So meistern Sie Ihre Equalizer-Einstellungen für den perfekten Klang
Während die meisten Leute einfach das Radio einschalten oder Spotify laden, um Musik zu hören, gehen Audiophile gerne etwas tiefer und personalisieren ihr Erlebnis. Dies geschieht häufig in Form von Anpassungen des Equalizers, der die Freiheit bietet, jeden Aspekt des aus Kopfhörern oder Lautsprechern dröhnenden Klangs zu optimieren. Sogar einige Streaming-Dienste verfügen mittlerweile über integrierte EQs, sodass Sie mehr Möglichkeiten denn je haben, mit Ihrer Musik zu spielen und etwas zu finden, das am besten zu Ihren Ohren passt.
Das Herumbasteln am Equalizer kann für Neulinge eine Herausforderung sein, da es jede Menge kryptische Einstellungen gibt, die man manipulieren kann. Und wenn Sie sich mit dem Falschen anlegen, könnte Ihre Klangqualität einen bösen Einbruch erleiden. Zum Glück ist das Erlernen der Grundlagen nicht allzu schwierig.
Ganz gleich, ob Sie dem Album zusätzliche Höhen hinzufügen möchten oder die Bässe zum nächtlichen Hören absenken müssen: Hier erfahren Sie, wie Sie Ihre Equalizer-Einstellungen meistern und den perfekten Klang erzielen.
Warum möchte ich einen EQ verwenden?
Es gibt mehrere Gründe, warum Sie möglicherweise einen EQ für Ihre Musik verwenden möchten, und sie reichen von einfachen persönlichen Vorlieben bis hin zu komplexeren Gründen wie Formatqualität/-eigenschaften und, vielleicht am wichtigsten, den Auswirkungen der von uns verwendeten Geräte und Wiedergabesysteme auf die Musik, die wir hören.
Beginnen wir mit dem Wichtigsten: der Präferenz. Musik ist ein persönliches Unterfangen und jeder mag, was er mag. Aber genauer gesagt, aufgrund der einzigartigen Form unserer Ohren und sogar der Hörprobleme, die wir mit zunehmendem Alter entwickeln können, hört jeder Musik anders. Vielleicht mögen Sie ein wenig mehr Höhen (oder es fällt Ihnen schwerer, sie zu hören) oder Sie bevorzugen einen kräftigeren Bass im unteren Bereich – EQ gibt Ihnen die Freiheit, den Klang so anzupassen, wie Sie ihn mögen.
Dann gibt es noch Kopfhörer, Lautsprecher und andere Geräte, mit denen wir Musik hören. Elektronikhersteller haben ihre eigenen Vorstellungen davon, wie ein Gerät klingen sollte, aber bei EQ haben Sie die Möglichkeit, mitzureden. Vielleicht haben Sie einen basslastigen Kopfhörer , den Sie etwas abschwächen müssen. Oder vielleicht klingen die Vintage-Lautsprecher, die Sie gefunden haben, in den mittleren und hohen Frequenzen etwas matschig – der EQ kann etwas davon bereinigen und ihnen beim Singen helfen.
Außerdem können wir nicht immer in idealen Umgebungen Musik hören. Die Form des Raumes oder Umgebungsgeräusche können sich negativ auf den Klang unserer Musik auswirken. Ein EQ kann helfen.
Auch die Musik, die Sie hören, spielt eine Rolle. Die natürlichen Klänge des Titels reagieren nicht nur individuell auf unterschiedliche EQ-Pegel, sondern bei digitaler Musik müssen Sie möglicherweise auch Unvollkommenheiten abdecken, die durch bestimmte Dateikomprimierungsformate entstehen und sich auf die gesamte Audioqualität auswirken können. Wenn diese Variablen im Spiel sind, spielt ein EQ eine unschätzbare Rolle für jeden, der seine Jams ernst nimmt. Damit können Sie den charakteristischen Schimmer von Hi-Hat-Becken hervorheben, der sonst von einer dominanten Gesangsspur übertönt wird, oder sogar dazu beitragen, die Stimme des Erzählers in einem Hörbuch sanfter zu machen.
Was macht ein Equalizer?
In seiner grundlegendsten Definition manipuliert ein Equalizer Frequenzen. Die Technologie verbreitete sich zunächst als analoge Elektronik, die zunächst in Aufnahmestudios eingesetzt wurde, bevor sie Einzug in die Privathaushalte hielt. Ob analog oder digital, ein EQ wird verwendet, um verschiedene Klangelemente anzupassen, um ein Endergebnis zu erzielen, das den Hörer anspricht.
