Wie The Afterparty auf unterhaltsame Weise mehrere Filmgenres anpackt

The Afterparty ist eine Krimikomödie mit einer einzigartigen Wendung: Jede Episode konzentriert sich auf eine einzelne Figur, die sich an die Ereignisse in einer schicksalhaften Nacht erinnert, in der ihr Klassenkamerad ermordet wurde, aber jede Episode erzählt ihre Geschichte aus ihrer persönlichen Sicht. Dies ermöglicht es den Episoden, sich in interessante Richtungen zu drehen und Genres jenseits der Komödie zu erkunden, während immer noch komödiantische Elemente in jede einzelne eingewoben werden. Es ist im Wesentlichen eine subtile Parodie auf die beliebtesten Arten von Filmgenres, wobei die Charaktere als Fahrzeuge verwendet werden, um sie zu fahren. Trotz der sehr unterschiedlichen Töne jeder Episode wird die vollständige Geschichte jedoch langsam zusammengesetzt, um ein klareres Bild zu zeichnen.

Christopher Miller, Schöpfer der Originalserie von Apple TV+, wurde dazu inspiriert, das Handlungsinstrument aus dem Psychothriller Rashomon von 1950 von Akira Kurosawa zu verwenden. In Rashomon beschreiben verschiedene Menschen ihre Erinnerungen daran, wie ein Samurai im Wald getötet wurde. Während jede Geschichte letztendlich das gleiche Ergebnis hat, ist es klar, dass jede Person ihre Version der Ereignisse auf eine Weise erzählt, die ihr ideales Selbst demonstriert. Es überrascht nicht, dass dies oft dazu führte, dass einige Details verschönert und andere versteckt wurden.

The Afterparty, eine der besten Shows auf Apple TV+ , wirft stattdessen einen komödiantischeren Blick auf das beliebte Whodunit-Thema, mit einer passenden Ensemblebesetzung, die sich wie das Who is Who des Comedy-Geschäfts liest, darunter Tiffany Haddish, Sam Richardson, Ben Schwartz , Ike Barinholtz, Ilana Glazer und Dave Franco.

In den acht Episoden, aus denen die Serie besteht, werden die Charakternachstellungen in einem Stil und Genre geliefert, das der Persönlichkeit jeder Person entspricht. Es liegt schließlich in der Natur des Menschen, dass jeder Mensch eine Situation aus seiner eigenen Perspektive betrachtet, sieht, was er sieht, nicht sieht, was er nicht sieht, und Situationen so interpretiert, wie er sie wahrnimmt.

Hinweis: Spoiler voraus für die Folgen 1 bis 7.

Die Genres, die The Afterparty berührt

Jede Episode beginnt damit, dass Detective Danner (Haddish) sich mit einem der ehemaligen Klassenkameraden auf einer Afterparty eines Highschool-Reunions zusammensetzt. Um herauszufinden, was in dieser Nacht zum tragischen Tod eines Klassenkameraden geführt hat, möchte sie die Version der Ereignisse jeder Person hören, in der Hoffnung, dass jemand stolpert und sie den Fall lösen und den Mörder finden kann. Bei jedem Gespräch ändern sich der Ton, das Tempo und der Stil der Rückblenden, während die Person sich selbst und die Ereignisse in einem Licht darstellt, das sie am aufschlussreichsten und reflektierendsten macht.

Folge 1: „Aniq“

Die erste Folge wirkt wie eine romantische Komödie, da der buchstäblich schlaue Aniq (Richardson) es fest auf die Wiedervereinigung mit seinem ehemaligen Highschool-Schwarm Zoe (Zoe Chao) abgesehen hat. Seine Nacht ist vollständig in ihre Zeit eingetaucht, in der sie sich wieder verbinden, vom süßen Schleichen in das Lehrerzimmer über das Eintauchen in das Versteck beschlagnahmter Waren bis hin zum Genuss eines ersten Kusses auf der Tribüne draußen. Das Thema ist unerwiderte Liebe, wobei die Zuschauer nach einem Happy End für das perfekte Paar jucken, das vor 15 Jahren eine Gelegenheit verpasst hat, genau wie in einer vorhersehbaren Rom-Com.

Folge 2: „Brett“

Wechseln Sie zu Episode 2 mit Ereignissen, an die sich Jock Brett (Barinholtz) erinnert, dessen Tapferkeit glänzt, wenn er sich an Ereignisse erinnert, als wäre er die Hauptrolle in einem Actionfilm. Es enthält aufregende Sequenzen, in denen er gegen einen Wachmann kämpft, um auf eine Hausparty zu kommen, sich auf eine Hochgeschwindigkeitsverfolgungsjagd begibt, um das Stofftier seiner Tochter zu bergen, und ein intensives Gespräch mit seinem Todfeind Xavier (Franco) führt, während er im Wettbewerb antritt Männertoilette, um zu sehen, wer den besten Urinstrahl hat (wirklich, es ist eine der besten Szenen in der Serie.) In seinen Augen ist Brett nur ein Mann, der darauf aus ist, seine Familie und jeden zu rächen, der versucht, sie auseinander zu reißen. Die dramatische und düstere Handlung lässt Brett wie einen Charakter vom Typ Jack Reacher/John Wick erscheinen, der versucht, seinem Zorn freien Lauf zu lassen.

