Fear Street: Der Regisseur von „Prom Queen“ über Slasher und die Ausführung des perfekten Mordes

Matt Palmer zeigt in seinem neuen Film „ Fear Street: Prom Queen“ keine Skrupel, wenn es darum geht, wie man jemanden tötet. „Wir haben viel Zeit damit verbracht, herauszufinden, wie man Menschen tötet“, erzählt Palmer Digital Trends in einem Exklusivinterview. Palmer ist Co-Autor und Regisseur von „Prom Queen“ , dem vierten Film der Fear Street-Reihe von Netflix . Während die ersten drei Fear Street-Filme als Trilogie gelten, ist „Prom Queen“ ein eigenständiger Film mit neuen Charakteren und Geschichten. Der gemeinsame Nenner ist jedoch der Schauplatz, die Stadt Shadyside.

„ Fear Street: Prom Queen“ basiert auf R.L. Stines Roman und versetzt das Publikum ins Jahr 1988. In zwei Tagen ist der Abschlussball, und sechs Mädchen bewerben sich um den Titel der Ballkönigin. Zwei von ihnen – die freundliche Außenseiterin Lori Granger (India Fowler) und die beliebte Rabaukin Tiffany Falconer (Fina Strazza) – sind erbitterte Rivalinnen. Politische Manöver, um bei einem Beliebtheitswettbewerb Stimmen zu gewinnen, sind schon schwierig genug. Doch die größte Herausforderung am Abend des Abschlussballs besteht darin, einem maskierten Mörder auszuweichen, der die Kandidatinnen verfolgt.

Im Folgenden spricht Palmer über die Bedeutung von Nadelstichen, die wichtigsten Änderungen vom Buch zur Leinwand und wie man den perfekten Mord ausführt.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.

Digital Trends: Ich wollte mit den Needle Drops anfangen. Die fielen sofort auf. Welcher 80er-Jahre-Song musste unbedingt in „Prom Queen“ vorkommen?

Matt Palmer: Eighth Wonder macht mir keine Angst .

Warum ist das so?

Ich glaube, es gibt bei bekannten Songs größere Nadelstiche, aber dieser Song hat etwas Besonderes. Er wurde tatsächlich von den Pet Shop Boys geschrieben, deshalb ist die Melodie so gut. Aber er ist etwas weniger bekannt. Er hat dieses Pochen und Pulsieren. Schon sehr früh dachte ich mir, so sieht der Abschlussball von den Klängen her aus. Dieses Pulsieren und Dröhnen. Ich glaube, der ganze Ton des Abschlussballs stammt von diesem Song. Auch der Text. Es ist eine Art Lori-Granger-Geschichte. Genau das war es.

Wir haben beim Schnitt einiges verändert. Verschiedene Spuren wurden herausgenommen und verändert, um die richtige Energie zu bekommen. Das war die Spur von Anfang an. Die kommt direkt nach dem Kill und bleibt dann.

Sind Sie bei Ihrem musikalischen Prozess Regisseur und Autor, der eine Szene aufbaut und genau weiß, welches Lied hineinpasst? Geht es Ihnen eher darum, eine Playlist von Ihrem Musik-Supervisor zu bekommen, alles durchzugehen und zu sehen, was funktioniert? Erklären Sie mir diesen musikalischen Aspekt.

Es ist lustig, denn in meinem ersten Film gibt es zwar viel Musik, aber es ist komponierte Musik. Sie bleibt unter dem Radar. Viele Leute, die Calibre machen, sagen: „Oh, das ist toll. Da ist keine Musik drin.“ Ich sage: „Eh, sie ist irgendwie da. Man merkt sie nur nicht.“

Aber dieser [ Prom Queen ] war ein ganz anderer Auftrag. Man hört [Quentin] Tarantino oft davon reden, wie er eine Platte hervorholt und damit den Film in seinem Kopf startet. Bei diesem hier war es viel ähnlicher, was wirklich Spaß gemacht hat. Wie bei Billy Idol fängt man an, Montagen rund um die Musik zu erstellen. Es ist eine ganz andere Arbeitsweise, aber eine wirklich unterhaltsame. Es macht süchtig. Ich würde es gerne noch einmal machen.

