Noah Segan und Victoria Moroles über ihre aufrichtige Vampirkomödie Blood Relatives

Es kommt nicht allzu oft vor, dass ein Beziehungsdrama das Herzstück eines Vampirfilms ist, aber das ist bei Noah Segans Regiedebüt Blood Relatives der Fall. Francis (Segan) ist ein 115-jähriger jiddischer Vampir, der die meiste Zeit damit verbringt, nachts durch Amerika zu fahren. Eines Tages trifft er Jane (Victoria Moroles), eine rebellische Teenager-Vampirin, die zufällig auch seine Tochter ist. Francis hat keine andere Wahl und nimmt Jane mit auf einen Roadtrip, während er sich mit dem Gedanken auseinandersetzt, Vater seiner lange verschollenen Tochter zu werden.

Blood Relatives hat überraschend viel Herz für einen Film mit Protagonisten, die Blut saugen, um zu überleben. Es kombiniert die Lacher einer Buddy-Komödie mit den Emotionen eines Familiendramas, um eine herzliche Geschichte über Vaterschaft und Akzeptanz zu schaffen. In einem Interview mit Digital Trends sprechen Segan und Moroles darüber, wie sie in so kurzer Zeit eine glaubwürdige Vater-Tochter-Beziehung aufgebaut haben. Segan erklärt auch, wie er sein Judentum in die Rolle einfließen ließ, und Moroles spricht über den Reiz von beziehungsorientierten Geschichten.

Hinweis: Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.

Digital Trends: Dieser Film hat mich überrascht. Wenn ich mir die Dinge zu Hause anschaue, versuche ich, nicht viel über den Film zu lesen und gehe so blind wie möglich hinein. Ich sah Blood Relatives als eine Vampirkomödie , also erwartete ich, dass es ein verdammter kleiner Horror mit zwei Vampiren sein würde, die versuchen zu existieren. Aber ich fand, dass es sehr viel Herz hatte. Es ist ein Familiendrama über die Herausforderungen, ein Vater zu sein und eine Bindung zu einer Tochter aufzubauen. Ich hielt mitten im Film inne und sagte: „Moment mal. In diesem Film sterben Menschen, aber diese Beziehung ist so charmant, dass es mich nicht einmal interessiert.“

Noah Segan: Vielen Dank, Mann. Es ist wichtig anzuerkennen, dass wir alle Filme für uns selbst machen. Wir machen sie, damit die Leute sie sehen. Jeder Film hat eine Bitte von seinem Publikum, richtig? Wir bitten die Zuschauer immer darum, uns ihre Zeit und Energie zu geben, uns zu treffen und uns auf diese Reise mitnehmen zu lassen.

Manchmal bitten wir sie, sich an etwas Blut und Mut oder an Abenteuern oder manchmal sogar an wirklich harten traumatischen Dingen zu erfreuen. Und davon gibt es einiges in diesem Film, aber ich denke, die große Bitte, die Blood Relatives hat, ist, ein bisschen Ernsthaftigkeit und Aufrichtigkeit zu verlangen. Es gibt viele Vaterwitze. Es trägt es irgendwie auf seinem Ärmel, und das ist offensichtlich eine große Bitte an die Leute. Aber ich weiß es zu schätzen, dass Sie das erwähnt haben, denn genau das wollten wir erreichen.

Victoria Moroles: Das bringt mich zum Lächeln, wenn ich Sie das sagen höre. Ich liebe es zu hören, wie Leute überrascht werden. Es ist definitiv die Absicht. Ich fand es auch anders, als ich es zum ersten Mal las. Seltsamerweise wollte ich schon immer eine Eltern-Kind-, eine Vater-Tochter-Geschichte machen, also dachte ich, das wäre eine wirklich coole andere Herangehensweise daran. Ich bin ein Neuling in der Horrorkomödie, aber wir haben versucht, es so lustig wie möglich zu machen. Es ist definitiv nicht ernst gemeint, das ist sicher.

Victoria, ich habe versucht, Schauspieler und Schauspielerinnen zu finden, die einen Vampir und einen Werwolf gespielt haben. Die Liste ist ziemlich nicht vorhanden, Sie befinden sich also in seltener Gesellschaft.

