Die derzeit besten Dramen auf Netflix
Seit der Veröffentlichung seines von Kritikern gefeierten Kriegsfilms „Beasts of No Nation“ hat Netflix eine umfangreiche Filmbibliothek aufgebaut , insbesondere im dramatischen Genre. Zu den besten Dramen auf Netflix gehören mehrere hochkarätige Stardarsteller, die von einigen der renommiertesten Filmemacher der Branche geleitet werden. Renommierte Regisseure wie Martin Scorsese, Alfonso Cuarón, Jane Campion und David Fincher haben alle mit Netflix zusammengearbeitet und seinen Ruf als unangefochtener Marktführer in der Streaming-Welt gefestigt.
Von unterschätzten Juwelen bis hin zu internationalen Angeboten und sogar einigen Preisanwärtern, die den Streamer bis ins Dolby Theatre führten – Netflix macht im Drama-Genre einen Volltreffer. Da Netflix jedoch über eine große und vielfältige Sammlung hochwertiger Filme verfügt, kann es für Sie schwierig sein, sich nur für einen zu entscheiden, insbesondere weil einige nicht so hochwertig sind wie andere. Um Ihnen Zeit und Mühe zu ersparen, haben wir eine Liste der derzeit besten Dramen auf Netflix zusammengestellt.
Netflix ist vielleicht eine Fundgrube, wenn es um Inhalte geht, aber es hat nicht alles. Zum Glück haben wir auch eine Liste der besten Dramen auf Hulu und der besten Dramaserien auf Amazon Prime Video zusammengestellt.
Raumfahrer (2024)
- Metakritisch: 51 %
- IMDb: 5,8/10
- Dauer: 108m
- Genre: Science-Fiction, Drama
- Darsteller: Adam Sandler, Paul Dano, Carey Mulligan
- Regie: Johan Renck
Adam Sandler hat sich schnell zum amtierenden König von Netflix entwickelt. Sein neuestes Werk, Spaceman , ist ein Science-Fiction-Drama über einen Astronauten, der ein halbes Jahr nach seiner Solomission am Rande des Sonnensystems eine Bindung zu der mysteriösen Kreatur eingeht, die er auf seinem Schiff versteckt findet. „Spaceman“ bietet eine starke Leistung von Sandler und eine ebenso beeindruckende Nebenbesetzung, darunter der stets zuverlässige Carey Mulligan und einen packenden Paul Dano als Stimme der Kreatur. Spaceman beschäftigt sich viel mehr mit der gebrochenen Psyche der Hauptfigur als mit der Erkundung ihrer Science-Fiction-Themen und ist eine fesselnde Charakterstudie, die es Sandler ermöglicht, die schauspielerischen Muskeln spielen zu lassen, die er selten einsetzen kann.
Das Unverzeihliche (2021)
- Metakritisch: 41 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 112m
- Genre: Drama, Krimi
- Darsteller: Sandra Bullock, Viola Davis, Vincent D'Onofrio
- Regie: Nora Fingscheidt
Eine kraftvolle Sandra Bullock liefert in „The Unforgivable“ einige ihrer besten Arbeiten auf der Leinwand. Das Drama aus dem Jahr 2021 zeigt Bullock als Ruth, eine Frau, die kürzlich aus dem Gefängnis entlassen wurde, nachdem sie 20 Jahre wegen Mordes verbüßt hatte, und die entschlossen ist, sich mit ihrer jüngeren Schwester zu versöhnen. Bullock ist die Hauptattraktion hinter „The Unforgivable“ , einem ansonsten eher auf Zahlen basierenden Drama, das durch die engagierte, herzzerreißende Darstellung der Schauspielerin noch verstärkt wird. Der Film läuft Gefahr, übermäßig düster zu wirken, aber Bullock und eine großartige Nebenbesetzung, darunter Vincent D'Onofrio und die mächtige Viola Davis, bringen die Geschichte letztendlich auf den Punkt und enden mit einem sicheren, aber positiven Ende.
Gesellschaft des Schnees (2023)
- Metakritisch: 72 %
- IMDb: 7,8/10
- Dauer: 144m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Enzo Vogrincic, Agustín Pardella, Matías Recalt
- Regie: JA Bayona
JA Bayonas Society of the Snow gehört zu den am meisten gefeierten aktuellen Filmen von Netflix. Die Handlung thematisiert den Absturz des Flugs 571 der uruguayischen Luftwaffe im Jahr 1972 und zwingt die Überlebenden, darunter mehrere Mitglieder einer uruguayischen Rugby-Mannschaft, sich aufeinander zu verlassen, um zu überleben. Gesellschaft des Schnees ist erschütternd und dennoch kraftvoll und ein fachmännisch gestaltetes Überlebensdrama, das das Beste aus Bayonas technischem Können rühmt. Mit einer Besetzung überwiegend unerfahrener Schauspieler, die der Tortur eine zusätzliche Ebene des Realismus verleihen, ist „Gesellschaft des Schnees“ eine fesselnde Geschichte über Belastbarkeit und Willenskraft. Bei der diesjährigen Oscar-Verleihung erhielt er zwei Oscar-Nominierungen für den besten internationalen Spielfilm und das beste Make-up und Haarstyling.
