Von Tyler Durden bis Cliff Booth: Die coolsten Rollen von Brad Pitt

Wenn Brad Pitt bei der Auswahl der Rollen nicht so umsichtig gewesen wäre, wäre er wahrscheinlich nicht in den letzten 30 Jahren an der Spitze des Filmstar-Spiels geblieben, eine anhaltende Erfolgsserie, mit der nur wenige im Post-Movie-Star-Zeitalter mithalten können . Wenn wir an Stars denken, die aus dem Filmruhm verschwunden sind – oder aus- und wieder eingeblendet sind (manchmal mehr als einmal) – wie Bruce Willis oder John Travolta oder Eddie Murphy, liegt das normalerweise daran, dass sie nicht mehr als cool empfunden werden, wenn sie dies wünschen Rollen lassen sie albern oder verzweifelt oder vergangen erscheinen.

Pitt hat dies über drei Jahrzehnte lang vermieden. Unter seinen Zeitgenossen hatte vielleicht nur Tom Hanks eine längere Laufbahn von nachhaltiger Filmstar-Relevanz, und selbst Hanks sah in der Ära zwischen Big und A League of Their Own nicht so cool aus. (Erinnern Sie sich an Punchline ?) Also, wie macht Pitt das? Es dreht sich alles um die Rollen, Baby – ein Schauspieler, der genau erkennt, was sein Image ansprechend macht. Während Pitt seine Art von Coolness in Bullet Train auf die große Leinwand zurückbringt, bewerten wir einige seiner coolsten Rollen und wie sie sein Vermächtnis geformt haben.

Thelma und Louise (1991) – JD

Susan Sarandon und Geena Davis sind die Stars in Ridley Scotts feministischem Klassiker über zwei Freundinnen, deren Wochenende voller Freiheit und Spaß eine dunkle Wendung nimmt, als sie einen Möchtegern-Vergewaltiger töten. Aus Angst, dass ihnen nicht geglaubt wird, beschließen die Frauen, auf die Flucht zu gehen, anstatt sich selbst zu stellen, was es Scott und der Drehbuchautorin Callie Khouri ermöglicht, das männliche Roadtrip-Genre zu verspotten und gleichzeitig die giftige Männlichkeit in ihren vielen heimtückischen Formen zu kritisieren. Als Thelma und Louise den Punkt der Rückkehr passieren (durch einen wunderschön gedrehten amerikanischen Westen), wird ihre Odyssee zu einer Entdeckungs-Odyssee und zu einer Allegorie über die Kosten für Frauen, die sich dafür entscheiden, sich den vorgeschriebenen Geschlechterrollen der Gesellschaft zu widersetzen.

Pitts Rolle als krimineller Drifter JD ist klein, aber sie machte ihn sofort zum Star, und das nicht nur, weil er sein Hemd auszog . Sein kurzes Rendezvous mit Thelma weckt in ihr die Wünsche, die sie in einer kontrollierenden Ehe versenkt hat. JD ist eine gute Zuhörerin, offen für ihre Bedürfnisse und eine verspielte und aufmerksame Liebhaberin. Er scheint zu begreifen, dass Thelma sich vor allem nach jemandem sehnt, dem sie sich anvertrauen und bei dem sie sich sicher fühlen kann. Pitts Auftritt, in dem er jungenhafte Verletzlichkeit ausstrahlt und gleichzeitig übermütigen Charme ausstrahlt, wurde zu einer Art Vorlage für seine Karriere und machte ihn zu einem Sexsymbol für alle Zeiten.

Sie können Thelma und Louise auf HBO Max streamen und auf anderen digitalen Plattformen streamen und ausleihen.

Kalifornia (1993) – Frühes Grayce

Wenn Thelma und Louise Pitt den Ruf eines hübschen Jungen verliehen, bewies der erschütternde Kalifornia – der nur zwei Jahre später veröffentlicht wurde – eindeutig, dass der hübsche Junge schauspielern konnte. Die Filmstars David Duchovny und Michelle Forbes sind ein Eintrag im Subgenre Road Trip/Crime Spree, das Anfang der 90er unerklärlicherweise populär war (zu dem Thelma und Louise sowie True Romance, One False Move und Natural Born Killers gehörten) . junges Paar, das versucht, von New York nach Kalifornien zu kommen. Als sie die schicksalhafte Entscheidung treffen, es mit dem weißen Müll Early Grayce (Pitt) und seiner entwicklungsbehinderten Freundin (Juliette Lewis, die in Natural Born Killers eine ähnliche Rolle spielt) für Gasgeld aufzunehmen, erhalten sie eine ernsthafte Aufklärung darüber, wie die anderen halbe Leben. Der Duchovny-Charakter, ein Schriftsteller, der Massenmörder aufzeichnet, ist zunächst fasziniert von Earleys gefährlicher Energie, bis die Dinge zu weit gehen und die Reise in die Hölle führt.

