65-Rezension: Ein einfacher Sci-Fi-Thriller mit nackten Knochen

Der neue Film 65 ist ein erfrischend anspruchsloser Sci-Fi-Blockbuster.

Der Film, geschrieben und inszeniert von den A Quiet Place- Autoren Scott Beck und Bryan Woods, ist ein geradliniger, straffer Thriller, der kaum mehr daran interessiert ist, seinen Star Adam Driver zu zwingen, wiederholt gegen einen Haufen Dinosaurier und andere gefährliche prähistorische Kreaturen zu kämpfen. Der Film verwendet nicht mehr visuelle Effekte, als unbedingt nötig sind, und nutzt konsequent seine realen Umgebungen und Schauplätze – von denen sich die meisten als weitaus gefährlicher erweisen, als es zunächst den Anschein hat. Falls die knappe Laufzeit von 93 Minuten dies nicht schon deutlich gemacht hat: 65 hat auch keine Franchise-Ambitionen.

Das Weltbild des Films ist prägnant und wird effizient geliefert, und das Drehbuch von Beck und Woods scheint nie in Gefahr zu sein, von der Art von fiktiven Kleinigkeiten oder Sci-Fi-Geschwafel besessen zu werden, die so viele andere moderne Blockbuster herunterziehen. Seine Sicherheit und sein begrenzter Umfang hindern 65 zweifellos daran, wirklich große Höhen zu erreichen. Es hat aber auch etwas Spannendes an der Art und Weise, wie 65 in die Zeit zurückruft, in der Hollywoods Sci-Fi-Blockbuster noch eigenständige Abenteuer sein konnten, die von ihren Zuschauern nicht mehr als 90 Minuten ihrer ungeteilten Aufmerksamkeit verlangen.

Wie der Titel schon andeutet, spielt 65 vor etwa 65 Millionen Jahren und dreht sich um Mills (Driver), einen Auftrags-Weltraumpiloten von einem fernen, technologisch fortgeschrittenen Planeten. Die einfache Eröffnungsszene des Films begründet Mills' Entscheidung, eine zweijährige Transportmission zu übernehmen, um die teuren medizinischen Behandlungen zu bezahlen, die seine kranke Tochter Nevine (Chloe Coleman) benötigt. In der nächsten Szene holt 65 Mills' schicksalhafte Mission ein, als sie von einem Asteroidenfeld umgeworfen wird, das Mills' Schiff beschädigt und ihn und seine Passagiere auf einen nahe gelegenen, unerforschten terrestrischen Planeten stürzt.

Nach dem Absturz entdeckt Mills, dass alle bis auf einen seiner kryogen schlafenden Passagiere durch die Zerstörung seines Schiffes getötet wurden. Mills findet und weckt die einzige andere Überlebende des Absturzes, ein junges ausländisches Mädchen namens Koa (Ariana Greenblatt), das leider nicht die gleiche Sprache spricht wie Drivers erfahrener Pilot. Entschlossen, dafür zu sorgen, dass Koa sicher nach Hause zurückkehrt, nimmt Mills sie mit auf eine mehrtägige Reise zum Fluchtschiff seines Schiffes, das mehr als ein Dutzend Kilometer von der Stelle entfernt gelandet ist, an der er und Koa gelandet sind.

Unterwegs enthüllen Beck und Woods, dass Mills nicht auf irgendeinem terrestrischen Planeten abgestürzt ist, sondern auf der Erde selbst. Mills ist daher während seiner und Koas Reise gezwungen, seine wissenschaftlich fortschrittlichen Waffen einzusetzen, um eine Vielzahl tödlicher prähistorischer Kreaturen abzuwehren. Was wahrscheinlich niemanden überraschen wird, der etwas auch nur annähernd Ähnliches wie 65 gesehen hat, führt die Reise von Mills und Koa auch dazu, dass die beiden Charaktere allmählich eine äußerst vertrauensvolle, wenn auch unkonventionelle Bindung eingehen.

