Regisseur Ti West spricht über die Entstehung von Pearl, seinem Horror-Prequel zu X
Nicht viele Filmemacher haben ein so gutes Jahr wie Ti West. Der Autor und Regisseur schlug im März Wellen, als er X veröffentlichte, seine A24-produzierte Liebeserklärung an die Slasherfilme der 1970er Jahre. Jetzt ist er wieder bei Pearl . Der neue Film, der ein Prequel ist, der 60 Jahre vor den Ereignissen von X spielt, bringt ihn wieder mit Star Mia Goth zusammen, die ihre Rolle aus dem ersten Film wieder aufnimmt und Pearls titelgebende Mörderin spielt. Zusammen haben die beiden Filme Goth and West als eines der aufregendsten Regisseur-Schauspieler-Paare gefestigt, die derzeit in Hollywood arbeiten.
Trotz ihrer offensichtlichen Ähnlichkeiten unterscheidet sich Pearl auch auffallend von X . Im Gegensatz zu Wests früheren Regiearbeiten rühmt sich Pearl eines lebendigen, farbenfrohen Looks, der sich, wie West kürzlich in einem Gespräch mit Digital Trends bemerkte, wie ein „Live-Action-Disney-Film aus den 1940er, 50er oder 60er Jahren“ anfühlt. Die verspielte Technicolor-Ästhetik des Films, kombiniert mit seiner Geschichte von Wahnsinn und Mord, trägt dazu bei, Pearl als zweiten großen Horrorfilm zu festigen, den West in diesem Jahr herausgebracht hat.
Unten erzählt West, wie ein globaler Lockdown ihn auf die Idee brachte, sein überraschendes X -Prequel zu machen, enthüllt, wie es war, das Drehbuch für Pearl with Goth zu schreiben, und nennt den geliebten Michael-Mann-Thriller, von dem er glaubt, dass er den besten Nadeltropfen hat Kinogeschichte.
(Hinweis: Dieses Interview enthält geringfügige Spoiler für Pearl und wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet .)
Digital Trends: Du hast erwähnt, dass du Pearl geschrieben hast, während du X gemacht hast, aber wie war dieser Prozess eigentlich? Wie schnell haben Sie das Drehbuch des Films geschrieben?
Ti West: Der Großteil davon dauerte ungefähr zwei Wochen. Ich sage das ganz konkret, weil wir nach Neuseeland gefahren sind, um X zu machen, weil es der Höhepunkt von COVID war und Neuseeland ein sicherer Ort war, um einen Film zu drehen. Nachdem wir also unsere Visa in Ordnung gebracht, unsere notwendigen Arbeitserlaubnisse erhalten und eine Crew zusammengestellt hatten, wollten wir all diese Standorte für X bauen. Mir kam es seltsam vor, das alles einfach abzureißen und nach Hause zu gehen, wenn wir keine Ahnung hatten, ob wir jemals wieder einen Film machen würden.
Wir hatten so viel Glück, dort zu sein, dass ich auf die Idee kam, zwei Filme zu machen und einfach in Neuseeland zu bleiben. Ich wusste nicht, wie ich A24 davon überzeugen sollte, aber ich dachte: „Wir können keine Fortsetzung von X machen, weil ich nicht will, dass mehr Leute auf einer Farm auftauchen und getötet werden. Das ergibt keinen Sinn.“ Die Frage lautete also: „Nun, wie verwenden wir alle die gleichen Sets?“
Ich dachte: „Nun, wir könnten einen Schritt zurückgehen und uns auf eine jüngere Pearl konzentrieren.“ Gleichzeitig sprach ich bereits viel mit Mia über Pearls Hintergrundgeschichte, weil wir Pearl sehr spät in ihrem Leben in X wiedersehen , und das wurde die Idee hinter diesem anderen Film, den ich machen wollte. Ich schlug es A24 vor und sie waren fasziniert, aber sie waren noch nicht bereit, nur zwei Filme zu machen. Aber dann mussten wir eine obligatorische Quarantänezeit machen, um nach Neuseeland zu kommen, also mussten wir alle zwei Wochen in einem Hotel sitzen. Ich bin vor Mia dorthin gegangen, also habe ich sofort angefangen, es zu schreiben.
Irgendwann sagte ich zu ihr: „Lass es uns gemeinsam machen.“ Danach haben wir FaceTime gemacht und in diesen zwei Wochen haben wir einfach das herausgeholt, was im Wesentlichen zum Kern von Pearl wurde. Wir haben das an A24 geschickt, als wir die Quarantäne verlassen haben. Sie wurden immer neugieriger und sagten etwa einen Monat später: „Okay, wir machen das“, was unglaublich ist, denn sie gaben grünes Licht für ein Prequel zu einem Film, den wir noch nicht einmal gedreht hatten. Aber weil sie es damals taten, konnten wir X darüber informieren, was Pearl sein würde. Es war wirklich eine einmalige Situation.
Mia ist Co-Autorin von Pearl . Wie war es, mit ihr zu schreiben?
