Ana de Armas: vom knallharten Bond-Girl bis zur tragischen Marilyn Monroe von Blonde
Ana de Armas ist Hollywoods „It Girl“. Drei Jahre nach ihrem Durchbruch, der für den Golden Globe nominierten Rolle in Rian Johnsons Krimi Knives Out , ist de Armas mit aller Macht zurück. Sie ist der Star von Andrew Dominiks Psychodrama „ Blonde “, einer stark fiktiven Version von Marilyn Monroes Leben . De Armas tritt mutig in die Fußstapfen einer der größten Ikonen des Kinos, der Verkörperung von Glamour und, wie sich herausstellt, Hollywoods ultimativer tragischer Figur.
Mehrere Schauspielerinnen haben Marilyn gespielt, von Mira Sorvino bis Michelle Williams, in Projekten, die von brauchbar über aufschlussreich bis hin zu geradezu ausbeuterisch reichten; Blond existiert irgendwo dazwischen. Fehlerhaft und brutal, Blond ist ebenso daran interessiert, den Mythos von Marylin zu zerlegen, wie daran, ihn zu seinem Vorteil zu nutzen. Dominiks unversöhnlicher, direkter Ansatz führt zu einem unangenehmen Seherlebnis, das viele einfach nicht aushalten können. Und doch, wenn es einen Grund gibt, Blonde zu sehen, dann ist es Ana de Armas.
Selbst die schärfsten Kritiker des Films geben zu, dass der Film aufgrund der herausragenden Leistung von de Armas sehenswert ist. Wie so viele ihrer früheren Filme lebt und stirbt Blonde mit ihr; Sie ist der Grund zu kommen und zu bleiben. Wenn überhaupt, sollte Blonde bestätigen, was de Armas-Loyalisten seit über einem Jahrzehnt wissen: Hinter ihrer zarten Fassade verbirgt sich ein wildes Talent, und es ist Zeit, es glänzen zu lassen.
Internatsanfänge
De Armas ist in Kuba geboren und aufgewachsen. Ihre erste große Hauptrolle – ein romantisches Drama namens Una Rosa de Francia – führte zu ihrem Casting in dem beliebten spanischen Teenie-Drama El Internado . El Internado vermischt mysteriöse Elemente mit trashigem Drama und wurde bei seiner Premiere im Frühjahr 2007 zu einer Sensation. Wenn Sie Riverdale mit Élite mischen, erhalten Sie El Internado .
El Internado begann als guter, altmodischer Krimi mit unerträglich schönen Quasi-Teenagern, bevor er zu etwas anderem degenerierte. In der sechsten Staffel war alles dabei, von Geistern und Nazis bis hin zu tödlichen Viren und sogar ein junges Mädchen, das Jahre in Stasis verbrachte, bevor es zurückkehrte, um Chaos zu verursachen. Während der ersten sechs Staffeln der Show spielte de Armas Carolina, die weibliche De-facto-Hauptrolle der Show.
El Internado noch einmal zu sehen, ist eine bizarre Erfahrung. Wenn man es schafft, das Kribbeln und manchmal dumme Dialoge und die eher schlechten Produktionswerte zu überwinden, gibt es ein wirklich überzeugendes Ensemble von Schauspielern, die ihr Bestes geben, um das Boot über Wasser zu halten; Denken Sie noch einmal an die Riverdale -Besetzung, die darum kämpft, sich nicht bei jeder Dialogzeile zu übergeben, die sie äußern.
De Armas war eine der größten Waffen von El Internado . Sie machte Carolina inspirierend und resolut, während sie gleichzeitig zuordenbar blieb; de Armas beherrschte den Raum und glich oft den Mangel an Energie aus, den ihre Co-Stars in die Szene einbringen könnten. Carolina war eine natürliche Anführerin, die ihre Freunde um sich versammelte, um nach Antworten zu suchen, und de Armas verkörperte ihre Energie und ihren Geist makellos und schuf ein modernes Spitfire, das viele Schauspielerinnen in ihrem Alter nur schwer zum Leben erwecken würden.
El Internado öffnete de Armas viele Türen und ermöglichte ihr, in der erfolgreichen Komödie Mentiras y Gordas von 2009 mitzuspielen. Trotzdem erwies sich die Teenager-Seife bald als zu klein für de Armas 'Appetit, und die Schauspielerin verließ sie 2010, als die Show ihren Charakter umbrachte. Sie bemühte sich, Rollen für eine Frau in ihrem Alter zu finden und kämpfte gegen die Typisierung. Sie spielte in einigen Filmen mit, stellte jedoch fest, dass ihre Karriere aufgrund fehlender Möglichkeiten zurückging. Von ihrem Agenten ermutigt, wagte sich de Armas dorthin, wo viele andere vor ihr hinschritten: in die Stadt der Engel.
