AnnaSophia Robb spricht über den langsamen Netflix-Actionfilm Rebel Ridge

In „Rebel Ridge “ lernen die Polizeibeamten von Shelby Springs auf die harte Tour, sich niemals mit einem ehemaligen Marinesoldat auf einer Mission anzulegen. Terry Richmond (Aaron Pierre), der fragliche Soldat, radelt in die Stadt, um eine Kaution für seinen Cousin zu hinterlegen, als die Polizei ihn unfair von hinten angreift und seine Ersparnisse beschlagnahmt. Terry versucht, das Verbrechen anzuzeigen, wird jedoch vom korrupten Polizeichef Sandy Burnne (Don Johnson) abgewiesen.

Terry ist gezwungen, die Sache selbst in die Hand zu nehmen und findet in der Gerichtsschreiberin Summer McBride (AnnaSophia Robb) eine Verbündete, die Ratschläge gibt, wie er seiner Cousine helfen kann. Als die Behörden ihn im Stich lassen, nimmt Terry das Gesetz selbst in die Hand. Rebel Ridge , geschrieben und inszeniert von Jeremy Saulnier, ist ein bodenständiger Thriller, der an die Actionfilme der 1980er und 1990er Jahre erinnert, mit denen so viele Menschen aufgewachsen sind. Die Themen Ungerechtigkeit und Korruption von Rebel Ridge finden bei vielen Menschen in diesem Land Anklang.

In einem Interview mit Digital Trends sprach Robb über ihre Reise mit der Figur Summer, wie sie den Dialog als Waffe einsetzte und über ihre Verantwortung gegenüber einem Film, der sich mit ernsten Themen befasst.

Hinweis: Dieser Artikel wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet .

Digitale Trends: Trotz aller Neubesetzungen und Verzögerungen sind Sie seit drei Jahren mit dieser Figur zusammen. Das ist so eine lange Zeit. Wie fühlst du dich, jetzt, wo es soweit ist?

AnnaSophia Robb: Ich bin so begeistert, dass Rebel Ridge jetzt herauskommt , und ich kann es kaum erwarten, dass die Leute es sehen. Ich bin so stolz darauf. Es wurden drei verschiedene Filme gedreht. Es ist das, was geschrieben wird, das, das gedreht wird, und dann das, was tatsächlich im Schnitt herauskommt. Es ist durchgehend derselbe Film, ein Zeugnis von Jeremy Saulnier, unserem fantastischen Autor und Regisseur. Ich meine, er ist ein Autorenfilmer und ich schätze ihn sehr. Ich denke, er ist einer meiner liebsten Menschen, mit denen ich je zusammenarbeiten durfte.

Das Drehbuch, das ich las, hat mich fasziniert. Ich wollte es unbedingt schaffen. Und als ich dann vor ein paar Wochen nach all der Zeit den Film sehen konnte, empfand ich so große Freude, weil es genau das Drehbuch war, das ich gelesen, gesehen und gespielt hatte. Ich habe Aaron bei all dem dabei zugeschaut Stunts. Es ist so gut geworden. Ich bin wirklich stolz auf das, was er und alle anderen gemacht haben.

Ich habe das Gefühl, dass es auf halbem Weg einen Wandel gibt, bei dem die erste Hälfte ein Gesetzloser auf einer Mission ist und die zweite Hälfte dann zu einem Zweihandspiel wird, bei dem du und Aaron gemeinsam gegen die Korruption vorgehen. Wir sehen das Nahkampfgeschehen. Was ich interessant fand, ist, wie der Dialog wie eine Waffe wirkte. Ich schaue mir Ihre Szene mit Aaron und James Cromwell an. Du hast keine Waffe in der Hand, aber alles, was du sagst, ist wie eine Kugel in die Brust. Haben Sie mit Aaron und Jeremy Gespräche darüber geführt, wie Sie den Dialog zu einer Waffe machen und ihn auf eine andere Ebene heben können?

Vielen Dank, dass Sie diese Frage gestellt und darauf hingewiesen haben. Ich stimme dir voll und ganz zu. Ich denke, der Dialog in diesem Film ist so klug und eine Waffe. Darüber hat Jeremy wirklich nachgedacht, denn in diesem Film schießen unsere Helden nie mit Waffen, zum Beispiel mit scharfen Waffen, obwohl viele Waffen vorhanden sind. So wie Jeremy eine Szene konstruiert, verwendet er die Worte zum Aufdecken, Enthüllen und Zurückreißen. Ich denke, dass viel Sprache, insbesondere in Filmen, Füllmaterial ist, und es fühlt sich an, als gäbe es in diesem Film keine verschwendete Zeile.