Es ist wie das Erstellen einer langen Wiedergabeliste.

Ja, ich habe gleich zu Beginn, als wir gerade mit dem Schreiben des Films begannen, zwei Monate damit verbracht, mir den Kopf über diese Playlist zu zerbrechen. Es gab Songs, die entscheidend waren, wie „You're the Inspiration“ von Chicago. Ich hatte eine ganze Szene, in der die Teufelsfigur mit Lori tanzt. Dann dachten wir: Die brauchen wir nicht. Sie hilft weder der Figur noch dem Film. Und ich dachte: „Aber die Musik!“ [lacht] Es war so schwer, sie zu kürzen, weil ich so begeistert von der Idee war, eine Szene zu dieser Musik zu machen, aber sie musste weg. Manchmal entstehen die Bilder aus der Musik. Manchmal wechselt sie komplett, wie bei „Sweet Dreams“.

Der Tanzwettbewerb sollte eigentlichPrince sein, aber Prince-Songs sind unglaublich schwer zu lizenzieren. Sobald Gloria dabei war, war es nicht mehr so ​​einfach. Selbst wenn wir Prince in letzter Minute bekommen, ist Gloria die richtige Melodie. Es ist schon komisch, wie das passiert. Am Morgen, als ich Gloria entdeckte, ging ich durch das Vorproduktionsbüro, und ein paar Stunden später lief sie in jedem Raum. Ich hörte Leute Gloria singen und dachte: Okay, das ist die richtige Melodie.

Der Geist des Buches lebt im Film weiter. Ich weiß, dass einige Änderungen vorgenommen wurden. Der Name der Figur Lizzie* ist offensichtlich Lori. Warum haben Sie ihre Hintergrundgeschichte geändert?

Im Buch „ Prom Queen“ sind die Mädchen gemein zueinander. … Das Buch enthält viel davon, und es ist offensichtlich aus einer anderen Zeit. Viele Mädchen reden über Jungs. Es war interessant, als Mann eine weibliche Figur zu schreiben. Nicht nur eine, sondern fünf Mädchen spielen die Hauptrollen im Film. Es war wirklich wichtig, großartige Produzentinnen zu haben. Sie haben mich dabei unterstützt. Wenn alle Mädchen im Film nur über Jungs reden würden, würde es sich anfühlen, als wäre er aus einer anderen Zeit. Man muss eine Verbindung zu einem modernen Publikum herstellen. Ich glaube nicht, dass solche Interaktionen heute wirklich funktionieren würden.

Außerdem ist es ein Krimi. Wenn man mit einer Vorlage arbeitet, von der viele Menschen weltweit wissen, wer es getan hat, muss man die Geschichte so abändern, dass niemand weiß, wer es getan hat, denn das ist das Lebenselixier eines Krimis. RL Stine ist großartig. Wenn dir etwas gefällt, nimm es. Wenn du eine andere Richtung einschlagen willst, nimm es. Er ist sehr flexibel. Das gab uns die Freiheit, von einer großartigen Prämisse auszugehen und sie mit neuen Charakteren und interessanten Richtungen zu entwickeln.

*In R.L. Stines Buch heißt die Hauptfigur Lizzie McVay. Im Film ist es Lori Granger.

Viele dieser Kills dienen als Vorzeigebeispiele für praktische Effekte. Erklären Sie mir, wie man einen Kill aufbaut. Soll er auf eine bestimmte Art und Weise geschehen und dann schauen Sie, ob Sie ihn praktisch umsetzen können?

Nun, wir haben geschrieben, was wir wollten, und dann versucht, herauszufinden, wie wir es umsetzen könnten. Wir haben es so lange versucht, bis jemand sagt, es sei unmöglich. Was mir an dem Film besonders gefällt, ist, dass sich alle Morde sehr unterschiedlich anfühlen. Schon früh fragte jemand: „Was ist die Spezialwaffe des Killers?“ Ich erinnere mich noch an das Remake von „My Bloody Valentine“ . Er hat seine Axt. Es ist, als wäre jeder einzelne Mord eine Axt. Nach vier Morden sehne ich mich nach einer Kettensäge.

