Rezension zu „A Quiet Place: Day One“: ein erschreckend spannendes und bewegendes Science-Fiction-Prequel

Ein ruhiger Ort: Tag eins

4/5 ★★★★☆ Punktedetails

„Mit seiner nachdenklichen, unerwartet introspektiven Geschichte ist „A Quiet Place: Day One“ von Regisseur Michael Sarnoski das seltene Prequel, das sich nicht wie Zeitverschwendung anfühlt.“

✅ Vorteile

• Die liebenswerten Hauptrollen von Joseph Quinn und Lupita Nyong'o
• Michael Sarnoskis Charakter-First-Drehbuch
• Ein kathartischer, ungemein befriedigender dritter Akt

❌ Nachteile

• Einige Actionszenen wirken gezwungen
• Ein zweiter Akt, der sich gelegentlich hinzieht

Der Übergang vom Independent-Film zum Blockbuster-Filmemachen ist für Regisseure nicht immer freundlich. In Hollywoods aktueller, von Franchises besessener Ära ist das besonders wahr geworden. Während viele Filmemacher in den letzten Jahren den Sprung geschafft haben, ist es nur einer Handvoll von ihnen (z. B. Jordan Peele, Greta Gerwig) gelungen, ihre eigenen unverwechselbaren Stimmen und Perspektiven erfolgreich in die von ihnen gedrehten Franchise- oder Blockbuster-Filme einzubringen. Es gab daher Gründe, sich zu fragen, ob Pig -Regisseur Michael Sarnoski wirklich in der Lage sein würde , „A Quiet Place: Day One“ als einen Film abzuliefern, der sich tatsächlich anfühlte, als wäre er von ihm und nicht von einem Komitee gedreht worden.

Und siehe da, genau das hat Sarnoski getan. Der Nachfolger des Filmemachers zu seinem gefeierten, von Nicolas Cage inszenierten Regiedebüt aus dem Jahr 2021 ist ein herzlicher, kompromissloser Thriller, der häufig eher wie ein bodenständiges Beziehungsdrama als ein apokalyptischer Film über eine Alien-Invasion wirkt. Damit hat Sarnoski sein Repertoire effektiv um weitere Werkzeuge erweitert, ohne auf die Aspekte seines Filmemachens zu verzichten, die „Pig“ nicht nur aus der Masse der anderen Filme des Jahres 2021 hervorstechen ließen, sondern tatsächlich wie die Ankündigung eines neuen, wirklich vielversprechenden Drehbuchautors und Regisseurs wirkten.

A Quiet Place: Day One spielt vor den Hauptereignissen der ersten beiden Teile der Franchise und handelt von Sam (Lupita Nyong'o), einer kränklichen Frau, die eine Einladung von Reuben (Alex Wolff), einem freundlichen Hospizmitarbeiter, annimmt, um schnell etwas zu essen Tagesausflug mit einigen ihrer Mitpatienten nach New York City. Während er dort ist, wird Sams Plan, ein letztes Stück authentische NYC-Pizza zu kaufen, durch die plötzliche, gewalttätige Invasion blinder Außerirdischer auf den Kopf gestellt, die jeden Menschen töten, den sie hören. In einer der lautesten Städte der Welt gefangen, muss Sam entscheiden, wo ihre Prioritäten liegen, während sie und ihr Szenendieb, eine Katze, Frodo, versuchen, den Big Apple zu überqueren, ohne erkennbare Geräusche zu machen oder zu sterben.

Unterwegs gesellt sich zu den beiden Eric ( Joseph Quinn , Star der 4. Staffel von Stranger Things ), ein britischer Jurastudent, der sich – nachdem er in einem überfluteten U-Bahn-Tunnel beinahe gestorben wäre – an Sam und Frodo klammert, als wären sie seine Rettungsringe. Während Sam und Eric in der zweiten Hälfte von „Day One“ langsam näher zusammenwachsen, erinnert der Film unweigerlich an andere postapokalyptische Blockbuster wie „Children of Men“ und„Logan“ , in denen es ebenfalls um Protagonisten geht, deren Widerwillen, mit anderen in Kontakt zu treten, allmählich nachlässt. Während der Handlungsbogen der Beziehung zwischen Sam und Eric den Zuschauern bereits bekannt ist, gelingt es mit „Day One“ .

