Dune: Prophecy-Rezension: ein lebloses Spin-off einer großartigen Science-Fiction-Franchise

Dune: Prophecy-Rezension: ein lebloses Spin-off einer großartigen Science-Fiction-Franchise

2/5 ★★☆☆☆ Punktedetails

„Dune: Prophecy ist ein lebloses Spin-off, das nicht an die filmische Großartigkeit seiner Schwesterfilme heranreicht.“

✅ Vorteile

• Durchsetzungsfähige Hauptdarbietungen von Watson, Williams
• Ein paar wirklich überraschende, brutale Wendungen

❌ Nachteile

• Unterentwickelte Haupt- und Nebencharaktere
• Ein allgemeiner zentraler Kampf um die politische Macht
• Durchgehend klobiger Dialog

Das vielleicht Überraschendste anDune: Prophecy ist, dass es nicht wie Denis Villeneuves Dune: Teil Eins oder Teil Zwei sein möchte. Stattdessen scheint es viel mehr daran interessiert zu sein, in die Fußstapfen einer anderen hochkarätigen HBO-Genreserie, Game of Thrones , zu treten. Der neuen Serie, einem Spin-off, der 10.000 Jahre vor den Ereignissen von Frank Herberts ursprünglichem „Dune“ -Roman und Villeneuves zweiteiliger Adaption davon spielt, fehlen viele der wichtigsten und bekanntesten Elemente der Serie. Im Gegensatz zu Herberts Originalwerk ist seine Geschichte kein Kommentar zu den Gefahren des Auserwählten, wie man sie oft in Science-Fiction- und Fantasy-Handlungen findet, und er vermeidet weitgehend den Besuch von Dunes berühmtestem Ort, dem Wüstenplaneten Arrakis.

Das liegt daran, dass es in „Dune: Prophecy“ weniger um Messiasse und Gewürze geht, als vielmehr um die Erkundung des feudalen Terrains von Herberts interstellarer Zukunft. Es ist ein Drama voller königlicher Machtkämpfe, Machenschaften hinter den Kulissen, jahrzehntealter Rivalitäten zwischen Familien und politischen Attentaten. In Dune ist das verworrene politische Netz des Bekannten Universums (oder des Imperiums, wie es in Prophezeiung oft genannt wird) ein Motor, der Paul Atreides‘ Aufstieg von einem nachdenklichen Prinzen zu einem rücksichtslosen, rachsüchtigen Messias vorantreibt. Es ist der Tisch, auf dem Herberts Geschichte serviert wird. Aber in Dune: Prophecy ist es die ganze Mahlzeit, und die Serie ist dafür weniger.

Dune: Prophecy wurde von Diane Ademu-John und Alison Schapker ( Altered Carbon ) für das Fernsehen entwickelt und ist lose von der Buchtrilogie Great Schools of Dune inspiriert, die Anfang und Mitte der 2010er Jahre von Kevin J. Anderson und Frank Herberts Sohn Brian verfasst wurde. Es geht um zwei Schwestern, Valya (Emily Watson) und Tula Harkonnen (Olivia Williams), die versuchen, ihren Verstand und ihre politische List einzusetzen, um nicht nur den wachsenden Einfluss ihrer sagenumwobenen Schwesternschaft aus Wahrsagern/königlichen Beratern, bekannt als Bene Gesserit, zu stärken des Imperiums, sondern garantieren auch den anhaltenden Einfluss der Sekte durch ihr geheimes, sorgfältig überwachtes Zuchtprogramm.

Doch gerade als es so aussieht, als stünden sie kurz vor ihrem bislang größten politischen Sieg, stoßen Valya und Tula auf Widerstand in Form von Desmond Hart (Travis Fimmel), einem rätselhaften Soldaten mit furchterregender Macht und einem, wenn auch gerechtfertigten, Eifer Misstrauen gegenüber der Bene Gesserit und ihren vielen Schwestern. Schnell beginnt zwischen Desmond und Valya ein politischer Krieg um die Frage, wer an der Seite des Kaisers des Imperiums, Javicco Corrino (Mark Strong), stehen und somit die größte Rolle bei der Gestaltung der Zukunft des Universums spielen darf. Ihre Rivalität zieht unweigerlich die Aufmerksamkeit ihrer Mitmenschen auf sich, darunter auch Javiccos eigenwillige Frau Natalya (Jodhi May) und ihre Tochter Ynez (Sarah-Sofie Boussnina), deren blindes Engagement für die Bene Gesserit Valya unbedingt beschützen möchte.

