On the Count of Three Autoren über die Mischung von Komödie und Drama

On the Count of Three ist kein typischer, 08/15 Kumpelfilm. Die Hauptdarsteller Val und Kevin wollen sich beide innerhalb von 24 Stunden das Leben nehmen und alte Konflikte beilegen, die sie zu ihrer fatalen Entscheidung geführt haben. Doch was sich nach einem ernsten Drama anhört, ist auch eine der besten Komödien des Jahres, was vor allem dem großartigen Drehbuch von Ari Katcher und Ryan Welch zu verdanken ist.

In einem Gespräch mit Digital Trends sprechen beide Autoren über die Zusammenarbeit mit Star Jerrod Carmichael, wie sie an die Mischung von Comedy und Drama herangegangen sind und was sie den Zuschauern von dem Film erwarten.

Digitale Trends: Wie entstand On the Count of Three ?

Ari Katcher: Ich habe mit Jerrod an der Carmichael Show gearbeitet. Ryan und ich schrieben nebenher ein paar Sachen und hatten eine Idee für einen Film mit Jerrod im Kopf. Wir haben es von ihm geleitet, er mochte es, und wir haben es einfach geschrieben. Wir fingen an, es den Leuten zu zeigen und zu sehen, wem es gefiel.

Wie lange hat es gedauert, das Drehbuch zu schreiben?

Ryan Welch: Es war ein ziemlich langer Prozess, es zu schreiben, niederzulegen, neu zu schreiben, wieder niederzulegen. Wir arbeiteten am Drehbuch, während wir den Film drehten. Ich weiß nicht, ob Sie es überhaupt hatten, wie viel wir tatsächlich daran gearbeitet haben, aber.

Katcher: Ich versuche mir vorzustellen, wie lange es gedauert hat, den ersten Entwurf zu schreiben. Ich habe tatsächlich keine Erinnerung daran, wie lange das gedauert hat. Diese Zeitspanne war irgendwie verschwommen.

Können Sie Ihren Zusammenarbeitsprozess mit Jerrod beschreiben? Wie hat es sich von der Zusammenarbeit mit ihm bei The Carmichael Show unterschieden?

Katcher: Für den Film war der Prozess ziemlich anders als die Arbeit an der Show. Die Carmichael Show basierte auf echten Gesprächen, die er mit seinen Eltern führte. Wenn wir Drehbücher schrieben, riefen wir seine Eltern oft viel zu spät in der Nacht an und sagten einfach: „Hey, Mama, ich hatte in der High School eine Waffe. Was denkst du darüber?" Und dann bekamen wir ihre Reaktion, damit wir sie in die Show einbauen konnten. Oft waren die Dinge, die sie als Antwort darauf sagte, dass er irgendeinen verrückten Scheiß sagte, genau das, was der Dialog in der Show sein sollte.

Jerrod war an jedem Schritt des Schreibens für „ The Carmichael Show “ beteiligt, aber für „ On the Count of Three “ sprachen wir über die Idee, und dann gingen Ryan und ich los, schrieben etwas und präsentierten es ihm. Er würde sich dann großartige Gedanken darüber machen, was wir schreiben würden. Ja, ich denke, es ist ein ziemlich anderer Prozess.

Gab es für diesen Film viel Improvisation seinerseits?

Katcher: Nicht wirklich. Es ist nicht wirklich ein riffiger Film. Ich denke, ein Großteil der Komödie kommt von Situationen, in denen sie sich befinden. Es gibt hier und da ein paar Zeilen, die irgendwie improvisiert wurden.

Welch: Ich würde sagen, dass wahrscheinlich die meiste Arbeit passiert ist, bevor wir gedreht haben und dafür gesorgt haben, dass die Schauspieler sich damit wohlfühlen. Aber in Bezug auf den Zeitpunkt, an dem die Kameras liefen, war es dem Drehbuch ziemlich treu.

Katcher: Wir waren zu sehr in einer zeitlichen Beschränkung, um komplett vom Drehbuch abzuweichen.

On the Count of Three hat einige dunkle Themen, ist aber auch ziemlich lustig. Wie ziehen Sie als Schriftsteller die Grenze zwischen Drama und Komödie? Denn wenn Sie es mit der Komödie übertreiben, können Sie einige ernsthafte Dinge auf die leichte Schulter nehmen.

