Cuckoo-Rezension: ein bewundernswert ausgefallener Horrorthriller

Kuckuck

3,5 /5 ★★★☆☆ Punktedetails

„Cuckoo von Regisseur Tilman Singer ist ein seltsamer, oft spannender surrealistischer Horrorfilm.“

✅ Vorteile

• Tilman Singers scharfe Regie
• Auftritte von Hunter Schafer und Dan Stevens
• Paul Faltz‘ reichhaltige, helle Kinematographie

❌ Nachteile

• Ein glanzloses zentrales Mysterium
• Ein chaotischer dritter Akt
• Mehrere überflüssige Nebencharaktere

Nicht genügend Filme spielen in abgelegenen Bergorten. Es handelt sich um Umgebungen, die auf einzigartige Weise Emotionen wie Angst, Unruhe und – vor allem – Paranoia hervorrufen können. Mit anderen Worten: Emotionen, die die Grundlage jedes großen Thrillers oder jeder Horrorgeschichte bilden. Natürlich hat noch kein Film ein Bergresort so stark genutzt wie „The Shining“ , in dem finstere Geister und tragische Familienstreitigkeiten eingesetzt werden, um ein weitläufiges, herrenhausähnliches Hotel in eine erstickende Quelle heftigen Hüttenfiebers zu verwandeln. Viele Filme haben seitdem erfolglos versucht, die einzigartige beunruhigende Wirkung dieses Klassikers zu reproduzieren, aber nur wenige haben die Brillanz seines Schauplatzes wirklich erfasst.

Cuckoo tut Letzteres und vermeidet klugerweise, den ersteren Fehler zu begehen. Es ist ein unvollkommener Film, bei dem die Auflösungen weniger zufriedenstellend sind als der Aufbau. Der neueste Thriller von Luz -Autor und Regisseur Tilman Singer ist jedoch unbestreitbar das Produkt eines Geschichtenerzählers mit einem unkonventionellen Stil und einer Vorliebe für das Einfangen des Unheimlichen. Diese beiden Talente kommen mit beeindruckender Wirkung in „Cuckoo“ zum Einsatz, einem unheimlichen, von Paranoia durchdrungenen Thriller, der durch die äußerst spielfreudigen Leistungen seiner beiden Hauptdarsteller und Singers scharfsinnige Darstellung des zentralen Schauplatzes noch gesteigert wird.

Cuckoo lebt in einer Welt voller schiefer Perspektiven und schräger Linien – einer Welt, in der sich Schatten nicht nur ausdehnen und verdrehen, sondern auch auf Sie zukommen. Dies wird im exquisit komponierten Eröffnungsbild des Films deutlich, in dem ein Treppengeländer den Rahmen in einer diagonalen Linie teilt und den dunklen Innenraum der zweiten Ebene eines Treppenhauses vom Licht trennt, das vom darunter liegenden Boden einfällt. In diesem Licht sind die verdrehten Schatten zweier streitender Erwachsener zu sehen. Es handelt sich um eine unkonventionell dargestellte Szene erkennbarer familiärer Turbulenzen. Dann, mit einer Bewegung, die wie ein scharfer Stich schneidet und das Unbehagen, das in der Magengrube wächst, nur noch verstärkt, öffnet sich Cuckoo zu einem noch beunruhigenderen Anblick: dem eines jungen Mädchens, das sich in ihrem rosafarbenen Schlafzimmer windet, während ihre Hände sie ergreifen Lange rote Haare, die ihr Gesicht und ihren Körper wie ein Schal bedecken und drohen, ganze Strähnen auszureißen.

Es handelt sich um Bilder häuslicher Vertrautheit, die dank einiger wichtiger Rahmen- und Blockierungsentscheidungen von einem Gefühl bizarren, unterschwelligen Grauens durchdrungen sind. Es ist dieser absichtlich unkonventionelle Ton, den Cuckoo während der gesamten 103-minütigen Laufzeit beizubehalten versucht. Leider hindern ihn die Anforderungen seines Mystery-Box-Plots in der letzten Hälfte daran. Über weite Strecken der ersten Stunde des Films gelingt es Singer jedoch, den Zuschauer und seinen Protagonisten aus dem Gleichgewicht zu bringen. Er tut dies sogar, während er seine unwahrscheinliche Heldin Gretchen ( Euphoria -Star Hunter Schafer) vorstellt, eine verängstigte Teenagerin, die lieber mit ihrer Band Musik macht, als mit ihrem Vater Luis (Marton Csokas) in ein Resort in den deutschen Alpen zu ziehen. Stiefmutter Beth (Jessica Henwick) und Halbschwester Alma (Mila Lieu). Der kürzliche Tod von Gretchens leiblicher Mutter hat sie jedoch gezwungen, ganztägig bei Luis und seiner neuen Familie zu leben, was sie und ihren Vater offensichtlich sehr frustriert.

Ihre Situation verschlechtert sich nur, als sie Luis‘ Chef und den Besitzer des Resorts, in das sie umgezogen sind, trifft: Herrn König (ein entzückender Hammy Dan Stevens aus Abigail ), einen deutschen Geschäftsmann, dessen seltsames Verhalten Gretchen sofort auf die Nerven geht. Ihre offensichtliche Abneigung gegen König hält sie jedoch nicht davon ab, sein Angebot anzunehmen, als Angestellte an der Rezeption seines Resorts zu arbeiten, und während ihrer ersten Schicht wird Gretchen Zeugin seltsamer Vorfälle, in denen erschöpfte Frauen sich übergeben Sie betritt die Lobby des Resorts und trifft Ed (Àstrid Bergès-Frisbey), einen französischen Touristen, mit dem sie sofort durchbrennen möchte. Die Dinge nehmen schnell eine noch albtraumhaftere Wendung, als Gretchen eines Nachts von einer schreienden, rotäugigen Frau (Kalin Morrow) verfolgt wird, die zu schrecklichen Kraft- und Schnelligkeitsleistungen fähig ist.

