Before Bayhem: Erkundung der Ursprünge des Musikvideos von Michael Bay

Michael Bay ist dank seiner Arbeit an Hollywood-Blockbustern wie Armageddon , Pearl Harbor und den ersten fünf Live-Action-Transformers-Filmen ein bekannter Name geworden. Als Regisseur vertritt Bay das maximalistische Filmemachen in einem Maße, wie es nur wenige seiner Zeitgenossen tun. Seine Liebe, Dinge in die Luft zu jagen und massive CGI-Versatzstücke zum Leben zu erwecken, hat sogar zur Schaffung von „Bayhem“ geführt, einem Begriff, der als Kurzform für das atemberaubende, überwältigende Action-Filmemachen geprägt wurde, auf das Bay spezialisiert ist.

Aber was Bays moderne Fans vielleicht nicht wissen, ist, dass der Filmemacher sich zunächst einen Namen machte, indem er Ende der 1980er und Anfang der 90er Jahre Dutzende hochkarätiger Musikvideos drehte. Während dieser Zeit drehte Bay Musikvideos für alle, von Tina Turner, Wilson Phillips und Lionel Richie bis hin zu Meat Loaf. Trotz seiner Erfahrung in der Form ließ Bay Musikvideos nach der Veröffentlichung seines ersten Spielfilms Bad Boys im Jahr 1995 mehr oder weniger hinter sich.

Wie bei vielen anderen Filmemachern, die auf ähnliche Weise in die Branche gekommen sind, ist es jedoch faszinierend, Bays Musikvideoarbeit anzusehen, wenn man die Filme kennt, bei denen er im Laufe seiner Karriere Regie geführt hat. Zu Ehren der bevorstehenden Veröffentlichung seines neuesten Films, The Jake Gyllenhaal-led Ambulance , fühlt es sich jetzt nach einer so guten Zeit an, auf Michael Bays Musikvideoarbeit zurückzublicken und zu sehen, wie viel sein Stil hat – und hat. t — in den letzten 30 Jahren verändert.

Die frühen Tage

Laut IMDb drehte Michael Bay 1989 seine ersten vier Musikvideos, beginnend mit Call It Love von Poco. Alle Videos sind erwartungsgemäß weniger ausgefeilt und reduzierter als die Filme, mit denen Bay sich einen Namen gemacht hat. Allerdings hinderten ihre niedrigeren Budgets Bay nicht daran, viele der gleichen Tricks in ihnen anzuwenden, die er während seiner gesamten Karriere immer wieder implementiert hat.

Zum Beispiel zeigen einige der Videos die Art von sich schnell bewegenden Steadicam-Aufnahmen aus niedrigem Winkel, die Bay in fast allen seinen Filmen verwendet hat. Das gilt besonders für das Call It Love -Video, in dem Bay die Mitglieder von Poco mit einer Mischung aus Kran- und Steadicam-Aufnahmen fotografiert. Die Low-Winkel-Bilder des Videos ermöglichen es Bay sogar, eine Reihe von Lens Flares einzufügen, die durch ein überbelichtetes Fenster im Hintergrund entstehen und bestimmten Momenten das Gefühl geben, direkt aus einem von Bays Transformers-Filmen stammen zu können.

All diese frühen Videos zeigen auch Bays Tendenz, – in Ermangelung eines besseren Begriffs – hinreißende Menschen mit seiner Kamera anzustarren. Das Call It Love -Video enthält mehrere Momente sehr schöner – und sehr verschwitzter – Männer und Frauen, die sich bei Sonnenuntergang an rauchenden Autos lehnen. Wenn Sie diese Szenen mit zusammengekniffenen Augen betrachten, könnte man leicht glauben, dass sie aus einem von Bays Transformers-Filmen stammen.

Seine Vision verfeinern

Von 1990 bis 1994 drehte Michael Bay weiterhin hauptsächlich Musikvideos, und wie alle Musikvideoregisseure variierte seine Arbeit in diesen Jahren stark, abhängig von dem Künstler, mit dem er arbeitete, und der Art des Songs, den er bearbeitete. Während dieser gesamten Zeit ist Bays Wachstum als visueller Stylist und Filmemacher jedoch unbestreitbar klar.

Die Lens Flares und gleitenden Kamerabewegungen aus seinen frühen Musikvideos sind weiterhin in seiner Arbeit präsent, aber in Videos für Songs wie Colin James' Keep on Loving Me Baby ist Bay zu sehen, wie er mehr mit Schnitt, Kamerabewegung und Komposition experimentiert. Je mehr er arbeitet, desto vertrauter wird ihm der Umgang mit holländischen Blickwinkeln , und viele der Rockvideos, die er zwischen 1990 und 1992 inszenierte, sind viel frenetischer und impressionistischer geschnitten als seine früheren Arbeiten.