Während der politische Krieg zwischen Valya und Desmond weitergeht, ist Tula gezwungen, die weitere Ausbildung der jungen Akolythen der Bene Gesserit zu überwachen, und das zu einer Zeit, in der die Organisation – sowohl von außen als auch innerhalb ihrer Festungsmauern – skeptischer denn je betrachtet wird. Bald muss Tula darum kämpfen, die größten Geheimnisse der Bene Gesserit zu verbergen, die den Zuschauern fast alle im klobigen Prolog von „Dune: Prophecy “ enthüllt werden. Dieser Thread hat das Potenzial, fesselnde Dramen und Intrigen hervorzurufen, und das Gleiche gilt für viele Handlungsstränge von Dune: Prophecy . Die Charaktere der Serie sind jedoch zu lose skizziert, als dass sie die emotionale Einbettung rechtfertigen könnten, die die politischen Konflikte von „Dune: Prophecy “ erfordern.

Wenn man sich die ersten vier Episoden von „Dune: Prophecy“ anschaut, sieht man, wie Emily Watson und Olivia Williams mit aller Kraft versuchen, Material hervorzuheben, das weder ihnen noch HBO würdig erscheint. Watson ist als Valya leise und dennoch bissig, aber „Dune: Prophecy“ geht nie auf ihre Beweggründe ein und erwartet lediglich, dass die Zuschauer ihren vagen Wunsch nach mehr Macht und Kontrolle faszinierend genug finden. Einen ähnlich schwerwiegenden Fehler macht er bei Williams‘ Tula, dessen größte Wünsche und Entscheidungen oft in umständlichen Ausstellungsabfällen erklärt werden, weil „Dune: Prophecy“ wenig Zeit für die eigentliche Charakterentwicklung hat. Sogar Fimmel, der versucht, die hohle Hülle von Desmond Hart mit einer eigenwilligen Darbietung zu füllen, die „Prophecy“ etwas näher an die liebenswerte Verrücktheit von Frank Herberts ursprünglichen „Dune“-Romanen heranführt, bleibt in Atem, während er eine Figur spielt, deren Hingabe an Strongs Javicco und Misstrauen bestehen der Bene Gesserit werden nie erklärt.

Denis Villeneuves „Dune“-Filme funktionieren, weil sie den Zuschauer so tief in die unruhigen, schmerzvollen Gefühle von Paul Atreides eintauchen lassen. Jedes feurige Versatzstück, das Villeneuve inszeniert, knüpft an die persönlichen Kämpfe seines Protagonisten mit Schuldgefühlen, Angst, Versuchung und Wut an. Schauen Sie sich an, wie viel Arbeit Game of Thrones in den ersten sechs Staffeln investiert hat, um seine Charaktere zu entwickeln und die Investitionen der Zuschauer in sie zu fördern. Diese HBO-Serie sorgt dafür, dass selbst frühe Momente wie der Sturz des jungen Bran Stark aus dem Fenster maximale emotionale Wirkung erzielen. „Dune: Prophecy“ versucht in seinen frühen Episoden, Momente von ähnlichem Kaliber zu liefern, aber die brutalsten Wendungen betreffen alle Charaktere, die dem Publikum wenig bis gar keinen Grund geben, sich um sie zu kümmern, und das nimmt ihnen das Gewicht, das ihnen eigentlich zusteht zu haben.

„Dune: Prophecy“ würde nie an die schiere filmische Größe ihrer von Villeneuve inszenierten Schwesterfilme herankommen. Es musste einen anderen Weg finden, die Zuschauer in seine Welt einzubinden, und eine Geschichte zu schaffen, in der unzählige Charaktere in einem Imperium, in dem die Kontrolle ständig wechselt, um die Macht wetteifern, scheint auf dem Papier ein ebenso todsicherer Weg zu sein, dieses Ergebnis sicherzustellen wie jeder andere. Aber „Dune: Prophecy“ verliert sich schon früh in seinem eigenen komplizierten Geflecht aus Überlieferungen und findet nie einen Ausweg. Darunter leiden die Charaktere und das Drama wird weitgehend leblos und langweilig.

Die Serie weckt weder die große Ehrfurcht der Dune-Filme von Villeneuve noch die faustballende Wut und den tränenerregenden Herzschmerz von Game of Thrones . Wie vielen seiner Charaktere fehlt es ihm an einer starken und überzeugenden Identität. Es fühlt sich langweilig und allgemein an, und das sind zwei Dinge, die keine Show sein sollte, die in demselben seltsamen Science-Fiction-Universum spielt wie Herbert's Dune .

Dune: Prophecy wird am Sonntag, den 17. November auf HBO und Max uraufgeführt. Digital Trends erhielt frühzeitig Zugriff auf die ersten vier Folgen.