Ohne Mia gäbe es Pearl nicht. Für mich fühlte es sich einfach so an, als müsste sie von der Empfängnis an dabei sein. Das war der einzige Weg, der für mich Sinn machte, und es war wirklich cool. Ich hatte vorher noch nie mit einem Schauspieler geschrieben, aber sie kannte die Figur bereits ziemlich gut und wir hatten uns bereits ihre Hintergrundgeschichte zusammen ausgedacht, also würden wir FaceTime und ich würde Sachen schreiben, oder ich würde ihr Dinge geben, über die sie schreiben könnte.
Sie hat mir dann Sachen geschickt und ich habe ihre Szenen eher in ein Drehbuchformat gebracht, weil sie das vorher nicht wirklich gemacht hat. Wir hüpften einfach hin und her, oder ich sagte: „Hey, was für eine Szene willst du in einem Film machen?“ Sie sagte: „Das gefällt mir“, und wir sagten: „Okay, wie können wir das einbauen?“ Auf diese Weise sind wir auf die Szenen des Films gekommen.
Pearl fühlt sich an wie ein Riff auf eine Art Film, der nicht oft mit Horror behandelt wurde. Welche Quellen haben Sie bei der Konzeption herangezogen?
Für mich war der Hauptantrieb des Films, dass Pearl voller Wunder, Hoffnung und Ehrgeiz ist. Für mich kam sie sich irgendwie kindisch naiv vor, und das ließ Pearl in meinen Augen wie einen Disney-Film erscheinen, wie eine Art Live-Action-Disney-Film aus den 1940er, 50er oder 60er Jahren. Der Kontrast zwischen dem und Pearls psychologischer Reise fühlte sich auf eine wahnsinnige Weise frisch an. Es fühlte sich für mich wie eine Möglichkeit an, etwas relativ Retro zu nehmen und es auf eine Weise zu modernisieren, die ich noch nie zuvor gesehen hatte.
Das Bühnenbild des Films ist wirklich auffällig. Alles ist nur in helle Pastellfarben getaucht. War das Ihrer Meinung nach nur ein Spiegelbild von Pearls eigenem Optimismus und Staunen?
In gewisser Weise, aber sobald Sie anfangen, sich der Ästhetik zu verpflichten, müssen Sie sich verpflichten, verstehen Sie, was ich meine? Man konnte es nicht halbherzig machen, sonst würde es nach nichts aussehen. Es war jedoch seltsam, weil wir von X abkamen , was eine ganz andere Ästhetik war. Als wir also anfingen, an Pearl zu arbeiten und die Sets umzugestalten, dachte ich definitiv: „Oh … ich hoffe, das funktioniert [lacht]. Hier gibt es einige große Schwankungen.“ Aber weißt du, wenn du nass wirst, kannst du genauso gut schwimmen gehen, und wir haben es einfach gemacht.
Pearl ist auch eine Charakterstudie, während X ein Ensemblefilm ist. Es fühlt sich an, als hätte das die Art und Weise, wie Sie die beiden Filme strukturiert haben, stark beeinflusst. Sind Ihnen die Unterschiede zwischen den beiden einfach so eingefallen?
Ich denke nicht oft so über meine Drehbücher nach. Normalerweise habe ich nur einen Sinn für eine Geschichte oder einen Sinn für die Charaktere, und dann fange ich einfach an zu schreiben. Ich skizziere nicht wirklich. Ich bringe einfach Charaktere dazu, miteinander zu reden und Szenen in Gang zu bringen, und dann entwickeln sie sich so, wie sie es tun.
Ich weiß immer, wohin die einzelnen Filme führen, aber bei Pearl war es nicht so, dass ich unbedingt einen anderen Ansatz gewählt hätte als bei X . Es ging nur darum zu fragen: „Okay, was ist Pearls Geschichte?“ Mia und ich haben es einfach von dort genommen. Aus Sicht der Bearbeitung ist Pearl jedoch sicherlich ein geradlinigeres Biest, da es nie so viele Blickwinkel einnimmt wie X .
Die Gewalt in Pearl fühlt sich ganz anders an als in X , das sich an seine von den 70ern inspirierte Slasher-Filmversion von Gore anlehnte. War das eine bewusste Entscheidung von Ihnen?
Es war einfach eine ganz andere Geschichte. Bei diesem Film ging es immer darum, Pearls Psychologie und Emotionen zu bedienen. Es ist ein traditionellerer Film als X , und es ist wahrscheinlich ein insgesamt besser strukturierter Film, weil es um eine Person geht, die etwas durchmacht, und weniger um eine Gruppe von Menschen, die an einen Ort gehen und Scheiße passiert. Auf diese Weise erzählt es eine traditionellere Geschichte, aber jede Entscheidung darin wurde so ziemlich nur getroffen, um Pearls Emotionen zu dienen.
Pearl gipfelt auch in einem im Wesentlichen sehr langen Monolog, den ich, glaube ich, noch nie zuvor in einem Horrorfilm gesehen habe. Wie sind Sie und Mia darauf als Höhepunkt des Films gekommen?
