Dialog mit Sony Design: Designer sollten die Möglichkeiten der Technik herausarbeiten

Kürzlich nahm das Sony Design Center China (Design Center China) an der großen Designausstellung „Design Shenzhen“ teil, die im Shenzhen Convention and Exhibition Center mit dem Thema „Natural Resonance“ stattfand. Es ist erwähnenswert, dass dies die erste Ausstellung von Sony Design in China ist.

Daher hatte Ai Faner auch die Gelegenheit, ein persönliches Interview mit Zheng Qi, Direktor des Sony China Design Center, und Pop Zhang, Senior Designer des Sony China Design Center, zu führen.

Sie stellten Ai Faner die Verhaltensphilosophie von Sonys hauseigenem Designteam, dem „Sony China Design Center“, vor, was für eine Rolle.

Was ist „Sony-Design“?

Sony Design wurde 1961 gegründet und hat viele bahnbrechende Produkte entworfen und geschaffen. Später expandierte das Geschäftsfeld der Designabteilung weiter und beteiligte sich an der Entwicklung der diversifizierten Geschäfte der Sony Group, indem es die Elektronik-, Halbleiter-, Unterhaltungs-, Finanz- und andere Geschäfte von Sony unterstützte.

Tatsächlich hat diese interne Designabteilung, die bei Sony verborgen ist, im Laufe der Jahre viele Namensänderungen erfahren, vom ersten Designstudio zum heutigen Creative Center in der Sony-Zentrale in Tokio und zum Design Center China in der Sony-Zentrale in Shanghai in China usw. . Derzeit hat Sony Design fünf Niederlassungen auf der ganzen Welt eingerichtet, die es professionellen Mitgliedern mit unterschiedlichem Fachwissen und Internationalisierung ermöglichen, sich gemeinsam an verschiedenen Designaktivitäten zu beteiligen.

Laut der Einführung von Zheng Qi hat das Sony China Design Center (DCC) derzeit 9 Mitarbeiter, aber tatsächlich umfasst es ein sehr breites Spektrum, von traditioneller ID, visuellem Kommunikationsdesign, Grafikdesign, Design interaktiver Schnittstellen bis hin zu Raumdesign und Produktion von Inhalten. und sogar einige Designer-Forschungsaktivitäten.

Diesmal war Sony an der Gestaltung des gesamten Projekts der Ausstellung in Shenzhen beteiligt, die vom Sony China Design Center geleitet wurde, das vollständig für die Themenkonzeption, das visuelle Design, die Erlebnisplanung, das Standlayout und andere Aspekte des Ausstellungsprojekts verantwortlich war .

Auf die Frage nach dem Zweck der Teilnahme von Sony an dieser Ausstellung antwortete Zheng Qi:

Einer besteht darin, die Popularität von Sony Design zu steigern und alle über unsere Designstärke zu informieren.

Zweitens die Ideen und Errungenschaften von Sony im Umweltschutz und anderen nachhaltigen Aspekten an mehr Menschen weitergeben.

Ich denke, diese Antwort beantwortet tatsächlich die Frage, warum das Thema der Ausstellung "Natural Resonance" ist.

Natürliches Design, der Natur entnommen

Als ich das Eingangstor des Veranstaltungsortes von Design Shenzhen betrat, fiel mir direkt der Stand von Sony mit seinem Logo ins Auge – eine sehr auffällige Position auf der linken Seite der Haupteingangspassage. Tatsächlich zog der „Natural Resonance“-Stand von Sony viele Besucher an, um anzuhalten und zuzuschauen.

Der gesamte Stand nimmt den „Circle of Life“ als Hauptlinie und ist in einem offenen Kreis gestaltet, von dem die Hälfte die physische Ausstellungsfläche und die andere Hälfte der virtuelle Erlebnisraum ist.

