Die 10 besten Krimiserien aller Zeiten, Rangliste

Kriminalität war schon immer ein beliebtes Thema auf der kleinen Leinwand, und es mangelt nicht an gefeierten Serien dieses Genres. Ob aus der Perspektive der intriganten Kriminellen oder der sie verfolgenden Behörden: Große Krimiserien können das Publikum über Jahre hinweg faszinieren und fesseln, und einige davon werden zu einflussreichen Serien mit riesigen Fangemeinden.

Vom legendären Einblick in das Leben eines Gangsters in „Die Sopranos“ bis hin zu den sorgfältig ausgearbeiteten Polizeiabläufen in jeder Staffel von „True Detective“ sind die besten Krimiserien genredefinierende Meisterwerke, die den Fans spannende Geschichten erzählen. Diese Krimiserien spielen in düsteren Unterwelten, in die sich die meisten Menschen nicht trauen, und bieten Spannung, Drama und Nervenkitzel.

10. True Detective (seit 2014)

„True Detective“ ist eine fesselnde Anthologie-Krimiserie, die verschiedene Polizeibeamte und Detektive bei der Untersuchung komplexer und oft verstörender Fälle begleitet. Jede Staffel bietet eine neue Handlung mit unterschiedlichen Charakteren, Schauplätzen und Geheimnissen, die alle durch polizeiliche Handlungsstränge und faszinierende Behörden verbunden sind, die hinter den Kulissen persönliche Kämpfe austragen.

Die Premiere der HBO-Show fand mit großem Erfolg bei der Kritik statt. In der ersten Staffel waren die hochkarätigen Stars Matthew McConaughey und Woody Harrelson als Detektive zu sehen, die einen bizarren Mordfall im ländlichen Louisiana untersuchen. Es würde den Ton für den Rest seiner zugegebenermaßen uneinheitlichen Staffeln angeben, wobei nur die neueste mit dem Titel „True Detective: Night Country“ den hohen Standards der ersten gerecht werden konnte. Die vierte Staffel mit Jodie Foster und Kali Reis in den Hauptrollen hatte keine Angst davor, etwas Neues einzuführen, indem sie übernatürliche Elemente in ihre gruselige Geschichte in Alaska einbaute. Da eine fünfte Staffel in der Entwicklung ist, können die Fans nur hoffen, dass die jüngste Rückkehr der Serie zur Form anhält.

9. Fargo (2014-heute)

Inspiriert von einem der besten Kriminalfilme aller Zeiten , ist Fargo eine Anthologie-Krimiserie, die in der gleichen Kontinuität wie der Film spielt. Die düstere Komödie spielt hauptsächlich in Minnesota, wo scheinbar gewöhnliche Menschen immer wieder in außergewöhnliche und oft kriminelle Umstände geraten. Von Mord und Erpressung bis hin zu Geldwäsche und organisierter Kriminalität mangelt es in der Kleinstadt nicht an großen Verbrechen.

Abgesehen vom herausragenden Drehbuch ist „Fargo“ vor allem dank der talentierten Ensemblebesetzung in jeder Staffel erfolgreich, zu der herausragende Leistungen von Schauspielern wie Billy Bob Thornton, Martin Freeman und Kirsten Dunst gehören. Die Serie ist eine Hommage an den schrulligen Charme und die Sensibilität des Originalfilms für den Mittleren Westen und entwickelt gleichzeitig eine eigene, unverwechselbare Identität. Der Schöpfer der Serie, Noah Hawley, bringt die klassische schwarze Komödie der Coen Brothers einem modernen Publikum näher. Die ersten beiden Staffeln von „Fargo “ erfreuen sich bei den Fans großer Beliebtheit und sind ein ausgezeichneter Ausgangspunkt für Neueinsteiger in die einzigartig humorvolle Krimiserie.

