Dieses ehrgeizige amerikanische Epos könnte der beste Film des Jahres 2024 sein
Während der Festivalsaison im Herbst kann es leicht passieren, dass ein Film überbewertet wird. Jedes Jahr scheint es, als würde mindestens ein Film auf Festivals wie Venedig und Telluride begeisterte erste Reaktionen hervorrufen, nur um beim breiten Publikum kaum mehr als ein enttäuschtes Achselzucken hervorzurufen. „The Brutalist“ hat scheinbar ohne eigenes Verschulden das Zeug dazu, einer dieser Filme zu sein. Der Film kam aus dem Nichts, als er Anfang September bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig uraufgeführt wurde, wurde jedoch von vielen schnell als modernes Meisterwerk gefeiert und bald mit ikonischen, konkurrenzlosen Klassikern wie „Der Pate“ und „Es wird Blut geben“ verglichen.
Als ob das noch nicht genug wäre: Es wurde auch schon viel darüber gesprochen, was für eine technische Errungenschaft The Brutalist ist. Es ist nicht nur 3 Stunden und 35 Minuten lang (einschließlich einer obligatorischen, gut getimten 15-minütigen Pause), sondern wurde auch mit Kameratechnik aus den 1940er und 1950er Jahren gedreht. Es ist insbesondere der erste amerikanische Film seit One-Eyed Jacks aus dem Jahr 1961, der auf VistaVision gedreht wurde – einem lange aufgegebenen 35-mm-Filmformat. All dies ist mittlerweile in gewissen Cinephile-Kreisen bekannt, und es gab sogar virale Social-Media-Beiträge darüber , wie schwer die 70-mm-Filmrollen sind .
Es gibt einen schmalen Grat zwischen positivem Hype und dem Hype, der einen Film zum Scheitern bringt, und den meisten scheint es so, als hätte „The Brutalist“ diese Grenze fast sofort überschritten. Nachdem ich kürzlich die Westküstenpremiere des Films auf dem diesjährigen Beyond Fest in Los Angeles besucht habe, bin ich jedoch zuversichtlich, sagen zu können, dass die ersten Reaktionen – wenn auch immer noch ein wenig übereifrig in ihren Vergleichen und Superlativen – größtenteils gerechtfertigt waren. „The Brutalist“ ist im wahrsten Sinne des Wortes ein Epos und könnte der beste Film des Jahres 2024 sein.
Ein amerikanisches Epos aus der Mitte des Jahrhunderts
Heutzutage ist es nicht einfach, ein richtiges Perioden-Epos zu machen. Aus zahlreichen Gründen ist Hollywoods Interesse an der Finanzierung ambitionierter Erwachsenendramen wie „The Brutalist“ in den letzten 20 bis 30 Jahren drastisch zurückgegangen. Dennoch hat sich „The Brutalist“ als überzeugendes, ausgereiftes amerikanisches Epos aus der Mitte des Jahrhunderts herausgestellt. Der Film spielt unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg und handelt von László Tóth (Adrien Brody), einem ungarisch-jüdischen Architekten, der nach Amerika auswandert, nachdem er den Holocaust nur knapp überlebt hat. Der Film umfasst letztendlich etwa 30 Jahre von Lászlós Leben, konzentriert sich jedoch hauptsächlich auf seine jahrzehntelangen Bemühungen, ein seltsames, ehrgeiziges Gebäude in Pennsylvania für Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce) fertigzustellen, einen Millionär, der schnell Lászlós Talent und seine Wünsche erkennt Besitze es auf jede erdenkliche Weise.
Es ist die Beziehung zwischen László und Harrison, die die frühen Vergleiche von The Brutalist mit There Will Be Blood am treffendsten erscheinen lässt. Ähnlich wie die Charaktere von Daniel Day-Lewis und Paul Dano im letzteren Film als Metapher für die Beziehung zwischen Kapitalismus und Religion in der amerikanischen Geschichte fungieren, ermöglicht die zentrale Dynamik von The Brutalist, die zeitlose Verbindung und den Kampf zwischen Kunst und Kommerz zu erkunden. Brodys László möchte gleichzeitig seine Kunst ausüben und einige der Dämonen seiner Vergangenheit austreiben, doch dazu muss er Harrisons Finanzierung und das Gefühl der Eigenverantwortung akzeptieren, das ihm der Millionär gegenüber László vermittelt.
