Alle Marvel-Filme von Sony, sortiert vom schlechtesten zum besten

Von Sony produzierte Marvel-Filme waren in der Vergangenheit eine gemischte Mischung. Zeitweise hat das Unternehmen Superhelden-Meisterwerke wie die Spider-Verse-Filme geliefert. Zu anderen Zeiten bescherten sie den Zuschauern halbherzige Geldgewinne wie „Morbius“ und „Madame Web“ . Unabhängig davon, ob das Publikum der Meinung ist, dass das Unternehmen in der Lage ist, mit beliebten Filmen wie Spider-Man und Venom umzugehen, kann es nicht leugnen, dass Sony maßgeblich dazu beigetragen hat, Marvel-Filme zu dem Popkultur-Phänomen zu machen, das sie heute sind.

Nachdem Madame Web nun in den Kinos uraufgeführt wurde, finden Sie hier unsere Liste der Marvel-Filme von Sony, sortiert vom schlechtesten zum besten. Bitte beachten Sie, dass diese Liste die „Men in Black“-Filme nicht enthält, da Marvel nicht die Original-Comics erstellt hat, auf denen sie basierten.

16. Madame Web (2024)

Als eine Sanitäterin ( Dakota Johnson ) die Fähigkeit erlangt, in die Zukunft zu sehen, muss sie darum kämpfen, drei junge Frauen, die später Verbrechensbekämpferinnen werden, vor einem übermächtigen Mörder (Tahar Rahim) zu schützen.

Nachdem das Publikum den ersten Trailer des Films gesehen hatte, wusste es, dass Madame Web ein weiterer Flop war, der darauf wartete, passiert zu werden. Dieser Film ist voller seltsamer Bilder und unrealistischer Dialoge. Sogar der Bösewicht verbringt jede Sekunde damit, Klischeezeilen von sich zu geben wie eine KI, die gerade böse geworden ist.

15. Morbius (2022)

Morbius schildert die Ursprünge des titelgebenden Antihelden, wie er sich in einen lebenden Vampir verwandelt, um sich von seiner tödlichen Blutkrankheit zu heilen. Gelegentlich gelingt es dem Film, eine beängstigende Atmosphäre zu schaffen, die zum Vampir-Genre passt. Aber insgesamt wirkt „Morbius“ wie ein allgemeiner Comic-Film, der die dunkle Tragödie seines Protagonisten nicht vollständig berücksichtigt.

Der Film streute mit seinen klobigen Post-Credits-Szenen nur Salz in die Wunde, was einen weiteren telefonischen Versuch darstellte, einen Sinister Six-Film auf die Beine zu stellen (etwas, das nach Spider-Man: No Way Home wirklich nicht nötig ist). Morbius ist nicht der schlechteste Comic-Film aller Zeiten, aber bei weitem nicht der beste.

14. Ghost Rider (2007)

Nachdem der junge Johnny Blaze (Nicolas Cage) einen Deal mit dem Dämon Mephisto (Peter Fonda) unterzeichnet, um das Leben seines Vaters zu retten, wird er später zum Wirt des dämonischen Ghost Rider und ist dazu verflucht, als Agent der Hölle böse Seelen zu jagen .

Da „Ghost Rider“ in der Zeit vor „Dark Knight“ entstanden ist, gelingt es ihm nicht, genug Mut und Schärfe zu liefern, um seinem Titelhelden gerecht zu werden, sondern brennt stattdessen mit abgedroschenen Dialogen, kitschigem Humor und schrägen visuellen Effekten.

13. Ghost Rider: Spirit of Vengeance (2011)

Die Tatsache, dass der erste Ghost Rider-Film eine Fortsetzung bekam, ist geradezu verwirrend. Nachdem das kitschige Original des Franchise von den Kritikern vernichtet wurde, nahm die Fortsetzung eine völlige Kehrtwende und wagte sich mit einem düstereren Ton nach vorne, um besser zu Blazes gequältem Charakter zu passen.

Außerdem verfügt es über visuelle Effekte, die denen des Originalfilms weit überlegen sind, insbesondere wenn es darum geht, den Ghost Rider zum Leben zu erwecken. Leider versucht der Film zu sehr, kantig zu sein, er erliegt den abgestandenen Dialogen, der fragwürdigen Kameraführung und einem übertriebenen Cage, der versucht, eine aus den Fugen geratene Version des Ghost Rider zu vermitteln.

