Bros und die moderne LGBTQ+ Rom-Com
Bros , die neuste Komödie mit R-Rating von Judd Apatow, erscheint am 30. September und weist einen wichtigen Unterschied auf. Alserste romantische Schwulenkomödie eines großen Studios mit einer reinen LGBTQ+-Hauptbesetzung beworben , spielt Bros Billy Eichner in der Hauptrolle, der auch gemeinsam mit Regisseur Nicholas Stoller das Drehbuch geschrieben hat. Der Film wurde bei TIFF uraufgeführt und von Kritikern mit überwältigender positiver Resonanz aufgenommen – er liegt derzeit bei beeindruckenden 95 %, basierend auf 40 Kritiken und Zählungen – und erzielt am Eröffnungswochenende einen Bruttogewinn zwischen 10 und 15 Millionen US-Dollar . Zum Vergleich: Stollers Forgetting Sarah Marshall eröffnete am Eröffnungswochenende 2008 mit 17,7 Millionen US -Dollar und beendete seinen Lauf schließlich mit beachtlichen 105 Millionen US-Dollar weltweit.
Alles in allem sieht es so aus, als würden Bros anständig, wenn nicht sogar spektakulär auftreten. Angesichts des harten Kampfes, dem es gegenübersteht, könnte „anständig“ jedoch gut genug sein. Eine Woche vor seiner Veröffentlichung wird der Film bereits von Homophoben, die die Schwulen scheinbar nicht gewinnen lassen können, auf IMDb mit Rezensionen bombardiert .
Und obwohl es sicherlich einen Markt für eine romantische LGBTQ+-Komödie gibt – bei Gott, gibt es – ist es nicht so, dass Bros einen „Vier-Quadranten“-Anspruch hätte. Bestimmte Orte – zum Teufel, ganze Länder – werden es verbieten und so seine Kassenchancen einschränken; Bros läuft dieses Rennen mit einer Hand auf dem Rücken gefesselt und einem hinkenden Bein. Und doch wird es konkurrieren. Und was noch besser ist, es wird tatsächlich im Multiplex konkurrieren und der anderen Neuerscheinung Smile Konkurrenz machen.
In der kalten, berechnenden Welt Hollywoods spricht Geld. Brüder ist ein Risiko für Universal – eines der letzten Filmstudios, das noch auf Originalinhalte setzt – und trägt erhebliches Gewicht auf seinem Rücken. Es kommt jedoch auch zu einem entscheidenden Moment für LGBTQ+-Inhalte und könnte auf der Welle nach oben reiten. Es gab noch nie mehr LGBTQ+-Geschichten auf dem kleinen Bildschirm, und während sich die große Zeit nahm, um aufzuholen, könnte sie dort ankommen. Bros ist nur der neueste und „Mainstream“-Einstieg in ein Genre, das glücklicherweise weiter zunimmt, aber keineswegs allein ist. In der Tat ist die LGBTQ+ Rom-Com lebendig und munter, wenn auch nicht gerade florierend.
Aus bescheidenen Anfängen
Die romantische Komödie ist eines der sichersten Genres des Kinos. Es bietet wenig Überraschungen und hält sich an eine klassische Formel, die sich selten über ihre selbst gesetzten Grenzen hinauswagt. Aber wenn es nicht kaputt ist, repariere es nicht, und das Genre gibt es seit den Anfängen der Branche und hat sich als eine der Säulen etabliert, auf denen Hollywood steht.
Gerade Liebesgeschichten sind in Hollywood weit verbreitet und reichlich vorhanden. Die meisten der besten Rom-Coms haben eine schöne Frau und einen gutaussehenden Mann als Stars, die all die Süße bieten, die notwendig ist, um ein diabetisches Koma auszulösen. Von den absoluten Größen wie The Philadelphia Story und When Harry Met Sally bis hin zu den Guilty Pleasures, von denen wir nicht genug bekommen können, wie 27 Dresses und She’s All That , ist die Rom-Com eine Konstante, eine verlässliche Flucht aus Flaum und Schamlosigkeit Genuss. Und jahrelang war es ausschließlich auf heterosexuelle Paare beschränkt. Die Schwulen waren natürlich da, als wandelnde Handtaschen oder freche Schultern für die schöne Frau zum Ausweinen; Sie waren jedoch nie die Stars. Sie waren Tropen, dazu bestimmt, einer Welt Farbe zu verleihen, die sie nicht brauchte, aber mit dem zusätzlichen Touch sicher hübsch aussah.
LGBTQ+-Geschichten existierten hauptsächlich in der gewundenen, ständig unglücklichen Welt des Dramas, in der Jungen starben und Mädchen nicht einmal eine eigene Geschichte bekamen. In der Tat waren LGBTQ+-Dramen wirkungsvoll, aber erschütternd, sollten ein Licht auf die Nöte der Gemeinschaft werfen, endeten aber als unfreiwillige warnende Geschichten gegen den Lebensstil, den sie angeblich präsentierten. Die Rom-Com-Regeln „Low Stakes – High Reward“ galten nicht für LGBTQ+-Geschichten; Die Einsätze der Schwulen waren immer hoch, denn das war die Realität (und ist es immer noch für viele). Wie können Sie Flusen halten, wenn einige dieser Leute Angst haben, überhaupt zu existieren?
