Slash/Back Review: Den Kindern geht es gut (besonders im Kampf gegen Aliens)
Das Publikum liebt Geschichten, in denen mutige Kinder gegen schreckliche Monster antreten – seien es Außerirdische, Zombies, Geister oder verschiedene andere übernatürliche Bedrohungen. Es gibt so viel Liebe für diese Geschichten, dass es einer besonderen Art von Film bedarf, um heutzutage im überfüllten „Kids vs. Monsters“-Genre herauszustechen.
Slash/Back von Regisseurin Nyla Innuksuk ist ein solcher Film und bietet ein einzigartig cleveres, unheimlich lustiges Abenteuer, angeführt von einer talentierten Besetzung junger Schauspieler.
Rau, aber echt
Slash/Back , der erste abendfüllende Film von Innuksuk, spielt und wird im Inuit-Dorf Pangnirtung in Nunavut, Kanada, gedreht. Der Film folgt einer Gruppe junger Mädchen, gespielt von Tasiana Shirley, Alexis Wolfe, Nalajoss Ellsworth und Chelsea Prusky, die eine tödliche außerirdische Kreatur entdecken, die ihre winzige, abgelegene Gemeinschaft bedroht. Sie nehmen es auf sich, den außerirdischen Eindringling mit einer Mischung aus provisorischen Waffen, Horrorfilm-Erfahrung und den Fähigkeiten, die sie gelernt haben, als sie an dem Ort aufgewachsen sind, den sie „Pang“ nennen, aufzuhalten.
Nahezu die gesamte Besetzung von Slash/Back wurde aus Pangnirtung und den umliegenden Regionen von Nunavut rekrutiert, und obwohl ihr Mangel an schauspielerischer Erfahrung im Film offensichtlich ist, webt Innuksuk diese Qualität geschickt in die Energie des Films ein. Die Hauptfiguren handeln und sprechen wie die Kinder, die sie sind, beklagen häufig die Langeweile des Lebens in Pang und diskutieren über ihre jeweiligen lokalen Schwärmereien, normalerweise während sie auf einen Telefonbildschirm starren. Die Lässigkeit der Herangehensweise der Schauspieler verleiht dem Abenteuer, das Innuksuk um sie herum kreiert, ein Gefühl von Authentizität und verleiht dem Film manchmal sogar eine dokumentarische Atmosphäre, besonders in den Momenten, in denen die Alien-kämpfenden Kinder einfach, naja … Kinder sind .
Wenn die Action wieder Fahrt aufnimmt, bewältigen die Mädchen die hektischen Momente noch bequemer und liefern einige lustige Auftritte als selbsternannte – und in einigen Fällen widerstrebende – Verteidigerinnen ihres Dorfes. Die Schauspieler werfen sich mit einer unterhaltsamen Mischung aus dramatischer (und manchmal amüsant überdramatischer) Aufrichtigkeit und jugendlicher Apathie sowohl in den Schrecken als auch in die Campiness.
Intelligente Beschaffung
Am einfachsten mit Slash/Back zu vergleichen, liefert der Film eine Mischung aus Joe Cornishs 2011 in London gedrehtem Alien-Invasion-Film Attack the Block und John Carpenters legendärem Polarthriller von 1982 The Thing .
Wie Attack the Block legt Innuksuks Film das Schicksal einer Gemeinschaft, die äußerlich nicht geeint zu sein scheint, in die Hände der unwahrscheinlichsten Retter. Und ähnlich wie die jugendliche Bande in Cornishs Film ist den Kindern von Slash/Back scheinbar alles egal, was ihr kleines Dorf angeht. Wenn die Umstände (oder genauer gesagt, tödliche außerirdische Eindringlinge) sie jedoch dazu zwingen, mit ihren wahren Gefühlen gegenüber ihren Nachbarn zu rechnen, wird ein unterbewusster Schalter umgelegt, der ihnen ein starkes Gefühl der Zielstrebigkeit und Loyalität gegenüber der Gemeinschaft gibt, die sie einst unbedingt verlassen wollten.
Es macht besonders viel Spaß, diese Entwicklung mit der jungen Besetzung von Slash/Back zu beobachten, deren raues Schauspiel die Drehscheibe der Charaktere von ängstlichen Teenagern zu außerirdischen Helden besiegen lässt, die sich etwas ehrlicher anfühlen, da die Rollen, die sie spielen, nie vorkommen sich so weit von ihrer Realität entfernt fühlen.
Slash/Back nimmt auch viele Hinweise von The Thing in Bezug auf die Isolation, die seine abgelegene Umgebung und Innuksuks Kamera erzeugen, sowie einige der Kreaturendesigns des Films, die Haufen schleimiger Tentakel und grausame praktische Effekte beinhalten. Die außerirdischen Monster des Films tragen die Haut ihrer Opfer – sowohl Menschen als auch Tiere – als sie in Pang einfallen, und der Film ist am besten, wenn er sich auf die Arbeit von Schlangenmenschen und clevere Kostüme stützt, um den Kreaturen des Films eine erschreckende, physische Präsenz zu verleihen in der Kinderwelt.
Leider wird diese düstere 80er-Horror-Ästhetik der Außerirdischen ein wenig beeinträchtigt, wenn der Film zu stark auf digitale Effekte setzt, da sich diese Elemente oft etwas zu poliert und scharf für die Welt um sie herum anfühlen.
Menschen und Ort
Innuksuk nutzt auch den Ton in Slash/Back hervorragend und verlässt sich fast ausschließlich auf traditionelle Musik und indigene Musiker, um das Gefühl für den Ort und die Kultur des Films zu vermitteln. In einem besonders effektiven Beispiel werden Elemente des traditionellen Inuit-Kehlgesangs über mehrere angespannte Momente geschichtet, und die Paarung erhöht eine gruselige Szene zu etwas weitaus Gruseligerem, während die Verbindung der Geschichte zu ihrem Schauplatz vertieft wird.
Innuksuk schafft es auch, viele gesellschaftspolitische Themen in Slash/Back einzubetten, die es über ein einfaches Kreaturen-Feature hinausgehen und ein abgerundetes Erlebnis für alle bieten, die mehr davon erwarten. Während sich die Saga „Kids vs. Monsters“ abspielt, berührt die Geschichte die Beziehung zwischen verschiedenen Generationen indigener Völker und ihrer Kultur und Traditionen, die Vermögensunterschiede in abgelegenen Gemeinschaften wie Pang und die Verbindung dieser Gemeinschaften zum Rest der Welt. unter anderen berauschenden Themen, die mit einer beeindruckend subtilen Note angegangen werden.
Mit Slash/Back wird das Publikum, das bereit ist, über die schnörkellose Herangehensweise des Films an das Filmemachen hinauszublicken, eine reichhaltige, wunderbar strukturierte Geschichte finden, die in dem Ort und den Menschen seines Schauplatzes verwurzelt ist. Sie werden auch einen erstaunlich lustigen – und ja, manchmal wirklich gruselig – Horrorfilm vorfinden, in dem mutige Kinder gegen schreckliche außerirdische Tentakelmonster aus dem Weltraum kämpfen.
Das ist die Art Doppelfunktion, die man nicht in jedem Gruselfilm bekommt, und das macht Slash/Back zu etwas ganz Besonderem.
Unter der Regie von Nyla Innuksuk wird Slash/Back am 21. Oktober in den Kinos und per On-Demand-Video verfügbar sein.