Die meisten Menschen kennen die grundlegenden drei Equalizer-Stufen – Bässe, Mitten und Höhen –, die Sie wahrscheinlich schon auf dem Stereoreceiver Ihrer Eltern gesehen haben. Sie sind einfach: Wenn Sie mehr Bässe wollten, haben Sie den Bass verstärkt; Wenn Sie die Becken gerne hören und dem Klang etwas Schimmer verleihen möchten, würden Sie wahrscheinlich etwas Höhen hinzufügen. Im digitalen Sinne assoziieren Sie EQ möglicherweise auch mit Effekten wie Hall oder Echo oder mit beliebten EQ-Voreinstellungen wie „Rock“, „Jazz“ oder „Konzert“, die unter anderem in beliebte Geräte und Kopfhörer integriert sind. Aber die Art von EQ, von der wir hier sprechen, ermöglicht die Kontrolle über die verschiedenen Klangregister, um ein verfeinertes Ergebnis zu erzielen. Bei richtiger Anwendung kann der EQ den Ton glätten und ihm genau den richtigen Touch verleihen.
Der grafische EQ – auf den wir uns in unserem größten Teil unserer Komplettlösung konzentrieren werden – sieht aus wie ein Diagramm (kein Scherz!), mit Frequenzen auf einer Achse und Dezibel (dB) auf der anderen. Von links nach rechts finden Sie „Schieberegler“, mit denen Sie bestimmte Frequenzbänder entlang der dB-Skala nach oben oder unten anpassen können. Die Bassfrequenzen beginnen links, die mittleren Frequenzen befinden sich in der Mitte und die Höhen ganz rechts (wie bei einem Klavier).
Wenn Sie bereits genau wissen, was Frequenzen und Dezibel sind, können Sie gerne mit dem Abschnitt „Spielen mit Ihrem EQ“ oder sogar unserer Untersuchung „Parametrischer EQ“ fortfahren (wenn Sie ein Experte sind). Wenn nicht, wird Ihnen der folgende kleine Ausschnitt aus Acoustics 101 wahrscheinlich nützlich sein.
Frequenzen
Alle Geräusche – alles, was Sie hören – sind im Wesentlichen Schwingungen, die wir uns als Wellen vorstellen können, die sich mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten oder Frequenzen auf und ab bewegen. Je schneller sich die Welle bewegt, desto höher ist die Tonhöhe. Beispielsweise bewegen sich Bassfrequenzen – wie man sie in einem Hip-Hop-Groove hört – sehr langsam, während sich höhere Tonhöhen (Höhen) wie der Klang einer Triangel sehr schnell bewegen.
Jede Tonhöhe, die ein Musikinstrument spielt, hat eine in Hertz (Hz) gemessene Kernfrequenz, die mit einem Tachometerwert für die Wellenform verglichen werden kann. Hertz misst, wie oft (dh die Frequenz) eine Welle in einer Sekunde einen Auf- und Ab-Zyklus durchläuft. Wenn sich die Welle in einer Sekunde 50 Mal auf und ab bewegt, wird dies als 50 Hz ausgedrückt. An der theoretischen Grenze kann ein Mensch im Bereich von 20 Hz bis 20 kHz (20.000 Zyklen) hören. In der Realität liegt der Höchstwert des menschlichen Gehörs jedoch bei etwa 15 kHz oder 16 kHz – je älter man ist, desto weniger Höhen kann man hören.
Alle Geräusche, die Sie jemals hören werden, leben in dieser Zone von 20 Hz bis 20 kHz, und das sind also die Zahlen, die an die Grenze Ihres typischen EQs kommen. Die meisten Tonhöhen, auf die Ihre Ohren wirklich fokussieren, liegen zwischen 60 Hz und 4 kHz – das ist das Kernstück des Klangs. Die höchste Note eines Klaviers liegt beispielsweise bei 4.186 Hz (ca. 4,2 kHz). Es gibt auch Klänge, die Obertöne genannt werden, und ein EQ beeinflusst sie ebenfalls. Diese Geräusche – die hauptsächlich im Bereich von 10 kHz bis 14 kHz liegen – sind nicht etwas, das Ihre Ohren natürlicherweise hören, aber sie wirken sich auf den Klang als Ganzes aus. Daher ist es wichtig, dies im Hinterkopf zu behalten, wenn Sie mit diesem Abschnitt herumspielen das Diskantband.