Frühe LGBTQ+-Rom-Coms fühlten sich fremd an, bizarre Experimente, die weder in die Rom-Com-Rechnung noch in die beunruhigende typische Gay-Kost passen. Imagine Me & You aus dem Jahr 2005 mit einer Post- Coyote Ugly Piper Perabo und einer Pre -Game of Thrones Lena Headey war einer der ersten LGBTQ+-Filme, die der klassischen Rom-Com-Formel folgten, zu ihrem äußersten Nachteil. Der Film, der wegen seiner angeblichen Einhaltung der Tropen des Genres kritisiert wurde, konnte Kritiker nicht beeindrucken, die die gleiche „Tiefe“ erwarteten, die andere LGBTQ+-Filme boten, oder Fans, die möglicherweise nicht verstanden haben, warum Perabos Charakter nicht bei Matthew Goode blieb. Unter den Augen von 2022 ist Imagine Me & You nichts weniger als ein Wegbereiter, eine unverschämt positive Geschichte, in der jede Szene von Romantik überflutet wird. Ironischerweise macht seine Treue zu den Konventionen des Genres es einzigartig, besonders zum Zeitpunkt seiner ursprünglichen Veröffentlichung.
Das Einhorn Touch of Pink von 2004 war sogar nach heutigen Maßstäben progressiv. Der Film zeigt eine schwule Liebesgeschichte zwischen einem Muslim und einem Kaukasier und beinhaltet alles von romantischen und lächerlichen Tropen bis hin zum Geist von Cary Grant, gespielt von dem unglaublichen Kyle MacLachlan. Andere zeitgenössische Beispiele, wie Kissing Jessica Stein und Wedding Wars, stellten LGBTQ+-Beziehungen positiv dar und gaben die Tragödie zugunsten einer fröhlichen Darstellung des schwulen Lebens auf. Sie waren vielleicht nicht zu 100 % wahr, aber niemand geht in eine Rom-Com, um nach der absoluten Wahrheit zu suchen. Während Hollywood darauf bestand, die düsteren Realitäten des LGBTQ+-Lebensstils darzustellen, zeigten diese wenigen romantischen Komödien, dass es inmitten all der Schwierigkeiten tatsächlich einen Raum für eine flauschige Liebesgeschichte gab.
Die moderne LGBTQ+ Rom-Com
Heutzutage haben die Schwulen etwas, was ihnen früher entgangen ist: Gelegenheit. Vorbei sind die Zeiten, in denen Hollywood die Community auf eine Ecke beschränkte; Das LGBTQ+-Publikum hat jetzt die Chance, in den üblichen erschütternden Dramen, plus Coming-of-Age-Geschichten, schlüpfrigen Komödien und sogar albernen Rom-Coms mitzuspielen. LGBTQ+-Geschichten sind noch nicht gerade Mainstream und werden es vielleicht nie sein, aber zumindest gibt es eine bewusste Anstrengung, sie zu verwirklichen.
Es ist nicht alles Pfirsiche und Sahne. Es gibt immer noch Raum für nachdenkliche und grobkörnige Erkundungen der oft schmerzhaften Realitäten, Teil der LGBTQ+-Community zu sein, in einer Welt mit Ecken, die immer wieder Ausreden finden, um uns auszuschließen. Und doch scheinen die Zeiten, in denen „Begrabe deine Schwulen“ die Norm war, endgültig vorbei zu sein, und Gott sei Dank dafür. Moderne LGBTQ+-Dramen mischen den Schmerz, die Verwirrung und die Wut, die mit unserer LGBTQ+-Identität einhergehen könnten, mit dem Nervenkitzel und der Hoffnung der Romantik und schaffen so ein einzigartiges Genre, das von der universellen Sprache der Liebe lebt. Filme wie Francis Lees God's Own Country und Barry Jenkins' Moonlight bieten hyperrealistische, aber zärtliche, bedeutungsvolle, kraftvolle und letztlich hoffnungsvolle Liebesgeschichten über Menschen, die einander Trost, Verständnis und Trost finden.
Die traditionelle Rom-Com lernt auch, den LGBTQ+-Lifestyle in ihr All-Inclusive-Motto zu integrieren. Die diesjährige Fire Island , eine weitere Aktualisierung von Jane Austens Pride and Prejudice , bot alles, was Fans von einem Austen-bezogenen Werk, einem schwulen Toben und, was noch wichtiger ist, einer Rom-Com erwarten. Jüngste Beispiele wie The Thing About Harry , Happiest Season , My Fake Boyfriend und Single All the Way bieten das gleiche gemütliche Gefühl und, wage ich es zu sagen, geistlose Unterhaltung, auf die man sich im traditionellen Fahrzeug von Reese Witherspoon freut.