Ungeachtet dessen, was der dramatische Eröffnungstitel Sie glauben machen möchte, ist 65 bei weitem nicht so originell, wie es denkt. Drivers Casting als Mills macht die Wendung des Films zu einem typischen unerforschten Planeten-Prämisse leicht zu akzeptieren, und 65 hat keine wirklich subversiven Tricks mehr im Ärmel. Der Film verbringt den größten Teil seiner Laufzeit damit, Mills und Koa zu folgen, während sie auf ihrer gemeinsamen Reise auf eine Reihe gefährlicher Kreaturen und Hindernisse stoßen. Die geradlinige, hindernisgetriebene Struktur des Films führt dazu, dass er sich in seinem zweiten und dritten Akt ein wenig repetitiv anfühlt, was die Dünnheit der Geschichte von 65 nur manchmal noch deutlicher erscheinen lässt.

Es hat jedoch etwas unkompliziert Aufregendes, zuzusehen, wie die Helden von 65 sich immer schwierigeren Herausforderungen stellen und sie dennoch mit ihrer eigenen rohen Kraft und ihrem eigenen Intellekt meistern. In „65“ gibt es Momente, in denen Beck und Woods dasselbe Talent für Action-Storytelling zeigen wie in „A Quiet Place“ . Das gilt insbesondere für eine Sequenz, in der Driver's Mills gezwungen ist, seine ausgerenkte Schulter zu reparieren, bevor ein Rudel gefährlicher, raptorähnlicher Dinosaurier die Chance bekommt, ihn und Koa auseinanderzureißen.

Woods und Becks sparsame Herangehensweise an die Geschichte von 65 ermöglicht es dem Paar auch, das Beste aus den verschiedenen futuristischen Waffen von Mills herauszuholen. Das Duo vermeidet es oft, sich auf die Darstellung zu verlassen, indem es die Zuschauer einfach beobachten lässt, wie Mills seine Geräte einsetzt, wie er es in einer Sequenz tut, in der er eine Reihe leuchtender Markierungen um seinen und Koas Campingplatz herum platziert. Die Entscheidung des Charakters, die Markierungen dort zu platzieren, wo er es tut, macht ihren Zweck deutlich, lange bevor ihre gelben, pulsierenden Lichter rot werden und Mills beginnt, sich aus Angst nach sich nähernden Kreaturen umzusehen.

Der visuelle Stil von Beck und Woods ist bei weitem nicht so raffiniert wie ihr Geschichtenerzählen. Es gibt zahlreiche Momente in 65 , in denen die ungleichmäßige Mischung des Duos aus allgemeinen Berichterstattungsaufnahmen und gedämpfter Beleuchtung es schwierig macht, ein klares Gefühl für die physischen Räume des Films zu bewahren. Ein unterirdischer Showdown zwischen Mills und einem nicht identifizierten Dinosaurier ist aufgrund der überwältigenden Dunkelheit und des Fehlens von Weitwinkelaufnahmen besonders verwirrend anzusehen. Beck und Woods bringen viel mehr Kontrolle in einige der anderen Actionsequenzen von 65 , aber der visuelle Stil des Duos wirkt in bestimmten Abschnitten des Films dennoch enttäuschend rau und chaotisch.

Glücklicherweise hat 65 mehr Glück als die meisten anderen Hollywood-Blockbuster, weil es von Driver geleitet wird, einem Darsteller, der bereit ist, Filmen wie 65 das gleiche Maß an Engagement entgegenzubringen wie den eher geerdeten Dramen, in denen er normalerweise die Hauptrolle spielt Mills ist so unsentimental und auf den Punkt gebracht, dass er dafür sorgt, dass die seltenen Momente der emotionalen Verwundbarkeit der Figur mit echter Kraft landen. In gewisser Weise spiegelt die nüchterne Art von Drivers Leistung letztendlich 65 selbst wider, einen Film, der versteht, wie selbst die abgespeckteste Version einer Geschichte immer noch fesselnd und unterhaltsam sein kann, wenn sie mit genügend Leidenschaft und Fokus erzählt wird .

65 läuft jetzt in den Kinos.