Mit 25 feiert Galaxy Quest eine Fangemeinde, die es nicht mehr gibt
Im Rückblick auf 25 Jahre war 1999 der letzte Atemzug erlesener Luft, bevor Hollywood kopfüber in die „Geek-Kultur“ stürzte, die tiefe Quelle geistigen Eigentums, die aus Comics, Pulp-Romanen, Kultfernsehen und Videospielen entstand. Obwohl die Kinos mit einer Vielzahl unglaublicher Filme aus allen Genres gesegnet waren, von „Der sechste Sinn“ über „10 Dinge, die ich an dir hasse“ bis hin zu „Matrix“ , war „Star Wars: Episode I – Die dunkle Bedrohung“ der erfolgreichste Film des Jahres 1999, der aus einem Jahrzehnt Kapital schlug -lange Multimedia-Bemühungen, um eine neue Generation von Star Wars-Fans zu schaffen.
Gleichzeitig beschleunigte eine Lücke im Veröffentlichungsplan von 20th Century Fox die Produktion des ersten X-Men -Films. Warner Bros. kaufte die Filmrechte an den ersten vier Harry-Potter-Romanen, während in Neuseeland die Dreharbeiten zu Peter Jacksons beispielloser dreiteiliger Adaption der bahnbrechenden Fantasy-Romane von JRR Tolkien begannen.
Die Studios setzten auf groß angelegte, effektorientierte Franchises, und alles, wofür die Generation Inmitten all dessen gibt es Galaxy Quest , einen Film, der eine Kultur gütiger, sternenklarer Außenseiter feiert, die es nicht mehr gibt. Tatsächlich ist es vielleicht nie passiert.
Mehr als nur eine einfache Star-Trek-Parodie
In „Galaxy Quest“ sind Tim Allen, Sigourney Weaver und Alan Rickman als Schauspieler zu sehen, die einst in einer optimistischen Weltraumabenteuer-TV-Serie mitspielten, die bis auf die Spannungen innerhalb der Besetzung sehr, sehr stark an Star Trek basierte. Zu ihrem Schock stellen diese Schauspieler fest, dass eine außerirdische Zivilisation ihre Show fälschlicherweise für einen Dokumentarfilm gehalten und ihre gesamte Kultur und Technologie nach ihrem Vorbild gestaltet hat. Die Darsteller müssen ihre Erinnerungen aus der Fernsehserie „Galaxy Quest“ nutzen, um zu versuchen, ein echtes Raumschiff durch echte kosmische Gefahren zu steuern.
Natürlich erinnern sich die meisten nicht mehr so genau an die Funktionsweise des NSEA-Protectors. Galaxy Quest war schließlich nur ein Auftritt und nicht einmal einer, auf den sie alle stolz waren, in ihrem Lebenslauf zu stehen. Wenn sie also einen Crashkurs über das Innenleben eines imaginären Raumschiffs und die komplizierte Mythologie rund um es brauchen, können sie sich dann an wen sonst wenden als an ihre eingefleischten Fans, die Questerianer.
So sehr Galaxy Quest (der Film) eine liebevolle Parodie auf Star Trek ist, so sehr ist er auch eine fröhliche Fantasie über das Fandom. Im wahrsten Sinne des Wortes geht es um Validierung. Was wäre, wenn die dumme Sache, über die sich alle über Sie lustig machen, weil Sie so besessen sind, tatsächlich dringend wichtig wäre? Was wäre, wenn Sie wirklich cool und schlau wären, weil Sie sich darum gekümmert hätten, und jetzt nur Sie den Tag retten könnten? (Dies ist im Wesentlichen die gleiche Fantasie, die Ready Player One bietet.)