Wir nähern uns dem Punkt, an dem LGBTQ+-Rom-Coms nicht der seltene Einstieg in das Genre sind, sondern einer mehr im jährlichen Stapel. Ist es ein Sieg zu sagen, dass LGBTQ+-Rom-Coms genauso alltäglich und lächerlich sind wie die heterosexuellen, mit denen wir so lange gefüttert wurden? Wer weiß? Vielleicht? Wahrscheinlich? Tatsache bleibt, dass sie hier sind, und sie sind queer; das ist mehr als wir je hatten. Es macht Spaß, sie zu finden, also wer sind wir, sie zu rabattieren? Genießen Sie sie für das, was sie sind, denn es ist an der Zeit, dass wir uns auf den sinnlosen Spaß einlassen.
Der Nervenkitzel der ersten Liebe
Die Auseinandersetzung mit der eigenen Sexualität gehört zu den schwierigsten Dingen, die wir tun können, insbesondere in unserer Teenagerzeit, einer Zeit, die bereits herausfordernd genug ist. Heterosexuelle Teenager hatten ein ganzes romantisches Subgenre, um ihre Teenagerträume und -phantasien zu erkunden, aber LGBTQ+-Personen verbrachten Jahre ohne Repräsentation. Zum Glück für sie setzen Film und Fernsehen auf LGBTQ+-Geschichten und setzen auf Projekte, die sich auf die Wachstumsschmerzen und die Herausforderungen des Coming-out und des Erwachsenwerdens konzentrieren.
Der Kultklassiker „ Aber ich bin eine Cheerleaderin“ ebnete den Weg für viele zukünftige Teenager-Romcoms, aber die frühen 2010er brachten die Dinge auf die nächste Stufe. Während Teenie-Shows der Nullerjahre den obligatorischen schwulen Charakter hatten, begannen Film und Fernsehen, diese unbesungene Figur in den letzten Jahren ins Rampenlicht zu rücken, mit Projekten wie Love, Simon und Alex Strangelove , die den Nervenkitzel der ersten Liebe zeigen.
Diese Geschichten sind oft kompliziert, gespickt mit der Komplexität, sich mit der Sexualität der Charaktere auseinanderzusetzen und gleichzeitig mit den verwirrenden Gefühlen umzugehen, die die erste Blüte der Romantik begleiten. Der diesjährige Heartstopper war in vielerlei Hinsicht die Krönung der LGBTQ+-Teenagerromantik, ein Projekt, das endlich neben den Clueless und 10 Things About You s dieser Welt als sinnvoller Eintrag mit einer Reichweite stehen konnte, die weit über seine ursprüngliche Prämisse hinausreichte Zielgruppe.
Das Teenager-Genre ist für das Kino so bedeutsam wie jedes andere, und die Tatsache, dass LGBTQ+-Geschichten beginnen, sich darin einen Platz zu erobern, ist es wert, gefeiert zu werden. LGBTQ+-Teenager können sich jetzt auf dem Bildschirm sehen, und in dieser Art der Darstellung liegt Macht. Sie retten vielleicht kein Leben, aber diese Filme und Shows können einigen verwirrten 16-Jährigen helfen, sich weniger einsam und ängstlich zu fühlen, ihnen Hoffnung geben und vielleicht sogar die Dinge ein bisschen besser machen. Das ist die Macht von Filmen.
Und wohin von hier aus?
Bros wird an diesem Wochenende seine Zeit unter der Sonne haben und zwei Wochen Zeit haben, bevor es sich einer echten Konkurrenz in Form von Halloween Ends stellen muss. Machen Sie keinen Fehler, dieser Film muss viel beweisen, und viele werden darauf bestehen, dass er seine Existenz rechtfertigt. Aber die bloße Tatsache, dass es existiert, ist bereits ein Gewinn. Im Gegensatz zu früheren LGBTQ+-Geschichten, die versuchten, die Community für das Mainstream-Publikum schmackhafter zu machen, sind die Filme Bros und Fire Island hier, um dies zu feiern, indem sie unsere Erfahrungen festhalten, ohne sie zu kompromittieren oder zu verwässern.
Werden sie den Weg für andere ähnliche Einträge in das Rom-Com-Erbe ebnen? Das Genre ist sicherlich flexibel genug, um diese neuen und lebendigen Ergänzungen zu unterstützen; außerdem ist das Publikum hungrig nach Filmen wie diesen, die nicht mehr die Andersartigkeit unserer Situationen in den Mittelpunkt stellen, sondern die Einzigartigkeit des Ganzen. Wenn wir wollen, dass LGBTQ+-Geschichten in Film und Fernsehen alltäglich werden, sollte die Unterstützung von Projekten wie Bros , Fire Island und Uncoupled der erste Schritt sein.
Die LGBTQ+-Community und ihre Verbündeten sind eine Kraft, mit der man rechnen muss; wie sonst wäre RuPaul's Drag Race zu der Sensation geworden, die es heute ist? In unseren Entscheidungen liegt Macht, und wir sollten sie einsetzen, um die Geschichten zu unterstützen, die es wert sind. Doch selbst wenn Bros die Erwartungen nicht erfüllt oder unterschreitet, wird dies nicht das Ende der LGBTQ+-Rom-Com-Repräsentation sein. Die Tür ist offen, und sie wird offen bleiben.
Bros debütiert am 30. September landesweit in den Kinos.