Die 7 besten Adaptionen von Neil Gaiman, bewertet

Neil Gaiman gehört zu den berühmtesten und am meisten verehrten Autoren der Popkultur. Tatsächlich ist er einer der wenigen, dessen bloßer Name beim Durchschnittsmenschen eine Reaktion hervorrufen kann, selbst bei denen, die keine begeisterten Leser sind. Gaiman steht hinter einigen der bekanntesten Titel der Moderne – bahnbrechende Comics wie „The Sandman“ und Romane wie „Coraline“ stammen alle aus seinem brillanten Kopf.

Logischerweise wurden viele von Gaimans Werken für die große und kleine Leinwand adaptiert. Von großartigen Shows auf Amazon Prime bis hin zu unterschätzten Fantasyfilmen – die besten Shows und Filme, die auf Gaimans literarischem Werk basieren, sind bei Fans und Kritikern gleichermaßen beliebt. Sie fangen mühelos die magische Komplexität von Gaimans Oeuvre ein und zählen zu den besten Werken ihres jeweiligen Genres.

7. MirrorMask (2005)

Basierend auf Gaimans Kurzgeschichte und von Gaiman selbst für die Leinwand adaptiert, gehört MirrorMask zu den am meisten unterschätzten Filmen des 21. Jahrhunderts. Im Mittelpunkt dieses düsteren Fantasy-Epos steht Helen, ein junges Mädchen, das es satt hat, mit ihrer Familie in einem Zirkus zu leben. In einem Ausbruch wünscht sie sich, ihre Mutter wäre tot, und als ihr Wunsch scheinbar in Erfüllung geht, muss Helen eine bizarre Welt betreten, um den Schaden, den sie angerichtet hat, wiedergutzumachen.

Wie viele der besten Geschichten von Gaiman hat auch MirrorMask keine Angst davor, sich mit extrem dunklen Themen auseinanderzusetzen. Dank einer Reihe wirklich spektakulärer und surrealer Bilder, die die morbiden Themen der Geschichte perfekt ergänzen, lässt der Film den unfreiwilligen Muttermord fesselnd erscheinen. Leider ist das Drehbuch etwas schwach und die Geschichte verliert mittendrin stark an Schwung. Trotzdem, MirrorMask bleibt eine visuell umwerfende Reise, die zu 100 % Gaiman ist.

MirrorMask kann bei Amazon Prime Video und anderen digitalen Anbietern ausgeliehen oder gekauft werden .

6. Luzifer (2016-2021)

Manche Shows verdanken ihren Erfolg einer sehr guten Darbietung, die stabil genug ist, um andere Schwächen zu kompensieren; Luzifer ist so eine Show. Tom Ellis spielt den Titelcharakter, der seinen Posten als Herr der Hölle aufgibt, um einen Nachtclub in Los Angeles zu leiten, bevor er ziviler Berater für die örtliche Polizei wird.

Diese übernatürliche Handlung, die sehr lose auf der von Gaiman geschaffenen DC-Figur Lucifer Morningstar basiert und auf Fox und Netflix ausgestrahlt wurde, ist lustig, lebhaft und selbstironisch. Ellis glänzt in der Hauptrolle, indem er die Dinge witzig und locker hält und der Angelegenheit die dringend benötigte Würde verleiht. „Lucifer“ gehört nicht unbedingt zu den besten Netflix-Serien und ist sicherlich keine großartige Adaption des Ausgangsmaterials. Es zeichnet sich jedoch durch eine andere Interpretation der Figur aus und erweckt eine der am meisten unterschätzten Figuren von DC Comics zu neuem Leben.

„Lucifer“ kann auf Netflix gestreamt werden .

5. Amerikanische Götter (2017–2021)

Der stets zuverlässige Bryan Fuller entwickelte American Gods für Starz basierend auf Gaimans gleichnamigem Roman aus dem Jahr 2001. Die Show spielt in einer Welt, in der ein Kampf zwischen den alten und neuen Göttern ausgetragen wird, und dreht sich um Shadow Moon, einen kürzlich freigelassenen Sträfling, der sich bereit erklärt, als Leibwächter für den rätselhaften Mr. Wednesday zu arbeiten.

„American Gods“ bietet einen von Gaimans ehrgeizigsten und originellsten Plots. Die Show beschäftigt sich mit Themen wie Medienindoktrination, der Bedrohung durch Technologie und dem Schicksal in der modernen Welt und gehört zu den inspiriertesten und faszinierendsten Interpretationen der Globalisierung. Die Show steigerte sich dank einer herausragenden Besetzung, insbesondere der atemberaubenden Gillian Anderson als Goddess Media, und eines unverwechselbaren, direkten visuellen Stils, der ebenso kompromisslos wie atemberaubend war, weiter. Leider hinterließ Fullers Ausstieg am Ende der ersten Staffel eine Lücke, die in den beiden folgenden Staffeln nicht geschlossen werden konnte.

American Gods kann auf Amazon gestreamt werden.

4. Der Sandmann (2022-heute)

„Der Sandmann“ ist mit Abstand Gaimans kultigstes Werk und die Adaption von Netflix ist ein mutiger Versuch, es auf die kleine Leinwand zu übertragen. Tom Sturridge spielt Morpheus, die Personifikation der Träume und einer der sieben Endlosen. Nach 106 Jahren Gefangenschaft aufgrund eines okkulten Rituals freigelassen, macht er sich auf den Weg durch Welten und Zeitlinien, um Ordnung in sein Reich, das Träumende, zu bringen.