Was ist also „cool“ daran, einen Psychopathen zu spielen, der mit Mord davonkommt? Zum einen das Können, mit dem Pitt die Leistung abliefert, sowie den Mut, einen so düsteren und verstörenden Film zu machen, gerade als sein Stern nach einem Jahrzehnt der Arbeit im Fernsehen auf dem Vormarsch war. Außerdem verurteilt Kalifornia nicht nur die Gewalt selbst, sondern auch die Heuchelei, mit der unsere Gesellschaft sie romantisiert und unersättlich konsumiert (und das war vor dem Internet). Obwohl der Film kein Hit war, fand er Bewunderer, darunter Roger Ebert, der ihn zu einem der besten Filme des Jahres ernannte und Pitts Leistung als „elektrisierend“ bezeichnete.

Sie können Kalifornia auf Direct TV streamen und auf anderen digitalen Plattformen ausleihen.

Fight Club (1999) – Tyler Durden

Inkohärent sowohl auf der Ebene der Geschichte als auch des Themas, ist David Finchers Fight Club so schizophren wie sein Protagonist (Edward Norton), ein geisteskranker junger Mann, der (Spoiler) ein Alter Ego erfindet, Tyler Durden (Pitt), das ihm erlaubt zu bocken die Konformität seiner korporativen Yuppie-Existenz und lebt all seine verdorbenen asozialen Fantasien aus – zuerst in einem Untergrund-Kampfclub und später als Teil einer einheimischen Terrororganisation, die es auf alles abgesehen hat. Fincher und seine Autoren (einschließlich Chuck Palahniuk, auf dessen Roman der Film basiert) können sich nicht entscheiden, welche Menschen und Institutionen ihre Verachtung am meisten verdienen. Und so wie die gestörten jugendlichen Männer in ihrem Zentrum, die das Gefühl haben, dass die Gesellschaft sie entmannt hat, schlägt sie brutal in alle Richtungen.

Fight Club ist zu verstreut und geistlos, um eine Satire zu sein, und je weniger über seine unverantwortliche Einstellung zu Geisteskrankheiten gesagt wird, desto besser. Was bleibt, ist eine erschreckend frauenfeindliche und homophobe Fantasie, die in den zwei Jahrzehnten, seit sie ein Kultklassiker wurde, allzu bekannt geworden ist. Es ist beunruhigend, sich den Einfluss vor Augen zu führen, den dieser Film auf Legionen wütender, paranoider junger Männer gehabt haben könnte, die in seinem Nihilismus schwelgen und glauben, dass er eine Art Manifest ist, das Anarchie mit Männlichkeit gleichsetzt.

Und doch (tiefer Atemzug!) ist Fight Club auf der Ebene des Produktionsdesigns und des World Building von Fincher gut inszeniert und konzipiert. Pitt und Norton sind exzellent, liefern die unzähligen Erzählungen und Dialoge des Romans auf überzeugende Weise und verleihen dem Film die gleitende Körperlichkeit, die ihn antreibt. Selbstbewusst, von unmenschlichen Bauchmuskeln besessen und einige der groovigsten Themen auf dieser Seite des Glam Rock der 70er rockend – einschließlich seiner mittlerweile legendären roten Lederjacke – ist Pitts Coolness im Fight Club aufregend. Man muss nur eine moralische Katastrophe durchstehen, um sie mitzuerleben.

Du kannst Fight Club auf Apple TV und anderen digitalen Plattformen ausleihen.

Inglourious Basterds (2009) – Lt. Aldo Raine

Ich kann mir vorstellen, wie der Pitch auf diesem lief.

Quentin Tarantino: Ich möchte einen zweieinhalbstündigen Film über das klassische europäische Kino machen, mit vielen Untertiteln und einem sadistischen SS-Offizier als einer der Hauptfiguren.

Studio Execs: Absolut nicht!

Tarantino: Brad Pitt hat unterschrieben.

Studio Execs: Wann können Sie mit der Produktion beginnen?

Denn seien wir ehrlich, Pitt war einer der wenigen Filmstars des 21. Jahrhunderts, der wegen seines Namens Hintern in Sitze stecken kann und nicht, weil er einen Umhang und eine Kapuze trägt oder einen Zauberstab oder ein Lichtschwert schwingt. Tarantino belohnte die Teilnahme des Schauspielers, indem er ihm die Kulissen kauende Rolle des in Tennessee geborenen Lt. Aldo Raine gab, Anführer der Basterds, begeisterte Verstümmeler von Nazis (oder, wie Raine sie nennt, „Nat-zees“), die eine Chance bekommen zu helfen, den Zweiten Weltkrieg zu beenden, indem sie einen höllischen Sabotageakt durchführt, der sich trotz seiner logistischen Schwierigkeiten immer noch als machbarer erweist als Raine , die Italienisch mit Tennessee-Akzent spricht .

