Wie Bridgerton das Periodenstück besser (und sexier) machte

Bridgerton , die Netflix-Sensation, die bei ihrem Debüt im Jahr 2020 Rekorde brach , kehrte am 25. März endlich für ihre mit Spannung erwartete zweite Staffel zurück. Die Geschichte mit acht Folgen konzentriert sich auf die Romanze zwischen dem ältesten Bridgerton, Anthony, und Kate Sharma, einer neu angekommenen Inderin, die versucht, ihrer jüngeren Schwester eine vorteilhafte Ehe zu ermöglichen. Wie sein Vorgänger verbindet die zweite Staffel von Bridgerton die traditionelle Romantik, die man von einem Regency-Stück erwartet, mit einer entschieden modernen und sexreichen Wendung, die den ersten Auftritt der Serie so erfolgreich machte. Das Ergebnis mag weniger frisch erscheinen als beim ersten Mal, aber Bridgerton bleibt ein süchtig machendes und schamlos geiles Vergnügen für Romantik-Fans.

Die Show schlug bei ihrer Premiere Wellen, dank der oben erwähnten Sexszenen – ungewöhnlich für das von Austen beeinflusste Regency-Genre – und ihrer sehr unterschiedlichen Besetzung, darunter mehrere schwarze Schauspieler und eine schwarze männliche Hauptrolle. Bridgerton präsentierte ein London, das die Rasse anerkannte, aber nicht durch sie eingeschränkt wurde, eine weitläufige und pulsierende Stadt, in der eine schwarze Frau Königin und ein schwarzer Mann ein Herzog sein konnte.

Einige Kritiker und Fans wiesen schnell darauf hin, dass die Wahl einer schwarzen Hauptrolle historisch nicht korrekt wäre. Schreie wie „es gab keine schwarzen Herzöge“ füllten das Internet, zusammen mit Anschuldigungen, die Show würde der „erwachten“ Menge nachgeben. Einige Fans drückten auch ihre Enttäuschung über die Änderungen der Show am Ausgangsmaterial aus, Julia Quinns äußerst erfolgreichem The Duke and I , wo der fragliche Duke eindeutig nicht Black war. Dennoch überwand Bridgerton seine Kritiker, die zugegebenermaßen leiser waren als in anderen Fällen, und wurde zur größten Show auf Netflix , ein Titel, den es bis zum Erscheinen von Squid Game Ende letzten Jahres innehatte.

Eine brandneue Welt

Kate Sharma sieht in Bridgerton Staffel 2 traurig aus.

Showrunner Chris Van Dusen sagte gegenüber Heart.co.uk : „Wir sind keine Geschichtsstunde, es ist keine Dokumentation.“ Es gibt ein Element des Unglaubens, das jede Fiktion begleitet, selbst die realistischste. Es kann etwas so Grundlegendes sein wie der Glaube, dass ein bestimmter Schauspieler einen bestimmten Charakter spielt; Wenn man sich Frankie und Johnny ansieht, muss das Publikum Michelle Pfeiffer dabei zuschauen, wie sie in einem alten Café eine Kellnerin spielt, obwohl sie wissen, dass nur wenige echte Kellnerinnen, wenn überhaupt, wie Michelle Pfeiffer aussehen. Nahezu jede Form der Unterhaltung beinhaltet eine unausgesprochene Vereinbarung mit ihren Zuschauern, ein Schnäppchen, das es der Fiktion ermöglicht, die Oberhand zu gewinnen.

Historisch interessierte Fans werden wissen, dass Queen Charlotte trotz vieler Behauptungen, dass sie afrikanische Vorfahren haben könnte, sehr real war, wenn auch nicht schwarz. Bridgerton kümmert sich jedoch nicht um die Realität; im Gegenteil, die Show tut alles, um sich von anderen Dramen der Regency-Ära abzugrenzen. Bridgerton ist hell und lebendig, voller Pastellfarben und lauter Farben, die einen starken Kontrast zu den gedämpfteren Farbpaletten von Filmen wie Joe Wrights Stolz und Vorurteil bilden. Die Show zeichnet sich durch großzügige Produktionswerte aus, die der Kleidung ihrer Charaktere dennoch eine moderne Note verleihen. Vorbei sind die zurückhaltenden Kleider, sagen wir, der Dashwood-Schwestern von Sense and Sensibility , ersetzt durch mutigere Kleidung, die keine Angst davor hat, mit Farben, Stoffen und Lagen zu spielen.

Bridgerton verstärkt unverfroren den „fiktiven“ Teil des Genres der historischen Romane und erschafft eine Version des London der 1810er Jahre, die speziell für ein Publikum der 2020er geschaffen wurde. Und die Zuschauer sind bereit, das Angebot zu konsumieren.

Junge trifft Mädchen

Regé-Jean Page und Phoebe Dynevor in einer Szene aus der ersten Staffel von Bridgerton.

Wenn man darüber nachdenkt, hat das romantische Genre seinem Publikum schon immer viel abverlangt. Nehmen Sie Daphnes kurze Romanze der ersten Staffel mit dem sehr realen Prinzen Friedrich von Preußen, eine klassische Liebeskonstellation mit einem charmanten und gutaussehenden Prinzen und einem jungen und schönen Genie. Zu jeder anderen Zeit wäre dies die Liebesgeschichte gewesen, die die Serie dominierte, und die Fans hätten kein Problem damit gehabt, dass eine reale Figur eine fiktive Figur romantisiert, weil sie bekannt gewesen wäre, sogar erwartet worden wäre. Es macht nichts, dass der echte Prinz Friedrich eine deutsche Prinzessin, Luise von Anhalt-Bernburg, heiratete, mit der er zwei Kinder hatte. In Liebesgeschichten heiraten Prinzen schöne Mädchen, verdammt noch mal die Realität. Romantik ist vielleicht das eskapistischste Genre, und das Publikum wird am versöhnlichsten sein, wenn es es sich ansieht.

