Verpassen Sie nicht diese 6 Herbstfilme 2023, die unter dem Radar bleiben

Wenn Sie zu den wenigen Glücklichen gehören, die dabei sein dürfen, ist das New York Film Festival 2023 eine großartige Möglichkeit, das Neueste im Weltkino zu sehen. Von hochmodernen Filmen wie Ryûsuke Hamaguchis „Evil Does Not Exist“ bis hin zu kommerzielleren Filmen wie Michael Manns „ Ferrari “ präsentiert das Big Apple Film Fest wirkungsvoll die Kunstform, wie sie derzeit existiert.

Von den Hunderten von Spiel- und Kurzfilmen, die bei NYFF gezeigt wurden, konnte ich nur eine Handvoll sehen, aber jeder war auf seine eigene, eigenwillige Art einzigartig und einprägsam. Einige, wie der Science-Fiction-Film „ Foe“ von Garth Davis , wurden bereits veröffentlicht, während andere, wie „All of Us Strangers“ von Andrew Haigh, für diesen Herbst geplant sind. Von sofortigen Meisterwerken bis hin zu fehlerhaften Kunstwerken sind diese sechs Filme für das Publikum einen Blick wert, um sich über den Stand des Kinos im Jahr 2023 zu informieren und einfach eine gute Zeit im Kino zu haben.

Feind

Manchmal kann ein Film aus den falschen Gründen missverstanden werden oder einfach ohne Grund missverstanden werden. Garth Davis' nachdenklicher, altmodischer Science-Fiction-Spielfilm „Foe“ ist einer dieser Filme. Als der Film Anfang Oktober in die Kinos kam, erhielt er überraschend viele gemischte bis negative Kritiken. Hören Sie nicht auf die Neinsager; Foe ist großartig und die Zeit lohnt sich.

Saoirse Ronan und Paul Mescal spielen Henrietta und Junior, ein Ehepaar, das im vom Klimawandel heimgesuchten Kernland Amerikas gestrandet ist. Eines Tages erhalten sie ein faszinierendes Angebot: Junior wurde gebeten, eine experimentelle Weltraumkolonie als zukünftigen Lebensraum für die Menschheit zu testen, und um die Lücke zu füllen, die seine Abwesenheit hinterlassen hat, wird er bis zu seinem Tod durch eine KI-Version von ihm ersetzt kehrt zurück. Das wirft natürlich alle möglichen Fragen zu Identität und Liebe auf, insbesondere als Henrietta Gefühle für Juniors Nachfolger entwickelt. „Foe“ ist eine fesselnde Reminiszenz an die hochgesinnten Science-Fiction-Geschichten aus den 1950er und 1960er Jahren, in denen das Stellen der großen Fragen Vorrang vor leerem Feuerwerk hatte.

Foe spielt mittlerweile landesweit in ausgewählten Kinos.

Anatomie eines Sturzes

„Anatomy of a Fall“ ist ein langsam brennender Thriller und so geradlinig und unverblümt, wie der Titel vermuten lässt. Im Mittelpunkt des Films steht Sandra (Sandra Hüller, die in dieser Staffel auch in „The Zone of Interest“ zu sehen ist), eine Schriftstellerin, die mit ihrem Mann Vincent und ihrem sehbehinderten Sohn Daniel in einem abgelegenen Skidorf in Frankreich lebt. Eines Tages kehrt der Sohn nach Hause zurück und findet seinen Vater tot bei einem Sturz vor. Seine Mutter ist die Hauptverdächtige seines möglichen Mordes. Hat Sandra ihn getötet? Ist Vincent zufällig gestürzt? Oder war es etwas oder jemand anderes?

Die Regisseurin Justine Triet ist nicht nur daran interessiert, diese Fragen zu beantworten (obwohl sie das nicht fürchtet), sondern sie ist auch fasziniert von den Gründen, warum sie überhaupt gestellt werden. Sandra steht nicht nur wegen des Mordes an ihrem Mann vor Gericht; Sie wird auch verfolgt, weil sie keine perfekte Ehefrau, keine ideale Mutter oder eine leicht definierbare Vorstellung davon ist, was eine „gute Frau“ ist. „Anatomy of a Fall“ eignet sich ziemlich gut als Spannungsfilm, ist aber interessanter, wenn er sich mit Themen beschäftigt, die nichts mit dem Titelverbrechen selbst zu tun haben.

Anatomy of a Fall läuft jetzt in ausgewählten Kinos.

Mai Dezember

Als bizarre Kombination aus Melodram, Komödie und ergreifender Charakterstudie sollte „Mai, Dezember“ nicht so gut funktionieren, wie es funktioniert. Es ist ein Beweis für den Regisseur Todd Haynes und die Besetzung, angeführt von Julianne Moore ( Still Alice ), Natalie Portman ( Thor: Love and Thunder ) und dem Durchbruch Charles Melton ( Riverdale ), dass sie solch ein Hochseil schaffen Meistern Sie den klanglichen Balanceakt mit Bravour und machen Sie dabei einen der lustigsten und traurigsten Filme des Jahres zugleich.

Der Titel bezieht sich auf die zuvor skandalöse Beziehung zwischen Moores Gracie und Meltons Joe, die zum ersten Mal zusammenkamen, als Grace 37 Jahre alt und Joe 14 Jahre alt war. Ja, dies ist eine kaum fiktionalisierte Version des berüchtigten Mary Kay Letourneau-Falls aus den 1990er Jahren, aber Im Mai-Dezember geht es nicht um billige Nachahmung. Durch die Hinzufügung von Portmans vage düsterer Schauspielerin Elizabeth, die Grace und Joe für einen bevorstehenden Film über ihr Leben begleitet, verleiht Haynes einer Geschichte, die durchaus tragisch hätte sein können, eine komödiantische, kampflustige Note. Dies ist ein seltsamer, aber dennoch luftiger Film. Es gibt nichts Vergleichbares und sein bittersüßer Humor kann einen manchmal auf angenehme Weise aus dem Konzept bringen.