Ich hatte immer die Idee, dass der Höhepunkt des Films, der ästhetisch sehr auffällig ist, eine Nahaufnahme von Mia sein sollte. Der Höhepunkt musste Pearls Psychologie und ihre Emotionen sein. Genau das musste der Höhepunkt sein. Es ging nicht darum, dass etwas explodiert oder Menschen getötet werden. Es ging darum, wie sich Pearl fühlt, und alle Wege führten dazu.
Ich weiß nicht, warum es ein Monolog wurde, aber ich glaube, eines Tages dachten wir einfach: „Vielleicht sagt sie einfach, wie sie sich fühlt.“ Von da an begannen die Dominosteine langsam zu fallen und wir endeten mit dem Monolog, der im Film ist, und Mia tötet ihn. Das ist alles ihr Verdienst.
Die Aufnahme, die Sie nach Pearls Monolog machen, ist einer meiner Lieblingsmomente in Horrorfilmen, die ich seit langem gesehen habe.
Ich weis das zu schätzen. Es gab einige High-Stakes hinter diesem Schuss. Ich hatte diese Aufnahme von Anfang an in meinem Kopf gesehen, als ich den Film drehte, und es war diese wirklich täuschend komplizierte Sache. Es ist wirklich ein Verdienst von Mia und [Castmate] Emma [Jenkins-Purro] und wie sie alles zeitlich begrenzt haben. Es war sehr kompliziert und ich hatte keinen Backup-Plan [lacht]. Ich dachte: „Wir müssen das den ganzen Tag machen, und ich weiß nicht, was ich tun soll, wenn wir versagen.“ Aber es ist ein Verdienst aller Beteiligten, dass wir es tatsächlich geschafft haben.
Der Film endet auch mit einer wirklich interessanten Note. Du springst nie wieder zu X vor oder zeigst Pearl wieder als alte Frau. War es immer der Plan, Pearl dort zu beenden, wo du es tust?
Es würde immer so enden, wie es endet.
Wirklich?
Ja, und das Ende ist ein großer Verdienst von Mias Talent. Ich hatte ursprünglich die Idee, dass Pearl mit einem Standbild mit einem Alligator beginnen würde, was es auch tut, und ich dachte, dass wir den Abspann haben würden, in dem Pearl ein breites Lächeln zeigt, dass wir das Bild einfrieren würden. Aber dann hatte ich diese seltsame Idee, dass Pearl versucht, ein organisches Standbild so lange wie möglich zu halten. Ich habe es Mia direkt vor dem Dreh der Szene anvertraut und sie meinte: „Okay, ich werde es versuchen.“
Wir haben es nur einmal gemacht, und ich wusste einfach, dass wir es verstanden haben, weil das, was Sie sehen, passiert ist. Ich wusste nicht, was passieren würde, bevor wir es drehten. Ich sagte ihr nur: „Halte es so lange du kannst, bis dein Gesicht nachgibt“, und ich saß nur da und sah zu, wie es passierte. Ich habe gesehen, was jeder sieht, wenn er den Film sieht, und ich dachte: „Das ist die perfekte Zusammenfassung dafür, wie diese Geschichte endet und was sich noch für die Zukunft zusammenbraut.“
Ich habe nur noch zwei Fragen an Sie. Die erste ist: Was ist dein Lieblingsfilm, den du dieses Jahr gesehen hast?
Weißt du, ich habe dieses Jahr so wenig gesehen. Ich würde gerne The Fabelmans sehen, der gerade bei TIFF uraufgeführt wurde . Was habe ich dieses Jahr gesehen [lacht]? Ich habe Top Gun: Maverick wie alle anderen gesehen, was großartig war. Aber ich versuche zu überlegen, was ich sonst noch Gutes gesehen habe. Viel. Ich habe noch eine Woche Zeit und dann kann ich eine Minute schlafen und hoffentlich ein ganzes Jahr voller Filme sehen.
Letzte Frage: Sowohl X als auch Pearl bieten einige der besten musikalischen Momente dieses Jahres, was ist also einer Ihrer Lieblingsfilmnadeltropfen?
Ich mag die Send Me An Angel -Montage in Rad [lacht], das ist ein BMX-Film, den ich als Kind gesehen habe. Das war für mich sehr denkwürdig, aber [Quentin] Tarantino macht es wahrscheinlich so gut wie jeder andere. Ich habe das Gefühl, dass jeder Film, den er macht, immer mindestens einen wirklich unglaublichen Nadeltropfen hat. Aber ich versuche, an das zu denken, was ich in letzter Zeit gesehen habe, das wirklich gut ist …
Oh, das Beste ist in Manhunter ! The Strong As I Am Nadeltropfen in Manhunter , als Tom Noonan glaubt, Joan Allen beim Flirten mit jemand anderem zuzusehen, aber sie hat tatsächlich nur eine Wimper im Auge. Die Art, wie er das Armaturenbrett greift, während dieser Song läuft, ist so großartig.
Pearl spielt jetzt landesweit in den Kinos.