Erin Brockovich (2000)
- Metakritisch: 73 %
- IMDb: 7,4/10
- Dauer: 131m
- Genre: Drama
- Darsteller: Julia Roberts, Albert Finney, Aaron Eckhart
- Regie: Steven Soderbergh
Julia Roberts gewann einen Oscar für ihre Darstellung der Titelfigur in Steven Soderberghs Drama Erin Brockovich aus dem Jahr 2000. Die Handlung dreht sich um Brockovich, eine alleinstehende Frau, die einen Job als Rechtsassistentin erhält, wo sie eine Vertuschung eines mächtigen Unternehmens aufdeckt, das die Stromversorgung einer Stadt vergiftet. Der Film ist ein brillantes Schaufenster für Roberts, die die zielstrebigste, temperamentvollste und denkwürdigste Leistung ihrer Karriere abliefert. Die Schauspielerin ist als Brockovich ein echter Hingucker und unterstützt voll und ganz eine publikumswirksame Geschichte über das Streben nach Gerechtigkeit gegen mächtige Konzerne, denen die Menschen, denen sie Schaden zufügen, wenig am Herzen liegen.
Schleudertrauma (2014)
- Metakritisch: 89 %
- IMDb: 8,5/10
- Dauer: 107m
- Genre: Drama, Musik
- Darsteller: Miles Teller, JK Simmons, Paul Reiser
- Regie: Damien Chazelle
Damien Chazelle erreichte mit seinem Drama Whiplash aus dem Jahr 2014 den Höhepunkt des Erfolgs und der Anerkennung. Miles Teller ( Top Gun: Maverick ) spielt Andrew, einen ehrgeizigen, aufstrebenden Schlagzeuger, der sich am renommierten Shaffer Conservatory einschreibt. Dort wird er von seinem überheblichen und rücksichtslosen Lehrer Terrence Fletcher, gespielt von einem meisterhaften JK Simmons, gemobbt und an seine Grenzen gebracht. Whiplash ist ein intensiver Blick auf die Kosten überwältigenden Ehrgeizes und der Menschlichkeit, die auf dem Weg zum Erfolg verloren geht. Mit der Oscar-prämierten Schurkenrolle von Simmons ist „Whiplash“ ein dramatisches Meisterwerk, das die Zuschauer so schnell nicht vergessen werden.
Mai Dezember (2023)
- Metakritisch: 86 %
- IMDb: 6,9/10
- Dauer: 117m
- Genre: Drama, Komödie
- Darsteller: Natalie Portman, Julianne Moore, Chris Tenzis
- Regie: Todd Haynes
Der gefeierte Autor Todd Haynes arbeitet erneut mit seiner langjährigen Muse Julianne Moore für die Dramedy „Mai, Dezember“ zusammen. Natalie Portman spielt Elizabeth, eine Schauspielerin, die nach Savannah reist, um Zeit mit Gracie (Moore) zu verbringen, der Frau, die sie in einem kommenden Film spielen wird. Gracie erlangte schon Jahre zuvor Berühmtheit, nachdem ihre skandalöse Affäre mit einem 13-jährigen Jungen öffentlich wurde. Basierend auf den besten Wendungen seiner Karriere von Portman und Moore ist „May December“ ein beunruhigendes Meisterwerk, das Drama und Humor nahtlos miteinander verbindet, um tiefgreifende Themen anzugehen. Der Film profitiert auch von einer atemberaubenden Leistung von Charles Melton, der eine der herzzerreißendsten Darbietungen des Jahres abliefert.
Maestro (2023)
- Metakritisch: 77 %
- IMDb: 6,8/10
- Dauer: 131m
- Genre: Drama, Romantik, Musik
- Darsteller: Carey Mulligan, Bradley Cooper, Matt Bomer
- Regie: Bradley Cooper
Bradley Coopers zweite Regiearbeit „Maestro“ erzählt das Leben des renommierten Komponisten und Dirigenten Leonard Bernstein. Cooper spielt Bernstein. Der Film dreht sich um seine Ehe mit der Schauspielerin Felicia Montealegre, gespielt von der herausragenden Carey Mulligan. Maestro sieht, wie Cooper sowohl vor als auch hinter der Kamera alles übertreibt, mit einer auffälligen Leistung und einer noch auffälligeren Regie. Allerdings findet der Film Stärke in Mulligans stoischem Auftritt, auch wenn er nicht unbedingt etwas Neues über Bernsteins Privatleben oder sein Vermächtnis in der modernen Musik verrät.
Rustin (2023)
- Metakritisch: 68 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 108m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Colman Domingo, Chris Rock, Glynn Turman
- Regie: George C. Wolfe
Colman Domingo spielt den Aktivisten Bayard Rustin in George C. Wolfes biografischem Drama Rustin . Basierend auf Rustins wirklichem Leben folgt der Film seinen Bemühungen und Beiträgen zur Bürgerrechtsbewegung und seiner entscheidenden Rolle bei der Unterstützung von Martin Luther King Jr. bei der Organisation des Marsches auf Washington im Jahr 1963. Angetrieben durch eine herausragende Wendung von Domingo wirft Rustin ein Licht auf einen der am wenigsten beachteten Helden der Geschichte, dessen Name aufgrund seines Rufs als schwarzer schwuler Mann so gut wie gelöscht wurde. Rustin erfindet das Biopic nicht neu, aber es bleibt sowohl für Domingo als auch für Bayard Rustin ein lohnendes Schaufenster.
Neues Olymp (2023)
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 112m
- Genre: Romantik, Drama
- Darsteller: Damiano Gavino, Andrea Di Luigi, Luisa Ranieri
- Regie: Ferzan Özpetek
Fans von LGBTQ+-Filmen können keinen würdigeren Film finden als Nuovo Olimpo . In dem italienischen Liebesdrama spielen Damiano Gavino und Andrea Di Luigi Enea und Pietro, zwei junge Männer, die sich im Rom der 1970er Jahre treffen und verlieben. Unerwartete Umstände trennen sie und führen im Laufe der Jahre dazu, dass sie versuchen, wieder zusammenzukommen, auch wenn ihr Leben verschiedene Richtungen einschlägt. Nuovo Olimpo ist ein wunderschönes und emotionales Liebesdrama, das auf der starken Chemie zwischen Gavino und Di Luigi basiert und das Beste aus seiner geradlinigen Prämisse herausholt. Gut gemachte Liebesdramen werden immer seltener, was Nuovo Olimpo in der aktuellen Unterhaltungslandschaft noch wichtiger macht.