Das Publikum tritt durch den Eingang ein, und nachdem es durch den Themeneinführungsbereich gegangen ist, wird es von der Ausstellung umweltfreundlicher, innovativer Materialien, die von Sony entwickelt wurden, und der Pflanzausstellung von Sonys erweitertem Ökosystem "Syneculture" begrüßt. Überraschender ist, dass alle Pflanzen rund um den Stand durch symbiotische Anbaumethoden kultiviert werden und alle frische Pflanzen anbauen.

Die kooperative Anbaumethode ist eine von Sony geschaffene originelle landwirtschaftliche Methode, die sich für die Rückbesinnung auf die natürliche ökologische Anbaumethode einsetzt. Ihr technisches Prinzip besteht darin, verschiedene Nutzpflanzen in hoher Dichte zu mischen, ohne zu pflügen, zu düngen und Pestizide zu sprühen. Die Wechselwirkung zwischen Pflanzen und der Außenwelt Welt lässt das Ökosystem einen Zustand geordneten und natürlichen Wachstums erreichen.

Gegenwärtig wurde die Methode der kooperativen Landwirtschaft erfolgreich in China eingeführt, und Sony führt umfangreiche landwirtschaftliche Experimente damit durch.

„Umweltaspekte beim Produktdesign sind für Sony äußerst wichtig.“

Interessanter für die Designbranche ist die Ausstellung von drei umweltfreundlichen innovativen Materialien, die dieses Mal auf dem Stand von Sony gezeigt werden. Sony hat derzeit drei umweltfreundliche innovative Materialien entwickelt, darunter OBM (Original Blended Material), Triporous und SORPLAS.

Der recycelte Kunststoff SORPLAS von Sony hat eine hohe Rückgewinnungsrate und kann zur Verringerung der Kohlendioxidemissionen beitragen; SORPLAS selbst hat die Eigenschaften Temperatur- und Korrosionsbeständigkeit. Dank der proprietären Formel von Sony benötigt SORPLAS nur eine geringe Menge an Flammschutzmittel. Es kann eine hohe Festigkeit und hohe Festigkeit erreichen Temperatur- und Feuchtigkeitsbeständigkeit. Jetzt können wir die Anwendung dieses hoch flammhemmenden Materials auf der Rückseite des Sony BRAVIA Fernsehers sehen.

Für Sony ist die Verwendung von Optical Discs als einer der Rohstoffe für SORPLAS eine Selbstverständlichkeit. Sony Music Solutions Inc., ein Disc-Hersteller im Besitz von Sony, verfügt über eine große Menge an recycelbaren Rohmaterialien für CD-Discs, da es sich um ein Speichermedium handelt, das mit der Zeit ganz natürlich eliminiert wird Scheiben.

Die von Sony im vergangenen Jahr herausgebrachten LinkBuds verwendeten OBM-Materialien in der Verpackung, wodurch der Zweck einer völlig plastikfreien Verpackung erreicht wurde. Im Vergleich zu Kunststoffen werden OBM-Hybride aus nachhaltigen Materialien hergestellt, die alle Pflanzen mit einer kürzeren Wachstumszeit sind, was eine geringere Auswirkung auf die Umwelt hat. Das Logo und andere Wörter auf der Oberfläche können durch Prägen ohne Verwendung von Tinte reproduziert werden. Basierend auf dem Konzept der ökologischen Nachhaltigkeit weist das Endprodukt keine unnötige Färbung auf und behält neben einer stabileren Verarbeitung und einem geringeren Ressourcenverbrauch auch ein auffälliges organisches Aussehen.

