Resurrection Review: Ein packender und unvorhersehbarer Thriller

Rebecca Hall ist eine Naturgewalt. Wenn ihre Auftritte in Filmen wie The Night House und Christine das nicht bereits bewiesen haben, tut es ihre Arbeit in Resurrection . Der neue Psychothriller von Autor und Regisseur Andrew Semans spielt Hall als eine Frau, deren Leben durcheinander gerät, als ein Mann aus ihrer Vergangenheit unerwartet zurückkehrt. Die Prämisse des Films macht ihn zu einem ziemlich geradlinigen Thriller, aber Resurrection ist alles andere als das.

Anstatt den offensichtlichen Weg zu gehen, nutzt Semans die unglückliche Wendung des Schicksals seiner Heldin als Startrampe, um Resurrection an immer unerwartetere und verstörendere psychologische Orte zu schicken. Der nur 103 Minuten lange Film ist ein Cronenbergscher Abstieg in den Wahnsinn – einer, der sich der Arbeit von Filmemachern wie David Lynch und Ingmar Bergman ebenso verpflichtet fühlt wie beispielsweise Brian De Palma. Im besten Fall ist Resurrection in der Lage, eine Art alptraumhafte Traumlogik zu erreichen, die ebenso beunruhigend wie mitreißend ist.

Aber im Zentrum all der verschiedenen Drehungen und Wendungen des Films steht Hall, dessen Darbietung hier ein verblüffendes und an manchen Stellen buchstäblich atemberaubendes Spektakel ist. Ihre raue, überragende Wendung als Hauptdarstellerin von Resurrection verwurzelt den Film in einer notwendigen emotionalen Realität und trägt im Alleingang dazu bei, ihn immer weiter in die dunkelsten Ecken des Geistes ihrer Figur zu treiben. Sie ist der Anker, der den Albtraum einer Geschichte des Films real erscheinen lässt, und nur wegen ihrer Leistung schafft es der dritte Akt von Resurrection , die morbiden kathartischen Höhen zu erreichen, die er hat.

Geister der Vergangenheit

Resurrection folgt Margaret (Hall), einer erfolgreichen Geschäftsfrau, die stolz auf die starken, aber behüteten Beziehungen ist, die sie in ihrem Leben pflegt, einschließlich derer, die sie mit ihrem Geliebten, ihren Kollegen und ihrer Tochter Abbie (Grace Kaufman) teilt. Zu Beginn des Films hat sich Margaret daran gewöhnt, ein Bild von Stärke und Stabilität auf sich und ihr Leben zu projizieren. Als sie jedoch David (Tim Roth), einen Mann aus ihrer Vergangenheit, auf einer Geschäftstagung entdeckt, verliert Margaret schnell die Kontrolle über das zerbrechliche Leben, das sie sich aufgebaut hat.

Für einen Großteil der ersten Hälfte von Resurrection bleiben die Einzelheiten der Beziehung zwischen Margaret und David unklar. Der Film macht deutlich, dass David wahrscheinlich eine finstere Kraft ist, und es gibt Grund zu der Annahme, dass er etwas mit einer Reihe seltsamer Ereignisse zu tun haben könnte, die Abbie und Margaret widerfahren sind. Aber in einer brillanten Verschwörung enthüllt Semans die vollständige, erschreckende Wahrheit von Margarets und Davids gemeinsamer Geschichte, etwa ein Drittel des Weges durch Resurrection .

Die Enthüllungen kommen eine nach der anderen in einem langen, ununterbrochenen Monolog, den Halls Margaret eines Nachts in ihrem abgedunkelten Firmenbüro hält, und die Szene markiert einen wichtigen Wendepunkt in Resurrection . Es ist nicht nur der Moment, in dem das volle Ausmaß von Margarets Trauma offengelegt wird, sondern es ist auch der Moment, in dem Resurrection beginnt, sich von der Realität zu lösen und in einem seltsamen Grenzraum zu existieren, einem Raum, in dem die Welten eines Barebones-Rachethrillers und eines unheimlichen, Lynchian Alptraum werden zusammengefügt.