8. Hannibal (2013–2015)

Hannibal kombiniert psychologischen Horror mit Kriminalität und Drama in seiner Darstellung des brillanten Psychiaters und kannibalischen Serienmörders Dr. Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen). Als Vorläufer von „Das Schweigen der Lämmer “ untersucht die Serie die komplizierte Verbindung, die Dr. Lecter mit dem FBI-Sonderermittler Will Graham (Hugh Dancy) eingeht. Während sie zunächst eine Mentor-Mentee-Beziehung führen, entwickelt sich daraus bald ein gefährliches Katz-und-Maus-Spiel, das für die Beteiligten tödlich endet.

Obwohl Hannibal wegen zu geringer Zuschauerzahlen abgesetzt wurde, erzählte er in den drei fesselnden Staffeln eine grüblerische und fesselnde Geschichte und tauchte in die Vergangenheit des heimlichen Serienmörders und Kannibalen ein. Mikkelsen liefert als Dr. Lecter eine gruselige Darstellung ab, wobei die Chemie zwischen dem Schauspieler und seinem baldigen Todfeind Hugh Dancy's Will die Serie mit jeder neuen Episode auf ein höheres Niveau treibt. Auch wenn die Serie mit einem frustrierenden Cliffhanger endet, ist sie trotzdem sehenswert, und sei es nur wegen der Art und Weise, wie sie die faszinierende Hauptfigur und seine ungewöhnliche Beziehung zu den Strafverfolgungsbehörden thematisiert.

7. Peaky Blinders (2013–2022)

Cillian Murphy spielt den schlauen Tommy Shelby in Peaky Blinders , einer Krimiserie, die lose auf den Heldentaten einer echten Stadtbande basiert, die nach dem Ersten Weltkrieg durch die Straßen von Birmingham, England, streifte. Tommy führt die Verbrecherfamilie Shelby an, die mit zunehmendem Einfluss in der Welt der organisierten Kriminalität an die Macht gelangt. Unterwegs stoßen sie jedoch auf bösartige neue Bösewichte, brutale rivalisierende Banden und sogar auf chaotische interne Konflikte, die zu einigen unangenehmen und oft gewalttätigen Situationen führen.

Peaky Blinders ist ein stilvolles historisches Stück, das historische Ereignisse meisterhaft mit fiktionaler Erzählung verbindet. Die düstere, aber dennoch faszinierende Darstellung einer vergangenen Ära zog die Zuschauer leicht in ihren Bann, so dass „Peaky Blinders“ zu einer der beliebtesten Netflix-Serien wurde. Nach der sechsten und letzten Staffel der Serie wurde sogar ein Spin-off-Film angekündigt , und viele hoffen, dass der Film den dringend benötigten Abschluss und einen letzten Einblick in die rücksichtslose Realität der Shelbys bringen wird.

6. Law & Order-Franchise (seit 1990)

Das Law & Order -Franchise ist ein bahnbrechender Eintrag im Krimi-Genre, der sich zu zahlreichen beliebten Spin-off-Shows , einem Fernsehfilm und sogar Crossover-Episoden entwickelt hat. Das Franchise beleuchtet verschiedene Aspekte des Strafjustizsystems und besteht derzeit aus Law & Order , Special Victims Unit , Criminal Intent , Trial by Jury , LA , True Crime und Organised Crime . Special Victims Unit , auch Law & Order: SVU genannt, ist die bekannteste Serie.

Law & Order hat es geschafft, eine tragende Säule des Primetime-Fernsehens zu bleiben, indem es an seinem damals innovativen, aber heute formelhaften Format festhält, das die Episoden in zwei Teile unterteilt: Die erste Hälfte konzentriert sich auf die polizeilichen Ermittlungen (Recht), während sich die zweite Hälfte auf die rechtlichen Aspekte konzentriert Verfahren (Anordnung). Die Serien dramatisieren oft reale Fälle, die ziemlich verstörend sein können, aber ihre vorhersehbare Darstellung dieser Geschichten macht „Law & Order“ ironischerweise zur perfekten Komfort-TV-Serie für die meisten Fans, die das bekannte Format durchweg zufriedenstellend finden.