"Obwohl das Material von OBM in Weiß oder anderen Farben hergestellt werden kann. Bei der Gestaltung und Entwicklung werden wir jedoch auch berücksichtigen, wie wir die Eigenschaften dieses umweltfreundlichen Materials ausdrücken und beschreiben können. Wir gehen besonders darauf ein, einen Ton und eine Textur zu wählen." Jeder kann es verstehen, also werden Sie diese graue Farbe und Körnigkeit sehen. Solange Sie dieses Erscheinungsbild sehen, können Sie dieses Material und die Geschichte dahinter wahrnehmen. Entwickelt im Materialdesign. An dem gesamten Prozess war Sony Design noch mehr beteiligt, und da waren weitere Orte, die in Betracht gezogen werden sollten.“

Das Hauptmaterial des LinkBuds-Kopfhörerhohlraums und der Aufbewahrungsbox ist ebenfalls „umweltfreundlich“, beides sind recycelte ABS-Materialien, die aus Autoteilen recycelt werden. Seine Oberfläche bildet eine Schicht aus mattierter Textur, die nicht nur die ästhetische Textur verbessert, sondern auch eine zarte und verschleißfeste Haptik erzielt.

Warum diese drei umweltfreundlichen Materialien auf der Designmesse präsentiert werden, sagte uns Pop:

„Durch diese Ausstellung hoffen wir auch, diese Materialien Freunden in der Designbranche vorzustellen und ihn wissen zu lassen, dass diese Materialien verwendet werden können.“

Zheng Qi fügte auch sofort hinzu:

„Wir hoffen auch, dass nicht nur Sony dieses Material in Zukunft verwenden kann, sondern auch mehr Menschen in anderen Branchen und Unternehmen diese besseren Materialien verwenden können.

Nehmen Sie zum Beispiel OBM als Beispiel, aber Sony verwendet dieses Material, aber sein Einfluss ist relativ begrenzt. Wir hoffen, dass durch die Geschichten hinter diesen Materialien mehr Menschen vor Ort wissen, dass die ursprünglichen Materialien der Heimatstadt an diesen Orten verwendet werden können. Indem wir auf diese Weise eine Geschichte erzählen, können wir mehr Menschen für den Umweltschutz sensibilisieren und das wollen wir tun, um unseren Einfluss in diesem Bereich zu erhöhen. "

Viele Leute mögen denken, dass, wenn diese Art von neuem Umweltschutzmaterial ersetzt wird, der "Preis" des Umweltschutzes an die Verbraucher weitergegeben wird. Zheng Qi sieht das ganz anders: Nachhaltige Materialien müssen nicht unbedingt teuer sein.

„Nachhaltige Materialien müssen nicht zwangsläufig teuer sein. Am Anfang mögen die hohen Kosten an der Menge liegen. Aber wir glauben, dass wenn immer mehr Produkte abgedeckt werden können und die Industriekette reifer werden kann, das auch der Fall ist.“ Kosten werden reduziert." werden sinken."

Aus diesem Grund möchte Sony, dass diese Materialien von mehr Menschen gesehen werden.Solange mehr Produkte mit umweltfreundlichen Materialien entworfen und hergestellt werden, werden die Materialkosten natürlich sinken. Dies ist ein weiteres Prinzip von „Quantitative Veränderung verursacht qualitative Veränderung“. Gleichzeitig findet sich unter den Nutzergruppen eher die jüngere Generation, deren Verbrauchskraft mit zunehmendem Alter wächst, dieses Umweltschutzkonzept.

„Eigentlich haben wir verschiedene Untersuchungen durchgeführt. Wir haben festgestellt, dass die jüngere Generation in China im Vergleich zu den USA und Japan dem Thema Umweltfreundlichkeit recht positiv gegenübersteht. Das ist sehr interessant. Sie sind eher in der Lage, solche Konzepte zu akzeptieren. Jung Leute Viele Leute dachten, das ist eine wirklich coole Sache, ich habe etwas umweltfreundliches gemacht, und er dachte, es sei etwas anderes.“

Da der allgemeine Trend des Umweltschutzes unumkehrbar ist und die Konsumkraft der jüngeren Generation auch von Tag zu Tag zunimmt, wird unter diesem Gesichtspunkt natürlich erwartet, dass diese von jungen Menschen anerkannte Reihe umweltfreundlicher Materialien weiter verbreitet wird .