Tim Allens Figur, der starrköpfige Schauspieler Jason Nesmith, liebt die Serie und ihre Fans als Ausdruck ihrer Selbstliebe – sie verehren ihn und haben ihn berühmt gemacht, aber er versteht es nicht wirklich. Seine Reise im Film besteht darin, zu verstehen, was Galaxy Quest für andere Menschen so wichtig macht, und in seiner Verantwortung, seine Werte Freundschaft, Mut und Selbstaufopferung zu schützen. Die Thermianer – die Außerirdischen, die Nesmith und Co. für ihre Weltraummission engagieren – sind die ultimativen Fans, Zuschauer, die von „ Galaxy Quest“ so berührt waren, dass sie sich völlig nach seinem Vorbild umgestalteten. Sie glauben daran wie an eine Religion. Es gibt ihnen Sinn und Zweck, und ihren Glauben zu zerstören ist eines der grausamsten Dinge, die man ihnen antun kann.
Es handelt sich im Wesentlichen um hyperbolische Extrapolationen der menschlichen Questerianer, angeführt von Justin Longs Brandon, denen vielleicht die Ressourcen fehlen, um ihre Fantasie Wirklichkeit werden zu lassen, die aber dennoch Kraft und Gemeinschaft daraus schöpfen. Es hat ihre Identität geprägt und ihnen etwas gegeben, an das sie glauben können, auch wenn sie wissen, dass etwas nicht im wahrsten Sinne des Wortes real ist.
Das andere, was die Questerianer und Thermianer gemeinsam haben, ist ihr Status als Boxsäcke ihrer jeweiligen Welt. Die Questerianer werden, wie es Science-Fiction-Nerds damals oft waren, als unbeholfene soziale Außenseiter dargestellt, die sich in der Fantasie verloren haben. Sie haben keine Freunde, außer man zählt die anderen Verrückten mit, die sie im neumodischen Internet in Chatrooms oder Usenet-Gruppen kennengelernt haben. (Der Film zeigt, wie Brandon und seine Freunde per Video-Chat kommunizieren, was in den 90er-Jahren ziemlich selten war, aber in einem Film interessanter anzusehen ist.)
Ebenso sind die Thermianer den menschlichen Akteuren gegenüber abstoßend und peinlich, und wir erfahren, dass die interstellare Gemeinschaft ihnen gegenüber ebenfalls nicht freundlich war. Das Engagement der Thermianer für Galaxy Quest hat vielleicht Krieg und Unfrieden auf ihrem Planeten beendet, aber sie haben auch einen Tritt in den Arsch bekommen, der einem echten Völkermord ähnelt. Sie wurden buchstäblich zu Tode gemobbt, wobei die Besatzung der NSEA-Protector die einzigen Überlebenden ihrer Rasse war.
Sowohl die Questerianer als auch die Thermianer scheint die Tatsache, dass sie als erbärmlich angesehen werden, nicht zu stören. Sie wissen, was sie glücklich macht, sie wissen, woran sie glauben, und sie schätzen die Gemeinschaft, mit der sie es teilen, auch wenn es sonst niemand tut.
Das war früher die „Geek-Kultur“.
Wie sich die Geek-Kultur veränderte (zum Guten und zum Schlechten)
Wenn wir 25 Jahre vorwärts blicken, ist diese Kultur nicht mehr wiederzuerkennen. Die sozialen Medien haben gezeigt, wie beliebt diese Nischeninteressen tatsächlich sind, haben Stereotypen darüber zerstört, wer sie genießt, und ihnen ermöglicht, sich zu organisieren. Eine Generation der Bestätigung durch Science-Fiction-, Fantasy- und Superhelden-Blockbuster hat sie zum Mainstream gemacht. Es hat „Fandom“ auch zu einer äußerst wertvollen Wirtschaftskraft gemacht. Das Fan-Engagement treibt das Marketing sowohl innerhalb als auch außerhalb isolierter Fan-Communities voran. Die Heimindustrie der Fanmagazine hat sich zu einer riesigen und lukrativen Welt von YouTube-Kanälen entwickelt, die tägliche Updates und Analysen anbieten und durch Algorithmen dazu angeregt werden, entweder unkritische Cheerleader oder giftige Hasser zu sein.