5. Twin Peaks (1990-1991; 2017)

Es ist nicht verwunderlich, dass David Lynch, bekannt für umwerfende Werke wie „Mulholland Drive“ und „Eraserhead“ , ein bahnbrechendes Werk schuf, als ihm angeboten wurde, sich auf der kleinen Leinwand zu versuchen. Gemeinsam mit Mark Frost erarbeiteten sie „Twin Peaks“ , ein surreales Krimidrama, das die Ermittlungen zum Mord an der High-School-Schülerin Laura Palmer (Sheryl Lee) in der gleichnamigen fiktiven Stadt verfolgt. Als FBI-Spezialagent Dale Cooper (Kyle MacLachlan) zur Unterstützung der örtlichen Behörden hinzugezogen wird, entdeckt er einen seltsamen Hinweis auf das Übernatürliche unter der Oberfläche einer scheinbar idyllischen Stadt.

„Twin Peaks“ stellte einen wichtigen Wandel in der Art und Weise dar, wie Fernsehsendungen gemacht werden, da Lynch ihm seinen typischen Surrealismus und seine einzigartige Ästhetik verlieh. Es wurde ein filmischer Ansatz eingeführt, der heute in Prestigedramen üblich ist, der die Grenze zwischen Filmen und Fernsehsendungen verwischt und das Potenzial solcher Serien unterstreicht, ein Massenpublikum anzusprechen. Seine Kult-Anhängerschaft wuchs stetig und führte schließlich 1992 zu einem Prequel-Film mit dem Titel „Twin Peaks: Fire Walk with Me“ und einer Wiederaufnahme der Serie im Jahr 2017.

4. Sherlock (2010–2017)

In „Sherlock“ spielt Benedict Cumberbatch den brillanten, aber exzentrischen Detektiv, der erstmals durch die Sherlock-Holmes-Geschichten von Sir Arthur Conan Doyle bekannt wurde. Die britische Krimiserie spielt im heutigen London und begleitet Sherlock und seinen treuen Freund Dr. John Watson (Martin Freeman) bei der Aufklärung komplexer Verbrechen. Jede Episode präsentiert in der Regel ein eigenständiges Mysterium, obwohl übergreifende Handlungsstränge und Charakterentwicklungen durch die gesamte Serie hindurch verwoben sind und schließlich zu ihrem spaltenden Ende führen.

Die Serie erhielt im Laufe der Jahre mehrere Auszeichnungen, darunter den Emmy und den Peabody Award, und wurde oft als die beste Adaption der klassischen Erzählung gefeiert. Sherlock modernisiert die Geschichten auf spannende, unerwartete und humorvolle Weise, vor allem dank der makellosen Dynamik zwischen seinen brillanten Hauptdarstellern Cumberbatch und Freeman. Ob es ihre gegensätzlichen Ansichten sind, die zu witzigen Scherzen führen, oder clevere Strategien, die zu gelösten Fällen führen, das Duo gab den Fans immer einen Grund, immer wieder zurückzukommen, um mehr zu erfahren.

3. Der Draht (2002-2008)

„The Wire“ spielt in Baltimore, Maryland und ist eine von der Kritik gefeierte Krimi-TV-Serie, die ihre realistische Darstellung der Beziehungen zwischen Strafverfolgungsbehörden, Einzelpersonen und Institutionen nicht beschönigt. Mit einer Mischung aus erfahrenen Schauspielern und Newcomern konzentriert sich jede Staffel auf eine andere Facette von Baltimore, die alle die weitläufige Erzählung ausmachen, die die systemischen Probleme, die das städtische Leben beeinflussen, perfekt einfängt.

