Jennifer Holland von Peacemaker über Kämpfe, Tänze und Staffel 1
Nur wenige hätten vorhersehen können, dass James Gunns urkomischer Superschurken-Teamfilm The Suicide Squad zu einem der größten Hits des Streaming-Fernsehens führen würde, aber genau das geschah, als die Spinoff-Serie Peacemaker HBO Max eine seiner ersten Must-Watch-Shows des Jahres bescherte.
Erstellt und geschrieben von Gunn (der auch bei allen bis auf drei der acht Episoden der Staffel Regie führte), lässt John Cena John Cena seine Rolle aus The Suicide Squad als aufstrebenden Superhelden der Serie wiederholen, der keine Angst davor hat, einen Haufen Leichen zu schaffen seine Suche nach Frieden. Zwei weitere Besetzungsmitglieder von The Suicide Squad schließen sich Cena in der Serie an, wobei Jennifer Holland und Steve Agee ihre Rollen als Black-Ops-Agenten Emilia Harcourt bzw. John Economos wiederholen, die damit beauftragt sind, Peacemaker auf einer anderen geheimen Mission zu überwachen.
Nachdem Staffel 1 von Peacemaker nun abgeschlossen ist und Staffel 2 der Serie voranschreitet , sprach Digital Trends mit Holland über ihre Erfahrungen mit der Serie, die Zusammenarbeit mit John Cena und (ihrem jetzigen Verlobten ) Gunn, die beeindruckenden Kampfszenen ihrer Figur und diese Eröffnung Tanzsequenz, die zum viralen Hit wurde.
Digital Trends: Zurück zu den Anfängen, als Sie erfuhren, dass Emilia Harcourt von The Suicide Squad zu Peacemaker wechselte, was war Ihre erste Reaktion?
Jennifer Holland: Ich hätte mir fast in die Hose gemacht! Ich war so aufgeregt. Ich meine, ich hätte mich gefreut, in irgendeiner Weise mit der Figur fortzufahren, aber als ich herausfand, dass Harcourt während der gesamten Serie so einen wunderbaren Bogen bekam und so viele knallharte Kampfszenen und all die anderen Dinge bekam, für die passiert sie während der gesamten Saison, ich war überwältigt.
Lassen Sie uns über die Eröffnungstanzszene sprechen, die jeder liebt. Wann haben Sie erfahren, dass das passiert?
Es war von Anfang an in die Drehbücher geschrieben und wurde als diese Art von roboterhafter, stoischer Tanzsequenz beschrieben. Ich hatte keine Ahnung, was das bedeutete, aber du hast mit solchen Sachen irgendwie dein Leben in James' Hände gelegt. Du sagst: „Hey, du hast eine erstaunliche Vision dafür und ich bin voll und ganz an Bord, also lass uns sehen, was passiert.“ Charissa Barton , die die Choreografin war, nahm all seine Ideen und erweiterte sie und schuf diese wirklich erstaunliche Tanzsequenz. James hatte die Idee, auch eine Menge Charaktere aus der Staffel einzubeziehen, und es wurde größer, als ich es mir je hätte vorstellen können. Wir hatten eine tolle Zeit.
Wie einfach – oder schwierig – war es, das Ganze herunterzukriegen?
Ich habe an vielen meiner freien Tage mit Charissa und einigen Darstellern zusammengearbeitet, um einen Teil der Choreografie zu proben, und es hat einfach eine Menge Spaß gemacht. Es war schwer, ein ernstes Gesicht zu bewahren, weil wir so eine tolle Zeit hatten. Danielle [Brooks] hat so viel Prahlerei und sie wollte diese Prahlerei in den Tanz einbringen, aber James sagte immer wieder: „Danielle, keine Emotionen! Gar nichts!"
Harcourt hat einige der besten Kampfszenen der Serie – was angesichts der Besetzung der Show viel aussagt. Wie war das Training für deine Kampfszenen?
Ich habe in den Monaten, in denen wir gedreht haben, fast ununterbrochen mit meinem Stuntdouble Yulia und mit Wayne Dalglish , dem Stuntchoreografen, und dem gesamten Team trainiert. Spencer [Thomas] , Johns Stuntdouble, verbrachte viel Zeit mit mir. Er würde einspringen und irgendein zufälliger Charakter sein, gegen den ich kämpfen würde. Er war unglaublich hilfreich. Sie verbrachten unzählige Stunden mit mir und brachten mir alle Stunts und die gesamte Kampfchoreografie bei.
Die Kamerabewegungen in der Serie sind sehr fließend und sie schwenken die Kamera die ganze Zeit in verschiedene Richtungen, also wollen sie so viel wie möglich mit den Schauspielern drehen können. Für mich ging es also darum, es fast so gut wie Yulia zu machen, damit sie in alle möglichen Richtungen schießen und mich bei einem Schuss verwenden können, wann immer sie es brauchen. Es war eine Menge Arbeit und war sehr hart für meinen Körper. Ich habe einen kleinen Vorgeschmack davon bekommen, wie hart es für die Körper aller Stuntdarsteller ist. Aber ich würde nichts davon ändern [und] würde es sofort wieder tun. Ich habe es absolut geliebt. Es hat so viel Spaß gemacht.
Peacemaker fühlt sich nach einer besonders lustigen, lockeren Show an. War das der Fall? Wie locker fühlte es sich am Set an?
Nun, James schreibt oft alles, was er tut, bis zum Abschlag ins Storyboard. Man könnte sich seine Storyboards an der Wand ansehen und es wäre fast Schuss für Schuss genau das, was in dem Film vorkommt. So intensiv schreibt er alles ins Storyboard. Aber bei dieser Serie war es ein bisschen lockerer, weil er wollte, dass sie dieses sehr geerdete Gefühl hat, mit der Kamera, die sich immer bewegt. Er hat es immer noch geplant und er hat immer noch Storyboards erstellt, aber es war ein viel lockereres Gefühl, als es seine Filme sein können.