An der Schwelle zum Star
Nach ihren eigenen Worten sprach de Armas sehr wenig Englisch, als sie in Los Angeles ankam. De Armas schrieb sich in Intensivkurse ein, um die Sprache zu beherrschen, und fand es schwierig, aber er arbeitete hart daran, Hollywoods viele Vorurteile gegenüber Latino-Talenten zu überwinden. Dennoch brachten ihre Bemühungen ihr eine Rolle gegenüber Mr. Nice höchstpersönlich, Keanu Reeves, in Eli Roths „ Knock Knock “ ein. In einem Interview mit The Hollywood Reporter gestand de Armas, dass sie ihre Zeilen phonetisch gelernt hatte und sprach über die Treffen, die sie mit ihrem Team bei CAA hatte, mit dem sie wegen der Sprachbarriere nicht kommunizieren konnte.
Knock Knock ist ein schwer zu knackender Keks. Uneben und kampflustig konnte der Film weder bei Kritikern noch beim Publikum einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Später tat sie sich erneut mit Reeves zusammen, um ein erschütterndes, surreales Drama über schwere Themen wie häusliche Gewalt und sexuellen Missbrauch von Kindern zu entwickeln. Das Endprodukt, Exposed , war ein Frankenstein eines Films, der ihre Rolle zugunsten einer Umrüstung der Geschichte als Reeves-Actionfahrzeug reduzierte.
Exposed erhielt vernichtende Kritiken, aber de Armas erholte sich schnell mit dem Drama Hands of Stone – ihrer ersten großen Rolle in Hollywood, das 2014 gedreht, aber 2016 veröffentlicht wurde – und der satirischen Komödie War Dogs . Obwohl de Armas nur kleine Nebenrollen spielte, beeindruckte sie Kritiker, die ihre Fähigkeit bemerkten, ansonsten undankbare und grenzwertig bedeutungslose Charaktere hervorzuheben.
Dann kam Blade Runner 2049 . 2017 war ein Meilensteinjahr für das Science-Fiction-Kino , mit modernen Klassikern wie Logan , War for the Planet of the Apes und The Last Jedi , die bei Kritikern und kommerziellen Erfolgen Premiere feierten. Zu dieser Peinlichkeit des Reichtums gehörte auch Dennis Villeneuves zerebraler Neo-Noir Blade Runner 2049 , eine Fortsetzung des Ridley Scott-Klassikers von 1982. Mit Ryan Gosling und Harrison Ford in den Hauptrollen spielte 2049 de Armas Joi, die holografische KI-Liebesbeziehung zu Goslings K.
Villeneuve, eine begabte Geschichtenerzählerin, nutzte Joi, um dem kalten und klinischen Jahr 2049 etwas dringend benötigte Wärme zu verleihen, und machte sie zum Herzen des Films. Obwohl er eine kleine Rolle in einem fast dreistündigen Weltraumepos hatte, war de Armas einer der denkwürdigsten Teile des Films. Verstärkt durch Villeneuves beeindruckende Bilder war de Armas eine scheinbar unerschöpfliche Quelle von Charme und Charisma, ein lebendiger Farbtupfer in der düsteren und gedämpften Farbpalette des Films. Das fanden auch Kritiker und de Armas erhielt bis dahin die besten Kritiken ihrer Karriere.
Blade Runner 2049 war kommerziell nicht erfolgreich, und de Armas verbrachte den größten Teil des Jahres 2018 abseits des Rampenlichts, lebte in Kuba und sah sich den Zweifeln und Unsicherheiten gegenüber, die das Leben vieler Schauspieler plagen. Trotzdem stand ihr Durchbruch dank Rian Johnsons Krimi Knives Out aus dem Jahr 2019 vor der Tür . Neben Stars wie Daniel Craig und Chris Evans behauptete sich de Armas in einer Rolle, die nur wenige andere Schauspielerinnen hätten darstellen können. Marta ist fast zu perfekt, und Nuancen waren nötig, um zu verhindern, dass sie unglaubwürdig oder, um den Gedanken zu vernichten, langweilig wird. Tugend gehört zu den am schwersten zu vermittelnden Dingen, und de Armas hat es geschafft, nicht indem er sie spielte, sondern indem er sie verkörperte.
De Armas trotzt den Einschränkungen dessen, was leicht ein stereotyper, gesunder Latina-Hausmeister sein könnte, dreht das Drehbuch um und liefert eine beeindruckende und unvergessliche Leistung. Als Marta Cabrera ist de Armas ein wandelndes, schlagendes, blutendes Herz. Sie haucht der Geschichte Leben und Absicht ein, spielt die heterosexuelle Frau zu den wilden Possen der All-Star-Besetzung, die sie umgibt, und schafft es dennoch, den Film unter ihnen hervorzuholen.
De Armas erhielt Kritikerlob für ihre Leistung, und viele Kritiker lobten sie für den geschickten Umgang mit einer kniffligen Rolle. Messer raus katapultierte sie auf die A-Liste, brachte ihr eine Golden-Globe-Nominierung ein und machte sie zu Hollywoods vielversprechendstem It-Girl.