12. Venom (2018)

Im ersten Film im größeren Spider-Man-Universum von Sony wird der in Ungnade gefallene Reporter Eddie Brock zum Wirt eines außerirdischen Symbionten, dessen Rasse die Erde zu beherrschen droht.

Venom beschert seinem Filmuniversum dank seiner zahlreichen Handlungslücken, dem klobigen Ton und den unterentwickelten Charakteren einen holprigen Start. Dennoch präsentiert der Film mit seinen atemberaubenden Effekten und Tom Hardys Doppelhauptdarbietung eine schillernde und fesselnde Interpretation des Lethal Protector.

11. Der unglaubliche Spider-Man 2 (2014)

Als zweites Kapitel von Andrew Garfields Spider-Man- Franchise versucht dieser Film, ein riesiges Kinouniversum aufzubauen, indem er mehrere Bösewichte einbezieht – mit dem Versprechen, dass sie sich in Zukunft gegen den Netzschleuderer verbünden. Dies lenkt jedoch den Fokus davon ab, eine ausgewogene, zusammenhängende Erzählung zu erzählen, da die Geschichte Schurken wie Rhino, Electro und dem Grünen Kobold nicht gerecht wird.

10. Venom: Let There Be Carnage (2021)

Nachdem Eddie Brock genügend Beweise gefunden hat, um Cletus Kasady in die Todeszelle zu bringen, muss er sich seinem bisher größten Feind stellen, nachdem Kasady sich mit einem Teil des Venom-Symbionten verbündet hat. Ein solcher Kurzfilm hätte ein paar Minuten länger dauern können, um den Bösewicht und die Nebendarsteller näher darzustellen.

Dennoch orientiert sich diese Fortsetzung an der ganzen Verrücktheit ihrer Prämisse und zeigt Eddie und Venom wie ein Ehepaar, das durch seine dysfunktionalen Persönlichkeiten auseinandergetrieben wird. Woody Harrelson hat auch Spaß daran, den Bösewicht Carnage zu porträtieren, dessen gewalttätiger Amoklauf dazu beitrug, den Weg für einige atemberaubende Actionsequenzen zu ebnen.

9. Spider-Man 3 (2007)

Im dritten Teil von Sam Raimis Spider-Man-Trilogie wird Peter Parker (Tobey Maguire) mit einem bösen Außerirdischen verschmolzen, während er gegen seinen Freund Harry (James Franco) und den Sandmann (Thomas Haden Church) kämpft.

Da Raimi vom Studio dazu gezwungen wurde, Venom in die Geschichte aufzunehmen, fällt es Spider-Man 3 schwer, die Handlungsstränge rund um seine drei Hauptschurken auszubalancieren. Es ist auch ein gruseliger Versuch, die Alien-Kostüm-Saga durch die Darstellung von Eddie Brock und „Emo“ Peter zu adaptieren.

8. Der unglaubliche Spider-Man (2012)

In einer Neuauflage der Spider-Man-Filmreihe „The Amazing Spider-Man“ untersucht Peter Parker das Verschwinden seiner Eltern und nutzt dabei seine neu entdeckten Kräfte, um die Stadt zu beschützen.

Obwohl versucht wurde, der Entstehungsgeschichte von Spider-Man eine neue Wendung zu geben, unterscheidet er sich nicht ausreichend von Sam Raimis erstem Film. Dennoch wird der Film durch Garfields Hauptdarsteller, seine Chemie auf der Leinwand mit Emma Stone („ Poor Things“ ) und einige spektakuläre visuelle Effekte aufgehalten.

7. Spider-Man (2002)

Es ist die klassische Geschichte eines Teenagers, der von einer Spinne gebissen wird, die ihm Superkräfte verleiht, die er zur Verbrechensbekämpfung einsetzt. Mehrere Aspekte dieses Films sind möglicherweise nicht gut gealtert, insbesondere seine visuellen Effekte.