Fairplay (2023)
- Metakritisch: 73 %
- IMDb: 6,4/10
- Dauer: 113m
- Genre: Drama, Thriller
- Darsteller: Phoebe Dynevor, Alden Ehrenreich, Eddie Marsan
- Regie: Chloe Domont
Alden Ehrenreich und Phoebe Dynevor spielen die Hauptrollen in Chloe Domonts Erotikthriller Fair Play . Im Mittelpunkt der Handlung steht ein junges Paar, das bei einer Hedgefonds-Firma arbeitet. Als einer unerwartet gegenüber dem anderen befördert wird, gerät ihre Beziehung langsam ins Wanken. Fair Play ist eine glorreiche Rückkehr des lange ruhenden Erotik-Thriller-Genres und bietet den gleichen psychologischen Nervenkitzel wie Klassiker wie „Fatal Attraction “ und „Basic Instinct“ . Dank seiner gut aufeinander abgestimmten Hauptdarsteller und Domonts abgefahrenem Drehbuch ist „Fair Play“ ein bissiger, fesselnder und spannungsgeladener Thriller, der das Publikum fesseln wird.
NYAD (2023)
- Metakritisch: 65 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 121m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Jodie Foster, Annette Bening, Rhys Ifans
- Regie: Eliza beth Chai Vasarhelyi, Jimmy Chin
Die viermalige Oscar-Nominierte Annette Bening und die zweifache Oscar-Gewinnerin Jodie Foster spielen die Hauptrollen in dem biografischen Drama Nyad . Der Film ist das Regiedebüt von Elizabeth Chai Vasarhelyi und Jimmy Chin. Er basiert auf der Biografie von Diana Nyad und schildert ihre Bemühungen, ohne Haikäfig von Kuba nach Florida zu schwimmen. Mit einer traditionellen, publikumswirksamen Erzählung, die durch die beachtlichen Talente seiner beiden Hauptdarsteller noch verstärkt wird, ist Nyad ein mitreißendes Sportdrama, das sein reales Thema in einem ausgesprochen positiven Licht beleuchtet. Der Film hat Kontroversen ausgelöst und erneut Zweifel an Nyads tatsächlichen Schwimmleistungen geweckt, was dieser Geschichte eine weitere faszinierende Ebene hinzufügt.
Das Unmögliche (2012)
- Metakritisch: 73 %
- IMDb: 7,5/10
- Dauer: 113m
- Genre: Abenteuer, Drama, Thriller
- Darsteller: Naomi Watts, Ewan McGregor, Tom Holland
- Regie: JA Bayona
Die zweifach für den Oscar nominierten Naomi Watts und Ewan McGregor spielen die Hauptrollen in JA Bayonas Katastrophendrama „The Impossible“ aus dem Jahr 2012. Basierend auf den Erfahrungen von María Belón während des Tsunamis im Indischen Ozean im Jahr 2004 schildert der Film den Kampf ihrer Familie ums Überleben und die Wiedervereinigung nach der Katastrophe. „The Impossible“ markiert Tom Hollands Filmdebüt und zeigt eine erschütternde Leistung von Watts, die ihr 2013 eine Oscar-Nominierung einbrachte. „The Impossible“ ist schwer anzuschauen, aber unbestreitbar lohnenswert und wird seiner unglaublichen Geschichte aus dem wirklichen Leben gerecht.
Der Teufel die ganze Zeit (2020)
- Metakritisch: 55 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 138m
- Genre: Krimi, Drama, Thriller
- Darsteller: Tom Holland, Bill Skarsgård, Riley Keough
- Regie: Antonio Campos
Ein großes Ensemble unter der Leitung von Spider-Man selbst (Tom Holland) erweist sich als großer Anziehungspunkt für Antonio Campos‘ Southern-Gothic-Thriller „The Devil All the Time“ . Der Film mit Bill Skarsgård, Sebastian Stan und Robert Pattinson spielt in den Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg und setzt sich bis in die 1960er Jahre fort, wobei er mehrere Handlungsstränge über Rache und Gewalt in zwei Städten in Ohio verfolgt.
Obwohl erschütternd und gewalttätig, bietet „The Devil All the Time“ einen würdigen Beweis für seine beeindruckende Besetzung und ein angemessen fesselndes, jahrzehntelanges Mysterium. Das ständige Abtauchen des Films in die Dunkelheit mag für manche zu viel sein, aber sein erzählerischer Ansatz, seine fesselnde Atmosphäre und sein exzellentes Ensemble sind Grund genug, diesen Gothic-Albtraum auf Play zu drücken.
Der König (2019)
- Metakritisch: 62 %
- IMDb: 7,3/10
- Dauer: 140m
- Genre: Drama, Geschichte, Krieg
- Darsteller: Timothée Chalamet, Joel Edgerton, Sean Harris
- Regie: David Michôd
Der für den Oscar nominierte Timothée Chalamet spielt die Hauptrolle im historischen Drama The King aus dem Jahr 2019. Die Handlung basiert auf mehreren Shakespeare-Stücken und dreht sich um den jungen König Heinrich V. von England. Er schildert seinen Aufstieg zur Macht und seinen Umgang mit dem Krieg gegen Frankreich. Mit einer herausragenden Nebenbesetzung, darunter Robert Pattinson als Dauphin von Frankreich, ist „Der König“ eine fesselnde Geschichte höfischer Intrigen für Fans historischer Stücke. Es ist vielleicht keine getreue Nacherzählung der Geschichte, aber es bietet genug üppige Landschaften und herausragende Produktionswerte, um die Zuschauer zufrieden zu stellen.