Dezibel (dB)
Das Dezibel (dB) ist die Maßeinheit zur Angabe des Lautstärkepegels oder der Lautstärke. Wenn Sie einen Schieberegler an einem EQ nach oben oder unten bewegen, erhöhen oder verringern Sie die Lautstärke dieser bestimmten Frequenz. Es ist wichtig zu wissen, dass kleine dB-Anpassungen erhebliche Auswirkungen auf den Klang haben können. Gehen Sie also vorsichtig vor. Es ist ratsam, mit einer Änderung von 1 dB bis 2 dB zu beginnen und von dort aus nach oben oder unten zu gehen. Da Dezibel eine logarithmische Skala verwenden, stellt eine Änderung um 5 oder 10 dB eine dramatische Erhöhung oder Verringerung eines bestimmten Frequenzbandes dar.
Spielen Sie mit Ihrem EQ
Endlich der lustige Teil! Nachdem Sie nun die Funktionsweise Ihres EQ im Griff haben, ist es an der Zeit, mit den Anpassungen herumzuspielen. Fangen Sie an, Musik abzuspielen, mit der Sie vertraut sind, schalten Sie Ihren EQ ein und bewegen Sie einige Schieberegler nach oben oder unten, um das, worüber Sie gelesen haben, in Aktion zu hören. Sie werden bald feststellen, dass kleine Anpassungen einen ziemlich großen Einfluss auf den Klang haben können. Im Folgenden geben wir einige Hinweise zur Herangehensweise.
Fast jeder professionelle Tontechniker wird Ihnen sagen, dass das erste, was Sie mit einem EQ versuchen sollten, darin besteht, den Pegel einer Frequenz zu verringern, anstatt die Werte anderer Frequenzen zu erhöhen. Wenn Sie zu viele Frequenzen erweitern, kann dies dazu führen, dass die Musik durcheinander klingt. Wenn Sie hier und da ein wenig verschieben, können Sie den lästigen Klang etwas abschwächen und näher an das herankommen, was Sie suchen. Das heißt nicht, dass eine Erhöhung eines Frequenzbereichs nicht manchmal notwendig ist, aber Sie sollten immer mit einer Subtraktion beginnen. Denken Sie auch daran, dass sich jede Änderung des EQ nicht nur auf den von Ihnen gewählten Frequenzbereich auswirkt, sondern auch darauf, wie die übrigen Frequenzen miteinander interagieren.
Es ist normal, dass Sie die Gesamtlautstärke erhöhen müssen, nachdem Sie Frequenzen reduziert haben. Wenn Sie beispielsweise allgemein mehr Bässe und Höhen wünschen, können Sie einige der Mitteltonregler nach unten ziehen, dann die Lautstärke etwas erhöhen und sehen, was Sie vom Ergebnis halten. Nicht ganz richtig? Dann ist es an der Zeit, die Anpassungen gezielter vorzunehmen. Dazu müssen Sie wissen, wie die einzelnen Frequenzen klingen. Am Ende dieses Artikels haben wir einen Leitfaden für Sie, der die Dinge ziemlich gut erklärt.
Was ist mit EQ-Presets?
EQ-Voreinstellungen wie „Rock“ und „Jazz“ sind eine schnelle und unkomplizierte Möglichkeit, ohne großen Aufwand zu einer anderen Art von Sound zu gelangen. Auch wenn diese Ihnen wahrscheinlich nicht genau den Klang liefern, den Sie suchen, können sie für den Einstieg hilfreich sein. Vielleicht möchten Sie mit „Flach“ oder mit einer Voreinstellung beginnen und diese dann anpassen, bis sie genau richtig ist.
Einige Streaming-Dienste verfügen über in ihre Apps integrierte EQ-Schieberegler-Anpassungsoptionen, beispielsweise die in den Desktop-Versionen von Apple Music (die iOS-Version verfügt nur über Voreinstellungen) und Spotify (verfügt über Desktop- und mobile Apps). Diese zeigen Ihnen tatsächlich, wie die Frequenzkurve aussieht, wenn Sie eine Voreinstellung auswählen. Dies kann Ihnen helfen zu verstehen, was verschiedene EQ-Einstellungen für Sie tun können. Andere Dienste wie Tidal , Amazon Music Unlimited , YouTube Music und Qobuz bieten keine nativen EQing-Optionen.