Folge 3: „Yasper“

Ein Musical ist das Thema für Episode 3, das die Stimmung aufhellt, während Yasper (Schwartz) seine Version der Ereignisse mit einer aufwändigen Gesangs- und Tanzroutine verschönert, die wahrscheinlich nie wirklich stattgefunden hat (obwohl es seiner Meinung nach passiert ist). Es ist eine komplette Abkehr von Bretts hochoktaniger Erinnerung, mit einer unbeschwerten Atmosphäre, die an Glee und High School Musical erinnert. Jeder Gedanke und jede Emotion wird durch Lieder ausgedrückt, was es für Danner schwierig macht, zu erkennen, was real ist und was Yasper einfach in seinem Kopf als seine Version der Ereignisse erschaffen hat. Es ist genau wie in der Filmversion von Chicago , wo die Gesangs- und Tanzelemente wahrscheinlich eher ein Traum im Kopf der Figur sind und nicht wirklich im wirklichen Leben passieren.

Folge 4: „Chelsea“

Unterdessen erinnert sich Chelsea (Glaser), die nach einem traumatischen Vorfall in der Schule geächtet wurde, ganz anders an die Nacht. Für sie ist es eher ein Psychothriller, als sie verängstigt vor einem angeblichen Stalker davonläuft, von dem sie glaubt, dass er für die drohenden Textnachrichten verantwortlich ist, die sie die ganze Nacht erhalten hat. Es ist bedrohlich und intensiv, als Chelsea den Abend damit verbringt, einem schrecklichen Schicksal zu entkommen, genau wie eine Figur, die in einem Horrorfilm von einem Mörder verfolgt wird.

Folge 5: „Gymnasium“

Episode 5 erzählt die wahre Geschichte dessen, was mit Chelsea passiert ist, durch Rückblenden zu einer St. Patrick's Day Party in der High School. Es präsentiert sich wie ein Teenie-Drama aus den 1980er oder 1990er Jahren, komplett mit all den Hausparty-Spielereien, die Sie von ungeschickten Highschoolern erwarten würden, die loslassen, wenn die Erwachsenen weg sind. Der Stil erinnert an jeden John Hughes-Film aus dieser Zeit, komplett mit einem schlaksigen Walt (Jamie Demetriou), der einfach versucht, sich anzupassen, dem schrecklichen Missverständnis und der Verlegenheit für einen Studenten und den Gesprächen über das Erwachsenwerden nach dem Abschluss.

Folge 6: „Zoë“

Zoe (Zoe Chao), das süße, freundliche und beliebte Mädchen, hat immer das Richtige getan. Kein Wunder also, dass die ihr gewidmete Folge als verspielte, animierte Show präsentiert wird. Aber die Animation dient Zoe als Vehikel, um effektiv auszudrücken, wie sie in dieser Nacht gegen ihre verschiedenen Persönlichkeiten gekämpft hat. Während sie nach ihrer kürzlichen Scheidung loslassen und Spaß haben wollte, bestand ihr dominantes, verantwortungsvolles Selbst darauf, sie davon abzuhalten, Dinge zu tun, die sie normalerweise nicht tun würde. Die Zeichentrickfolge, zusammengestellt von ShadowMachine , demselben Animationsstudio hinter BoJack Horseman , repräsentiert auf wunderbare Weise sowohl Zoes verspielte Persönlichkeit als auch ihren inneren Konflikt.

Folge 7: „Danner“

Mit Episode 7, die sich auf Danner konzentriert, wird das Buddy-Cop-Genre erforscht und ähnelt einem stereotypen Polizeiverfahren wie Law & Order: SVU . Es ist ein eigenständiger Krimi, komplett mit der unerfahrenen Polizistin, die versucht, sich einen Namen zu machen. Sie geht Risiken ein, um einen scheinbar offenen Fall zu lösen, von dem sie glaubt, dass er die falsche Person ins Gefängnis bringen könnte, während der beste Akademiestudent alles tut, um zu beweisen, dass sie niemals besser sein wird als er.

Als welches Genre werden wir im Finale, das am 4. März debütieren soll, zu sehen sein? Wir müssen einfach warten.

Warum das Format funktioniert

Die genreübergreifende Natur der Afterparty funktioniert, weil sie sich über typische Tropen lustig macht und es dennoch schafft, ihrer Kerngeschichte treu zu bleiben, ohne unzusammenhängend oder seltsam zu wirken. Jede Episode verbindet lose Enden mit dem übergreifenden Mysterium und spiegelt wider, wie jeder Charakter denkt, wie er sich selbst sieht und wo sein mentaler Zustand im Moment war.

Ursprünglich als Film gedacht, liebte Miller die Idee, jeden Charakter in einzelnen Episoden individuell entwickeln zu können, und das wirkte sich zu seinen Gunsten aus. Die Afterparty hat positive Bewertungen von Rotten Tomatoes erhalten, wobei Kritiker die „Verschmelzung der Genres“ und die „umfangreiche Gästeliste von Schauspielern“ lobten und sie als „lohnenden Schlummertrunk“ bezeichneten.

Fans würden es lieben, The Afterparty mit dem gleichen Konzept und einem anderen Krimi, sogar mit neuer Besetzung, für eine zweite Staffel zurückkehren zu sehen. In einer Zeit, in der die Zuschauer etwas mehr, etwas anderes brauchen, ist die Show eine unterhaltsame Möglichkeit, eine fesselnde Geschichte zu liefern, die nicht in ein oder zwei Cookie-Cutter-Genres passt. Sie erhalten mit jeder Episode ein anderes Aussehen und Gefühl, das sie konstant frisch hält. Welche Art von Show möchten Sie heute Abend sehen? Mit The Afterparty bekommst du sie alle und wirst die ganze Zeit lachen (und raten).