Kann ein Community-Film im Jahr 2022 noch relevant und lustig sein?
Community , Dan Harmons Kultklassiker-Sitcom über sieben Studenten, die sich in einer College-Studiengruppe zusammenschließen, ist nie weit von den Herzen und Köpfen ihrer Fans und ihrer Schöpfer entfernt . Dass die turbulente Produktion irgendwie sechs Staffeln und ein Film überleben würde, wurde bereits in Staffel 2 gehänselt und wurde zu einem Schlachtruf für die treuen Zuschauer der Show, denen Harmon zugeschrieben wird , dass sie die Show am Laufen gehalten haben, nachdem NBC ihn nach Staffel 3 gefeuert hatte (er schließlich ist zurückgekommen). Irgendwie hat es die Show durch sechs Staffeln geschafft, und angesichts der Hartnäckigkeit, mit der sie durch niedrige Einschaltquoten, eine Drehtür von Talenten und die Androhung der Absage durchgehalten hat, ist der Film fast prophetisch geworden. Tatsächlich bot Harmon kürzlich ein Update zu seinem Status an.
„Es gibt einen Entwurf dafür“, sagte Harmon gegenüber Newsweek . „Da wird ein Produkt zusammengestellt und in die Welt hinausgeworfen. Ich denke, so real ist es.“ Er fügte jedoch hinzu, dass dies angesichts der Natur der Unterhaltungsindustrie und ihrer ständig widersprüchlichen Zeitpläne jederzeit zwischen „einem und acht Jahren“ passieren könnte. Und obwohl es ein gutes Zeichen ist, dass auch die Besetzung ihren Wunsch zur Teilnahme bestätigt hat (während eines virtuellen Wiedersehens im Jahr 2020 ), bleiben sie mit anderen Schauspielauftritten beschäftigt, insbesondere mit den Breakouts der Show, Donald Glover und Alison Brie.
Aber selbst wenn die Sterne stimmen und ein Film gedreht wird – besonders wenn es in acht Jahren ist – kann Community , eine Show, die vor 13 Jahren begann und vor sieben Jahren endete , hoffen, sich wieder relevant zu fühlen?
Die Community fühlt sich an wie eine Zeitkapsel ihrer Ära
Das Alter der Charaktere ist ein offensichtlicher Knackpunkt. Selbst für eine Show, die in einem Community College (dem fiktiven Greendale in Colorado) stattfand, das sich auf Erwachsenenbildung spezialisiert hatte, waren die meisten von ihnen – Jeff Winger (Joel McHale), Britta Perry (Gillian Jacobs), Shirley Bennett (Yvette Nicole Brown) , und Abed Nadir (Danny Pudi) waren in ihren Dreißigern und darüber, als die Show endete, während Pierce Hawthorne (Chevy Chase) während der Show starb. Sogar während es lief, bemühte sich die Show, Gründe zu finden, um sie in der Schule zu halten. Trotzdem gab es immer die eine oder andere „Save Greendale“-Verschwörung, um sie wieder um den Tisch im Arbeitszimmer zu bringen, und ich habe keinen Zweifel, dass die Autoren eine andere erfinden können.
Das größere Problem könnte sein, dass die Gemeinschaft zu sehr ein Produkt ihrer Ära ist, um harmonisch oder logisch außerhalb davon zu existieren. Einige Shows sind schwieriger als andere. Seinfeld fühlte sich fast sofort hoffnungslos antiquiert an, während M*A*S*H zwei Jahrzehnte zuvor klassisch wirkt. Vielleicht ist es dafür verantwortlich, weniger reale Prüfsteine zu haben. M*A*S*H scheint fast so, als würde es in einem alternativen Universum stattfinden, während Seinfeld nach den Moden, Trends und Sensibilitäten der Mitte der 90er Jahre riecht.
In ähnlicher Weise verkörpert Community die Hoffnung und Veränderung der Obama-Jahre. Die Show überzieht sich mit dem warmen Gefühl der Inklusivität. Es eint seine Charaktere ungeniert um Vielfalt und ist durchzogen von dem liberalen Hang zur Selbstkritik. Sein Lauf endete vor der hässlichen Spaltung, die die Jahre seitdem geprägt hat, und es ist schwer zu wissen, ob Community in unserer gegenwärtigen (oder zukünftigen) Umgebung aufblühen könnte – oder ob Harmon es mit den Sensibilitäten durchdringen könnte, die es so spezifisch, besonders gegeben, gemacht haben die Vorliebe für den Nihilismus , die er in seiner aktuellen Show Rick and Morty demonstriert.
Seine Referenzen sind sowohl zeitlos als auch veraltet
Harmon ist berühmt für seine Referenzen. Sie können klassisch sein, wie in der Community -Episode der zweiten Staffel, „Critical Film Studies“, die eine Hommage an Pulp Fiction und My Dinner with Andre darstellt (ich fordere jeden auf, dieses spezifische Mashup woanders zu finden). Die Filme und Shows, auf die er sich bezieht, bestehen oft den Test der Zeit und führen zu Referenzen, die über Generationen hinweg landen, wie in der Episode der sechsten Staffel von Rick and Morty , „Rick: A Mort Well Lived“, die eine Hommage an Stirb Langsam ist (wenn auch ironischerweise Der Witz der Folge ist, dass ein 17-Jähriger zu jung ist, um davon gehört zu haben.)