Sturridge ist ein großartiger Morpheus und er wird von einer ebenso beeindruckenden Besetzung begleitet, darunter Boyd Holbrook, David Thewlis und Gwendoline Christie. Beeindruckende Bilder und die Treue zum Ausgangsmaterial machen „The Sandman“ außerdem zu einer würdigen Adaption von Gaimans fast heiligem Text, auch wenn er nicht ganz die gleiche Tiefe oder Wirkung erreichen kann. Dennoch steht „The Sandman“ auf eigenen Füßen und ist eine der ehrgeizigsten und opulentesten Originalproduktionen von Netflix, mit einer ausreichend ergreifenden Erzählung obendrein.

„Der Sandmann“ kann auf Netflix gestreamt werden.

3. Sternenstaub (2007)

Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass „Stardust“ der am meisten unterschätzte Fantasyfilm des 21. Jahrhunderts ist. Der Film ist eine klassische Interpretation des beliebten Genres und spielt den jungen Charlie Cox als Tristan Thorne, der in das magische Land Stormhold reist, um einen gefallenen Stern einzufangen und ihn zu seiner wahren Liebe zurückzubringen. Bei seiner Ankunft auf der Erde nimmt der Stern jedoch die Gestalt eines schönen jungen Mädchens an, was bedeutet, dass Tristan sie vor mehreren Parteien schützen muss, die daran interessiert sind, sie zu erwerben.

„Stardust“ ist ein nahezu perfekter Fantasyfilm mit großartigen Produktionswerten, einer fesselnden Geschichte und einer charmanten Hauptrolle von Cox. Allerdings sind es die Nebendarsteller, die allen die Show stehlen, insbesondere die böse Michelle Pfeiffer als böse Hexe Lamia und Robert De Niro in einer untypischen Rolle als extravaganter Piratenkapitän. Auch wenn sich im Vergleich zu Gaimans Roman einiges ändert, bleibt „Stardust“ ein liebenswertes und endlos wiederzusehendes Fantasy-Abenteuer, das sehr wohl die „Braut des Prinzen“ dieser Generation sein könnte.

Stardust kann auf Paramount+ gestreamt werden .

2. Good Omens (2019-heute)

Michael Sheen und Doctor Who- Star David Tennant bilden im Amazon Prime-Original „Good Omens“ eine der besten Partnerschaften des modernen Fernsehens. Basierend auf dem Roman von Gaiman und Terry Pratchett aus dem Jahr 1990 dreht sich die Serie um den Engel Aziraphale und den Dämon Crowley, die Vertreter der Erde für Himmel und Hölle, die über Äonen hinweg eine Freundschaft geschlossen haben. Als ihnen klar wird, dass Armageddon unmittelbar bevorsteht, schließen sie sich zusammen, um das Leben zu retten, das sie sich auf der Erde geschaffen haben.

Wie die besten Gaiman-Werke bietet „Good Omens“ eine große Portion theologischer und christlicher Themen und Motive, die nahtlos zu einer faszinierenden Erzählung verschmolzen. Wenn die Show jedoch auf der Leinwand so erfolgreich ist, liegt das vor allem an der elektrisierenden Chemie zwischen Sheen und Tennant. Zusammen verstärkt dieses bemerkenswerte und schrullige Duo die Respektlosigkeit der Handlung und macht aus jeder Szene eine Mahlzeit. Das Duo balanciert perfekt aus, holt das Beste aus einander heraus und verwandelt eine ohnehin schon faszinierende Geschichte in eine urkomische Übung, wie es sie sonst nirgends im Fernsehen gibt.

„Good Omens“ kann auf Amazon gestreamt werden.

1. Coraline (2009)

Laika hat vielleicht nicht den gleichen Bekanntheitsgrad wie andere Animationsstudios, aber es hat eine Menge moderner Klassiker produziert. Keiner ist jedoch besser als Coraline aus dem Jahr 2009, eine Adaption von Gaimans gleichnamiger Novelle aus dem Jahr 2002. Der Stop-Motion-Film spielt Dakota Fanning ( Ripley ) als Stimme der Titelfigur und folgt ihr, wie sie hinter einer mysteriösen Tür in ihrem neuen Zuhause eine scheinbar idyllische Welt betritt. Doch bald wird ihr klar, dass hinter jeder Ecke Gefahr lauert.

Coraline ist ein auffallend schöner und emotional beeindruckender Film, der vor Kreativität nur so strotzt und die Stop-Motion-Bilder auf unglaubliche Weise nutzt. Die Themen des Films – Selbstfindung, Mut, Vorstellungskraft und Identität – werden in jedem Bild perfekt dargestellt und durch eine engagierte Stimmenbesetzung, zu der auch eine großartige Teri Hatcher gehört, überzeugend zum Leben erweckt. Coraline ist lebendig, dynamisch, aufschlussreich und regt zum Nachdenken an und fängt mühelos den Geist von Gaimans Ausgangsmaterial ein.

Coraline kann bei Amazon und anderen digitalen Anbietern ausgeliehen oder gekauft werden .