Eddington-Rezension: Eine ambitionierte, aber überladene Satire

Eddington

„Der Autor und Regisseur Ari Aster versucht in seiner zweieinhalbstündigen Albtraumkomödie, das ganze Chaos, das während der Pandemie 2020 entfesselt wurde, in seine Gesamtheit zu fassen.“

Vorteile
  • Hervorragende Leistungen von Joaquin Phoenix, Emma Stone und Austin Butler
  • Hervorragende Kameraführung und Schnitt
  • Ari Asters aufschlussreiche Sozialsatire
Nachteile
  • Der Film verliert durch die vielen Handlungsstränge an Fokus und Tempo
  • Einige erschütternde Charakterentwicklungen

Der Drehbuchautor und Regisseur von „Hereditary“ und „Midsommar“, Ari Aster, und A24 haben mit der neuen schwarzen Komödie „Eddington“ einen weiteren modernen Albtraum entfesselt. „Eddington“ spielt während der COVID-19-Pandemie und folgt dem Kleinstadt-Sheriff Joe Cross ( Joaquin Phoenix ), der gegen den Amtsinhaber Ted Garcia ( Pedro Pascal ) für das Bürgermeisteramt kandidiert und dabei in mehrere politische und soziale Konflikte hineingezogen wird, die ihn und seine Gemeinde in eine Abwärtsspirale stürzen.

Seit Asters Durchbruch in der Indie-Filmszene mit „Hereditary“ sind Asters Filme immer ambitionierter geworden. „Eddington“ erreicht den Höhepunkt dieses Eifers, indem er versucht, alle Probleme zu behandeln, die Amerika plagten, als COVID-19 die Welt in den Lockdown zwang. Es ist ein mutiges Unterfangen, das sicherlich für Spaltung sorgen wird, zumal die Menschen auch fünf Jahre nach Beginn der Pandemie noch immer unter den Auswirkungen leiden. Trotz seiner guten Absichten und vieler künstlerischer Verdienste bricht „Eddington“ unter der Last seiner

So viele Nebenhandlungen, so wenig Zeit

Eddington verarbeitet alles, was die Menschen während der Pandemie beschäftigte, und destilliert all die Wut und Angst in einem zweieinhalbstündigen satirischen Spektakel. Dazu gehören verbitterte Politiker, die bei einer Wahl aufeinanderprallen, wütende Schwiegereltern, die Online-Verschwörungstheorien wiederkäuen, und Black-Lives-Matter-Aktivisten, die nach dem Tod von George Floyd auf die Straße gehen und Gerechtigkeit fordern. Der Film wirkt jedoch weniger wie eine Zeitkapsel, sondern eher wie eine Zeitbombe, die später explodiert, als Joe einem Antifa-Attentäter gegenübersteht und die Straßen mit einem Gatling-Gewehr übersät.

Durch Joes seltsames und wildes Abenteuer erzählt der Film viel darüber, wie Amerika und seine Bevölkerung während der Pandemie die Orientierung verloren zu haben scheinen. Gleichzeitig scheint Eddington die Orientierung zu verlieren, da er versucht, zahlreiche soziale Probleme mit mehreren Nebenhandlungen zu behandeln, wodurch die Geschichte unkonzentriert wirkt. Geschichten über ein neues Rechenzentrum, Louises (Emma Stone) Erfahrungen mit sexuellen Übergriffen und den mysteriösen Kult, dem sie beitritt, scheinen bis in die letzten Minuten des Films verdrängt zu werden, was zu einer schnellen Auflösung mit wenig Sinn führt.

Wie schon in seinen vorherigen Filmen beweist Aster auch in „Eddington“ , dass er beim Schreiben sehr sorgfältig vorgeht. Die Geschichte führt viele kleine Details ein, die die Handlungsstränge des Films später zusammenführen, als Joes Pläne auffliegen. Dies sorgt für zusätzliche Spannung, da alle Joes Verfehlungen untersuchen, was die zweite Hälfte des Films besonders spannend macht. Allerdings braucht „Eddington“ so lange, um die Spannung in der schleppenden ersten Hälfte aufzubauen, dass der Geschichte an diesem Punkt die Luft auszugehen scheint.