Ich denke, das war eine Sache, die wirklich Spaß gemacht hat: Bei einer Serie bekommt man die Möglichkeit, sich ein bisschen mehr Zeit zu nehmen als beim Filmen. Im Film ist alles sehr sparsam. Nur die wichtigsten Dinge schaffen es in einen Film, weil man diese begrenzte Zeit hat, um eine Geschichte zu erzählen, während in einer Serie alles ein bisschen atmen kann. Also ja, es war ein bisschen lockerer. Wir hatten so eine tolle Zeit.
Gab es am Set viel zu improvisieren oder sich gegenseitig zu riffeln? Es ist manchmal schwer zu sagen, da James so ein Händchen für lustige, lockere Dialoge hat, die improvisiert wirken, es aber nicht sind.
John Cena hat viel improvisiert, aber oft war ihm völlig bewusst, dass es nie in die Show kommen würde. Er tut es nur, um alle am Set zum Lachen zu bringen, weißt du?
Es gibt diese eine bestimmte Zeit – ich glaube, es war eigentlich aus Episode 7 – und er hat in dieser einen Szene improvisiert, und er ist sich zu 100 Prozent bewusst, dass es nie in die Show kommen wird. Ich weinte und lief am Set herum, nur um zu versuchen, ein ernstes Gesicht zu bewahren. Es hätte es nie in die Serie geschafft, aber er hat einfach weitergemacht, weil er alle zum Lachen bringt. Wir hatten eine tolle Zeit.
Jeder, mit dem ich über John Cena gesprochen habe, hat davon geschwärmt, wie großartig er am Set ist. Wie war deine Erfahrung mit ihm?
John ist absolut einer der besten Menschen, die ich je in diesem Geschäft getroffen habe. Er ist ein Vollprofi. Er ist zu 100 % vorbereitet. Er gab 100 % von sich selbst in diese Serie und war so begeistert davon, sie zu machen und sie gut zu machen. Ich bin ihm so dankbar.
Abgesehen davon, wie unglaublich witzig er ist und wie viel Spaß es macht, mit ihm zusammen zu sein, ist er auch einer der bodenständigsten Menschen, mit denen ich je viel Zeit in der Branche verbringen durfte. Er interessiert sich sehr dafür, sich selbst zu verbessern und neue Dinge zu lernen. Diese Art von Verwundbarkeit ist wirklich selten für jemanden, der sich in der Position im Leben befindet, in der er sich befindet. Er hat viel Erfolg, und Sie glauben nicht, dass dies der Moment im Leben eines Menschen ist, in den er gehen wird: „Wie kann Ich bin besser? Wie kann ich mich verbessern?“ Aber er versucht immer, neue Dinge zu lernen und sich zu verbessern. Er ist ein großartiger Lehrer und ein Freund.
Jeder scheint die Musik der Show zu lieben und sie ist so tief in jede Episode verwoben. Wie kommt James Herangehensweise an Musik auf Ihrer Seite der Kamera rüber, während Sie die Show machen?
James hat diese wunderbare Art, zu der Musik zu drehen, die er für eine Szene verwendet. Er bittet seinen Komponisten oft, Musik zu komponieren, bevor er etwas dreht, damit er am Set zu dieser Musik drehen kann, und so bewegt sich die Kamera zur Musik. Es ist eine große Herausforderung für einen Komponisten, aber sie haben einige unglaubliche Dinge geschaffen. Dasselbe macht er auch mit all der [lizenzierten] Musik. Deshalb wählt er die Musik aus, während er schreibt: Er schreibt, während er sich den Song anhört, der in dieser Szene vorkommen wird, immer und immer und immer wieder, also geht selbst beim Schreiben der Fluss mit der Musik mit. Die Musik beeinflusst also wirklich alles, was James tut.
[Musik] ist ein sehr großer Teil seiner Art zu schreiben und zu inszenieren, und als Schauspieler, der in diesem Umfeld arbeitet, informiert sie Sie wirklich darüber, wie intensiv Ihre Emotionen sein können oder ob Sie sie behalten können oder nicht einfach. Vielleicht ist die Musik wirklich crescendierend, und wenn die Musik die Geschichte erzählt, müssen Sie in diesem Moment nicht so viel arbeiten. Ich denke, es ist eine der besten Arten zu arbeiten. Ich liebe es so zu arbeiten. Wenn ich alle meine Regisseure zu Musik drehen lassen könnte, würde ich das tun. Es ist toll.
Abgesehen vom Staffelfinale, was war dein Lieblingsteil bei der Herstellung von Peacemaker ? Was nehmen Sie aus der Erfahrung mit, Staffel 1 der Serie zu machen?
Du solltest immer offen für eine neue Erfahrung sein, denn du weißt nie, was sie dir bringen wird. Du weißt nie, was es dich lehren wird. Gehen Sie nicht mit zu vielen Erwartungen an die Sache heran, denn man weiß es einfach nie. Während der Dreharbeiten zu dieser Serie lernte ich mehr über mich selbst und gewann mehr Freunde, als ich mir jemals hätte vorstellen können. Es war einfach eine ganz besondere Erfahrung, und ich werde wahrscheinlich meine gesamte zukünftige Arbeit an dieser messen, weil es wirklich etwas Besonderes für mich war.
Staffel 1 von Peacemaker ist ab sofort im Streamingdienst HBO Max verfügbar.