An Leslie (2022)
- Metakritisch: 84 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 119m
- Genre: Drama
- Darsteller: Andrea Riseborough, Andre Royo, Owen Teague
- Regie: Michael Morris
Andrea Riseborough spielt in Michael Morris‘ Drama To Leslie aus dem Jahr 2022 die Hauptrolle. Die Handlung dreht sich um Leslie, eine alleinerziehende Mutter, die mit Alkoholismus zu kämpfen hat und in einem Motel zu arbeiten beginnt, nachdem sie das Geld, das sie in der Lotterie gewonnen hatte, verschwendet hat. To Leslie dürfte eher für die umstrittene Oscar-Kampagne bekannt sein, die zu Riseboroughs vieldiskutierter Nominierung als Beste Hauptdarstellerin führte. Der Film ist jedoch eine eindringliche, ergreifende Darstellung der Sucht, angetrieben von Riseboroughs engagierter, leidenschaftlicher Leistung. Die Handlung von Leslie ist konventionell, aber Riseboroughs Werk ist den Eintrittspreis wert.
Ich denke darüber nach, Dinge zu beenden (2020)
- Metakritisch: 78 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 135m
- Genre: Drama, Fantasy, Mystery, Thriller
- Darsteller: Jesse Plemons, Jessie Buckley, Toni Collette
- Regie: Charlie Kaufman
Charlie Kaufmans surrealistischer, genreübergreifender Film I'm Thinking of Ending Things aus dem Jahr 2020 spielt die Oscar-Nominierten Jessie Buckley und Jesse Plemons. Es handelt von einer jungen Frau auf einer Reise, um die Eltern ihres Freundes zu besuchen. Die Geschichte wird durch Szenen unterbrochen, in denen ein Schulhausmeister bei der Arbeit zu sehen ist, was die vielschichtige und herausfordernde Erzählung des Films noch verstärkt. „I'm Thinking of Ending Things“ wird den Zuschauern Kopfzerbrechen bereiten, da es viele Fragen und keine Antworten bietet. Allerdings gehört der Film auch zu den gewagtesten und zum Nachdenken anregendsten Netflix-Originalen, was ihn für Fans komplizierter und leicht frustrierender Erzählungen zu einem Muss macht.
Lady Chatterleys Liebhaber (2022)
- Metakritisch: 67 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 126m
- Genre: Drama, Romantik
- Darsteller: Emma Corrin, Jack O'Connell, Matthew Duckett
- Regie: Laure de Clermont-Tonnerre
„The Crown“ -Star Emma Corrin spielt an der Seite von Jack O’Connell in „Lady Chatterley’s Lover“ . Basierend auf dem bahnbrechenden Roman von DH Lawrence dreht sich die Geschichte um die heiße und verbotene Affäre zwischen der wohlhabenden, aber unerfahrenen Lady Chatterley und dem Wildhüter auf dem Anwesen ihres Mannes. Der sinnliche und ernste Film „Lady Chatterley's Lover“ lebt von der Stärke von Corrins verletzlicher und einfühlsamer Darbietung und bietet eine offene und reife Darstellung der gewichtigen Themen der Geschichte.
Die Ausgrabung (2021)
- Metakritisch: 73 %
- IMDb: 7.1/10
- Dauer: 112m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Carey Mulligan, Ralph Fiennes, Lily James
- Regie: Simon Stone
Die für den Oscar nominierte Carey Mulligan und Ralph Fiennes aus Harry Potter spielen neben Lily James im historischen Drama „The Dig“ von 2021. Die Handlung dramatisiert die wahre Geschichte von Edith Pretty und Basil Brown und seiner Ausgrabung auf ihrem Land in Sutton Hoo im Jahr 1939. Auch wenn die Handlung vielleicht nicht wie eine erstklassige Quelle für ein fesselndes Drama klingt, ist „The Dig“ eine reichhaltige und großartig gedrehte Geschichte über Freundschaft, Vermächtnis und die Bedeutung der Vergangenheit. Mulligan und Fiennes sind von ihrer gewohnten besten Seite, während Mike Eleys Kameraführung die üppigen Ausblicke auf die englische Landschaft perfekt einfängt.
Das Wunder (2022)
- Metakritisch: 71 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 108m
- Genre: Drama, Mystery
- Darsteller: Florence Pugh, Kíla Lord Cassidy, Tom Burke
- Regie: Sebastián Lelio
Sebastián Lelios Psychodrama The Wonder aus dem Jahr 2022 spielt die Oscar-Nominierte Florence Pugh. Basierend auf dem gleichnamigen Roman aus dem Jahr 2016 folgt der Film einer englischen Krankenschwester, die in ein ländliches Dorf geschickt wird, um ein junges Mädchen zu beobachten, das scheinbar monatelang ohne Essen überlebt hat. Angeführt von einer bemerkenswerten Wendung von Pugh und profitiert von Lelios atmosphärischem Ansatz, ist „The Wonder“ ein faszinierender Blick auf Glauben und Vorurteile, der zu den ehrgeizigsten Originalwerken von Netflix zählt.