Ein strafendes Wiedersehen

Die Details von Margarets und Davids giftiger Bindung sind so schrecklich, dass sie beide alles erklären, was in Resurrection vor Halls Monolog passiert ist, und effizient die Bühne für die surrealen, grausamen letzten zwei Drittel des Films bereiten. Während die Besonderheiten der Vergangenheit des Duos am besten unberührt bleiben, ist es ein Beweis für Semans' Schreiben, dass sie sich gleichzeitig zu grausig anfühlen, um wahr zu sein, und unbestreitbar authentisch. Diese unheimliche Dichotomie ermöglicht es Resurrection nicht nur, in seiner zweiten Hälfte einen traumhafteren Raum zu bewohnen, sondern schafft auch eine emotionale Grundlage für die Bergman-artigen Wendungen des dritten Akts des Films.

Die Art der Beziehung zwischen Margaret und David erfordert auch, dass letzterer von einem Schauspieler gespielt wird, der in der Lage ist, Halls Intensität und Macht auf der Leinwand zu erreichen. Glücklicherweise ist Tim Roth, der seit langem geschickt darin ist, entspannte Sleazeballs zu spielen, dieser Herausforderung mehr als gewachsen. Seine erste Szene im Film etabliert David effizient als bescheidenes, aber finsteres Gegenstück zu Halls Margaret, und Roth schafft es, mit einem kurzen Grinsen mehr zu erreichen, als die meisten anderen Darsteller.

Das Drehbuch von Semans beginnt derweil die Spannung und das Grauen des Films von dem Moment an zu steigern, in dem David offiziell vorgestellt wird. Von diesem Zeitpunkt an wird Resurrection zu einem Abstieg in Verzweiflung und Isolation, wobei Margarets Wunsch, sich dauerhaft von David zu befreien, im gleichen Tempo wächst wie die zunehmende Hilflosigkeit, die sie angesichts ihrer Situation empfindet. Infolgedessen schafft es Resurrection , sich ständig zwischen dem Gefühl eines engen Thrillers über das Streben einer Frau nach Rache und einem psychologischen Drama über die anhaltenden Auswirkungen zu bewegen, die unaufhörliches Gaslighting und Missbrauch auf den Verstand einer Person haben können.

Unerledigte Aufgabe

Während Semans' Drehbuch an bestimmten Stellen in der zweiten Hälfte von Resurrection zu sehr in Allegorien tendiert, gipfelt Margarets Reise mit David schließlich in einem Höhepunkt im dritten Akt, der einer der angespanntesten und schrecklichsten ist, den Sie wahrscheinlich in einem Film sehen werden dieses Jahr. Der Film folgt Margarets Streben nach Abschluss bis zu ihrem bitteren Ende und weigert sich dabei, eine einfache Lösung für ihre Geschichte anzubieten. Stattdessen liefert Resurrection eine Schlussfolgerung, die versucht, ein Fragment der Katharsis nur mit den übelsten Mitteln zu finden, die zeigen, wie einsam es sein kann, sich mit dem eigenen Trauma auseinanderzusetzen.

Ob das schwindelerregende, grausame Ende des Films kathartisch genug ist oder nicht, wird wahrscheinlich Gegenstand vieler Debatten sein, ebenso wie viele Wendungen im dritten Akt von Resurrection . Der Film ist eine kompromisslose und oft unangenehme Untersuchung emotionaler Traumata, und die Schlussfolgerung, zu der er am Ende seiner Erkundung kommt, mag für die meisten Zuschauer einfach zu zynisch oder düster sein. Aber wie ein Traum, der Sie zittern und paranoid zurücklässt, ist Resurrection eine Erfahrung, die schwer zu erschüttern ist.

Resurrection kommt am Freitag, den 29. Juli in die Kinos und am 5. August auf Abruf.