Von Splatterhouse bis Resident Evil fanden Horrorspiele den Spaß in der Angst

Horror ist heute eines der beliebtesten Gaming-Genres. Gruselige Spiele sind ein besonders großer Hit bei der Streaming-Generation, die es liebt, ihren Lieblings-Content-Erstellern beim Ausflippen zuzusehen. Wir hätten jedoch nicht diese unzähligen Jump-Scare-Reaktionsvideos mit Mr. X aus dem Resident Evil 2-Remake ohne jahrelanges angstvolles Ausprobieren. In den letzten Jahrzehnten gab es viele Trendsetter, die auf Innovatoren der Vergangenheit aufbauten. Dieser Trend setzt sich auch jetzt mit Spielen wie Resident Evil 7 mit seiner klaren PT- Inspiration fort.

Und alles begann in den 1970er Jahren.

Komm rauf zum Haus

Die Welt des Videospiel-Horrors umfasst viele verschiedene Subgenres, die im Laufe der Jahre entstanden sind. Viele sehen den Titel Haunted House for the Magnavox Odyssey von 1972 als das früheste angsterfüllte Spielerlebnis – wenn Sie ein Bildschirm-Overlay sogar als Horrorspiel betrachten. In den 70er und frühen 80er Jahren gab es andere sehr frühe Versuche, das Genre zu nutzen, darunter verschiedene textbasierte Spiele, pixelgefüllte Filmadaptionen für den Atari und NES wie Friday the 13th und Halloween und natürlich legendäre IPs wie Castlevania und Geister und Kobolde . Aber bis Splatterhouse hat kein Spiel das Gefühl eines Horrorfilms perfekt auf den virtuellen Spielplatz übertragen .

Splatterhouse ist ein Arcade-Beat 'em up aus dem Jahr 1988, das sich am besten als ein B-Horror-Film der 80er Jahre beschreiben lässt, der zu einem Videospiel gemacht wurde. Sie spielen als Rick Taylor, ein Mann am Rande des Todes, der sich mit einer symbiotischen Dämonenmaske namens Terror Mask zusammenschließt. Zusammen schneidet, verprügelt und verwüstet ihr euch durch ein riesiges Herrenhaus, um eure entführte Freundin zu retten, die einem gottlosen Ritual geopfert werden soll.

Splatterhouse TurboGraphix Box Art

Das Spiel war das blutigste, was viele je gesehen hatten, und dieses Blut war das Hauptverkaufsargument. Es war unerhört, insbesondere in einer Zeit vor dem Entertainment Software Rating Board (ESRB). Sein TurboGrafx-16-Port enthielt eine elterliche Warnwarnung und eine Nachricht auf der Box mit der Aufschrift: „Das schreckliche Thema dieses Spiels ist möglicherweise für kleine Kinder … und Feiglinge unangemessen.“

Heute lebt Splatterhouse als Kultklassiker der Vergangenheit weiter, als Beginn einer klassischen Horror-Spielreihe und als einer der Urväter des Horror-Gaming-Genres .

Zuhause kriechen nach Hause

Während Splatterhouse den Grundstein für Gore und Monster in der Welt des Gaming-Horrors legte, war es hauptsächlich ein Action-Spiel, bei dem das einzige Überlebenselement darin bestand, nicht getroffen zu werden. Die Ursprünge des berühmtesten Horror-Genres, Survival Horror, lassen sich mit NECs PC-6001's Nostromo, Atari's Haunted House und Sinclair Research's ZX81's 3D Monster Maze bis in die frühen 80er Jahre zurückverfolgen . Diese drei Titel führten die Welt in eine neue Art von Spiel ein, in der Dinge nicht mit Gewalt, sondern durch passiven Fortschritt gelöst werden konnten, wobei der Schwerpunkt auf dem Lösen von Rätseln und der Verwendung von Stealth liegt, um an dem Angreifer vorbeizukommen.

