht weniger als vier separaten Erzählungen, die sich über den Westen des Jahres 1859, direkt an der Schwelle zum Bürgerkrieg, erstrecken. Über 181 sehr lange Minuten springt Costner von Arizona nach Montana, von Wyoming nach Kansas und verfolgt dabei zahlreiche Charaktere, von denen einige erst weit in der zweiten Stunde auftauchen. (Es werden auch noch weitere Einführungen folgen, gemessen an den Schauspielern aus Horizon , die in Kapitel 1 nicht auftauchen .)

Das nominelle Zentrum der Geschichte, der Punkt auf der Karte, an dem Costners verschiedene verschlungene Handlungsstränge vermutlich später in diesem Sommer zusammenlaufen werden, ist die gleichnamige Flusssiedlung. Horizons Position auf dem Land, das den Indigenen noch nicht gestohlen wurde, hat es zum Ziel der Apachen gemacht, die im ersten großen Versatzstück des Films einen nächtlichen Überfall auf die Gemeinde starten und nur zwei versteckte Überlebende zurücklassen: eine Mutter (Sienna Miller) und ihren Apfel -wangige Tochter (Georgia MacPhail). Die Sequenz soll ein Albtraum sein – eine feurige koloniale Abrechnung mitten in der Nacht –, aber Costner scheut sich vor dem Gemetzel. Es gibt einen schmalen Grat zwischen klassisch und schwerfällig, und Horizon überschreitet ihn oft.

Plündernde amerikanische Ureinwohner waren natürlich ein fester Bestandteil der klassischen Western, an die der Film teilweise erinnert. Costner, dessen „Der mit dem Wolf tanzt“ einen entschuldigenden Wandel in der Art und Weise widerspiegelte, wie Stämme lange Zeit in Hollywood dargestellt wurden, möchte den eklatanten Rassismus dieser älteren Filme nicht wieder aufleben lassen. Der Urheber des Massakers, ein Apachen-Krieger namens Pionsenay (Owen Crow Shoe), sieht in Gewalt die einzig wirksame Abschreckung gegen weiße Eindringlinge, die sie schließlich aus dem Land vertreiben. Wenn er ein Bösewicht von Horizon ist , ist er viel sympathischer als die anderen. Aber das Interesse an seinen Motiven wirkt zumindest in diesem ersten Eintrag etwas oberflächlich, ja sogar obligatorisch. Costner kann es offensichtlich kaum erwarten, durch seine Szenen zu kommen und zu anderen überzugehen.

Die Eröffnungsstunde ist hart, was vor allem den frühen Momenten in „Horizont“ zu verdanken ist, in denen größtenteils unbekannte Schauspieler in ihren Old-West-Kostümen eine gewisse Community-Theater-Steifheit an den Tag legen. Wie in vielen Produktionen von Clint Eastwood wirken die weniger erfahrenen Darsteller etwas gestrandet. Horizon nimmt entsprechend zu, wenn seine Sternenstärke zunimmt. Sam Worthington liefert als Gentleman-Soldat, der zögernd in eine Romanze mit Millers Witwe abdriftet, eine der lockersten und charmantesten Darstellungen seiner Karriere ab. Hat ihn die Zeit in Pandora belebt, oder sieht er im Vergleich zu einigen seiner Mitmenschen einfach wie Laurence Olivier aus? Costner holt auch viel aus Luke Wilson heraus, den er als widerstrebenden Anführer eines Waggonzuges besetzt, der eine neue Schar von Schauspielern in den überfüllten Film schleppt.

Horizon wird nie ganz zu einem Eitelkeitsprojekt. Schließlich taucht Costner fast eine Stunde lang nicht auf. Er beschert sich tatsächlich einen eindrucksvollen Auftritt: Er reitet mit lauter Musik direkt auf die Kamera zu. Sein Charakter, ein Pferdehändler, der ein geheimes (wenn auch nicht überraschendes) Talent als Revolverheld verbirgt, ist ein klassischer Costner-Held, robust, aber seltsam höflich. Am Ende schlüpft er in die Rolle des provisorischen Leibwächters einer Prostituierten mit goldenen Locken (Abbey Lee) und eines kleinen Kindes, aber Horizon gibt diesem Teil der Geschichte keinen Vorrang vor den anderen. Dennoch profitiert der Film nur von Costners Starpower, seiner entspannten Ernsthaftigkeit.

Als Filmemacher scheint er hin- und hergerissen zu sein zwischen dem Schwelgen in der mythischen Romantik des Wilden Westens und der Hinterfragung seiner moralischen Ambiguitäten. In der düstersten Handlung von Horizon geht es um einen kleinen Jungen, dessen Eifer, sich der Kavallerie anzuschließen, ins Stocken gerät, als er Zeuge wird, wie seine eigene Jagdgruppe – die sich versammelt hat, um die Täter des Massakers in Horizon zu finden – einen zufälligen Stamm durchbricht und wahllos Skalps sammelt, die verkauft werden können. Rache, so heißt es im Film, wird zu einem weiteren Rad des Kapitalismus. An anderer Stelle wird das Drehbuch noch härter: In einem verdienten Gespräch reden die Charaktere wie zeitreisende Geschichtsprofessoren über die Unvermeidlichkeit von „Manifest Destiny“. Andererseits kann keine Szene unglaubwürdiger Reden ganz schlecht sein, wenn Danny Huston und Michael Rooker die Reden halten.

Trotz aller Grauzonen, die Costner durchstreift, kann er nicht anders, als seine riesige Besetzung an Charakteren in Standardrollen aufzuteilen: Cowboys mit guten Manieren und besserer Treffsicherheit; Mädchen blinzeln ihnen zu; schwache, milchige moderne Männer, die nicht in der Lage oder nicht willens sind, ihre Frauen zu verteidigen; sadistische Schurken. Costner freut sich besonders über die Entsorgung letzterer. Es gibt eine lange, eskalierende Szene, in der sein Hayes Ellison die Beleidigungen eines dürren, gegensätzlichen Mörders abwehrt, während die beiden einen Hügel hinaufwandern, der eigentlich eine Rampe ist, um auf Duellpistolen zu verzichten. Es ist ein langsames Spiel mit Gewalt, Tarantino -artiges Tempo, aber kein Flair.

Wie sich herausstellt, ist es das Tempo, das Horizon zu Fall bringt . Der Film schlendert und schlängelt sich und kommt langsam nirgendwo hin. Am Ende seiner Mammutlaufzeit ist die Handlung kaum vorangekommen. Es ist alles geplant, eine endlose Parade von Einführungen und aufreizenden Zwischenfällen, wie das Wasser eines überlangen Pilotfilms für eine Show, die man nie zu Ende bringen würde. Und dann bleibt der Film einfach stehen und geht irritierend zu einem verherrlichten „Next Time On“-Trailer über, der die bevorstehende Schießerei ankündigt. Vielleicht ist es unfair , Kapitel 1 nach seinen eigenen Maßstäben zu beurteilen . Es handelt sich eindeutig um einen Teil einer größeren Geschichte, und alle diese Handlungsstränge werden vermutlich in Kapitel 2 zusammenkommen . Andererseits, wer weiß? Da Costner hart an mehr arbeitet, könnte so etwas wie ein Ende – oder sogar eine eigentliche Geschichte – immer noch nur ein Fleck am fernen Horizont sein.

Horizon: An American Saga – Kapitel 1 läuft jetzt überall in den Kinos. Weitere Texte von AA Dowd finden Sie auf seiner Autorenseite .