„The Brutalist“ ist ein langer Film, der seine Beliebtheit nie übersteigt
Die gemeinsame Reise der beiden Charaktere wird von „The Brutalist“ methodisch nachgezeichnet, der die nötige Geduld aufbringt, um die giftigen Risse in Lászlós und Harrisons scheinbar freundschaftlicher Bindung organisch sichtbar werden zu lassen, anstatt sie gleich zu Beginn alle offenzulegen. Regisseur Brady Corbet („Vox Lux“ , „Die Kindheit eines Anführers “) vertraut darauf, dass Pearce und Brody die Lücken schließen, die sein Drehbuch und das seiner Co-Autorin Mona Fastvold hinterlassen haben, und sein Vertrauen in seine Stars ist nicht fehl am Platz. Pearce und Brody stehen sich hier erstaunlich gegenüber. Letzterer liefert eine der besten Darstellungen seiner Karriere als László ab, wobei seine Stille im Bild ein Maß an Erschöpfung und Schmerz vermittelt, das The Brutalist nur gelegentlich an die eigentliche Oberfläche seiner Geschichte bringt. Pearce hingegen ist so scharfsinnig, gebieterisch und charismatisch wie nie zuvor. Sein Auftritt hat gigantische Ausmaße und zählt neben Brodys zu den besten, die Sie dieses Jahr sehen werden.
Auch wenn man die Länge des Films spürt, wenn er zu Ende ist, ist „The Brutalist“ – was man anerkennen muss – nie eine Plackerei, die man durchstehen muss. Es ist temporeich und dank des gemeinsamen, pechschwarzen Humors von Corbet und Fastvold weitaus lustiger, als irgendjemand zu Recht erwarten würde. Der Film bietet einige der überraschend witzigsten Dialoge des Jahres, und die zarte Prise Komik in „The Brutalist“ verhindert, dass die Traurigkeit jemals betäubend wird. Auch die Entscheidung von Corbet und Kameramann Lol Crawley, den Film auf VistaVision und mit für dieses Format konzipierten Kameras zu drehen, zahlt sich immens aus. Der Film sieht und fühlt sich authentisch an die amerikanische Kulisse der 1940er und 50er Jahre an, da er mit der Technologie dieser Zeit gedreht wurde – was bedeutet, dass „The Brutalist“ ein Maß an Immersion erreicht, das wirklich Ehrfurcht gebietend ist, insbesondere angesichts des angeblichen Budgets des Films von 6 Millionen US-Dollar.
Der beste Film des Jahres 2024?
Nur die Zeit wird zeigen, ob „The Brutalist“ in der Lage ist, sich den gleichen Ehrenplatz in der Filmgeschichte zu sichern wie die Filme, mit denen er bisher von Kritikern und Festivalbesuchern verglichen wurde. Aber seine Ambitionen sind nicht weniger hoch als seine Einflüsse, und es verfügt über den Umfang, den Stil, die Eleganz und – was am wichtigsten ist – den Witz, um viel gut zu sagen, ohne sich selbst zu übererklären. Noch beeindruckender ist, dass es sich um einen Film handelt, der nachhallt und eindringlich wirkt. Es erfordert Ihre Aufmerksamkeit und Rücksichtnahme, nicht nur beim Ansehen, sondern auch in den Stunden und Tagen nach Ende des Abspanns.
Seien Sie nicht überrascht, wenn Sie wie ich am nächsten Morgen mit bestimmten Bildern, Ausdrücken, Schnitten und Montagen aus „The Brutalist“ aufwachen, die Ihnen immer noch im Kopf herumschwirren. Es ist ein Film voller tadelloser Handwerkskunst, zeitloser Ideen und reichhaltiger, trauriger Gefühlsquellen. Es ist noch zu früh, ihn definitiv als den besten Film des Jahres 2024 zu bezeichnen; Es gibt noch viele andere, ebenso vielversprechende Titel, die noch veröffentlicht werden müssen. Ich freue mich jedoch darauf, darauf zurückzukommen und alle seine Entscheidungen noch einmal zu überdenken – insbesondere diejenigen, die er im letzten Akt trifft –, wenn ich kann.
Im Moment scheint zumindest eines klar. Es gibt dieses Jahr nur sehr wenige Filme, die versuchen, so viel zu erreichen wie „The Brutalist“ . Und es kann gut sein, dass es am Ende keiner schafft, nicht nur so viel zu sagen und zu tun, sondern es auch so wirkungsvoll zu tun Es dauert unglaubliche 215 Minuten.
„The Brutalist“ startet am 20. Dezember in ausgewählten Kinos.