Bridgerton ist eine natürliche Weiterentwicklung dieses Arrangements. Das moderne Publikum ist bereit, Inhalte zu konsumieren, die die Realität widerspiegeln, in der es lebt, und flieht in eine Welt, in der nicht alles passt oder Sinn macht, aber es spielt keine Rolle, weil die Liebe alles erobert.

In vielerlei Hinsicht revolutionierte Bridgerton das historische Drama, indem er die Wahrnehmung des Publikums veränderte, wie es es erleben und genießen konnte. Bridgerton ist immer noch die klassische Liebesgeschichte zwischen einem gutaussehenden Mann und einer hinreißenden Frau, aber mit einer der Parteien, die eine dunklere Hautfarbe hat. Die Leidenschaft ist immer noch da – tatsächlich im Überfluss – und die Romantik erfüllt immer noch jede Szene und tropft aus jedem Wort. Das Publikum von Bridgerton begrüßte die Änderung, weil die Show die wesentliche Anziehungskraft der Regency-Romanze beibehält und sie gleichzeitig mit nicht traditionellen Casting-Optionen aktualisiert, die sie zugänglicher machen.

Staffel 2 setzt ihr Engagement für die Diversifizierung des Genres fort, indem sie die Schauspielerin Simone Ashley, die indisch-tamilische Eltern hat, als weibliche Hauptdarstellerin Kate Sharma besetzt. Ursprünglich Kate Sheffield in dem Buch, ist die Figur auf der Leinwand genauso eigensinnig und unabhängig wie auf der Seite; Ihre Hautfarbe mag unterschiedlich sein, aber ihre Essenz bleibt dieselbe. Darüber hinaus ist ihre Chemie mit Jonathan Baileys Anthony so intensiv wie ihre Gegenstücke in den Büchern, zur Erleichterung von Millionen von Fans weltweit, die mehr als alles andere wollten, dass die Show ihrer geliebten „Kanthony“ gerecht wird.

Alter Hund, neue Tricks

Kate und Anthony tanzen in Bridgerton.

Bridgerton wurde bereits für eine dritte Staffel verlängert und zeigt keine Anzeichen dafür, dass er aufhören wird, und das sollte er auch nicht. Zusammen mit dem Broadway-Phänomen Hamilton führt Bridgerton die Initiative für eine neue Welle historischer Stücke an, die herauskommen und die Wahrnehmungen und Erwartungen des Publikums herausfordern. Ihre größte Herausforderung könnte jedoch noch bevorstehen.

Staffel 3 sollte sich theoretisch auf Benedicts Romanze mit Sophie Beckett konzentrieren, einer Aschenputtel-ähnlichen Figur, die statt eines Schuhs einen Handschuh hinterlässt. Die Show machte subtile Hinweise darauf, dass Benedict in der ersten Staffel sexuell flüssig sein könnte, obwohl sie in der zweiten so gut wie weg sind. Aber Bridgerton hat bereits bewiesen, dass es allen anderen voraus ist; Könnte die Show dann den nächsten Schritt in Sachen Vielfalt machen? Rasse ist das eine, aber Sexualität bleibt für viele Menschen tabu. Das Publikum kann einen schwarzen Simon und eine indische Kate akzeptieren, aber könnten sie mit einer männlichen Sophie umgehen?

Der aufregende Teil ist, dass für Bridgerton der Himmel die Grenze ist. Die Show hat bereits deutlich gemacht, dass sie in ihrer eigenen Version des London des 19. Jahrhunderts existiert, einer Welt, die die Zuschauer mehr als gerne besuchen. Die Frage ist nun, wie weit sie mit ihrem Engagement für Vielfalt gehen können. Wie weit sollen sie gehen? Was auch immer die Antwort sein mag, Bridgerton sollte die Last nicht alleine tragen. Zwei Jahre nach dem Debüt der Show gibt es immer noch kein Begleitstück, an dem sich die Fans erfreuen können. Fantasy-IPs wie Der Herr der Ringe diversifizieren ihre Besetzung , aber ihre Bemühungen werden weitaus mehr kritisiert als Bridgerton es jemals getan hat.

Studios sollten sich jedoch nicht abschrecken lassen, jetzt, wo die Tür für Diversifizierung und Experimente offen ist. Wenn Simon und Daphne und Kate und Anthony ihre Träume leben können, dann gibt es Platz für mehr Geschichten wie ihre im Fernsehen. Bridgerton machte bereits den ersten Schritt, und das Publikum folgte ihm gespannt. Die Zeit für Innovationen ist jetzt gekommen, besonders für ein Genre, das viel zu lange durch seine eigenen Missverständnisse eingeengt war. Das Publikum ist bereit, seine historischen Geschichten mit einem anderen Auge und neuem Interesse zu bewerten, das Genre der historischen Fiktion neu auszustatten und es relevanter als je zuvor zu machen. Schließlich ist die Vergangenheit nicht einmal vergangen, warum sollte sie sich also nicht weiterentwickeln, zumindest in der Fiktion?

Beide Staffeln von Bridgerton können auf Netflix gestreamt werden.