Sänger und Kameramann Paul Faltz macht das Beste aus Gretchens erster Begegnung mit ihrem gefährlichen Stalker. Das Duo baut die Sequenz aus langen, gleichmäßigen Schwenks und Kamerafahrten auf, die zunächst die verlassene, kurvenreiche Natur der Bergstraße hervorheben, die Gretchen mit dem Fahrrad zurück nach Hause nehmen muss. Dann kündigen sie mit einem schockierenden Schwung die Ankunft ihres Verfolgers mit einem Schuss an, der von Gretchens Rücken zu einer Seitenansicht einer nahe gelegenen Ansammlung von Gästehäusern wandert, während eine Frau mit Kapuze aus einem herausbricht und in einen unnatürlich schnellen Sprint übergeht. Singer und Faltz folgen diesem Moment mit mehreren Sekunden reiner, angsterfüllter Stille, während Gretchens Blick von den dunklen Ästen, die über ihr hängen, hinab zu den Schatten wandert, die sie auf die Straße werfen – eine Veränderung ihres Blicks, die die Anwesenheit von … offenbart eine weitere, im Schatten liegende Gestalt lief mit ausgestrecktem Arm hinter ihr her.

In dieser Sequenz ist ein Maß an Regiekontrolle vorhanden, das in ganz Cuckoo einheitlich ist, das zusammen mit Osgood Perkins' Longlegs zu den visuell beeindruckendsten Horrorfilmen dieses Jahres zählt. Singer baut sein neuestes Werk mit geduldigen, oft scharf komponierten Bildern auf, die sowohl die Schönheit als auch die Surrealität von Cuckoos Bergresort betonen. Unterdessen schafft Produktionsdesigner Dario Mendez Acosta mit der Verwendung von blassen Rosa- und Grüntönen für die Hotelzimmer und Krankenhauswände des Resorts sowie für die Altholzvertäfelung in der Lobby eine merkwürdige, verwirrende Gegenüberstellung von Alt und Neu, gepaart mit dem Makellosen Weiße und gläserne Wände von Luis und Beths hypermodernem Zuhause. Der daraus resultierende Effekt verstärkt die abstoßende und doch verlockende Fremdartigkeit von Cuckoos Geschichte und der trostlosen Welt nur noch mehr.

Während Singer die Geheimnisse rund um das seltsame, rotäugige Monster in seinem Film und ihre Beziehung zu Stevens' offensichtlich zwielichtigem Herrn König wirkungsvoll aufdeckt, verliert „Cuckoo“ etwas an Schwung, sobald man einen vollständigen Überblick über das erhält, was auf dem Gelände wirklich vor sich geht von Königs Resort wird klar. Als es im dritten Akt zu einer Katz-und-Maus-Verfolgungsjagd durch ein einzelnes Gebäude wird, fühlt sich „Cuckoo“ bereits weniger wie der hochkarätige, halluzinatorische Horrorfilm an, den es zunächst zu sein schien mehr wie ein Standard-Action-Thriller sein. Der Verlust des verführerischen, unheimlichen Dunsts, der einen Großteil der ersten Hälfte von „Cuckoo “ bedeckt, macht den Film sofort deutlich weniger interessant und offenbart im Nachhinein auch, wie oberflächlich seine Geschichte die ganze Zeit über war.

Was Cuckoo an Geschick fehlt, versucht es durch Stil und Flair auszugleichen. Nicht nur, dass Singer, Faltz und die Redakteure Terel Gibson und Philipp Thomas sich voll und ganz den verrückten Ideen und Rhythmen des Films verschrieben haben, auch Schafer und Stevens geben ihr Bestes mit Darbietungen, die unterschiedlicher nicht sein könnten. Schafers Auftritt ist geprägt von angespannten Nerven und kaum unterdrückten Emotionen, die unweigerlich an die Oberfläche dringen. Wenn Cuckoo ein anderer Film wäre, könnte es so aussehen, als würde sie zu viel auf den Tisch bringen, aber ihre Arbeit wird durch die von Stevens sowohl konterkariert als auch ergänzt.

Der letztgenannte Schauspieler hat sich in den letzten zehn Jahren zu einem der größten Draufgänger der Gegenwart entwickelt und antwortet auf die rohe Verletzlichkeit von Schafers Darstellung mit einer wissentlich bösen Wendung, die gleichzeitig übertrieben und perfekt abgestimmt ist in Cuckoos eigenwillige Sensibilitäten eintauchen. Die Auftritte von Schafer und Stevens sind sowohl unangenehm als auch provozierend. Sie alle leisten hier eine gesteigerte und leicht schiefe Arbeit, und das passt zu einem Film wie „Cuckoo“ , der eine Version unserer Welt präsentiert, die vertraut und doch nicht vertraut erscheint – geradlinig und doch schräg. Seine dauerhafte Kraft mag begrenzt sein, aber jedem, der danach sucht, dürfte es im Moment schwerfallen, den Ruf des Kuckucks abzulehnen.

Cuckoo läuft jetzt in den Kinos.