Die Elemente, die durch diese Titel eingeführt wurden, kamen schließlich auf dem Nintendo Entertainment System mit Capcoms Spiel Sweet Home von 1989 zusammen . Dieses klassische JRPG, das auf dem gleichnamigen japanischen Horrorfilm basiert, präsentiert dem Spieler eine Gruppe von fünf Filmemachern, die ein altes Herrenhaus voller Ghule, Geister und Gespenster erkunden. Es gibt nur ein Ziel: Entkomme mit deinem Leben.

Um dies zu tun, finden die Spieler Gegenstände, die sie in ihrem begrenzten Inventar platzieren können, und lösen Rätsel in der gesamten Villa, während sie gegen Kreaturen der Dunkelheit kämpfen oder ihnen ausweichen. Ein falsches Spiel und ein Gruppenmitglied kann dauerhaft in den Staub beißen, sodass ein Mitglied weniger auf der Reise nach draußen helfen muss. Dieses Spiel wird als eines der ersten zitiert, das eine lange Horrorgeschichte erzählt und dies mit Tagebuchseiten, die im gesamten Spiel zu finden sind.

Das Böse ist geboren

Wenn viele dieser Details bekannt klingen, liegt das daran, dass viele der Funktionen von Sweet Home direkte Inspiration für das werden, was der König der Horrorspiele 1996 werden sollte, Resident Evil, das ursprünglich ein Sweet Home- Remake für eine neue Generation sein sollte.

Der ganze Ruhm für die Inspiration der bahnbrechenden Resident Evil- Serie kann Sweet Home jedoch nicht zugeschrieben werden . Es gibt auch EAs Project Firestart und Infogrames' Alone in the Dark . Diese Spiele haben die klassischen Survival-Horror-Tropen weiter ausgearbeitet. Features wie umfassendes Storytelling, dynamische Musik, begrenzte Munition, die schwer zu tötende Monster kaum beeindrucken, vorgerenderte Hintergründe und eine einfache menschliche Hauptfigur sind alle hier. Und niemand kann den Clock Tower von 1995 vergessen , der der Welt Scissorman vorstellte, sowie weitere Stealth-Elemente des Genres und die Idee mehrerer Enden vorangetrieben, die auch in Sweet Home und 1993 in Splatterhouse 3 gezeigt wurden .

Schließlich bestieg der König 1996 seinen Thron und Resident Evil kam überall in die Regale und prägte den Begriff Survival-Horror. Neue Genre-Elemente wurden alle zusammengebracht, mit mehreren Pfaden, verschiedenen Enden, einer Villenumgebung, optionalem Charaktertod, Tagebucheintrag-gesteuerten Geschichten, Rätseln, optionalen Feindbegegnungen, begrenzter Munition, vorgerenderten Hintergründen und vielem mehr in ein erstaunliches Jill-Sandwich .

Was hat Resident Evil also mit so vielen anderen Spielen in das Genre gebracht? Das Panzerkontrollschema, das sich zu einem Horror-Grundnahrungsmittel entwickelt hat, das in vielen nachfolgenden Resident Evil-Klonen zu sehen war. Diese Spiele brachten die Welt in ein neues Zeitalter des digitalen Horrors – ein Zeitalter, das viele kühne Titel des Horror-Genres hervorbrachte und andere auch zu Molochen wiedergeboren hat.

Terror entwickelt

Nach Resident Evil gab es Titel wie Parasite Eve von Square Enix und das exklusive Beat 'em up/Shooter/Horror-Mash-up Blue Stinger von Dreamcast . Bemerkenswert unter den verschiedenen Resident Evil-inspirierten Titeln war die Corpse Party von 1996 . Dieser Indie-Horror-Titel lud die Spieler in die Welt der psychologischen Angst ein. Das Spiel entfernte sich vom typischen westlichen B-Movie-Horror, den viele dieser Spiele bevorzugten, und verfolgte einen Ansatz, der mehr vom japanischen Film inspiriert wurde.