Moroles: Wirklich? Okay, ja! Es ist definitiv ziemlich seltsam, aber ich liebe es. [Lacht]

Welchen Lebensstil bevorzugst du?

Moroles: Oh Mann, zwingen Sie mich nicht … Ich muss sagen, der Vampir-Lebensstil ist der richtige Weg. Obwohl sie sich mit ihrer körperlichen Stärke irgendwie spiegeln. Ich sage Vampir, weil ich das zuletzt gemacht habe.

Noah, führe mich durch den Denkprozess hinter diesem Film. Was für einen Film wolltest du machen?

Segan: Ursprünglich war der Anstoß für den Film einfach, mich in meinem eigenen Leben umzusehen und zu erkennen, dass ich nach fast 20 Jahren, in denen ich auf Filmfestivals gegangen bin, die ganze Nacht ausgegangen bin und ein echt cooler Typ war, nicht so cool war. Ich war ein Vater. Jetzt merke ich natürlich: „Hey, Papas können cool sein.“ Ich musste das Drehbuch schreiben, um zu diesem Schluss zu kommen. Als ich dieses Konzept formulierte, schaute ich mir die Filme an, die mich in dieser Hinsicht beruhigten, nämlich „ Paper Moon “ und „Raising Arizona“ . Filme, in denen es sehr stark um die Abrechnung von Menschen mit ihrer Elternschaft geht.

Klanglich wurde das zum Drive. Und dann arbeite ich an vielen Genrefilmen. Ich liebe Horrorfilme und dachte, dass ich diese Geschichte am lustigsten erzählen könnte, indem ich Vampire verwende. Die Art von Film, die ich sozusagen sehen wollte.

Wie hast du Viktoria gefunden?

Segan: Victoria wurde mir durch unseren Produzenten und Schauspieler und Allround-Partner Josh Ruben vorgestellt, der mit ihr an Plan B gearbeitet hatte. Sie haben eine Szene in Plan B , dem Film von Natalie Morales . Sehr früh im Prozess, mitten in der Pandemie, sagte Josh in seiner Weisheit: „Ich muss es Ihnen sagen. Ich muss Ihnen diesen Schauspieler vorstellen, von dem ich wirklich glaube, dass er die richtige Person für diesen Auftritt ist.“

Wir haben uns per Telefon und Zoom kennengelernt. Noch hat sich niemand persönlich getroffen. Ich habe ihren Film gesehen, und ich war einfach so hin und weg von dieser Person, die nicht nur ein großartiger Schauspieler ist, sondern offensichtlich auch so im Einklang mit der Stimmung ist. Sie schwingt so gut. Sie ist so ein toller Hang. Oh mein Gott. In der Lage zu sein, diese Energie zu haben, die den Film vorantreibt, wäre ein wahr gewordener Traum. Zum Glück werden manchmal Träume wahr.

Was haben Sie in Jane gesehen, das Sie dazu gebracht hat, diese Rolle zu übernehmen?

Moroles: Anfangs sah ich dieses Gefühl der emotionalen Reife für ihr Alter. Sie macht viel Verlust und Trauer durch, nachdem sie gerade ihre Mutter verloren hat. Ich sah diesen Prozess, den sie am Anfang durchmachte, mit einem Gefühl der Unabhängigkeit, was mir sehr gut gefiel. Ich habe auch die Herausforderung gesehen, sie von Punkt A nach Punkt B zu bringen. Sie ist isoliert, [und] hat am Anfang viele Mauern, und dann, gegen Ende, kommt sie zu sich und findet ihren Platz als Vampir darin diese Familie, die sie zusammen aufzubauen versuchen.

Ich habe mir Plan B und Blood Relatives als interessante Doppelfunktion angesehen. An der Oberfläche sind dies zwei getrennte Themen, aber sie sind beide sehr beziehungsgetrieben. Magst du diese beziehungsgetriebenen Dramen?

Moroles: Ich weiß es zu schätzen, dass Sie das bemerkt haben, und es wäre ein urkomisches Doppelfeature. [Lacht] Ich beziehe mich definitiv auf charaktergetriebene, beziehungsbasierte Sachen. Ich fand es wirklich lustig, wie ich von einem Roadtrip, einer Kumpelkomödie, zu einem anderen Roadtrip-Film wechselte. Ich glaube, das war ein lustiger Zufall.

