Die 10 besten Anime-Filme der 1990er Jahre
Anime-Fans in der Netflix-Ära genießen wohl ein neues goldenes Zeitalter des Genres, da es mehr Mainstream als je zuvor ist, aber dennoch waren die 1990er Jahre ein denkwürdiges Jahrzehnt für mittlerweile klassische und kultklassische Anime-Filme. Die 90er Jahre waren eine Zeit, in der das Genre weiterhin den Grundstein dafür legte, dass es langfristig weltweit florieren konnte.
Einige dieser Filme lenkten im Allgemeinen auch mehr kreative Aufmerksamkeit auf die Animation, wenn auch in vergleichsweise viel geringerem Umfang als das kinderfreundliche Bild, als das Disney das Medium in Aussicht stellte. Diese beliebten filmischen Unternehmungen umfassten beeindruckende Bereiche in Bezug auf das Genre, vom Science-Fiction-Film „Ghost in the Shell“ bis zur historischen Fantasie von „Prinzessin Mononoke“ , und festigten die 90er Jahre als triumphale Ära für das Anime-Filmemachen.
Nur gestern (1991)

Studio Ghibli ist zu Recht dafür verantwortlich, seinen Teil dazu beizutragen, dass Anime weltweit Anerkennung findet. Und obwohl er nicht so oft erwähnt wird wie die anderen gefeierten Produktionen des Studios, ist „Only Yesterday“ von Regisseur Isao Takahata ein emotional lohnender Film, der stolz auf seine eigenen Vorzüge steht.
Im Mittelpunkt von „Only Yesterday“ steht Taeko Okajima, eine 27-jährige Frau, die ihr Leben an den städtischen Trubel Tokios gewöhnt hat, aber zur Abwechslung ihre Familie auf dem Land besucht. Im Gegensatz zu den späteren fantastischen Elementen, die viele Studio-Ghibli-Filme prägen würden, verfolgt diese Anime-Adaption des Mangas von Hotaru Okamoto und Yuko Tone einen bodenständigen Ansatz für die Erzählung. Aus dieser realistischen Perspektive ist „Only Yesterday“ eine ergreifende, charakterbasierte Geschichte über die Bewältigung der Folgen kindlicher Ambitionen.
Ninja-Schriftrolle (1993)

„Ninja Scrolls “ von Regisseur Yoshiaki Kawajiri, eine weitere epische historische Fantasy-Serie, setzt bei Stil und Erzählweise auf einen actiongeladenen Ansatz. Der von Madhouse produzierte Anime-Originalfilm spielt im Japan der Feudalzeit und dreht sich um den Söldner-Ninja Kibagami Jubei, der mit seinen Gefährten gegen die Acht Teufel von Kimon kämpft, um das Shogunat des Landes zu stürzen.
„Ninja Scroll“ ist eine kompromisslos rasante Action-Fantasie, deren Film für seine aufregenden und flüssigen Animationen gelobt wird. Und obwohl es nicht das gleiche Prestige genießt wie „Ghost in the Shell“ oder „ Akira“ von Regisseur Katsuhiro Otomo in den späten 80ern, wird „Ninja Scroll“ auch dafür verantwortlich gemacht, dass es die Popularität von Anime nach Westen getrieben hat und es dem Genre ermöglicht hat, ein reifes Publikum anzusprechen.
Derzeit ist Ninja Scroll nur im DVD-Format bei Amazon erhältlich.
Street Fighter II: Der Animationsfilm (1994)

Adaptionen von Videospielverfilmungen haben den berüchtigten Ruf, größtenteils unausgegorene Geldraubereien zu sein, und diese Projekte haben erst vor Kurzem damit begonnen, dieses Bild umzukehren. Allerdings war Anime das perfekte Format für Capcoms führende Kampfspielserie, da „Street Fighter II: The Animated Movie“ eine wunderbar unterhaltsame Version des Franchise war.
Der Film von Regisseur Gisaburō Sugii ist eher eine Adaption des Spiels „Street Fighter II“ als eine filmische Fortsetzung und zeigt, wie sich der Interpol-Agent Chun-Li mit dem amerikanischen Major Guile zusammenschließt, um M. Bisons zwielichtiges Verbrechersyndikat zu stürzen. Street Fighter II: The Animated Movie besticht durch seinen übertriebenen Ton und seine übertriebene Action – dank des Animationsstudios Group TAC – und greift liebevoll den Geist des Spiels auf.
Street Fighter II: The Animated Movie kann jetzt auf Amazon Prime Video , Crunchyroll , The Roku Channel , Vudu , Pluto TV und RetroCrush gestreamt werden.
Geist in der Muschel (1995)