Der Frauenkönig (2022)
- Metakritisch: 77 %
- IMDb: 6,8/10
- Dauer: 135m
- Genre: Action, Drama, Geschichte
- Darsteller: Viola Davis, Thoseo Mbedu, Lashana Lynch
- Regie: Gina Prince-Bythewood
Oscar-Preisträgerin Viola Davis leitet ein beeindruckendes Ensemble in Gina Prince-Bythewoods historischem Epos „The Woman King“ . Davis spielt General Nanisca, die Anführerin einer rein weiblichen Kriegergruppe, der Agojie, deren Aufgabe es ist, das Königreich Dahomey zu schützen.
Während Nanisca die nächste Generation von Kriegern ausbildet, zwingt eine ausländische Bedrohung die Agojie dazu, ihr Königreich und ihre Lebensweise zu verteidigen. „The Woman King“ wurde für seine Besetzung und seine Actionsequenzen gelobt und viele betrachten ihn als einen der besten Filme des Jahres 2022. Leider erhielt er von der Akademie keine Anerkennung, wobei Davis‘ Ablehnung in der Kategorie „Beste Hauptdarstellerin“ besonders umstritten war.
Carol (2015)
- Metakritisch: 94 %
- IMDb: 7.2/10
- Dauer: 118m
- Genre: Romantik, Drama
- Darsteller: Rooney Mara, Cate Blanchett, Sarah Paulson
- Regie: Todd Haynes
Der gefeierte Regisseur Todd Haynes vereinte Oscar-Preisträgerin Cate Blanchett und Oscar-Nominierten Rooney Mara in dem mitreißenden Liebesdrama Carol . Der Film folgt der blühenden Romanze zwischen Carol Aird, einer reifen Frau, die sich gerade scheiden lässt, und Therese Belivet, einer aufstrebenden Fotografin, im New York der 1950er Jahre.
Carol erhielt allgemeine Anerkennung von Kritikern, die Haynes‘ Regie, Blanchetts und Maras Leistungen sowie die Drehbuch- und Produktionswerte des Films lobten. Carol zählt oft zu den besten Filmen der Kritiker der 2010er Jahre und festigt seinen Platz als moderner Klassiker.
Schlammgebunden (2017)
- Metakritisch: 85 %
- IMDb: 7,4/10
- Dauer: 135m
- Genre: Drama
- Darsteller: Carey Mulligan, Jason Clarke, Jason Mitchell
- Regie: Dee Rees
Dee Rees führt 2017 Regie bei dem historischen Drama Mudbound . Der Film spielt im Zweiten Weltkrieg und dreht sich um zwei Veteranen, die mit schwerer posttraumatischer Belastungsstörung (PTSD) aus dem Krieg zurückkehren und deren Familien im ländlichen Mississippi mit der Armut zu kämpfen haben. Carey Mulligan, Garrett Hedlund, Jason Clarke und Mary J. Blige spielen die Hauptrollen. „Mudbound“ wurde von den Kritikern hoch gelobt und die Besetzung erntete fast überall Lob. Blige erntete viel Lob, darunter eine Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin und eine für den besten Originalsong für das Filmthema „Mighty River“ .
Je härter sie fallen (2021)
- Metakritisch: 68 %
- IMDb: 6,6/10
- Dauer: 139m
- Genre: Western
- Darsteller: Jonathan Majors, Idris Elba, Regina King
- Regie: Jeymes Samuel
Jeymes Samuel gibt sein Spielfilmdebüt mit „The Harder They Fall“ mit Jonathan Majors, Idris Elba, Zazie Beetz, Regina King, Delroy Lindo und Lakeith Stanfield. Im Mittelpunkt der Handlung steht ein Gesetzloser, der seine Bande wieder vereint, als ihm klar wird, dass sein langjähriger Feind bald aus dem Gefängnis entlassen wird. „The Harder They Fall“ gehört zu den wenigen Western mit einer komplett schwarzen Besetzung, deren Charaktere lose auf realen Figuren aus dem amerikanischen Westen basieren.
Emily die Verbrecherin (2022) [Neu]
- Metakritisch: 75 %
- IMDb: 6,7/10
- Bewertet: R
- Dauer: 97m
- Genre: Krimi, Drama, Thriller
- Darsteller: Aubrey Plaza, Theo Rossi, Megalyn Echikunwoke
- Regie: John Patton Ford
Aubrey Plaza liefert in diesem Krimidrama voller kluger und aufschlussreicher Gesellschaftskommentare eine ihrer bisher besten Wendungen. Im Mittelpunkt der Handlung steht Emily Benetto, eine junge Frau, die in Los Angeles lebt und in Studienkreditschulden ertrinkt. Emily kann sich aufgrund einer Verurteilung wegen eines geringfügigen Verbrechens keinen gut bezahlten Job sichern und wird in einen Kreditkartenbetrugsring verwickelt, was gefährliche und möglicherweise tödliche Folgen hat.
Da 5 Bloods (2020)
- Metakritisch: 82 %
- IMDb: 6,5/10
- Bewertet: R
- Dauer: 156m
- Genre: Krieg, Drama
- Darsteller: Delroy Lindo, Jonathan Majors, Clarke Peters
- Regie: Spike Lee
Spike Lee leitet ein Ensemble, zu dem unter anderem Delroy Lindo – dem eine Oscar-Nominierung vorenthalten wurde – Jonathan Majors und der verstorbene Chadwick Boseman in „Da 5 Bloods“ gehören. Die Handlung dreht sich um eine Gruppe von vier alternden schwarzen Vietnam-Veteranen, die in das Land zurückkehren, um die Überreste ihres Truppführers und den Goldschatz zu bergen, den sie während ihrer Kriegstage vergraben haben.