Ich habe bei Plan B tatsächlich eine Menge Dinge gelernt, die ich zu Blood Relatives bringen könnte, in Bezug auf den Aufbau und das Vertrauen auf Menschen. Kuhoo und ich mussten uns sehr aufeinander verlassen. Noah und ich waren sehr aufeinander angewiesen. Ich liebe es, auftauchen zu können und zu wissen, dass es mein Ziel war, mich mit Noah zu verbinden. Mein Hauptziel [bei Plan B ] war es, mich mit Kuhoo zu verbinden.

Wie haben Sie in so kurzer Zeit die Vater-Tochter-Verbindung aufgebaut?

Segan: Nun, noch einmal, vielen Dank an Vic, dass er einfach einer der besten Schauspieler ist, die ich je gekannt habe, [und] den ich je gesehen habe. Ich denke, sie hat viele Hausaufgaben gemacht, wer sie war. Dann geht es in der Geschichte des Films natürlich darum, dass sich diese Menschen kennenlernen. Also denke ich, dass wir uns entschieden haben, als es diese Möglichkeiten gab, bei denen wir nicht wussten, was die Dynamik war, sie zu nutzen. Wir haben entschieden, ob das ein bisschen umständlich ist oder ob wir das mitten in der Szene entdecken werden, wir müssen es tun, weil das tatsächlich passiert. Es war eine Einschränkung, die wir nutzen konnten. Wir konnten diesen Mechanismus verwenden, um die Beziehung zu formulieren.

Moroles: Eigentlich hatten wir eine Menge Zeit. Es war eigentlich die meiste Zeit, die ich mit einem Drehbuch sitzen musste. Ich glaube, ich habe Blood Relatives ungefähr fünf Monate vor dem Dreh gelesen. Vielleicht sechs Monate vorher. Ich hatte viel Zeit, um alleine damit zu sitzen. Für den Aufbau der Beziehung zwischen Francis und Jane hatten wir viel Zeit, uns hinzusetzen und zu reden.

Wir hatten ungefähr zwei oder drei Tage, bevor wir mit den Dreharbeiten in Texas begannen. Wir hatten Zeit, uns hinzusetzen und verschiedene Aufzählungszeichen und verschiedene Szenen durchzugehen und sicherzustellen, dass wir eine gute Vorstellung davon hatten, wohin wir gehen wollten, damit wir während der 18 Drehtage einchecken und sehen konnten, ob wir auf dem richtigen Weg waren. Wir hatten so ziemlich eine Notbesatzung, was meiner Meinung nach zu unserem Vorteil war, aber es war auf jeden Fall eine Herausforderung.

Noah, dies ist auch dein Spielfilm-Regiedebüt. Ich kann mir nur vorstellen, dass Sie während dieses Prozesses mit unzähligen Herausforderungen konfrontiert waren, aber gab es etwas im Regieprozess, das Sie einfacher als erwartet fanden?

Segan: Ich befinde mich in einer sehr privilegierten Position, nämlich dass ich als Erstregisseur viel Zeit am Set verbracht habe. Das ist die reale, wahre [und] endliche Zeit und Erfahrung, wenn man einen Film macht. Sie könnten Jahre damit verbringen, ein Drehbuch zu schreiben, es zu entwickeln und vorzubereiten. Und es gibt Leute, die genauso viel Zeit damit verbringen, ihre Filme zu bearbeiten. Aber wenn man 18 Tage und ein geringes Budget hat und mitten in einer Pandemie steckt und alle kommen, weil sie da sein wollen, nicht weil sie da sein müssen, sind Zeit und Energie begrenzt.

Ich hatte großes Glück, dass ich dieses Set mit mehreren Rollen als Autor, Regisseur, Produzent und Schauspieler betreten und mich an einem Set wohlfühlen konnte. Ich verstand, was vor sich ging und welche Mechanismen vorhanden waren. Die wichtigste Aufgabe eines Regisseurs ist es, dafür zu sorgen, dass sich alle anderen wohlfühlen. Ich hoffe, dass es den Leuten, mit denen wir gearbeitet haben, geholfen hat, dass ich das Gefühl hatte, bei meinem ersten Spielfilmset einen guten Eindruck gemacht zu haben.