Die Rolle des Designers, der die Möglichkeiten der Technologie hervorhebt

Auf dem Ausstellungsgelände von „Natural Resonance“ richtete das Sony China Design Center zudem einen immersiven Erlebnisraum mit multisensorischer Erfahrung ein.

Wenn Sie den Raum betreten, können Sie einen riesigen Vorhang sehen.In den nächsten drei Minuten projiziert der industrietaugliche 4K-Projektor von Sony ein von Sony sorgfältig entworfenes Naturvideo, das die vier Phasen des Lebenszyklus zeigt. Kapitel.

Das sogenannte "multisensorische" Erlebnis bedeutet, dass es neben dem Sehen auch ein interaktives Erlebnis in Bezug auf Klang und Berührung bringt.

Die vom Sony China Research Institute bereitgestellte taktile Feedback-Technologie ist auf dem Innenboden platziert, der mit den von Sony entworfenen und erstellten Audio- und Videoinhalten zusammenarbeitet, um spezielle Vibrationseffekte zu erzielen.

Darüber hinaus können Benutzer in diesem Erlebnisraum auch Sonys 360 Spatial Sound Field Mapping-Technologie (360SSM) erleben, die Schallreflexionen von den Wänden und Decken des Raums nutzt, um mehrere Phantomlautsprecher (simulierte Akustik) an der idealen Hörposition zu erzeugen ), um ein immersives breites Klangfeld zu schaffen, das es dem Publikum ermöglicht, den Ursprung, die Entwicklung und den Kreislauf des natürlichen Lebens zu erleben, als ob es vor Ort wäre, um die Bedeutung einer nachhaltigen Entwicklung für die Menschen und die Erde besser zu verstehen.

Am Tatort ist zu sehen, dass viele Menschen gekommen sind, um die Ausstellung zu sehen, und sie haben sich neben Sonys Stand versammelt und eine lange Schlange gebildet.

Zheng Qi sagte: „Vibrationen sind eines der häufigsten Phänomene in der Natur, und sie sind auch die grundlegende Art der Informationsübertragung und Interaktion zwischen allen Dingen. Wir hoffen, dass wir durch diese Ausstellung bei den Besuchern Resonanz finden können. Durch die Kraft des Designs und Technologie, freuen wir uns auf die Zukunftsvision einer besseren nachhaltigen Entwicklung von Mensch und Natur.“

Tatsächlich ist dies nicht das erste Mal, dass das Sony China Design Center Ausstellungen kuratiert. Im Jahr 2021 wird Sony DCC das „SIIC 3D Sand Table Projection Project“ abschließen.

Auf einer L-förmigen Bühne entwarfen sie einen Sandtisch aus 2D-Fassaden und 3D-Modelloberflächen. Mit 4 Sony-Laserprojektoren wendeten sie unterschiedliche visuelle Elemente, Farben und Musikeffekte auf jede Bühne an. Schaffen Sie ein immersives Seherlebnis für das Publikum. damit sie den Charme und das Potenzial des Nordbundes persönlich erleben können.

Die Sony-Designs, die wir in der Vergangenheit kannten, werden eher in Unterhaltungselektronikprodukten verwendet, aber wie behält das Sony China Design Center bei diesen weniger populären Projekten die allgemeine Tonalität des Sony-Designs bei und wie vermittelt es sie? ?

Zheng Qi erwähnte, dass sie nicht alle Projekte übernehmen, sondern Design mit neuen und einzigartigen Technologien basierend auf ihren eigenen Ideen integrieren und diese dann auf „sehr Sony“-Weise zum Ausdruck bringen werden.