Hektik (2022)
- Metakritisch: 68 %
- IMDb: 7,3/10
- Bewertet: R
- Dauer: 118m
- Genre: Drama, Komödie
- Darsteller: Adam Sandler, Königin Latifah, Juancho Hernangómez
- Regie: Jeremiah Zagar
Der König der Außenseiter, Adam Sandler, spielt in Jeremiah Zagars Drama „Hustle“ die Hauptrolle. Der erfahrene Schauspieler spielt Stanley Sugerman, einen glücklosen Basketball-Scout der Philadelphia 76ers, der nach einer Chance sucht. Als er in Spanien ein vielversprechendes, aber unerfahrenes junges Talent entdeckt, macht sich Sugerman daran, zu beweisen, dass beide es wert sind, in die NBA aufgenommen zu werden.
Roma (2018)
- Metakritisch: 96 %
- IMDb: 7,7/10
- Bewertet: R
- Dauer: 135m
- Genre: Drama
- Darsteller: Yalitza Aparicio, Marina de Tavira, Diego Cortina Autrey
- Regie: Alfonso Cuarón
Der viermalige Oscar-Preisträger Alfonso Cuarón führt Regie bei „Roma“ , einem halbautobiografischen Film, der auf seiner Kindheit im Mexiko der 1970er Jahre basiert. Die Geschichte handelt von Cleo, einer Haushälterin aus Mixteco, die bei einer Familie der oberen Mittelschicht lebt. Die Dinge werden kompliziert, als Antonio, der Patriarch, zu seiner Geliebten geht, während Cleo erfährt, dass sie schwanger ist, was das fragile Gleichgewicht der Familie durcheinander bringt. Roma wurde bei der Zeremonie 2019 für zehn Oscars nominiert und war der erste mexikanische Film überhaupt, der als bester fremdsprachiger Film ausgezeichnet wurde.
An der Westfront ist es nichts Neues (2022) [Neu]
- Metakritisch: 77 %
- IMDb: 8.1/10
- Bewertet: R
- Dauer: 147m
- Genre: Action, Drama, Geschichte, Krieg
- Darsteller: Felix Kammerer, Albrecht Schuch, Aaron Hilmer
- Regie: Edward Berger
Die Adaption von Erich Maria Remarques klassischem Roman über den Ersten Weltkrieg aus dem Jahr 1930 gilt als einer der großartigsten Kriegsfilme aller Zeiten , doch moderne Spezialeffekte verleihen diesem Netflix-Original eine weitere Ebene erhöhter Realität. Motiviert von romantischen Träumen von Heldentum und Ruhm folgen Paul Baumer (Felix Kammerer) und seine Freunde Albert (Aaron Hilmer) und Müller (Moritz Klaus) dem Ruf, an der Westfront des Ersten Weltkriegs für Deutschland zu kämpfen, doch die anfängliche Euphorie lässt nach Der Kampf für ihr Land und eine gerechte Sache verwandelt sich in den Schützengräben schnell in eine schreckliche Höllenlandschaft.
Phantomfaden (2017)
- Metakritisch: 90 %
- IMDb: 7,5/10
- Dauer: 130m
- Genre: Drama, Romantik
- Darsteller: Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps, Lesley Manville
- Regie: Paul Thomas Anderson
Wenn Daniel Day-Lewis sich wirklich von der Schauspielerei zurückgezogen hat, dann hat er in „Phantom Thread“ einen großen Erfolg gehabt. In dem Film porträtiert Day-Lewis Reynolds Woodcock, einen Modedesigner in den 50er Jahren, dessen Kleider sehr begehrt sind. Nachdem er einer Kellnerin namens Alma Elson (Vicky Krieps) begegnet ist, wirbt Reynolds um sie, sowohl seine Muse als auch seine Geliebte zu werden. Allerdings entfremdet Reynolds‘ kontrollierende Art Alma, die wieder die Kontrolle über ihr eigenes Leben erlangen möchte. Und sie wird einige überraschende Anstrengungen unternehmen, um es zu bekommen.
Die verlorene Tochter (2021)
- Metakritisch: 85 %
- IMDb: 7.1/10
- Bewertet: R
- Dauer: 122m
- Genre: Drama
- Darsteller: Olivia Colman, Jessie Buckley, Dakota Johnson
- Regie: Maggie Gyllenhaal
„The Lost Daughter“ ist ein künstlerisches Drama über Erinnerung und das Ertragen von Schmerzen, das zwischen Kritikern und Publikum etwas polarisiert. Leda (Olivia Colman) ist allein im Urlaub am Meer, als sie von der Beziehung zwischen Mutter und Tochter – und ihrer Großfamilie – besessen wird. Als Leda der Familie näherkommt, wird sie von einer Welle von Erinnerungen an ihre eigene frühe Mutterschaft überwältigt, bis eine impulsive Handlung sie tief in die Tiefen ihres eigenen Geistes schockiert und sie dazu zwingt, sich den Entscheidungen zu stellen, die sie als junge Mutter getroffen hat.
Die Macht des Hundes (2021) [Neu]
- Metakritisch: 89 %
- IMDb: 7,7/10
- Bewertet: R
- Dauer: 127m
- Genre: Drama, Western
- Darsteller: Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Jesse Plemons
- Regie: Jane Campion
Der Doctor Strange- Schauspieler Benedict Cumberbatch spielt in diesem langsam brennenden Western die Rolle des Cowboys Phil Burbank. Phils ganzes Leben ist mit dem Land verbunden und er war im Montana der 1920er Jahre als einer der besten Viehzüchter der Welt bekannt. Eines Nachts begibt er sich mit seinem Bruder George (Jesse Plemmons) auf den Markt, wo sie Rose (Kirsten Dunst), die verwitwete Besitzerin des Restaurants Red Mill, und ihren Sohn Peter treffen. Während George sofort Gefallen an Rose findet, behandelt Phil sie barbarisch. Doch als George ins Restaurant zurückkehrt, um Rose einen Heiratsantrag zu machen und sie zurück auf die Burbank-Ranch zu bringen, ist Phil gezwungen, sich anzupassen. Als solcher nimmt er Peter unter seine Fittiche. Oder doch?