Hier jedoch ein paar Anmerkungen. Während der in Musikdienst-Apps integrierte EQ in Ordnung ist, wenn Sie keine andere Entzerrungsmethode haben (vielleicht mangelt es Ihren Aktivlautsprechern ein wenig an Tieftönen und Sie möchten ihnen etwas Schwung verleihen), empfehlen wir Ihnen, Ihren EQ durchzuführen Optimierung so nah wie möglich am Abhörgerät vornehmen. Bei Lautsprechern machen Sie es mit dem Receiver oder Verstärker; Verwenden Sie in Ihrem Auto den System-EQ. Verwenden Sie bei Kopfhörern den DAC (Digital-Audio-Konverter) oder den EQ des Kopfhörerverstärkers (vorzuziehen ist sogar die mit Ihren Kopfhörern gelieferte App). Wenn Ihr Musikdienst keinen EQ hat, ist alles in Ordnung. Schalten Sie Spotify und Apple Music einfach aus, da Sie den EQ nicht verdoppeln möchten.
Parametrischer EQ
Parametrische EQs können knifflig und kompliziert sein und sind nichts für schwache Nerven oder unerfahrene Benutzer. Sie sind im Allgemeinen dem Aufnehmen und Mischen vorbehalten, tauchen aber von Zeit zu Zeit in Apps für Lautsprecher oder Kopfhörer auf. Bei der Verwendung eines parametrischen EQ geht es darum, Frequenzen mit einem Band von etwa fünf bis sieben beweglichen Kontrollpunkten anzusprechen, die entlang des oben erwähnten fröhlichen Frequenzspektrums von 20 Hz bis 20 kHz liegen. Jeder der Punkte wird entlang der X/Y-Achse visualisiert; Die vertikale Ebene stellt die Lautstärke (in Dezibel) dar, die horizontale Ebene die Frequenz. Im digitalen Bereich ähnelt ein parametrischer EQ ein wenig dem alten Arcade-Spiel Galaga , wobei die beweglichen EQ-Punkte wie Ihre Kanone wirken. (Zum Glück gibt es keine absteigenden Außerirdischen.) Bisher bei uns?
Richten Sie Ihre Bemühungen gezielt aus
Wie versprochen haben wir eine Aufschlüsselung des Frequenzspektrums bereitgestellt, damit Sie sich einen Überblick darüber verschaffen können, welche Geräusche sich wo live anhören. Wenn Sie jemals ratlos sind, kann Ihnen dieser Leitfaden dabei helfen, die störende (oder magere) Häufigkeit genauer zu ermitteln, um eine effektivere Anpassung vorzunehmen. Im Folgenden finden Sie Richtlinien, keine festen Regeln, und Ihr eigener auditiver Input macht diesen Prozess noch persönlicher und angenehmer. Und genau darum geht es: Viel Spaß!
Subbass: 20 Hz bis 50 Hz
Während Menschen technisch gesehen bis in die Tiefen dieses Registers hören können, sind die meisten dieser Frequenzen weniger zerebral und eher aus dem Bauch heraus zu hören. Irgendwo in der Mitte dieses Registers erzeugt Ihr Subwoofer den unheimlichen Klang des Weltraums in Science-Fiction-Filmen, und diese Frequenzen können eine ernsthafte, überirdische Kraft erzeugen. Allerdings möchten Sie in den seltensten Fällen mehr von diesem Klang hinzufügen, und wenn Sie hier etwas wegnehmen, kann dies dazu beitragen, der Musik insgesamt mehr Klarheit zu verleihen.
Bass: 50 Hz bis 200 Hz
Meistens beginnt ein kräftiger Hip-Hop-Groove bei oder um 60 Hz. Das grundlegende, kraftvolle untere Register, das aus Ihrem Subwoofer strömt, liegt in diesem Bereich, einschließlich des kräftigen Drucks der Kick-Drum und der noch tieferen Tom-Drums und der Bassgitarre. Wenn man sich in Richtung der 200-Hz-Linie bewegt, wirkt sich dies auf den tiefsten Klang von Akustikgitarren, Klavier, Gesang, tiefen Blechbläsern und Streichern aus. Wenn die Musik zu schwer ist oder in den tiefen Tiefen nicht schwer genug ist, kann eine kleine Anpassung hier Abhilfe schaffen.