Aber während Harmons Shows die Klassiker umfassen, kann das Schreiben auch sehr zeitgemäß sein, wie in einem Wegwerfwitz aus der R & M -Episode der ersten Staffel, „Close Rick-Counters of the Rick Kind“, als Rick auf Kosten von Rick einen Crack macht die Band Mumford and Sons . Während Rick and Morty , ein Klassiker für die Ewigkeit, der Nachwelt sicher sein wird, scheint der Mumford and Sons-Witz bereits passé.
Community enthält ebenfalls viele fast veraltete Referenzen und Handlungspunkte, insbesondere wenn es um Technologie geht. Die Charaktere verwenden immer „modernste“ Technologie für die frühen 2010er Jahre, die bereits ausgestorben zu sein scheint: Facebook , Pre-Smart-Handys, Blackberrys, frühe Apps und SMS-Modi. Obwohl sich ein Großteil dieser Technologie erst vor kurzem entwickelt hat, hat sie sich so exponentiell entwickelt, dass sich die Versuche der Show, zeitgemäß zu sein, noch veralteter anfühlen.
Geschichte und Charaktere sorgen dafür, dass die Fans immer wiederkommen
Warum also, wenn Community ein so unauslöschliches Produkt seiner Zeit und in gewisser Weise so veraltet ist, warum ist es dann so wiedersehbar, so einfach, zu ihm zurückzukehren? Zum einen enthält es eine Vielzahl. Die Geschichten werden in vielen verschiedenen Genres und Stilen erzählt, die sich nicht wie eine Parade von Kopien anfühlen, wenn man sie über ein paar Wochen oder Monate anschaut oder sie sogar direkt anfing.
Einige Beispiele für die große stilistische Vielfalt der Folgen sind die Goodfellas- Hommage „Contemporary American Poultry“; das „Intermediate Documentary Filmmaking“ im Mockumentary-Stil; die Flaschenfolge „Cooperative Calligraphy“; die brillante Law and Order -Parodie „Basic Intergluteal Numismatics“, in der Jeff und Annie Edison (Brie) versuchen, den „Ass-Crack-Banditen“ zu entlarven; und die gefälschte Clip-Show „Paradigms of Human Memory“, von der ich vermute, dass sie die gefälschte R&M-Clip-Show „Morty's Mind Blowers“ inspirierte.
Aber die Vielfalt an Genres und Story-Typen sind nie nur Spielereien. Sie dienen immer dazu, Charaktere hervorzuheben, die fehlerhafte, nicht immer nette – oder sogar gute – Menschen sind. Alles beginnt mit Jeff Winger, dem hartgesottenen Typen, der vorgibt, ein oberflächlicher Nihilist zu sein, der nicht verbergen kann, wie tief er sich sorgt. Es ist ein klassischer Charaktertyp, und ich glaube nicht, dass McHale, der den heterosexuellen Mann spielt, im Laufe der Jahre genug Anerkennung dafür bekommen hat, dass er die Show so gut begründet hat (es ist eine schwierige Besetzung, um herauszustechen, aber trotzdem). Als Teilzeit-Anwalt und Vollzeit-Manipulator musste der Schauspieler viele Reden halten und landet jede. Es ist leicht zu verstehen, warum die anderen Charaktere Jeff um Führung bitten, auch wenn er sich an sie richtet, um die moralische Führung zu erhalten, die er nie von seinen Eltern erhalten hat.
Jeff und die anderen haben eine schwierige Beziehung zu Pierce Hawthorne, dem antagonistischen Tycoon, der von Chase gespielt wird. Obwohl Pierce nicht ganz der Bösewicht der Serie ist (diese Rolle spielt Ken Jeong als der geistesgestörte Ben Chang), scheint es, als ob die Verzweiflung der Studiengruppe über ihn einige der realen Dynamiken zwischen Chase und den anderen Schauspielern dahinter widerspiegelt Szenen.
Angesichts seines Rufs bezweifle ich nicht, dass Chase sich über seine Castmates geärgert hat. Aber er scheint nicht (mehr als sonst) zu überfallen oder zu versuchen, Szenen zu übernehmen, obwohl er fast seine gesamte Karriere lang Hauptdarsteller war und zu Beginn der Show bei weitem der berühmteste des Ensembles war. Er umarmt das Grundnahrungsmittel der Sitcom des liebenswerten Idioten, der sich zu sehr anstrengt (denken Sie an John Larroquette in einem anderen NBC-Klassiker, Night Court ), den die Gruppe aber trotz seiner vielen Mängel akzeptiert.