The Wire wurde für seinen unerschütterlichen Ansatz zum Realismus gelobt, wobei die komplizierten Handlungsstränge die Weigerung der Serie unterstreichen, einfache Antworten oder Lösungen für schwierige Fragen zu bieten. Die Serie hat auch keine Angst vor dem Scheitern ihrer Charaktere, da ihre pessimistischen Handlungsstränge die Aufmerksamkeit auf Korruption, Versagen und Verfall in der Gesellschaft lenken. Trotz der Premiere in den frühen 2000er-Jahren sind die meisten vorherrschenden Themen und Themen von „The Wire“ auch heute noch im wirklichen Leben zu finden, und die zeitlose Darstellung wahrer gesellschaftlicher Probleme macht es zu einer Serie, die man leicht noch einmal aufgreifen kann.

2. Die Sopranos (1999-2007)

„The Sopranos“ ist eine legendäre Krimiserie, die einen Blick hinter die Kulissen des Lebens des Mafia-Boss Tony Soprano (James Gandolfini) bietet, der Schwierigkeiten hat, sein kriminelles Imperium mit seinem Privatleben in Einklang zu bringen. Die in New Jersey angesiedelte Serie zeigt den Antihelden, der sich einer Therapie unterzieht und gleichzeitig mehr Macht innerhalb der italienisch-amerikanischen Mafia erlangt. Bald wird es zu viel, seine Therapiesitzungen zu verbergen, um mehr Einfluss innerhalb der Mafia zu kämpfen und die Beziehungen zu seiner Frau und seinen Kindern aufrechtzuerhalten.

Die bahnbrechende Serie ging neue Wege, indem sie einen komplexen Antihelden als Protagonisten vorstellte, wobei sich Tonys Geschichte auf faszinierende Weise von jeder Schwarz-Weiß-Darstellung dessen unterschied, was und wer ein Gangster sein sollte. Schließlich breitet sich dieser interessante Ansatz auf die Menschen um Tony aus, wobei sich einige der besten Folgen von „The Sopranos“ auf Charaktere wie seine Frau Carmela Soprano (Edie Falco), Gangsterkollegen wie Paulie Gualtieri (Tony Sirico) und sogar seine Therapeutin Jennifer Melfi (Lorraine) konzentrieren Bracco). Heute erinnert man sich an die Serie als gut geschriebenes Krimidrama, das später andere prestigeträchtige Fernsehsendungen wie Breaking Bad beeinflusste.

1. Breaking Bad (2008–2013)

„Sagen Sie meinen Namen.“ Sogar diejenigen, die die Serie noch nie gesehen haben, haben wahrscheinlich von Walter White (Bryan Cranston) gehört, einem schüchternen Chemielehrer an einer High School, der auf einer epischen Reise, die in Breaking Bad dargestellt wird, zum rücksichtslosen Drogenbaron wird. Die Show folgt seiner Verwandlung nach der Diagnose Krebs im Endstadium, was Walter dazu motiviert, Meth herzustellen und zu verkaufen, um die finanzielle Zukunft seiner Familie zu sichern. Zu diesem Zweck geht er eine ungewöhnliche Partnerschaft mit dem ehemaligen Studenten Jesse Pinkman (Aaron Paul) ein, deren kleine Produktion bald die Aufmerksamkeit sowohl anderer Krimineller als auch der Polizei auf sich zieht.

„Breaking Bad“ ist ein kultureller Prüfstein, der unzähligen Fans für die Ewigkeit eine Geschichte bescherte. Walters dramatische Veränderung von einem unschuldigen Chemielehrer zu einer nicht wiederzuerkennenden und schurkischen Version seiner selbst ist ein Seherlebnis, das jeder TV-Fan mindestens einmal erleben sollte. Es hat unglaublich viel Anerkennung erhalten, darunter 16 Primetime Emmy Awards, acht Satellite Awards, zwei Golden Globe Awards und vieles mehr. Der Einfluss von „Breaking Bad“ auf das Fernsehen kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden: Sein anhaltender kultureller Einfluss, zahlreiche Auszeichnungen und mehrere Nachahmer machen ihn zu einem der wichtigsten und beliebtesten Krimis des 21. Jahrhunderts.