Dennoch zeichnet sich „Spider-Man“ von Sam Raimi durch die einfühlsame Darstellung der Herkunft von Peter Parker und seines Kampfes um das Leben als normaler Mann und Superheld aus.

6. Spider-Man: Homecoming (2017)

Im ersten Spider-Man-Film des Marvel Cinematic Universe muss der jugendliche Netzschleuderer (Tom Holland) seine Fähigkeiten verbessern, um den geflügelten Waffenhändler Vulture (Michael Keaton) zu besiegen.

Homecoming führt Spider-Man zurück zu seinen High-School-Wurzeln und präsentiert die Reise des Helden als unbeschwerte Coming-of-Age-Komödie im Stil von Regisseur John Hughes. Es hängt vielleicht zu sehr von seinen Verbindungen zum größeren MCU ab, insbesondere zu Iron Man, aber Hollands Spider-Man glänzt als junger Mann, der lernt, als Superheld auf eigenen Beinen zu stehen.

5. Spider-Man: Far From Home (2019)

Nach den herzzerreißenden Ereignissen von Avengers: Endgame lieferte Far From Home eine weitere fröhliche Reise für Spider-Man und seine großartigen Freunde während ihres Urlaubs in Europa. Die Leute mögen Peter als den nächsten Iron Man sehen, aber dieser Film markiert einen weiteren großen Schritt auf dem Weg, sein eigener Held im MCU zu werden.

Und dank des Bösewichts Mysterio (Jake Gyllenhaal) liefert dieser Film auch atemberaubende Illusionen, die genauso gut einem von Spideys Comics entnommen sein könnten.

4. Spider-Man 2 (2004)

Obwohl Raimis erster Spider-Man-Film eine großartige Einführung in die Figur war, dringt diese Fortsetzung tiefer in den Kern seiner Figur ein, als er schließlich aufgrund seines überwältigenden Wunsches, ein normales, glückliches Leben zu führen, seine Kräfte verliert.

Spider-Man 2 zeigt genau, warum der Web-Slinger ein so großartiger Held ist, und mit einem tragischeren Bösewicht und stärkeren Bildern ist der Film ein viel fesselnderer Blockbuster, der bei der Veröffentlichung die Messlatte für Comic-Filme höher gelegt hat.

3. Spider-Man: No Way Home (2021)

Dieser Film ist ein Liebesbrief an Webheads auf der ganzen Welt. No Way Home zeigt Spider-Man, wie er gegen seine größten Widersacher aus dem gesamten Multiversum antritt, nachdem ein Zauberspruch fehlgeschlagen ist, und bringt Schauspieler aus früheren Filmen zurück.

Obwohl dieser Film voller Fan-Service ist, steht ihm das nicht im Weg, eine zarte, inspirierende und ergreifende Geschichte zu erzählen, die Spider-Men aus drei verschiedenen Generationen ehrt.

2. Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Als Miles Morales (Shameik Moore) von einer radioaktiven Spinne gebissen wird, muss er seine neu entdeckten Superkräfte nutzen, um sein Universum vor dem Kingpin (Liev Schreiber) und seinem zerstörerischen Supercollider zu retten.

Sony läutete mit diesem Überraschungshit ein neues Zeitalter sowohl für das Animations- als auch für das Superheldenkino ein, das eine neue Herangehensweise an Peter Parkers Geschichte brachte und gleichzeitig viele andere Spider-People ins Rampenlicht rückte. Es ist alles, was ein Comic-Film sein sollte und noch mehr.

1. Spider-Man: Across the Spider-Verse (2023)

Als ein die Dimensionen wechselnder Bösewicht namens Spot (Jason Schwartzman) auftaucht, gerät Miles mit der Spider-Society aneinander, weil es um den Umgang mit dieser zerstörerischen Bedrohung geht.

Wie viele andere gefeierte Fortsetzungen wie „Das Imperium schlägt zurück“ und „Aliens “ nimmt Across the Spider-Verse einen düstereren Ton an, während Miles versucht, dem Schicksal zu trotzen und gegen die Netzschleuderer kämpft, die er einst als seine Freunde betrachtete. Es dekonstruiert auch Jahrzehnte der Comic-Mythologie und lässt das Publikum fragen, was es bedeutet, Spider-Man zu sein.