„Mai, Dezember“ wird am 17. November in begrenztem Umfang in die Kinos kommen und am 1. Dezember auf Netflix gestreamt werden.

Der Junge und der Reiher

In Japan unter dem Titel How Do You Live? veröffentlicht. , Hayao Miyazakis letzter Film ( er hat diese Ankündigung, Gott sei Dank, bereits zurückgenommen ) ist weniger skurril als seine bekannteren Werke wie Spirted Away und Howl's Moving Castle , aber nicht weniger erstaunlich in seiner visuellen Schönheit und seinem gehaltvollen Thema.

Der Film handelt von Mahito Maki, einem kleinen Jungen, der gerade seine Mutter bei einem Brand verloren hat und lernt, sich an die neue Frau und den neuen Haushalt seines Vaters zu gewöhnen. Mahito ist von seinen Mitmenschen isoliert und trifft auf einen magischen Reiher, der ihn zu einem versteckten Turm führt, der scheinbar seine noch lebende Mutter versteckt. Von dort aus wird Mahito in eine andere Welt entführt, die alle Markenzeichen eines Miyazaki-Films aufweist: Zauberer mit großer Macht, abenteuerlustige Frauen, die ihre eigenen mutigen Wege gehen, und jede Menge Vögel.

Es dauert eine Weile, bis „The Boy and the Heron“ in Fahrt kommt (vielleicht gibt es zu viele Szenen, in denen der Titelreiher Mahito nervt), aber wenn es einmal soweit ist, spielt es sich wie Miyazakis beste Werke, voller Magie und Melancholie. Es ist auch eine großartige Ergänzung zum Pantheon der letzten Filme großer Regisseure und gesellt sich zu John Hustons „The Dead“ und Ingmar Bergmans „After the Rehearsal“ als ein Film, der als definitives Statement einer illustren Karriere dient.

Der Junge und der Reiher kommt am 8. Dezember in die Kinos.

Wir alle Fremde

Andrew Haighs traurig schöner Film „All of Us Strangers“ ist der beste Film des New York Film Festivals und ein starker Anwärter auf den besten Film des Jahres 2023. Er ist die Art von Film, die einen verfolgt; Wenn es Sie zum Weinen bringt, bedeutet das nur, dass Sie einen guten Geschmack haben. Andrew Scott spielt Adam, einen Drehbuchautor in den Vierzigern, der in einem fast leeren Londoner Wolkenkratzer lebt. Eines Abends fährt er mit dem Zug in seine Heimatstadt und trifft in einem Park auf einen mysteriösen Mann. Er folgt ihm nach Hause und ist überhaupt nicht schockiert, als er erfährt, dass es sein Vater ( Billy Elliots Jamie Bell) ist, der seit über drei Jahrzehnten tot ist. Allmählich interagiert Adam mit seinem Vater und seiner Mutter (Claire Foy aus The Crown ), als ob sie noch am Leben wären, und erzählt ihnen von seinem Leben, seinem neuen Freund Harry (wieder Paul Mescal) und wie sich die Gesellschaft verändert hat seit sie gestorben sind.

Die Prämisse klingt niedlich, aber Haigh verfällt nie in billige Gefühle. Es bleibt unklar, ob Adam diese Visionen halluziniert oder nicht, und es bleibt Ihnen überlassen, zu entscheiden, was real ist und was nicht. Klar ist jedoch, dass „All of Us Strangers“ der seltene Film ist, der das Gefühl der Einsamkeit vermittelt, das Gefühl, mit leichtem Vergnügen und zurückhaltender Angst durch das Leben zu treiben, genau richtig. Sowohl Scott als auch Mescal erschaffen scheinbar verlorene Kreaturen, die sich durch das Alleinsein verbinden; Es ist ihre Superkraft und das, was sie zusammenhält. Dieser Film mag Sie vernichten, aber er wird Sie auch bereichern, wie es nur große Kunst kann.

All of Us Strangers wird am 22. Dezember in den Kinos beginnen, Herzen zu brechen.

Ferrari

James Mangolds Film „Ford gegen Ferrari“ aus dem Jahr 2019 war der ultimative Papafilm, ein aufregendes, schnörkelloses Biopic, das die Anziehungskraft von Fett und Testosteron unironisch zur Schau stellte. Michael Manns „ Ferrari“ hingegen ist der ultimative Film über einen mürrischen Onkel, ein Biopic, das häufig die Kontrolle über seine eigene Erzählung verliert und durch einige seiner katastrophalen Besetzungsentscheidungen fast getötet wird. (Casting-Direktoren, bitte hören Sie auf, Adam Driver als echte Italiener zu besetzen!)

Dass es immer noch sehenswert ist, liegt vor allem an der dramatischen Geschichte von Enzo Ferrari aus dem wirklichen Leben, vor allem, als er an einem Autorennen teilnimmt, das notwendig ist, um sein Unternehmen vor dem Untergang zu bewahren, und an der herausragenden Leistung von Penelope Cruz als Ferraris leidgeprüfte Frau , Laura, die den Film immer dann zum Leben erweckt, wenn sie auf der Leinwand erscheint. Mann ist für seine Meisterwerke „Manhunter“ und „Heat“ bekannt, und hier ist gerade genug von seinem dynamischen Filmemachen zu sehen, insbesondere in der bravourösen Schlusssequenz des Rennens, dass man sich wünscht, Ferrari wäre ein besserer Film.

Ferrari wird am 25. Dezember in die Kinos kommen.