Welch: Ich denke, ein Teil davon ist, ehrlich zu sein, wie man sich fühlt. Wenn du versuchst, lustig zu sein und das das einzige Ziel ist, schlägt es fehl, weil du nicht ehrlich bist, was du fühlst. Du versuchst nur, zum Lachen zu bringen. Kommunizierst du wirklich, was du in deinem Herzen fühlst? Und ich denke, wenn du dem treu bleibst, wenn du ehrlich bist, denke ich, dass du lustig und dramatisch sein und hoffentlich dieses Gleichgewicht finden kannst.

Katcher: Da will man fast gar nicht mehr drüber nachdenken. Wenn Sie es so angehen wie „Oh, ich möchte wirklich, dass dieses Drama funktioniert, also kann ich in dieser Szene nur drei Witze machen“, müssen Sie sich fragen, ob es sich richtig anfühlt. Fühlt sich dieser Witz so an, als würde diese Person in diesem Moment nicht sagen? Und wenn ja, dann hast du es. Egal wie sehr du diesen Witz magst, du musst erkennen, dass er es nicht wert ist. Es lohnt sich nicht, auf den Glauben zu treten, dass dieser Charakter echt ist und das nicht sagen würde.

Im Film gibt es eine Art subtilen laufenden Kommentar zur Waffenkontrolle. Was war da die Absicht? War es nur, um sich über die Absurdität der Situation und Kevin lustig zu machen, der sehr liberal zu sein scheint, aber auch eine Waffe schwingt und dadurch Macht fühlt?

Katcher: Ich denke, es ist irgendwie all diese Dinge. Jerrod, Ryan und ich, das ist etwas, womit wir alle viel zu tun haben. Ryan und ich sind beide in Anchorage, Alaska, aufgewachsen, ich habe eine Weile in New York gelebt und lebe jetzt in LA, also habe ich viele ziemlich unterschiedliche Meinungen über [Waffenkontrolle] gesehen. Ich habe das Gefühl, dass ich irgendwie verstehe, woher sie alle kommen.

Welch: Es war ein bisschen weniger so, als würde man als Schriftsteller eine Aussage über Waffen machen, sondern eher versuchen, den Spaß in der Figur darüber zu finden, woran er glaubt und womit er dann im Film konfrontiert wird. Man versucht nie, mit dem Film eine Botschaft zu vermitteln. Das fühlt sich immer ziemlich eklig an. Es geht also mehr darum, innerhalb der Figur zu bleiben, als eine offene Aussage zu machen.

An einer Stelle im Film sagt Kevin, dass es wehtut, ignoriert zu werden. Der Film ist sehr empathisch für Menschen wie ihn, die an den Rand gedrängt wurden. Was sollen die Zuschauer von diesem Film mitnehmen, nachdem sie ihn gesehen haben?

Katcher: Was immer sie davon haben, sie bekommen davon, und ich denke, das ist in Ordnung. Eine Sache, die ich gestern beim Anschauen gefühlt habe, ist jedoch, dass, wenn man sich an einem dunklen Ort befindet, das Ding, das einen manchmal aus dieser Erinnerung an die Freiheit reißt, dieses Gefühl von „Oh, ja, ich kann gehen alles im Moment.“ Und das ist meistens das, was mich aus der Fassung bringt.

Ich denke, das ist etwas, was die Charaktere in dieser Geschichte finden, dass sie beide an diesem ziemlich hoffnungslosen Ort sind, aber dann gehst du zu ihnen und sie haben einfach zufällig beschlossen, Dirtbikes zu fahren. Wenn Sie das sehen, denken Sie: „Ich kann rausgehen und etwas tun, bei dem ich mich lebendig fühle.“ Weißt du, ich kann nach LA ziehen und versuchen, es zu schaffen. Ich kann meinen Vater konfrontieren. Ich kann direkt auf einem Dirtbike fahren. Es gibt kleine Dinge, die Sie tun können, um sich lebendig zu fühlen.

On the Count of Three läuft derzeit in den Kinos und ist auf digitalen Plattformen erhältlich.