Post-Avengers: Endgame, die größten Stars des MCU sind herrlich schlecht geworden

Für einen skrupellosen Kriegsherrn im Ödland, der die meiste Zeit mit Töten, Verstümmeln und Plündern verbringt, scheint Dementus eine ziemlich gute Wahl zu sein. Täuschen Sie sich nicht, der Bösewicht aus Furiosa: A Mad Max Saga ist ein reueloses Monster – eine Art Anti-Max, der zeigt, wer aus dem Road Warrior leicht hätte werden können. Doch unter der soziopathischen Grausamkeit dieses Biker-Geächteten verbirgt sich der Geist eines Partylöwen, eines umwerfenden und amüsierten Rockstars der Nachwelt. Er ist nicht so sehr der Bösewicht, den Sie gerne hassen, sondern vielmehr der Bösewicht, den Sie nur ungern zugeben wollen. Wären die postapokalyptischen Umstände anders, könnte man sich vorstellen, mit dem Kerl etwas zu trinken, vielleicht im albtraumhaften Outback-Saloon von Wake in Fright .

Der ungezügelte, unpassende Spaß von Dementus kommt von dem australischen Filmstar, der ihn spielt. Einfach ausgedrückt: Chris Hemsworth hat Spaß in Furiosa . Kann so ein Spaß vorgetäuscht werden? Es scheint über die wolligen Gesichtszüge des Mannes zu tanzen und verrät eine spürbare Erleichterung, vielleicht sogar ein Gefühl elektrisierter Befreiung. Zu sehen, wie Hemsworth „Thor“ eine schwarzherzige Interpretation gibt, bedeutet, einen verjüngten Darsteller zu sehen, der die Freude an seinem Handwerk wiederentdeckt, selbst wenn er in eine fiktive Welt ohne Vergnügen eintritt. „Ich schauspielere wirklich wieder“, sagt das Glitzern in seinen Augen.

Wir haben dieses Glitzern schon einmal gesehen. Hemsworth ist schließlich nur das jüngste Mitglied von Marvels Superstar-Supergruppe The Avengers, das die Fesseln seiner berühmtesten Rolle durch einen saftigen Flirt mit der dunklen Seite abwirft. Tatsächlich könnte man aus den verschiedenen Schwergewichten, die diese Schauspieler gespielt haben, seit sie 2019 vielleicht zum letzten Mal im Mega-Blockbuster-Multiplex-Event „Avengers: Endgame“ zusammenkamen, fast einen Anti-Avengers bauen .

Letztes Jahr erregten zwei von Hemsworths ehemaligen Co-Stars die Aufmerksamkeit der Oscar-Verleihung, indem sie schlecht abgeschnitten haben, als Robert Downey Jr. aus der Iron-Man-Rüstung schlüpfte, um in „Oppenheimer“ einen hinterlistigen Washingtoner Politiker zu spielen , während der Hulk selbst, Mark Ruffalo, eine aufrührerische Karikatur machte der besitzergreifenden männlichen Unsicherheit in Poor Things . Indem sie ihre heroischen Starbilder mit heimtückischen Tempowechseln zunichte machten, folgten beide dem Beispiel von Chris Evans, der Stars and Stripes gegen den sofort ikonischen weißen Rundhalspullover eines verwöhnten Mystery-Sprösslings eintauschte – und, Spoiler-Alarm, klimatisch entlarvter Schuldiger – in Knives Out .

Im Nachhinein mag es offensichtlich erscheinen, dass ein Star von Evans‘ Kaliber das Who dieses Krimis war. Aber es steckt immer noch ein schlaues, subversives Genie darin, Captain America als weinerlichen Nepo-Baby-Mörder zu besetzen. Der Zeitpunkt war zufällig: Als Rian Johnson Evans kurz nach Abschluss der Dreharbeiten zu „Endgame“ dazu überredete, sich dem Ensemble anzuschließen , versicherte er, dass sein Publikum mit einigen sehr starken, sehr aktuellen Assoziationen in „Knives Out“ gehen würde . Der größte Teil der Welt hatte gerade gesehen, wie Evans das Universum rettete, was auf Anhieb (wenn auch nur für kurze Zeit) der größte Kassenschlager aller Zeiten war. Wie konnte dieser kantige Held alles andere als tugendhaft sein? Er hatte sich das uneingeschränkte Vertrauen des Zuschauers erworben und konnte es daher missbrauchen.

Evans scheint wie Hemsworth erfreut zu sein, den Adel abzuschütteln. Ransom Drysdale ist ein Trottel für die Ewigkeit, und der Schauspieler genießt sichtlich seine schlimmsten, hinterhältigsten Eigenschaften – die Charakterfehler, die er als Leuchtturm der Tugend der größten Generation, Steve Rogers, nie zur Schau stellen konnte. Die Aufführung funktioniert, weil er seinen Charme als Waffe einsetzt, der immer noch unter dem Hochmut eines reichen Kindes sichtbar ist: Wir können davon ausgehen, dass Marta von Ana de Armas bei „Ransom“ unvorsichtig ist, weil ein Teil von uns auf die List hereinfallen will , zu.