„Um diese Technologie oder dieses Konzept hervorzuheben, verwenden wir eine Designsprache, um sie auszudrücken, um das Design des Raums zu unterstützen. Alle Designs sind so konzipiert, dass sie diesen Kernpunkt widerspiegeln. Daher werden wir die relativ neue Technologie von Sony kombinieren, wie zum Beispiel diesmal die Bodenvibration , die frühere AR-Technologie im Showroom der Marke China Eastern Airlines, und die Verwendung von Sonys Projektionstechnologie. Unsere Designsprache kombiniert die relativ neuen Dinge von Sony und macht es für jeden einfacher, diese zu verstehen und zu akzeptieren. Dies ist das Grundelement unserer neuen Kategorie Design und Idee."

Pop, ein leitender Sony-Designer, sagte Ai Faner, dass das Sony Design Center selbst eine internationale Organisation sei.Als internes Designteam werde es Richtlinien von der Tokioter Zentrale geben, um den Hintergrund von Sonys Design sicherzustellen. Dann werden jedes Jahr Designer aus allen Regionen der Welt an bestimmten Projekten teilnehmen, und alle werden miteinander kommunizieren, um ein gemeinsames Verständnis zu erreichen. Nach dem Fallen in den lokalen Bereich werden die verschiedenen Stile und Hintergründe jedes Designers kombiniert, gepaart mit dem Verständnis der Lokalisierung, wird es in verschiedene Produkte, Benutzeroberflächen oder Designs umgewandelt.

„Das ist eine relativ einzigartige Kultur in unserem Sony Design Center.“

Wie Sony ist auch Apple ein Unternehmen, das großen Wert auf Design legt, aber die Stile der beiden sind im Grunde gleich. Wie wir bereits gesagt haben, wenn der ehemalige Apple mit King's Landing in Game of Thrones verglichen wird, ist Steve Jobs der König, der auf dem Eisernen Thron sitzt, dann sind Jony Ive und sein Designteam die Hand des Königs und die Kabinettsmitglieder.

Aber in den letzten Jahren hat sich der Stil von Apple-Produkten in Richtung Pragmatismus entwickelt.Benutzer können spüren, dass sich Apples einst starker Sinn für Design allmählich hin zu funktionalen Kompromissen verlagert hat, sodass wir die Rückkehr von mehr Schnittstellen auf dem neuen MacBook Pro sehen können. , sah auch eine bessere Wärmeableitungskonfiguration und den Trend, keine Kompromisse mehr bei Funktionen für ein dünnes und leichtes Design einzugehen. Doch hinter den Kulissen mag die Mitsprache der Designabteilung allmählich schwächer werden, gleichzeitig wird sie zu einem Team, das auf Kosten-Nutzen setzt.

Die Balance zwischen Design und Funktion zu finden, stellt ebenfalls ein Problem dar, dem die Mitglieder des Sony China Design Center nicht ausweichen können Glücklicherweise verfügt Sony Design bereits über eine ausgereifte Methodik.

Zheng Qi wies darauf hin, dass Sony nicht gesagt habe, dass Design der Technologie dienen muss oder Technologie dem Design dienen sollte, sondern dass sich beide in einem harmonischen Zustand befinden, der sich gegenseitig ergänzt.

„Es gibt viele Projekte, denen wir uns gemeinsam stellen müssen, und es gibt viele Fälle unterschiedlicher Art, aber der Kern hat sich nicht geändert, das heißt, wir müssen die Kraft der Technologie und die Kreativität des Designs nutzen, um Emotionen zu vermitteln, und die beiden müssen sich gegenseitig ergänzen andere."

Denn einerseits ist das Design nicht ohne eigentliche Hardwaretechnik realisierbar, andererseits kann die Hard-Core-Black-Technologie nicht direkt an die Nutzer übergeben werden, sodass ein hohes Maß an Zusammenarbeit zwischen beiden vorhanden sein muss, und Cleveres Design ist gefragt Integrieren Sie Spitzen- und Hardcore-Technologie in das tägliche Leben der Benutzer.