Als Schauspieler ein Drehbuch lesen und sagen: „Okay. Wie kann ich das aufschlüsseln? Was sind all diese verschiedenen Beatpoints? Wie kann ich in diese Szene hineingehen und denken, dass ich mir den Rücken kehren und sofort hinausgehen werde, und am Ende der Szene habe ich beschlossen, mein Leben zu opfern, um diesem Mann zu helfen und alles aufs Spiel zu setzen?“ Es geht wirklich darum, jede Zeile unter die Lupe zu nehmen und herauszufinden, was diese Charaktere denken. Wie wägt Summer die Vor- und Nachteile ab? Wie denkt sie über ihre Vergangenheit? Wie denkt sie über ihre Zukunft?

Jeremy war äußerst hilfsbereit. Es ist so natürlich für ihn. Er hat diese Geschichte erfunden. Er kennt es von vorne bis hinten, seitwärts, von oben nach unten. Wenn ich Fragen oder Bedenken hatte, zum Beispiel, wenn es für mich keinen Sinn ergab, war er immer da und sagte: „Oh, das denke ich.“ Wenn ich eine Idee hätte, würde er sagen: „Ja. Darauf können wir uns konzentrieren.“ Er kennt die wahren Punkte jedes Charakters. Ich hatte das Gefühl, dass mich das als Schauspieler wirklich beruhigte, weil ich wusste, dass ich in guten Händen war.

Und was Sie auf den Punkt bringen: Die Szene mit James Cromwell war für mich eine herzzerreißende Szene. Das ist wie eine riesige Trennungsszene. Es ist eine Waffe, aber es ist auch dieser massive Verrat. Ich stelle es mir wie Jenga vor. Wir haben all diese Bausteine. Sie [Summer] fängt an, sie alle auseinander zu reißen, und das Gebäude stürzt völlig ein. Ihr Weltbild bricht völlig zusammen.

Wenn du das Bild weglegst und sagst, dass deine Frau es sehen wollte, denke ich: „Whoa. Das war der Todesschuss.“

Ja, das war der Todesschuss. Ja, genau. [lacht]

Als Sie für die Besetzung ausgewählt wurden, haben Sie einen Instagram- Beitrag gepostet und gesagt, dass es ein Privileg sei, einen Film wie „Rebel Ridge“ zu drehen, in dem es um systemische Ungerechtigkeit geht, und das nicht als selbstverständlich anzusehen sei. Obwohl dieser Film nicht auf einer wahren Begebenheit basiert, thematisiert er Korruption und Fehlverhalten. Leider würde es niemanden überraschen, in den Nachrichten zu lesen, dass so etwas passiert ist. Welche Verantwortung tragen Sie als Schauspieler gegenüber einem Film mit diesen realen Themen?

Ich wünschte, es würden mehr Filme dieser Art gemacht. Ich glaube, als ich dieses Drehbuch las, wollte ich unbedingt Teil davon sein. Ich liebe Fantasy. Ich bin im Zeitalter von „Herr der Ringe“ und „Harry Potter“ aufgewachsen. Allerdings erzählen wir Geschichten, die sehr genau dem entsprechen, was im wirklichen Leben passiert. Die Einziehung zivilrechtlicher Vermögenswerte ist eine reale Sache, die viele Menschen betrifft. Es ist weithin umstritten. Das ist der Grund, warum Jeremy dieses Thema ausgewählt hat. Beide Seiten wissen und erkennen, dass es ein Problem ist.

Als Schauspieler habe ich das Privileg, mit großartigen Filmemachern und großartigen Schauspielern besetzt zu werden und diese Geschichte zu erzählen. Ich denke, Aaron ist so phänomenal talentiert, ebenso wie David Denman, Don Johnson, James Cromwell, Steve Zissis, Emery Cohen und Zsane Jhe. Jeder bringt sein Bestes.

Ich habe das Gefühl, dass unsere Verantwortung als Schauspieler einfach darin besteht, die Geschichte zu erzählen und das, was auf der Seite steht, auf möglichst wahrheitsgetreue und reale Weise zu erzählen. Es geht darum, die Arbeit zu erledigen, sich vorzubereiten und zu verstehen. Es geht darum, auf derselben Seite zu sein und zusammenzuarbeiten, damit es nicht zu einer egoistischen Umgebung kommt. Es ist eine Sache der Zusammenarbeit.

Wir alle schieben diesen Felsbrocken den Berg hinauf und geben unser Bestes. Letztendlich ist es ein Beweis dafür, dass Jeremy diesen Film gemacht und umgesetzt hat. Außerdem ist es wirklich cool, dass Netflix diese Geschichte erzählt und dass sie auf einer globalen Plattform gezeigt wird, die Menschen sehen können, nicht nur in Amerika, sondern auf der ganzen Welt. Die größte Ehre ist für mich, dass es sich um eine amerikanische Geschichte handelt. Aber ich denke auch, dass es eine universelle Geschichte ist, weil es darum geht, dass Einzelpersonen Ungerechtigkeit sehen und erkennen, dass sie sich dafür entscheiden können, das Richtige zu tun.

Rebel Ridge ist jetzt auf Netflix .