Wenn Fight Club mehr denn je wie die Fantasie jugendlicher Masochisten erscheint, wirkt Inglourious Basterds – obwohl er auch fröhlich in Gewalt schwelgt – noch eleganter und raffinierter. Vieles davon hat mit der formalen Schönheit von Tarantinos Filmemachen zu tun: dem üppigen Produktionsdesign und der aufwändigen, aber zurückhaltenden Kinematographie. Die Art und Weise, wie der Regisseur in diesem Film die Spannung über lange Sequenzen aufbaut, ist Hitchcock-würdig, und das nicht nur bei den berühmten Szenen, die im Bauernhaus oder im Keller der Kneipe spielen, sondern auch dann, wenn die Heldin (Mélanie Laurent) gezwungen ist, Kaffee und Strudel zu ertragen mit dem Monster (Christoph Waltz in einer Oscar-prämierten Rolle), das ihre Familie massakrierte. Sehen Sie sich Pitt und Co. auf der wunderschönen 4K UHD Blu-Ray an, wenn Sie die Gelegenheit dazu haben.

Sie können Inglourious Basterds auf Direct TV und anderen digitalen Plattformen streamen .

Es war einmal in Hollywood (2019) – Cliff Booth

Diese Lichtphantasie handelt von zwei Kumpels, Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), einem verblassenden TV-Star, der um Relevanz kämpft, und seinem Stuntman Cliff Booth, der – nachdem er seinen eigenen Anspruch auf Ruhm aufgegeben hat – nur versucht, auf den Rockschößen seines Freundes zu reiten solange es dauert. Tarantino, Händler der Coolness, weiß genau, wie er Pitt in diesem Film präsentieren muss, indem er ihm großartige ( wenn auch kontroverse ) Momente beschert, wie den Kampf gegen Bruce Lee im Smoking und das Herumbrausen in einem Volkswagen Karmann Ghia Cabrio.

Nach Inglorious Basterds und Django Unchained war Once Upon a Time… In Hollywood Tarantinos dritte (und hoffentlich letzte, da diese Dinge ihren Lauf nehmen) revisionistische Geschichte, die sich vorstellt, dass böse Männer ihre gewalttätige Entschädigung aus den Händen würdiger Helden erhalten. Der böse Mann in diesem Film ist Charles Manson, und er hat so etwas wie eine Super-Downer-Stimmung in dieser Welt ist viel mehr für die Probleme des Los Angeles der späten 1960er Jahre verantwortlich als, sagen wir, institutionalisierter Rassismus, Umweltverschmutzung, massive Einkommensungleichheit oder ein Krieg, der das Land auseinanderreißt. Aber, hey, ich hemme die Aufregung, indem ich solche Dinge überhaupt anspreche.

Booth wird mehr als der ängstliche Dalton zur idealen Verkörperung von Tarantinos Vision von Los Angeles als einer entspannten Utopie, die ihre ungetrübte Aura für immer bewahren könnte, wenn sie nur unroovige Typen wie Manson und seinesgleichen säubern würde. Die Hollywood-Fahnenträger (deren Aufgabe es schließlich ist, die bröckelnde Eden-Fassade von LA aufrechtzuerhalten) schienen dieser Formulierung zuzustimmen, da Pitt einen Oscar und zahlreiche andere Auszeichnungen für seine Leistung erhielt.

Sie können Once Upon a Time in Hollywood auf FuboTV streamen und auf anderen digitalen Plattformen ausleihen.

Die verlorene Stadt (2022) – Jack Trainer

Nach all dem Serienmord, dem blutigen Faustkampf, der moralischen Verderbtheit und der Verstümmelung durch die Nazis sollten wir besser mit einem lustigen Ende enden. Eine Sache, die Pitt all die Jahre an der Spitze gehalten hat, ist, dass er versteht, dass weniger mehr ist, wenn es um Filmauftritte geht. Vor allem als jemand, der in den Promi-News jeden Moment seinen Krug ins öffentliche Bewusstsein gestopft bekommt, achtet der Schauspieler darauf, seine Präsenz in den Filmen nicht zu übersättigen. Ein Teil dieses Ansatzes war es, zwischen der Hauptrolle und der Übernahme von Nebenrollen hin und her zu wechseln oder sich einem talentierten Ensemble bei Gigs wie „Once Upon a Time… In Hollywood“ , „ 12 Years a Slave “ (das er auch produzierte) oder „ The “ anzuschließen Groß kurz .

Diese Nebenrollen kommen manchmal in Komödien vor, in denen er sein Image verspottet, wie zum Beispiel Burn After Reading von den Coen-Brüdern oder The Lost City , der romantische Fluff mit Sandra Bullock als Liebesromanautorin, die nebenher in eine ihrer eigenen melodramatischen Handlungen verwickelt wird Covermodel aus ihren Romanen (Channing Tatum).

Pitt spielt eine kleine Rolle als Jack Trainer, einer dieser Special-Ops-Kämpfer-Attentäter-Kampfkunstexperten, die in Filmen so häufig vorkommen (und im wirklichen Leben irgendwie selten sind), der gerufen wird, um zu helfen, die Bullock-Figur aus den Fängen eines zu retten größenwahnsinnig (Daniel Radcliffe, überraschend effektiv als Bösewicht). Pitts Bildschirmzeit ist kurz, aber der Film macht das Beste daraus. Der Schauspieler macht sich in The Lost City über Actionhelden lustig, während er gleichzeitig selbst einen Badass spielt, was das Geheimnis seines Erfolgs als ultimativer Cooler in den Filmen zusammenfasst.

Sie können The Lost City auf Paramount + und anderen digitalen Plattformen streamen .