Es hat etwas ähnlich Subversives an der Art und Weise, wie Regisseur Christopher Nolan Downey Jr. in „Oppenheimer “ einsetzt , der ebenfalls bis zum Ende wartet, um zu enthüllen, dass seine Figur, Lewis Strauss, nichts Gutes im Schilde führt. Der Mann, der Tony Stark war, ist wohl noch widersprüchlicher: Nach jahrelanger Tätigkeit als charismatisches Zentrum des Marvel Cinematic Universe springt Downey ein, um eine feige Fußnote zur Geschichte der Atombombe zu spielen. Wenn es in Oppenheimer eine Stark-Figur gibt , dann ist es die Titelfigur: ein arrogantes, frauenhaftes Genie, das in Gerichtssälen und an Mikrofonen seinen teuflischen Charme zum Ausdruck bringt.

Während die anderen Marvel-Headliner ihre Starpower verzerren, um Bösewichte zu spielen, schaltet Downey seine aus. Er ist trocken, ohne Witz und ebenso farblos wie die Kinematographie in seinen Szenen. Es ist eine mutig kleine und uncharismatische Darbietung – ein Porträt der Kleinlichkeit, bei dem sich Downey weniger als je zuvor auf seinen selbstgefälligen Humor und seine Prahlerei verlässt. Hat er jemals eine so unlustige, so unsexy Figur gespielt? Die Szene, in der er und Oppenheimer sich zum ersten Mal treffen, ist eine kleine Symphonie aus passiver Aggression und leichtfertigem Stolz, verstärkt durch Downeys verdammte Eitelkeit, erbärmlich auszusehen. Dennoch kann man leicht übersehen, dass sein Strauss derjenige ist, der die Fäden von Oppies Inquisition in der Hand hält, und zwar aus demselben Grund, aus dem man Ransom nicht unbedingt sofort verdächtigt.

Die Freude an Downeys Auftritt ist offensichtlich; Er sieht nie so aus, als hätte er Spaß, denn das würde nicht zu einem elenden Bastard wie Strauss passen, aber die Subtilität und Kraft seiner Arbeit in Oppenheimer ist das Bild von Engagement – ​​das genaue Gegenteil eines Filmstars, der auf seinem etablierten Festzelt dahinrollt Persona. Für echte animierte Hochstimmung schauen Sie sich Ruffalo in „ Poor Things“ an . Er scheint wirklich Spaß daran zu haben, Duncan Wedderburn zu spielen, den tollen Anwalt, der Emma Stones Bella Baxter aus ihrer Gothic-Gefangenschaft entführt, nur um dann von ihrem Appetit auf Erfahrungen auf urkomische Weise verblüfft zu werden. Ruffalo hat so viel Spaß, dass er an einer Stelle fast aus der Rolle ausbricht und kaum ein Lachen unterdrücken kann .

Kein Wunder: Sein Bruce Banner ist ein Mann, der gezwungen ist, seine Gefühle und Impulse ständig unter Kontrolle zu halten. In „Poor Things“ kann Ruffalo sie auf herrliche Weise entfesseln, indem er mit geiler Freude tanzt, bevor er ohnmächtig in den Himmel brüllt. Es ist ein echter Hulk-Moment für den Hulk – eine übertriebene Explosion von Hammy-Gefühlen, nachdem er jahrelang den heterosexuellen Mann eines wütenden Monsters gespielt hat. Es muss auch ein Riesenspaß gewesen sein, die ironischen Sitcom-Sprüche von Marvel gegen eine breitere, albernere und vaudevillehaftere Art von Humor einzutauschen.

Um es klar zu sagen: Alle diese Schauspieler lieferten während ihrer Amtszeit im MCU unterschiedlich effektive und unterhaltsame Leistungen ab. Downeys Rap-Witz war so ansprechend, dass sie ein ganzes Franchise darauf aufgebaut haben. Evans war der perfekte Captain America, kantig, aber nie langweilig. Hemsworth fand den Humor in einem Gott unter Menschen. Ruffalo verlieh der sanftmütigen Hälfte des Hulk, dem mickrigen Menschen hinter dem CGI-Zerstörer, Pathos. Es gibt kaum Anhaltspunkte dafür, dass einer von ihnen seine hohe Gehaltsarbeit hasst; Die beiden letztgenannten Darsteller warten immer noch auf Fortsetzungen, während Downey kürzlich angedeutet hat , dass er bereit wäre, die Rüstung noch einmal anzulegen.

Aber die Leistungen, die jeder Star seitdem erbracht hat, lügen nicht. Sie strahlen unverwechselbar Leidenschaft und Enthusiasmus aus – das Aussehen von Schauspielern, die gerne über ihre lukrative Komfortzone und etablierte Blockbuster-Szene hinausgehen. Vielleicht ist es die Flucht aus einem Set, das ständig in Greenscreen gehüllt ist. Oder vielleicht macht es einfach mehr Spaß, Heavys zu spielen, besonders nach mehr als einem Jahrzehnt, in dem sie den Adel der Comics verkörpern; Welcher Hollywood-Superheld sehnt sich nicht insgeheim danach, mal locker zu bleiben und sich mal schlecht zu benehmen? So oder so lässt sich das Gefühl der Freiheit und der energischen Befreiung nicht leugnen , das diese Schauspieler vermittelt haben, indem sie ihre Strumpfhosen auszogen und sich einen schwarzen Hut anziehen ließen. Jetzt muss nur noch jemand große Heel Turns für Scarlett Johansson und Jeremy Renner vorbereiten. Schlecht zu werden, könnte diesen Avengers auch etwas Gutes tun.

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