Von den „Kultklassikern“ der Anime-Filme des Jahrzehnts war „Ghost in the Shell“ von Regisseur Mamoru Oshii einer der einflussreichsten und produktivsten. Der Film aus dem Jahr 1995 war eine Adaption des gleichnamigen Mangas von Masamune Shirow und folgte Motoko Kusanagi und dem Rest ihres Teams in der japanischen Abteilung für öffentliche Sicherheit 9 auf der Jagd nach einem schwer fassbaren Hacker namens Puppet Master.
Der vom erfahrenen Animationsstudio Production IG ( Haikyuu!! , Ghost in the Shell: Stand Alone Complex ) produzierte Film wurde weithin für seine eindrucksvolle und atmosphärische Grafik gelobt, die klare und geschmackvolle Hinweise auf Cyberpunk-Wegbereiter wie Ridley Scotts Blade Runner im Stehen aufnahm seine eigenen Vorzüge. „Ghost in the Shell“ ist ein gefeierter Science-Fiction-Anime, der Neo-Noir-Thriller und Cyberpunk-Subgenres miteinander verbindet und dabei den stilistischen Ansatz nutzt, um neben der Selbst- und Geschlechtsidentität auch Themen wie moralische Grautöne in einer aggressiv technisierten Welt anzugehen.
Ghost in the Shell kann jetzt auf Amazon Prime Video , The Criterion Channel und Tubi gestreamt werden.
Flüstern des Herzens (1995)

Die Veröffentlichungen von Studio Ghibli werden als eigenständige Ereignisse betrachtet, und Whisper of the Heart des verstorbenen Regisseurs Yoshifumi Kondo war selbst in einem überfüllten Publikum ein Highlight der 90er Jahre. „Whisper of the Heart“ basiert auf dem gleichnamigen Manga der Autorin Aoi Hiiragi aus dem Jahr 1989 und ist ein romantisches Drama über zwei Teenager, die sich aufgrund ihrer gemeinsamen Liebe zu Büchern und wachsenden Lebensambitionen verbinden und ineinander verlieben.
Neben der wunderbar warmen künstlerischen Leitung und den knackigen Animationen, die Fans von Studio Ghibli erwarten, ist die Handlung eine nostalgische und intime Coming-of-Age-Romanze. Whisper of the Heart ist eine emotionale Reise, die über die Ära ihrer Veröffentlichung hinausgeht, wie viele der Botschaften in Ghibli-Filmen.
Whisper of the Heart kann jetzt auf Max gestreamt werden.
Erinnerungen (1995)

Obwohl Regisseur Katsuhiro Otomo zweifellos vor allem für seine Arbeit an „ Akira“ aus dem Jahr 1988 bekannt ist, hat er an der Seite von Koji Morimoto und Tensai Okamura eine Kurzgeschichte für den dreiteiligen Anthologiefilm „ Memories“ geschrieben. Jeder Filmemacher führte Regie bei einem der drei Kurzfilme des Films, mit Morimoto bei „Magnetic Rose“ , Okamura bei „Stink Bomb “ und Otomo bei „Cannon Fodder “.
Zusammengenommen machen diese Kurzfilme „Memories“ wohl zu einem der ehrgeizigsten Science-Fiction-Animefilme, da sich jede Geschichte in einzigartige Ton- und Themenbereiche vertieft. „Magnetic Rose“ erzählt eine düstere Science-Fiction-Geschichte über Tragödie und psychologischen Terror. „Stink Bomb“ stellt einen starken Kontrast dar, indem es die Missgeschicke eines Labortechnikers verfolgt, der ein Medikament einnimmt, das seine Blähungen tödlich macht; und Cannon Fodder erzählt die düstere Geschichte eines kleinen Jungen, der unbedingt Artillerieoffizier werden und eine fremde Nation angreifen möchte, obwohl seine Festungsstadt keine wirklichen Feinde hat.
Prinzessin Mononoke (1997)