„Mit der Technologie zuerst werden wir zuerst verstehen, was diese Technologie leisten kann, und dann entwerfen, wie man Menschen dazu bringt, diese Technologie zu nutzen. Im Gegenteil, unsere Designabteilung macht jedes Jahr Vorschläge und denkt darüber nach, wie das Leben in der Zukunft aussehen wird, Design erstellen Ein idealer Zustand, wie wir meinen. Dann übergeben wir diesen Entwurf den Ingenieuren in der kaufmännischen Abteilung, lassen sie unsere Ideen verstehen und überlegen, ob sie in dieser Richtung mit uns kooperieren können.“

Pop hat ein Projektbeispiel von „One Day, 2050“ hinzugefügt:

„Das Sony Design Center hat speziell zum 60-jährigen Jubiläum ein 2050-Projekt geplant. Dieses Projekt ähnelt eher dem, wie man sich aus der Perspektive von Designern auf die Lebensbedingungen der Menschen im Jahr 2050 freut. Diese Art von In diesem Zustand, was Art von Lösungen und Produkten, die wir für ihn herstellen sollten, wie auf dem Wasser schwimmende Häuser usw. Eine solche Vision wird zu einem vorgeschlagenen Design für die Geschäftsabteilung und gibt ihr Inspiration. Dies ist der zweite Typ.“

Mit einem Wort: Design kann Technologie vorantreiben, und Technologie kann Design anführen.

Sony ist mehr als nur ein Hersteller von Unterhaltungselektronik

Anzumerken ist, dass sich die heutige Sony Group nicht mehr nur auf einen Anbieter von Unterhaltungselektronik beschränkt, sondern gleichzeitig auch ein globales Unternehmen ist, das Musik, Film und Fernsehen, Unterhaltung, Spiele, Finanzen und andere Bereiche umfasst.

Daher ist Sony Design nicht nur Industriedesign (ID) für elektronische Verbraucherprodukte von Sony, sondern auch Interaktionsdesign (UI), User Experience Design (UX), Kommunikationsdesign (CD), erweitert auf Raumdesign und Multimedia-Content-Design.

Beispielsweise wurde die Sony Charm Award-Veranstaltung „Play with Gravity“ auf der Sony Expo 2021, an der Ai Faner zuvor teilgenommen hatte, vom Sony China Design Center koordiniert und gestaltet. Als jährliche Veranstaltung ist es notwendig, Sony Imaging, Sony Pictures, Sony Music, Sony Audio, Sony Interactive Entertainment (PlayStation) und andere Geschäftsbereiche zu integrieren, überlegene Technologien zu aggregieren und einen dreidimensionalen und vollständigen „Sony Family Bucket“ zu präsentieren. .

Was mich damals am tiefsten beeindruckt hat, waren die gestapelten PS5- und TV-Geräte im PlayStation-Ausstellungsbereich, deren schrittweises Fortschreiten visuell schockierend war. Noch lobenswerter ist, dass die Produkte der verschiedenen Geschäftsbereiche von Sony in einem relativ einheitlichen Rahmen präsentiert werden können, der kompliziert, aber nicht chaotisch ist und auch die Merkmale der verschiedenen Geschäftsbereiche beibehält.

Andererseits führt das Sony China Design Center gleichzeitig verschiedene Forschungs- und Erkenntnisaktivitäten durch, um die Bedürfnisse, Vorlieben und Lebensstile chinesischer Verbraucher aus der Perspektive von Designern besser zu verstehen, um mehr hochwertige Designprodukte und -dienstleistungen hervorzubringen. Obwohl das Sony China Design Center immer noch ein internes Designteam von Sony ist, um das Designdenken mit der Zeit voranzutreiben, ist der externe Output besonders wichtig geworden, und ich glaube, dass sie dort aktiv sein werden Außenwelt im zukünftigen Trend.

„Wir hoffen, dass Sony in China nicht nur als Hersteller von Unterhaltungselektronik anerkannt wird. Tatsächlich haben wir auch bessere Inhalte und professionellere Produkte, sodass sie sich gegenseitig ergänzen. Das wollen wir voll ausschöpfen.“

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