Oberer Bass bis unterer Mitteltonbereich: 200 Hz bis 800 Hz
Bei einem Anstieg über 200 Hz beginnt man sich mit der helleren Seite des unteren Frequenzbereichs zu befassen. In dieser Region hängt der fleischigere Korpus eines Instruments heraus. Das Hinzufügen einer EQ-Lautstärke in der Mitte dieses Spektrums kann satteren Tönen etwas Schwung verleihen, einschließlich des unteren Endes von Gesang, tieferen Tönen von Synthesizern, tiefen Blechbläsern und Klavieren sowie einigen der goldenen Töne der Unterseite einer Akustikgitarre. Wenn Sie den Pegel hier etwas senken, können Sie etwas Platz schaffen und den Klang öffnen. Wenn Sie sich in den 800-Hz-Bereich bewegen, beginnen Sie, Einfluss auf den Instrumentenkörper zu nehmen, indem Sie durch Addition mehr Gewicht verleihen oder durch Subtraktion die Belastung verringern.
Mittelbereich: 800 Hz bis 2 kHz
Dieser Bereich ist empfindlich und kann den Klang schnell verändern. Wenn Sie in diesem Bereich auf die Bremse treten, kann der brüchige Klang von Instrumenten verloren gehen. Das Hinzufügen von etwas Saft, insbesondere am oberen Ende, kann dem Ganzen einen metallischen Touch verleihen und bei Druck schnell zu einer Abnutzung der Ohren führen.
Obere Mitten: 2 kHz bis 4 kHz
Wie oben erwähnt, konzentrieren sich Ihre Ohren hauptsächlich auf dieses Register. Durch Addieren oder Subtrahieren kann hier der Snap einer höheren Instrumentierung schnell angehoben oder abgesenkt werden. Klingt wie der Knall einer Snare und der freche Klang einer Trompete kann hier beeinflusst werden. Wenn Sie hier einen kleinen Schub hinzufügen, können Sie den Stimmkonsonanzen sowie der akustischen und elektrischen Gitarre und dem Klavier mehr Klarheit verleihen.
Anwesenheits-/Zischlautregister: 4 kHz bis 7 kHz
Dies wird allgemein als Präsenzzone bezeichnet und umfasst den höchsten Tonhöhenbereich, der von den meisten Naturinstrumenten erzeugt wird. Wenn Sie das untere Ende dieser Skala anheben, kann die Musik nach vorne klingen, als wäre sie etwas näher an Ihre Ohren herangekommen. Durch Zurücknehmen kann der Klang geöffnet und Instrumente für mehr Tiefe verdrängt werden. Das obere Ende dieses Bereichs ist auch für das scharfe Zischen des Gesangs verantwortlich, das als Zischlaute bekannt ist. Wenn scharfe Konsonanten wie ein Schlangenbiss auf Sie zukommen, kann eine Reduzierung um ein paar dB von etwa 5 kHz auf 7 kHz das Problem lösen und Ihnen Schmerzen und Leid ersparen.
Brillanz-/Funkeln-Register: 7 kHz bis 12 kHz
Das Erhöhen oder Verringern des Pegels am unteren Ende dieses Registers kann dazu beitragen, etwas Lebendigkeit und Klarheit zu erzielen und einen strafferen Anschlag und einen reineren Klang zu erzielen. Wenn die Lautstärke etwas zu scharf ist oder nach zu langem Hören Schmerzen verursacht, kann es hilfreich sein, das untere Ende dieses Registers abzusenken. Nach oben hin beginnen die Dinge in eine weniger greifbare Definition überzugehen, weg von dem, was Sie hören können, und mehr hin zu dem, was Sie fühlen können. Diese schimmernde Resonanz an der Spitze eines Beckenschlags schwebt in den Regionen dieses Raums.
Im Freien: 12 kHz bis 16 kHz
Sobald man hier oben ist, werden die Dinge subjektiver. Die unteren Register wirken sich weiterhin auf die höheren Obertöne der Instrumentierung aus, und auch in diesem Bereich können Synth-Effekte aus elektronischer Musik auftauchen. Wenn man weiter nach oben geht, geht es mehr darum, einen räumlicheren, offeneren Klang zu erzeugen. Es gibt nur sehr wenige Punkte, an denen Sie den Klang um 14 kHz oder höher stark beeinflussen möchten – viele ältere Hörer werden diese Töne nicht einmal hören können. Wenn Sie den Glockentürmen der Musik etwas mehr Raum geben möchten, können Sie hier eine Ebene hinzufügen. Zu viel führt jedoch dazu, dass die Dinge synthetisch klingen.