Dieser Stil wurde mit Silent Hill von 1999 noch weiter vorangetrieben , der die Atmosphäre über alles stellte, wobei sein stärkster Vorteil der bildschirmverdeckende Nebel und die dunkle Erzählung sind. Sein japanischer Horror-Einfluss führte zu Serien wie Fatal Frame , einem weiteren einzigartigen Horrorspiel, bei dem es darum ging, Geister zu fotografieren.

Der westliche Markt hat auch das Horror-Genre erobert. Spiele wie The Thing und Doom gaben der Angst eine neue Sichtweise. Erneut kehrte das Genre zu dem zurück, was Splatterhouse auf den Tisch brachte, da die amerikanischen Einträge im Survival-Horror-Genre einen starken Schwerpunkt auf Action legten und in der Lage waren, gegnerische Kräfte frontal zu bekämpfen. Dies hat sich auch auf den japanischen Märkten durchgesetzt, als Resident Evil 4 das Genre veränderte, indem es den Schwerpunkt auf Action legte.

Niemand konnte Resident Evil 4 verpassen und wie es das Genre veränderte, als es veröffentlicht wurde. Plötzlich bedeutete Survival-Horror, dass Sie Kreaturen niederschießen konnten, solange Ihr Inventar stimmte. Du warst nicht mehr hilflos. Andere Titel folgten in seine blutigen Fußstapfen, wie 2008 Alone in the Dark . Viele sahen, dass das Genre weniger Horror und mehr Action wurde, bis FEAR und Dead Space in den Jahren 2005 bzw. 2008 veröffentlicht wurden und zeigten, dass filmische Action und wahrer Horror immer noch zusammenspielen und ein gruseliges Produkt liefern können.

Moderne Angst

In den folgenden Jahren setzte sich das Genre in diesem Action-Stil fort, bis die Indie-Szene in den 2010er Jahren begann, das Genre zu seinen Wurzeln zurückzubringen. Echte Survival-Horror-Spiele wie Amnesia , Slender und Nightfall warfen actiongeladenen Gore beiseite und nahmen den Halloween- Ansatz von John Carpenter an, indem sie sich auf Atmosphäre und Angst vor dem geistigen Auge konzentrierten. Dies wurde auch bei Five Nights at Freddy's aus dem Jahr 2014 gesehen , dem aktuellen Herrn der Indie-Horror-Franchises.

Im selben Jahr erfuhr das Genre auch eine weitere massive Innovation mit der Veröffentlichung von Konamis eingestelltem Silent Hill-Projekt, einem spielbaren Trailer für einen zukünftigen Titel, den die Fans PT nannten . Die Demo führte die Welt in eine weitere Evolution des Genres ein, indem sie Elemente des klassischen japanischen Horrors aufnahm, sie mit der First-Person-Natur von Spielen wie Slender mischte und ihnen den Produktionswert eines AAA-Western-Titels verlieh – mit Hollywood-Star Norman Reedus in die Hauptrolle zu booten. Selbst als der Titel kurz nach der Veröffentlichung der Demo abgesagt wurde, war PT einprägsam genug, um die Horrorspielwelt sofort zu verändern. Seine Formel wurde sogar in Resident Evil 7 verwendet , einem Titel, der die Serie zu ihren Wurzeln und ihrem Thron zurückbrachte. Sogar die Gründerväter des Videospiel-Horrors werden immer noch von ihren Altersgenossen beeinflusst.

Jetzt sind wir wieder da, wo wir angefangen haben, als die Resident Evil-Serie der Star der Horror-Innovation war und andere folgten. Andere Subgenres sind im Laufe der Jahre aufgestiegen, wie das Multiplayer-Horror-Genre, wie es in Nightmare on Elm Street , Left 4 Dead und Back 4 Blood zu sehen ist .

Wie jedes Genre entwickelt sich Horror ständig weiter und ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie Entwickler den nächsten Weg finden werden, uns zum Schreien zu bringen.