Herren (und alle anderen) bevorzugen Ana
Die COVID-19-Pandemie setzte dem stratosphärischen Aufstieg von de Armas zum Star ein abruptes und unzeremonielles Ende. 2020 wäre für sie ein wegweisendes Jahr gewesen, angefangen mit der Veröffentlichung von Keine Zeit zu sterben, dem 25. Film der Bond-Reihe im April. Der Virus zwang die Studios jedoch, ihre wertvollen Blockbuster um über ein Jahr zu verschieben, was bedeutet, dass No Time to Die mehr als ein Jahr später, im September 2021, Premiere hatte. Es ist schwer zu sagen, ob sich das Warten auf den letzten Craig-Film gelohnt hat, aber eines ist sicher: Ana de Armas rennt mit dem Film durch.
Als Paloma ist de Armas bezaubernd, selbst wenn sie Bösewichte gewaltsam zur Strecke bringt. Sprudelnd und spontan, aber so fähig und toll wie Bond selbst, ist Paloma ein Bond-Girl für die Ewigkeit. Obwohl es in der ersten Hälfte des Films nur eine erweiterte Sequenz gibt, stiehlt de Armas das Herz des Publikums und gibt es nie zurück. No Time to Die hätte mehr von ihrem Charme gebrauchen können, aber vielleicht ist es am besten, wenn sie oben weggeht.
De Armas folgte auf No Time to Die mit Adrian Lynes Deep Water , einem Erotikthriller, der weder erotisch noch spannend genug ist. Weit entfernt von Lynes sexuellen Meisterwerken der 80er und 90er Jahre waren Deep Waters Off-Screen-Spielereien – einschließlich der realen Romanze zwischen de Armas und dem Boxsack des Internets, Ben Affleck – interessanter als der Film selbst. Sie traf sich auch wieder mit Gosling und Evans für The Grey Man von den Russo Brothers , einem nach Zahlen geordneten und sofort unvergesslichen Action-Rummel.
In dieser Woche steht de Armas vor der größten Herausforderung ihrer Karriere. Blonde Premieren auf Netflix und der Diskurs, den sie erzeugen werden, bereiten mir bereits Migräne. Anscheinend darauf ausgelegt, um jeden Preis zu spalten und zu provozieren, existiert Blonde , um den Topf zu rühren und eine Konversation anzuregen; Was dieses Gespräch beinhaltet, ist unklar, aber niemand scheint zu aufgeregt, um sich darauf einzulassen. Die Leistung von de Armas wird jedoch nicht ignoriert; Sie klingt oder sieht vielleicht nicht so aus wie Marilyn, aber sie erinnert an sie bis zur Perfektion. De Armas folgt damit einer Reihe von Auftritten, die die Nachahmung zugunsten einer naturalistischeren und eindrucksvolleren Einstellung aufgeben – denken Sie an Kristen Stewart in „ Spencer “, Taron Egerton in „ Rocketman “ und Austin Butler in „ Elvis “ .
Ohne die bewusst konfrontative Natur des Films könnte de Armas sogar eine Nominierung für die beste Hauptdarstellerin sein. Blonde ist jedoch ein Film über Ausbeutung, der ironischerweise die Erinnerung an eine der am meisten missverstandenen und missbrauchten Frauen Hollywoods ausbeutet und nach Meinung vieler Menschen entweiht. Blonde kommt zu einer Zeit, in der das Publikum weniger von Marilyns Schmerz fasziniert ist und eher bereit ist, die Ungerechtigkeiten anzuprangern, die der „Kunst“ zuliebe begangen wurden. Denn was ist Blond , wenn nicht eine Beleidigung der Erinnerung und des Vermächtnisses von Marilyn Monroe? Es ist kein Film, der sich um sein Thema als Person kümmert, sondern eher als eine Ikone, leblos und unerreichbar, die bewundert und verehrt, aber nicht unbedingt geliebt oder geschätzt werden soll.
Wo bleibt also de Armas? Sie gibt die Leistung ihrer Karriere ab, so viel ist wahr, und Blonde wird ihr sicherlich neue und interessantere Türen öffnen. Auch wenn sie es dieses Jahr nicht zum Rennen um die beste Hauptdarstellerin schafft – und die Chancen stehen gut, dass sie es nicht wird –, wird sie dennoch mit einem neuen Ruf als Darstellerin aus diesem Film hervorgehen. Wer kann sagen, wann ihre Oscar-würdige Rolle kommen wird, aber ich bin zuversichtlich, dass es so sein wird. In der Zwischenzeit wird sich de Armas wieder mit Chris Evans für eine Apple TV+ Rom-Com mit dem Titel „ Ghosted “ zusammentun und das John-Wick-Spin-off „ Ballerina “ leiten. Es hat Jahre gedauert, bis de Armas ihr Hollywood-Potenzial erreicht hat, aber sie hat es endlich geschafft, und zum Glück für uns geht sie nirgendwo hin.