Die Gruppe braucht auch etwas Zeit, um sich mit Abed Nadir (Danny Pudi) aufzuwärmen, dem autistischen Charakter palästinensisch-polnischer Abstammung, der schließlich zum Herzstück der Show wurde. Die Figur – und Pudis absolut perfekte Leistung – bilden ein ruhiges Zentrum, um das herum die Späße, Spielereien und emotionalen Turbulenzen toben können. Wie Abed selbst feststellt, ist er der Spock oder der Data der Gruppe, der nicht in der Lage ist, soziale Hinweise aufzugreifen, aber durch sorgfältiges Studium des menschlichen Verhaltens lernt, wie man reagiert und Beziehungen hat. Tatsächlich übernimmt Abed manchmal die Rolle des Dokumentarfilmers und beobachtet seine Freunde mit fast anthropologischer Distanziertheit.
Wie bei den berühmten Charakteren, die er heraufbeschwört, sind Abeds Momente menschlicher Verbundenheit für die Zuschauer zutiefst befriedigend. Erfreulich ist auch seine Darstellung, vor allem durch seine Freundschaft mit Troy Barnes (Glover). Troy beginnt in Staffel 1 als typischer Sportler, lässt aber schließlich seine Deckung fallen und seinen inneren Nerd heraus. Im Laufe der Zeit wurde die Verbindung zwischen Troy und Abed zu einer der liebenswertesten und unterhaltsamsten im Fernsehen, während sie wichtige Arbeit leisteten, die Stereotypen über schwarze und arabische Männer herausforderte und unterwanderte.
Eine der besten „Found Family“-Shows
Pierce und Abed trotz ihrer tauben Offensive als Teil der Bande zu umarmen, charakterisiert den Hauptanreiz von Community , die darin besteht, dass es eine der bewegendsten Shows aller Zeiten über gefundene Familien ist, dieses bewährte Format, in dem einsame Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund intensiv miteinander verbunden sind es schaffen, die ganze Zeit zusammen zu sein. Es ist eine Fantasie von bedingungsloser Liebe und Akzeptanz, die sich besonders ermächtigend anfühlt, weil sie suggeriert, dass wir unsere verwandten Seelen finden können, anstatt mit Menschen festzustecken, die unsere angeborene Besonderheit vielleicht nicht zu schätzen wissen. Auf diese Weise kann sich Community sehr beruhigend anfühlen (die Show hat mir geholfen, zwei seelenzerreißende Trennungen im letzten Jahrzehnt zu überstehen).
Da die Show im Laufe der Jahre das typische „Werden sie oder werden sie nicht“ mit verschiedenen Charakteren durchläuft, lieferte sie auch das Grundnahrungsmittel der Sitcom: romantische Wunscherfüllung. Die Community schreckte nie vor sexy Fantasien zurück und fetischisierte oft die Körper ihrer Stars. McHale zeigt mit seinem Actionhelden-Körper die meiste Haut in der gesamten Serie. Er hat oft sein Hemd aus und manchmal sogar seine Hose. Dean Craig Pelton (Jim Rash) und Troy zeigen ebenfalls fitte Körper, während Britta und Annie enge Pullover tragen und viel Dekolleté zeigen.
Es ist schwer zu sagen, wie viel davon im heutigen kulturellen Umfeld fliegen würde, und trotz ihrer progressiven Sensibilität ist die Show manchmal problematisch. Es gibt viele schwule Witze. Ja, sie werden normalerweise verwendet, um Pierce als berührungslosen Fanatiker aufzuspießen, aber sie existieren immer noch, um leichtes Lachen zu bekommen. Die Art und Weise, wie die Serie mit queeren Charakteren umgeht, könnte sich etwas ausgeglichener anfühlen, wenn Dean Pelton seine Sexualität nicht unter Verschluss halten würde (in einer der wenigen schlechten Folgen, „Basic Rocket Science“, wird er als Besitzer einer Karte angesehen, die Truck Stops hervorhebt und Parkbäder ). Das Wort „Schlampe“ wird auch herumgeworfen, und Britta ist besonders stark sexualisiert, während sie (unter anderem) wegen ihrer Promiskuität auch ein bisschen zu sehr ein Boxsack für die anderen Charaktere ist.
Kann Community angesichts all dessen ihren selbsternannten Auftrag erfüllen, mit einem Film abzuschließen, der das Verfallsdatum noch nicht vollständig überschritten zu haben scheint? Ein TV-Vergleichspunkt könnte Veronica Mars sein, eine weitere von Fans besessene Show mit einer warmen Besetzung und einem in sich geschlossenen Universum, die einige Jahre vor der Premiere von Community aus der Luft ging. Während der Film aus dem Jahr 2014, der aus einer fangesteuerten Kickstarter-Kampagne entstand, für die Fans (einschließlich mir) zufriedenstellend war, konnte er die ursprüngliche Magie der Show nicht ganz einfangen. Obwohl es vielleicht nicht so entscheidend ist, ob ein Community -Film gedreht wird, wenn ein erneuter Besuch des Originals weiterhin so viele Renditen für diejenigen bringen kann, die darin eine Familie gefunden haben.