Die 5 besten Science-Fiction-Filme der letzten 5 Jahre, die Sie sich jetzt ansehen sollten

Die besten Science-Fiction-Filme überschreiten oft die Grenzen dessen, was auf der großen Leinwand dargestellt werden kann, indem sie komplexe fiktive Konzepte aufgreifen, die oft in der Realität verwurzelt sind. Aktuelle Filme in dieser Kategorie befassen sich mit der Schnittstelle zwischen Wissenschaft, Philosophie und Menschlichkeit und nutzen atemberaubende Bilder und modernste Kinematographie, um die ehrgeizigen Bemühungen der Filmemacher zu unterstützen.

Von der visuell atemberaubenden und jenseitigen Geschichte, die in „ Dune “ erzählt wird, bis hin zur verblüffenden Mischung aus Existentialismus und Multiversum in „Everything Everywhere All at Once “ repräsentieren die größten Science-Fiction-Filme der letzten fünf Jahre das Beste, was das Genre zu bieten hat. Da es in diesem Genre so viel zu entdecken gibt, sind dies die wenigen herausragenden Filme, die Fans unbedingt ansehen sollten.

Ad Astra (2019)

Brad Pitt als Astronaut blickt in Ad Astra in die Kamera
20th Century Fox

„Ad Astra“ von Regisseur James Gray ist ein wunderschön langsamer, aber fesselnder psychologischer Science-Fiction-Film, der sich um die Reise eines entschlossenen Astronauten auf der Suche nach seinem Vater dreht. Der Film mit Brad Pitt als Major Roy McBride schildert seine gefährliche Reise zum Neptun, wo sein Vater eine Crew anführte, die verschwand und seit 29 Jahren für tot gehalten wird.

Ad Astra ist visuell spannend und hat ein perfektes Tempo. Er gehört zweifellos zu den am meisten unterschätzten Science-Fiction-Filmen aller Zeiten . Es ist auch ein unglaubliches Drama über eine Vater-Sohn-Beziehung, die durch Obsession unter dem Deckmantel der Wissenschaft verändert wurde. Pitt liefert eine seiner tiefgreifendsten Darstellungen als Sohn mit gebrochenem Herzen und zu vielen unbeantworteten Fragen in einer Geschichte ab, die vor dem Hintergrund der Weite, Stille und Dunkelheit des Weltraums spielt.

Grundsatz (2020)

John David Washington trägt in Tenet eine Maske.
Warner Bros. Bilder / Warner Bros. Bilder

„Tenet“ ist ein erfinderischer Film eines Regisseurs, der dafür bekannt ist, umwerfende Konzepte in Blockbuster zu verwandeln. Christopher Nolans umstrittener Film aus dem Jahr 2020 erzählt die Geschichte eines ehemaligen CIA-Agenten, einfach bekannt als „Protagonist“ (John David Washington), der sich einer Organisation anschließt, die behauptet, einen Angriff aus der Zukunft zu verhindern. Ihre Geheimwaffe? „Invertierte“ Entropie, die es ihnen ermöglicht, den Zeitfluss umzukehren.

Alles an „Tenet“ ist ehrgeizig, von den visuellen Effekten und Actionsequenzen bis hin zu den komplizierten Handlungs- und Science-Fiction-Konzepten – und Nolan schafft es größtenteils. Wenn überhaupt, ist der Film ein unbestreitbarer Beweis dafür, was es bedeutet, innovativ zu sein und Risiken einzugehen, auch wenn sich diese Wagnisse nicht sofort auszahlen. „Tenet“ könnte eines dieser visionären Werke sein, die mit der Zeit immer besser werden (sofern das nicht schon geschehen ist).

Palm Springs (2020)

Cristin Milioti und Andy Samberg sitzen sich in einem Pool gegenüber.
Hulu/Neon

Mit Andy Samberg und Cristin Milioti in den Hauptrollen, einem ungleichen Paar, das in einer Zeitschleife steckt, ist „Palm Springs“ eine bezaubernde Science-Fiction-Romantikkomödie, die einem bekannten Konzept eine neue Note verleiht. Der am Titelschauplatz angesiedelte Film handelt von einem Mann und einer Frau, die sich auf einer Hochzeit treffen, aber bald wieder mit den gleichen Ereignissen aufwachen.

Zwar gab es im Laufe der Jahre mehrere großartige Zeitschleifenfilme , doch was Regisseur Max Barbakows „Palm Springs“ auszeichnet, ist seine respektlose Herangehensweise an die Idee. Der Film nimmt sich nie zu ernst und wirkt zunächst wie eine unbeschwerte Komödie, zumal sich das Duo immer urkomischere und absurdere Möglichkeiten einfallen lässt, sich die Zeit zu vertreiben. Genau das macht auch die emotional eindringlicheren Momente gegen Ende des Films so viel wirkungsvoller, wenn Philosophie, Liebe und Zeitschleifen aufeinanderprallen.

Düne (2021)

Timothee Chalamet und Rebecca Fergusson in einer der Szenen aus Dune
Warner Bros.

Unter der Regie von Denis Villeneuve und basierend auf dem gleichnamigen – und bekanntermaßen schwer zu adaptierenden – Roman von Frank Herbert ist „Dune“ ein epischer Science-Fiction-Film, der die Zuschauer in eine andere Welt der fernen Zukunft entführt. Dort muss das edle Haus Atreides in seiner neuen Heimat, dem gefährlichen Wüstenplaneten Arrakis, vorsichtig vorgehen. Paul Atreides (Timothée Chalamet), der das Volk anführen soll, gerät bald in einen tödlichen Krieg, den nur die Stärksten überleben können.

Mit weitläufigen außerirdischen Landschaften, einer eindringlichen Musik und einer Geschichte für die Ewigkeit legt „Dune“ aus dem Jahr 2021 den Grundstein für etwas, das in den kommenden Jahren ein episches Science-Fiction-Franchise werden könnte. Es ist eindeutig bereits die beste Adaption des legendären Science-Fiction-Romans, aber selbst diejenigen, die mit dem Ausgangsmaterial nicht vertraut sind, werden Villeneuves Interpretation der jenseitigen Geschichte zu schätzen wissen.

Alles überall auf einmal (2022)

Michelle Yeoh steht in einer Szene aus Everything Everywhere All At Once vor dem Ehemann und der Tochter ihrer Figur.
A24

An diesem Punkt ist „Everything Everywhere All at Once“ von Daniels ein Film, der keiner Einführung bedarf. In dem preisgekrönten Science-Fiction-Drama spielt Michelle Yeoh die chinesisch-amerikanische Einwanderin Evelyn Quan Wang, die Schwierigkeiten hat, ihr scheiterndes Geschäft, ihre chaotische Ehe und vor allem die komplizierte Beziehung zu ihrer Tochter unter einen Hut zu bringen. Als sie von einer alternativen Version ihres Mannes angesprochen wird, der ihr sagt, dass sie dazu bestimmt ist, das Multiversum zu retten, ist das verständlicherweise das Letzte, was sie braucht.

„Everything Everywhere All at Once“ wurde bei seiner Premiere im letzten Jahr schnell zu einem internationalen Phänomen, dank seines absurden Humors gepaart mit wild frenetischen Bildern. Seine Science-Fiction-Elemente – multiversales Reisen und Kommunikation – dienen hauptsächlich als Vehikel für die entscheidende Botschaft des existentialistischen Films über das Leben, die Entscheidungen, die Menschen treffen, und die Dinge, die wirklich wichtig sind, egal wo man sich im Multiversum befindet.