Dieser Killer in „Prom Queen“ schnappt sich einfach Dinge und hat ein paar Dinge zur Hand. Das eröffnet die Möglichkeit für verschiedene Morde. Auch klanglich gibt es einen Mord, den ich viel düsterer und gruseliger finde. Einer ist komisch und langwierig. Einer ist sehr abrupt und plötzlich und wahrscheinlich das Blutigste daran. Das ist ziemlich befriedigend.

Ich habe viele Slasher-Filme gesehen und bin total begeistert davon. Ich mag [Dario] Argento. Was ich an Argento mag, ist, dass man spürt, wann ein Mord bevorsteht. Es ist fast ein Ritual mit Argento und ein Vertrag mit dem Publikum. Es ist so: „Okay, es kommt. Es wird cool aussehen, und ich werde mich auf meine Regiefähigkeiten konzentrieren. Es wird verdammt blutig sein.“

Einfach loslegen. Ich glaube, ich bin der Meinung, dass ein bevorstehender Mord ein heiliger und besonderer Moment ist. Man muss etwas schaffen, das das Publikum zufriedenstellt und vielleicht auch überrascht. Man muss Elemente einbauen und alles vermischen. Wir haben viel Zeit damit verbracht, herauszufinden, wie man Menschen tötet.

Ich würde hoffen, dass der Regisseur eines Slashers viel darüber nachdenkt, also ist das gut.

[Lacht] Wahrscheinlich zu viel.

Ich habe ein Interview darüber gelesen, wie Sie ein Filmfestival geplant und Filme ausgewählt haben, die die ganze Nacht laufen. Ich überlasse Ihnen die Wahl. Ihr erster Film ist „Prom Queen“ . Welche vier Filme passen als nächstes dazu?

Also würde ich die Ballkönigin nicht als Erste spielen. [Lacht] Ich würde sie als Dritte oder Vierte spielen. Ich mache das seit 15 Jahren, und ehrlich gesagt, es ist Wahnsinn. Okay, was ich alles gelernt habe. Wenn du einen langsamen Film spielst, spiel ihn als Zweite. Der dritte Spot sollte immer das Wahnsinnigste, Verrückteste, Verrückteste, Psychotronischste, Abgefahrenste sein. Das erzeugt mitten in der Nacht eine besondere Energie. Die Leute denken: „Ich habe das Verrückteste aller Zeiten gesehen, also ist alles danach ein Bonus.“

Spielen Sie im vierten Slot etwas mit einer Handlung. Die Leute brauchen um fünf Uhr morgens etwas, woran sie sich festhalten können. Bei einer Veranstaltung spielte ich als viertes „Child's Play“ . „Child's Play“ hat eine wirklich gute Erzählung und Handlung. Der Kinomanager meinte: „Meine Güte. Die sind alle aufgewacht. Sie sehen alle viel wacher aus als nach dem dritten Film und sind alle bereit für den fünften.“ Es dauerte eine Weile, bis ich es begriff, aber spielen Sie im vierten Slot nichts Langes oder zu Abstraktes. Sonst schlafen die Leute ein.

Es ist verrückt. Man macht es nicht immer richtig. Ich habe Black Christmas beim ersten Teil als Zweite gespielt. Es ist ein großartiger Film, aber ich bin damit durchgekommen. Das ist die andere Sache. Alles, was länger als anderthalb Stunden dauert, ist ein Spiel mit dem Tod. Deshalb dauert Prom Queen 87 Minuten. Ich habe festgestellt, dass die Leute 87-minütige Filme eher kurz und prägnant finden. Mir hat er gefallen und ich wurde nicht müde. Ich dachte mir: Kann ich einen Film machen, der die Leute nicht langweilt, selbst wenn er um vier Uhr morgens läuft? Ich würde Prom Queen wahrscheinlich als Dritte oder Vierte spielen.

Fear Street: Prom Queen wird jetzt auf Netflix gestreamt .