Wie war Ihre Beziehung zu Noah am Set, da er sowohl Ihr Co-Star als auch Ihr Regisseur ist?

Moroles: Nun, es war das erste Mal, dass ich mit einem Schauspieler-Regisseur zusammengearbeitet habe. Es war auch Noahs erstes Mal, Regie zu führen, zu spielen und zu schreiben. Das war ein neues Objektiv für uns beide. Ich persönlich habe es geliebt. Am Set wurde, wie gesagt, vorher viel darüber gesprochen, wo wir hinwollen. Wir mussten an dem Tag wirklich nicht proben. Wir haben das im Voraus gemacht, weil wir wussten, dass Noah nicht viel Zeit haben würde.

Ich fühlte mich immer wohl und selbstbewusst, als ich in jede Szene ging, wie „Oh, ja. Ich weiß, wohin das führen soll.“ Und wir haben es natürlich im Laufe des Tages irgendwie optimiert. Es gab viel Vertrauen, wofür ich sehr dankbar bin. Ich denke, jeder Schauspieler wäre dankbar für jemanden, der sagt: „Lauf weg und flieg. Geh und mach dein Ding.“ [Lacht] Es ist wie ein Geschenk des Himmels.

Bei Blood Relatives geht es um Familie und Beziehungen, aber auch um Erbe und Identität. Ihre Figur im Film ist jüdisch, und er verwendet jiddische Sprüche, die bestimmten Szenen ein nettes menschliches Element verleihen. Warum haben Sie sich entschieden, das Judentum in den Film einzubeziehen?

Segan: Nun, ich bin Jude. Ich bin sehr säkular erzogen worden. Wir alle wussten, dass wir Juden waren. Wir identifizieren uns als jüdisch. Wir sind eine sehr assimilierte Familie. Und doch, als ich meine eigenen Kinder hatte, hatte ich das Gefühl, ihnen etwas zu schulden, um mich mehr mit unserem Erbe zu verbinden, also fühlte ich mich stärker mit meinem Judentum verbunden. Ich habe das in einer Zeit gespürt, in der der Hass auf Menschen für das, was sie sind, an Bedeutung gewonnen hat. Es gibt viele Aspekte sozialer Gerechtigkeit, die ich unterstützen und für die ich kämpfen kann, aber mein Jüdischsein ist etwas, mit dem ich mich identifizieren kann.

Es wurde für mich wirklich zu einem Mechanismus, um uns mit dem zu verbinden, womit wir uns alle verbinden sollten, nämlich dem Schutz und der Unterstützung anderer, von ausgegrenzten Menschen, von Menschen, die verfolgt werden. So wurde es mein Weg, Teil von etwas zu sein, von dem ich denke, dass wir alle Teil davon sein sollten, in Bezug auf unseren Kampf und unsere Sehnsucht nach Gerechtigkeit. Daher kam dieser Mechanismus in Bezug auf den Film.

Außerdem fand ich es einfach lustig. [Lacht] Ich denke, eines der Dinge, die so großartig an der jüdischen Kultur sind, ist eine Grundlage, die darauf aufgebaut ist, gleichzeitig zu lachen und zu weinen und anzuerkennen, dass Tragödie mit Komödie existieren kann. Ich wollte darüber sprechen, weil ich denke, dass dies etwas ist, was Juden gut können.

Natalie, hast du irgendetwas aus deinem Leben oder deiner Hintergrundgeschichte in Jane integriert?

Moroles: Ja, ich bin froh, dass du das angesprochen hast, weil das so ein wichtiger Teil des Films ist. Ich finde es toll, dass wir aus Janes Perspektive mehr über die Hintergrundgeschichte von Francis erfahren können. Sie lernt etwas über ihn, während das Publikum es auch tut. Ich war wirklich aufgeregt, in diesen Momenten so offen wie Jane mit Francis umzugehen.

Für Jane und ihre Hintergrundgeschichte habe ich als junger Mensch viel Verlust und Trauer erlebt, also habe ich das definitiv mit ihr verbunden. Ich habe versucht, diese lustigen Ablenkungen zu bringen, die wir als Menschen in diesen humorlosen Momenten machen. Diese Einstellung und all das trägt zur Unbeschwertheit bei.

Blood Relatives ist jetzt exklusiv bei Shudder erhältlich.