Bestehen (2021)
- Metakritisch: 85 %
- IMDb: 6,6/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 98m
- Genre: Drama
- Darsteller: Tessa Thompson, Ruth Negga, André Holland
- Regie: Rebecca Hall
Im New York der 1920er Jahre trifft Irene (Tessa Thompson) wieder auf eine alte Freundin aus Kindertagen (Ruth Negga), von der sie bald herausfindet, dass sie in der Stadt als Weiße gilt. Irenes Überlegungen zu ihrer eigenen Identität und ihrem Verhältnis zur Welt werden durch diese schockierende Entwicklung bald auf den Kopf gestellt.
Die Grundlagen der Fürsorge (2016)
- Metakritisch: 55 %
- IMDb: 7,3/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 97m
- Genre: Komödie, Drama
- Darsteller: Paul Rudd, Craig Roberts, Selena Gomez
- Regie: Rob Burnett
Paul Rudd titelt „The Fundamentals of Caring“ als Ben Benjamin, ein frustrierter Schriftsteller, dessen Ehe gescheitert ist. Ben erfindet sich als Pfleger neu und wird bald darauf eingestellt, sich um Trevor (Craig Roberts) zu kümmern, einen Teenager, der an Duchenne-Muskeldystrophie leidet. Trotz ihres gemeinsamen emotionalen Schmerzes schließen Ben und Trevor eine Bindung und unternehmen gemeinsam einen Roadtrip. Unterwegs treffen sie auf eine Anhalterin namens Dot (Selena Gomez), eine junge Frau, die ebenfalls ihrem Leben entfliehen möchte. Doch während die Reise eine lustige Erfahrung ist, führt sie das Trio auch dazu, sich mit einigen unangenehmen Wahrheiten über sich selbst und einander auseinanderzusetzen.
Der Prozess gegen die Chicago 7 (2020)
- Metakritisch: 76 %
- IMDb: 7,8/10
- Bewertet: R
- Dauer: 130m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Eddie Redmayne, Sacha Baron Cohen, Joseph Gordon-Levitt
- Regie: Aaron Sorkin
Aaron Sorkin schrieb und inszenierte „The Trial of the Chicago 7“ , basierend auf den wahren Erfahrungen der Antikriegsdemonstranten Abbie Hoffman (Sacha Baron Cohen), Jerry Rubin (Jeremy Strong), Tom Hayden (Eddie Redmayne) und Rennie Davis (Alex Sharp). , David Dellinger (John Carroll Lynch), Lee Weiner (Noah Robbins) und John Froines (Daniel Flaherty). Bobby Seale (Yahya Abdul-Mateen II) war zwar nicht unter den sieben, aber er stand ebenfalls vor Gericht, und der Film erzählt auch seine Geschichte. Gemeinsam vertraten sie einen starken moralischen Standpunkt, auch wenn der Richter offenbar fest entschlossen war, sie wegzuweisen.
Stücke einer Frau (2020)
- Metakritisch: 66 %
- IMDb: 7.1/10
- Bewertet: R
- Dauer: 127m
- Genre: Drama
- Darsteller: Vanessa Kirby, Shia LaBeouf, Ellen Burstyn
- Regie: Kornél Mundruczó
In Kornél Mundruczós „Stücke einer Frau“ grassiert die Tragödie. Die Hauptrollen spielen Vanessa Kirby und Shia LaBeouf als Martha und Sean, ein Paar aus Boston, das sein erstes Kind bei einer Hausgeburt zur Welt bringt. Als sich der schöne Moment in Verwüstung verwandelt, gerät Martha in einen Zustand überwältigender Trauer, eine emotionale Blase, die die junge Frau und ihre engsten Beziehungen zu zerfressen beginnt. „Pieces of a Woman“ bietet einen der intensivsten ersten Akte in der jüngeren Theatergeschichte und wird von einer kraftvollen Darbietung von Kirby angeführt, die unser Gefühl von Trauer und Schmerz auf ein völlig neues Niveau hebt.
Ma Raineys schwarzer Hintern (2020)
- Metakritisch: 87 %
- IMDb: 7.0/10
- Bewertet: R
- Dauer: 94m
- Genre: Drama, Musik
- Darsteller: Viola Davis, Chadwick Boseman, Glynn Turman
- Regie: George C. Wolfe
Chadwick Boseman und Viola Davis wurden für ihre herausragenden Leistungen in der Adaption von August Wilsons Theaterstück „Ma Rainey's Black Bottom“ als Bester Hauptdarsteller und Beste Hauptdarstellerin nominiert. Obwohl weder Boseman noch Davis gewonnen haben, ist dies ein Film, der ihre jeweiligen Legenden nur noch weiter bereichern wird. Davis porträtiert die legendäre Blues-Sängerin Ma Rainey während einer umstrittenen Studioaufnahme im Jahr 1927. Der verstorbene Boseman spielt Levee Green, Ma's ehrgeizigen Trompeter, der davon träumt, eine eigene Band zu gründen. Leider droht Levees antagonistische Persönlichkeit in einer Nacht alle seine Hoffnungen zu zerstören. Unabhängig davon verleiht Boseman der Rolle rohe Emotionen und eine unvergessliche Leistung.