Ein Mann befreit sein Herz (von der Dunkelheit)

Wie in Asters vorherigem Film „ Beau Is Afraid“ steht Joaquin Phoenix im Mittelpunkt einer tiefgründigen Charakterstudie, die am besten mit Joes Frage zum Ausdruck kommt: „Wie sind wir hierher gekommen, und noch schlimmer: Ist es das wert?“ Joe beginnt als gutherziger Mann, der verständlicherweise den Druck satt hat, der mit dem Leben in einer Pandemie einhergeht, die das Schlechteste in seiner Gemeinde zum Vorschein gebracht hat. Obwohl er zeitweise etwas egozentrisch wirkte, wehrte er sich gegen die aggressive öffentliche Bloßstellung derjenigen, die sich aufgrund von Atemproblemen nicht an die Maskenpflicht halten.

Joes Herz mag zunächst am rechten Fleck sein, als er als Bürgermeister versucht, positive Veränderungen in seiner Gemeinde herbeizuführen. Doch im Streben nach politischer Macht wird er impulsiver und egoistischer und nutzt das Trauma seiner Frau aus, ohne deren Zustimmung, um seinen Gegner online anzugreifen. Während Joes Handlungen ihn von seiner Familie isolieren, erliegt er seiner Wut und seinem Ehrgeiz und beginnt, seine „Feinde“ in einigen schockierenden Momenten zu töten. Er versucht sogar, seine Verbrechen einem Sozialaktivisten und einem schwarzen Polizisten anzuhängen. Damit zeigt er Polizeikorruption und wie Politiker sozialen Zwiespalt für ihren persönlichen Vorteil ausnutzen.

Phoenix überzeugt mit seiner Darstellung von Joe und porträtiert realistisch einen ernsthaften Mann, der langsam an seine Grenzen stößt und schnell die Kontrolle verliert, wenn die Dinge außer Kontrolle geraten. Auch Emma Stone präsentiert sich als sensible Person, deren unterdrückte Wut an die Oberfläche kocht. Die Verwandlung ihrer Figur in eine fanatische Verschwörungstheoretikerin wirkt übereilt, insbesondere als ihre paranoide Mutter (Deidre O'Connell) plötzlich vernünftiger handelt. Austin Butler hingegen sticht in seiner kurzen Rolle als Sektenführer Vernon Jefferson Peak hervor und strahlt eine seltsame, aber hypnotische Aura aus, die das Publikum in seinen Bann zieht.

Ein atemberaubender und fesselnder Western im heutigen Amerika

Eddington präsentiert sich als moderner Western und reiht sich mit einer Vielzahl majestätischer Bilder von Kameramann Darius Khondji in die Riege der klassischen Western ein. Mit wunderschönen Weitwinkelaufnahmen weitläufiger Wüstenlandschaften wirkt Eddington wie eine vom Rest der Welt abgeschnittene Stadt, was das Gefühl der Isolation in dieser Pandemie-Gemeinde noch verstärkt. Der Film lässt das Publikum durch mehrere lange Einstellungen mit verschiedenen Kameraeinstellungen noch tiefer in die Geschichte eintauchen. Geräusche wie Katy Perrys „Roar“ und Joes asthmatisches Atmen sorgen für Spannung und ziehen das Publikum zusätzlich in den Bann.

Lucian Johnston fügt die lebendigen und verstörenden Bilder des Films mit spektakulärem Schnitt zusammen und schafft so einige sehr clevere Übergänge, die zu einem festen Bestandteil von Asters Film geworden sind. Insbesondere die dynamischen Schnitte von Joes Leichenbeseitigung und der Übergang von seiner Sprühlackierung einer Wand zu einem über die Leinwand rollenden Auto verleihen dem Film einen unverwechselbaren visuellen und akustischen Stil.

Ist Eddington sehenswert?

Ari Asters Filme sind bekanntlich Geschmackssache, und der Drehbuchautor und Regisseur hat mit seinen Filmen immer wieder bewiesen, dass er ein berechnender und bewusster Geschichtenerzähler ist. Obwohl „Eddington“ nicht Asters bester Film ist, verdient er dennoch ein großes Publikum für seine visuelle Pracht, seine fesselnde Charakterstudie und seine unverschämte Satire auf das Amerika der 2020er Jahre. Der erste Akt beginnt langsam, und es gibt mehr als genug in diesem Film, das verdaut werden muss. Alles gipfelt in einem Gonzo-Fiebertraum voller Action, Spannung und schwarzem Humor, der einen direkt trifft und die Zuschauer umhaut.

Eddington läuft jetzt in den Kinos.