Regisseur Hayao Miyazaki ist einer der am meisten verehrten Namen bei Studio Ghibli und im gesamten Anime-Genre, und ihre gemeinsame Leistung in „Prinzessin Mononoke“ ist wohl der größte Höhepunkt der 90er Jahre. Prinzessin Mononoke , eine epische historische Fantasie, spielt in einer fiktiven Version der späten Muromachi-Zeit in Japan, als Prinz Ashitaka in einen Kampf zwischen Menschen und den Waldgöttern um die schwindenden natürlichen Ressourcen verwickelt ist.
Noch heute gilt „Prinzessin Mononoke“ als eines der besten Werke von Miyazaki und Studio Ghibli und unterstreicht nachdrücklich die sozialen und politischen Kommentare, für die beide im Volksmund bekannt sind. Besonders hervorzuheben sind Themen des Umweltschutzes, die mit beeindruckendem Fingerspitzengefühl das Ungleichgewicht zwischen menschlicher Entwicklung und Umweltschutz darstellen.
„Prinzessin Mononoke“ kann jetzt auf Max gestreamt werden.
Das Ende der Evangelion (1997)

Neon Genesis Evangelion war neben Filmen wie Cowboy Bebop einer der größten TV-Anime-Meilensteine der 90er Jahre. Die Serie erwies sich auch als eine der einflussreichsten des Mecha-Subgenres und brachte ein ganzes Franchise hervor, das sich zum Film ausweitete. Unter der gemeinsamen Regie von Kazuya Tsurumaki und Hideaki Anno und unter der gemeinsamen Produktion von Production IG und Gainax war „The End of Evangelion“ der zweite Film im Franchise und das Finale des TV-Anime.
In einer düsteren Dystopie, in der die Erde durch eine Katastrophe namens „Second Impact“ verwüstet wird, wird der junge Shinji Ikari von seinem Vater für die ominöse Organisation Nerv rekrutiert, um Soldat zu werden und die titelgebenden Mechas zu steuern. „Evangelion“ ist bekannt für seine düsteren philosophischen Themen, einschließlich der Auseinandersetzung der Darsteller mit ihren psychischen Traumata während ihres Dienstes als Kindersoldaten. „The End of Evangelion“ geht weiter auf Elemente moralischer Ambiguität ein und gestaltet die letzten beiden Episoden der Serie für ein neues Ende neu.
„The End of Evangelion“ kann jetzt auf Netflix gestreamt werden.
Perfektes Blau (1998)

Perfect Blue , ein unterschätzter Anime seiner Zeit , war ein großartiges Beispiel dafür, wie das Genre psychologischen Horror und Thriller erforschen kann. Unter der Regie von Satoshi Kon und animiert von Madhouse ist dieser Film eine Anime-Adaption des Romans Perfect Blue: Complete Metamorphosis des Autors Yoshikazu Takeuchi, der einem ehemaligen J-Pop-Idol folgt, das beim Rückzug aus der Musikgruppe Opfer von Stalking wird.
Der Film wurde dafür gelobt, wie sich die erschütternde Geschichte aus der psychologischen Sicht von Mima Kirigoe visuell entfaltet. Je grausamer die Geschichte wird, desto unzuverlässiger wird Mimas Perspektive, da die Grenze zwischen ihrer Vorstellung und der Realität verschwimmt. „Perfect Blue“ ist ein fesselnder Psychothriller, der zugleich eine vernichtende Kritik an der aggressiv eitel und konsumorientierten Kultur darstellt.
Perfect Blue kann jetzt auf Shudder gestreamt werden.
Jin-Roh: Die Wolfsbrigade (1999)

Jin-Roh: The Wolf Brigade von Regisseur Hiroyuki Okiura erschien Ende des Jahrzehnts und war eine erfinderische Interpretation historischer Fiktion und der Verwendung von Animationsstilen. Basierend auf dem Manga Kerberos Panzer Cop des Schriftstellers Mamoru Ushii spielt diese Geschichte in einer alternativen Zeitlinie, in der Nazi-Deutschland den Zweiten Weltkrieg gewann und Japan durch die Globalisierungsversuche der Achsenmächte wirtschaftlich und gesellschaftlich am Boden zerstört ist.
Ästhetisch zeichnet sich „Jin-Roh: The Wolf Brigade“ durch den ambitionierten Einsatz von Cel-Shading-Animationen aus, aber seine Geschichte verdient auch Lob als cleverer Action- und Politthriller. Die Enthüllungen der Handlung, gepaart mit atemberaubend animierten Actionsequenzen, während Regierungsbehörden und regierungsfeindliche Terroristengruppen aufeinanderprallen, machen „Jin-Roh: The Wolf Brigade“ zu einem der am meisten unterschätzten Animefilme der 90er Jahre.
Jin-Roh: The Wolf Brigade kann jetzt auf Crunchyroll und Tubi gestreamt werden.