Mank (2020)
- Metakritisch: 79 %
- IMDb: 6,8/10
- Bewertet: R
- Dauer: 132m
- Genre: Drama, Geschichte
- Darsteller: Gary Oldman, Amanda Seyfried, Lily Collins
- Regie: David Fincher
Mank war das Leidenschaftsprojekt des Schriftstellers Jack Fincher, der das Drehbuch in den 90er Jahren schrieb. Drei Jahrzehnte später führte Jacks Sohn David Fincher Regie bei dem Film für Netflix und erhielt eine Nominierung für den besten Film bei den Oscars. Passenderweise handelt der Film von der Entstehung eines der großartigsten Filme aller Zeiten: Citizen Kane . Herman J. Mankiewicz ( Slow Horses -Schauspieler Gary Oldman) wird von Orson Welles (Tom Burke) ausgewählt, sein Hauptwerk zu schreiben, das teilweise von dem mächtigen Verleger William Randolph Hearst inspiriert wurde. In einem Rückblick erfahren wir, dass Herman sowohl mit William als auch mit Williams viel jüngerer Geliebter, Marion Davies (Amanda Seyfried), eine gemeinsame Vergangenheit hat. Ein Meisterwerk zu schaffen ist nicht einfach, aber unterhaltsam.
Beton-Cowboy (2020)
- Metakritisch: 67 %
- IMDb: 6,3/10
- Bewertet: R
- Dauer: 111m
- Genre: Drama, Western
- Darsteller: Idris Elba, Caleb McLaughlin, Jharrel Jerome
- Regie: Ricky Staub
Als der 15-jährige Cole (Caleb McLaughlin) aus den harten Straßen Detroits vertrieben wird, wird der Jugendliche zu seinem Vater Harp (Idris Elba) nach Philadelphia geschickt. Was Cole in einer neuen Stadtumgebung niemals erwarten würde, ist ein Lebensstil des Wilden Westens, der von seinem Vater und einer größeren Gruppe schwarzer Cowboys in der Innenstadt propagiert wird. Die nomadische Kavalkade patrouilliert zu Pferd durch die Straßen und fungiert als Bürgerwehr für den von Kriminalität geplagten Norden von Philly. Inspiriert zum Teil von den Fletcher Street Stables und basierend auf dem Roman „Ghetto Cowboy“ von Greg Neri, basiert „Concrete Cowboy“ auf einem unglaublichen Drehbuch, hervorragender Kinematographie und einer besonders beeindruckenden Vater-Sohn-Dynamik zwischen Elba und McLaughlin.
Heiratsgeschichte (2019)
- Metakritisch: 94 %
- IMDb: 7,9/10
- Bewertet: R
- Dauer: 137m
- Genre: Drama
- Darsteller: Adam Driver, Scarlett Johansson, Laura Dern
- Regie: Noah Baumbach
„Marriage Story“ von Noah Baumbach war eines von erstaunlich vielen Netflix-Originalen, die 2019 einen Oscar gewannen. Oberflächlich betrachtet ist es ein gewöhnlicher Film über eine gewöhnliche Situation: Mann und Frau kämpfen mit einer Scheidung. Aber die Tiefe, mit der Baumbach seine Charaktere erforscht, und die herzzerreißenden Darbietungen von Scarlett Johansson und Adam Driver aus den 65er-Jahren machen es schwer, wegzuschauen, wenn diese beiden Menschen, die sich offensichtlich immer noch lieben, zu dem unvermeidlichen Schluss kommen, dass sie es einfach nicht können bleib verheiratet.
Die zwei Päpste (2019)
- Metakritisch: 75 %
- IMDb: 7,6/10
- Einstufung: PG-13
- Dauer: 125m
- Genre: Drama, Komödie, Geschichte
- Darsteller: Anthony Hopkins, Jonathan Pryce, Juan Minujín
- Regie: Fernando Meirelles
Unter der Überschrift von Glanzleistungen zweier legendärer Schauspieler dreht sich „The Two Popes“ um den Übergang von Papst Benedikt zu Papst Franziskus. In diesem ruhigen Film, der hinter den Mauern des Vatikans spielt, könnten die beiden Päpste unterschiedlicher nicht sein, aber sie verbindet eine Hingabe an die katholische Kirche und der gemeinsame Wunsch, die Welt zu einem besseren Ort zu machen. Unabhängig von Ihren Gefühlen zur katholischen Kirche ist „Die zwei Päpste“ ein unterhaltsamer, herzerwärmender Film darüber, wie man durch Unterschiede Gemeinsamkeiten findet. Etwas, worüber wir heutzutage alle etwas lernen könnten.
Der Ire (2019)
- Metakritisch: 94 %
- IMDb: 7,8/10
- Bewertet: R
- Dauer: 209m
- Genre: Krimi, Drama, Geschichte
- Darsteller: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci
- Regie: Martin Scorsese
Als einer der ersten Netflix-Originalfilme, der für einen Oscar in der Kategorie „Bester Film“ nominiert wurde, ist Martin Scorseses „The Irishman“ einer seiner bislang ehrgeizigsten Filme. Scorsese hat mit Filmen wie „Good Fellas “ und „Casino“ dazu beigetragen, das Gangster-Genre zu etablieren, aber „The Irishman“ ist deutlich zurückhaltender als diese bahnbrechenden Filme. Die Geschichte handelt von Frank Sheeran (Robert De Niro), einem Angestellten des legendären Gewerkschaftsführers und Mafia-Boss Jimmy Hoffa (Al Pacino), der vom Leibwächter zum Vertrauten aufsteigt. Doch als Hoffa mehr Ärger macht, als er wert ist, denken die anderen Mafia-Bosse, dass es vielleicht an der Zeit ist, sich von ihm zu trennen, und Sheeran ist der Schlüssel zu allem.