Für jeden, der einen von Bays Actionfilmen gesehen hat, wird die Art und Weise, wie er Videos für Songs wie „ Keep on Loving Me Baby“ und „ Love Thing “ von Tina Turner konstruiert, sich sehr daran erinnern, wie er immer noch Action-Versatzstücke dreht und bearbeitet. Sein Video zu „Wingers Can’t Get Enuff “ scheint unterdessen besonders bezeichnend dafür zu sein, wie Bays Filme letztendlich aussehen würden. Es hat nicht nur die gleichen glatten, schnellen Kamerabewegungen und abgehackten Bearbeitungsoptionen, die in seinen früheren Musikvideos zu sehen waren, sondern es ist auch voller Aufnahmen von halbnackten Models, die im orangefarbenen Licht des Regisseurs als Silhouetten zu sehen sind.

Bays Wachstum in dieser Zeit seiner Karriere ist wichtig, aber seine Arbeit als Musikvideoregisseur kulminiert schließlich 1993, als er ein Projekt leitet, das sich für ihn als Filmemacher und Künstler wie ein Leitbild anfühlt.

Ein Wendepunkt

1993 führte Michael Bay Regie bei dem legendären Musikvideo zu Meat Loafs „ I’d Do Anything For Love (But I Won’t Do That)“ . Das Video beginnt mit einer Verfolgungsjagd der Polizei durch Los Angeles, die nicht nur Polizeiautos, Motorräder und einen Hubschrauber umfasst, sondern auch bei Sonnenuntergang stattfindet, was bedeutet, dass die gesamte Sequenz in einen überwältigenden orangefarbenen Dunst gehüllt ist. Das große Budget der Eröffnung, kombiniert mit ihrem ästhetischen und rasanten Schnittstil, lässt sie wie eine Sequenz aus einem der zukünftigen Actionfilme von Bay aussehen.

Insgesamt markierte das Video für Bay einen Schritt nach vorne gegenüber seiner früheren Arbeit. Abgesehen von der Tatsache, dass es ein deutlich größeres Budget hat als viele der Musikvideos, bei denen er in früheren Jahren Regie geführt hat, zeigt es auch, wie Bay all seine visuellen und redaktionellen Lieblingstricks anwendet, während es dennoch eine vollständige Geschichte erzählt. Bemerkenswerterweise experimentiert Bay in dem Video auch mehr mit visuellen Effekten, einem Bereich des Blockbuster-Filmemachens, mit dem er sich in der zweiten Hälfte seiner Karriere vertraut gemacht hat.

Nach „I’d Do Anything For Love“ drehte Bay die Musikvideos für zwei weitere „Meat Loaf“-Songs: „ Rock and Roll Dreams Come Through “ und „Objects in the Rear View Mirror May Appear Closer Than They Are“. Beide Videos haben den gleichen hektischen Schnittstil, auf den sich Bay seitdem während seiner gesamten Karriere stark verlassen hat, und sie enthalten sogar ein paar Bayhem-ähnliche Explosionen. In den Videos treten auch mehrere große Filmstars auf, darunter Angelina Jolie und Robert Patrick.

Ein klarer Bogen

Seine Zusammenarbeit mit Meat Loaf waren die letzten Schritte, die Michael Bay unternehmen musste, um bereit zu sein, bei seinem ersten Film Regie zu führen. Genau das tat er 1995 mit Bad Boys und 27 Jahre später hat er mit Ambulance bewiesen, dass er ein ebenso geschickter und eigenwilliger visueller Handwerker ist wie damals im Jahr 1993.

Alles, was das erneute Ansehen seiner Musikvideoarbeit beweist, ist, dass für einen Regisseur, der das Chaos auf dem Bildschirm und nichtlineare Actionsequenzen genauso liebt wie er, der eigentliche Bogen von Michael Bays Karriere ziemlich einfach ist. Das mag ein bisschen ironisch sein, erklärt aber auch, warum er ein so bekannter und einzigartiger Filmemacher ist. Anders gesagt: Michael Bay hatte schon immer seinen eigenen Stil – und das beweisen seine frühen Musikvideos.

Der neueste Film von Michael Bay, Ambulance, beginnt am Freitag, den 8. April, in den Kinos zu spielen.