Die organisierte Fangemeinde hat nun die Möglichkeit, durch Review-Bombing und Social-Media-Kampagnen zu beeinflussen, wie die breite Öffentlichkeit eine Veröffentlichung auf dem Massenmarkt wahrnimmt. Fans haben schon immer Forderungen gestellt, aber jetzt besteht die Erwartung, dass diese Forderungen befriedigt werden, und Autoren, Schauspieler, Produzenten und sogar andere Fans können mit Belästigungen rechnen, wenn die Hartnäckigen nicht zufrieden sind. Das Geschäft hinter den Geschichten, die Fans genießen, ist transparenter denn je. Börsennotierte Medienunternehmen, die sich vor einem schlechten Quartal fürchten, sind viel eher geneigt, sich an ein vorab investiertes, hochengagiertes Publikum zu wenden, als das Risiko einzugehen, etwas Neues oder Anderes zu machen. Fans verstehen den Einfluss, den sie auf die Unternehmen haben, die diese Geschichten produzieren, und sie beabsichtigen, ihn zu nutzen.
Aber das sind nicht die Aktionen von Fans. Dies sind die Handlungen der Aktionäre .
Galaxy Quest ist kein Dokumentarfilm und seine Darstellung des Fandoms ist weder vollständig noch unvoreingenommen. Auf seine Art bediente es auch das Ego von Science-Fiction-Fans, die sich selbst als heldenhaft und mächtig sehen wollten. Aber es ist auch ein „historisches Dokument“, eine Momentaufnahme einer Kulturperiode, in der es noch etwas Niedliches und Reines hatte, ein Fan zu sein. Irgendwo zwischen Galaxy Quest und heute ging es im Fandom weniger darum, Zugehörigkeit zu etwas zu finden, sondern mehr um etwas, das einem gehört , in etwas, in das man investiert hat und das daher einem verpflichtet ist.
Die Grenzen des toxischen Fandoms
Toxisches Fandom ist kein neues Phänomen. Trekkies schickten Hassmails an Paramount wegen des damals gemunkelten Todes von Spock in „Star Trek II: Der Zorn des Khan“ aus dem Jahr 1982. Was sie nicht tun konnten, war, das Ende des Films tatsächlich zu ändern, und als sie es sahen, waren sie begeistert. Die Lösung liegt auch nicht in unerbittlicher Positivität oder Respekt vor den riesigen Konzernen, die von der Leidenschaft der Fans profitieren. Es ist möglich, etwas in vollen Zügen zu genießen, ohne zu versuchen, Kontrolle darüber auszuüben. Es ist gesund, ein Kapitel einer Geschichte zu lieben, während man an einem anderen desinteressiert ist, und zu akzeptieren, dass jemand mit der gegenteiligen Meinung immer noch einer von euch ist.
Was letztendlich an Ihrem Star Trek, Ihrem Star Wars, Ihrem Herr der Ringe zählt, ist nicht der Kanon, das Grundwissen, das Ihnen helfen würde, den Tag zu retten, wenn Jason Nesmith jemals anruft und Ihnen sagt, dass „alles echt ist“. Es ist nicht real. Sogar in Galaxy Quest war es nicht die Tatsache, dass sie das Schiff bauten, was es für die Thermianer „real“ machte, sondern dass es ihnen half, ihr Leben wieder aufzubauen. Es hat sie besser gemacht. Zum Teufel mit den Unternehmensgewinnen, darin liegt ihr Wert. Wenn das Ding, das du liebst, das nicht mehr für dich tut, wenn es dich noch schlimmer macht, kannst du es loslassen. Es mag ein Teil von dir sein, aber es gehört nicht dir.
Galaxy Quest wird kostenlos auf Pluto TV gestreamt.