Quinn und Nyong'o geben beide zutiefst sympathische und charismatische Darstellungen als zwei Charaktere, deren Leben unterschiedlicher nicht sein könnten. Während Sam zu Beginn des ersten Tages scheinbar nicht mehr viel vor sich hat, wartet Eric immer noch darauf, dass sein Leben beginnt. Dieser Unterschied ermöglicht es den Hauptdarstellern des Films, sich gleichzeitig zu ergänzen und voneinander abzuheben. Quinns Auftritt ist geprägt von angespannten Nerven und stillem Unglauben; Nyong'os Film vermittelt den tieferen, resignierteren Schmerz einer Person, die sich mit dem Ende ihrer Welt abfinden musste, lange bevor es für alle anderen der Fall war. Als Eric während einer denkwürdigen Szene gegen die Halbzeit von Day One flüstert: „Das war nicht Teil des Plans“, holt Sarnoski in einem anschließenden Schnitt in Nyong'os Gesicht jedes Quäntchen Emotion heraus, das er kriegen kann, während sie stillschweigend mit einem antwortet Blick reinen, gebrochenen Verständnisses.

Es überrascht nicht, dass Sarnoski in den ruhigeren (kein Wortspiel beabsichtigten) Szenen der Verbindung und Reflexion in „A Quiet Place: Day One“ als Regisseur am meisten glänzt. Sarnoski arbeitet wieder mit seinem Pig -Kameramann Pat Scola zusammen und dreht viele der größten Szenen von „ Day One “ in Nahaufnahmen, die deutlich machen, wie ausdrucksstark Quinn und Nyong'o als Darsteller sind. Der Film erweist sich somit als der seltene Science-Fiction-Blockbuster, der sich der Kraft des menschlichen Gesichts nicht bewusst ist. Visuell bringt Sarnoski seinen charakterzentrierten Ansatz sowohl in die weniger explosiven Szenen von Day One als auch in die größten Versatzstücke ein, von denen einige weniger nervenaufreibend sind, als man erhoffen würde, die es aber alle schaffen, einfache Reaktionsaufnahmen wunderbar zu nutzen erzeugen erhebliche Spannungen.

Das Drehbuch des Films, das Sarnoski allein nach einer Geschichte von ihm und dem Regisseur von „A Quiet Place“, John Krasinski, verfasst hat, schafft es, eine größtenteils zufriedenstellende Balance zwischen Action und menschlichem Drama zu finden. Insbesondere die hintere Hälfte findet einen angenehmen Rhythmus, den Sarnoski und die Herausgeber Gregory Plotkin und Andrew Mondshein nach besten Kräften so lange und konstant wie möglich beibehalten. Manchmal führen ihre Bemühungen dazu zu Actionsequenzen, wie zum Beispiel zu einem lebensgefährlichen Umweg, den Quinns Eric unternimmt, um Sams Katze aus einem außerirdischen Nest zu retten, die den Eindruck erwecken, in die Enge getrieben zu werden, nur um kurzzeitig Spannung zu erzeugen. Allerdings macht der Film diesen Fehler nicht oft genug, um ihn zu überfordern.

„A Quiet Place: Day One“ bleibt bei seiner knappen Laufzeit von 99 Minuten und schafft es dennoch, auf organische Weise zu einem Schluss zu gelangen, der sowohl emotional kathartisch als auch erzählerisch befriedigend ist. Auf diese Weise zeigt der Film – nur für den Fall, dass es noch nicht klar war – ein klares Verständnis von Sarnoskis Teil dessen, was letztendlich am wichtigsten ist, selbst in einem so großen und konzeptionellen Film wie seinem neuesten. Day One ist ein oft atemberaubend gemachtes Prequel, das sich nicht mit mühsamen Aufgaben wie der weiteren Ausarbeitung der Details der dystopischen Zukunft seiner Franchise oder unnötigen Bezügen zu seinen beiden Vorgängern beschäftigt.

Der Film interessiert sich für nichts anderes als die jeweiligen Geschichten seiner Charaktere und erreicht dadurch eine Tiefgründigkeit, die sowohl unerwartet als auch willkommen ist. Es ist nicht nur das seltene Prequel, das es tatsächlich verdient, zu existieren, sondern A Quiet Place: Day One hat auch die Kraft, Ihnen den Atem zu rauben, ganz gleich, ob es Sie vor Angst erschrecken oder weinen lässt.

A Quiet Place: Day One läuft jetzt in den Kinos.