Wäre es einfacher, den Film kurz zu machen?

Am 24. Juli 2010 hoben Menschen in 190 Ländern und Regionen auf der ganzen Welt ihre DVs und Kameras, um ihre alltäglichen und besonderen Wissenswertes zu notieren.

Anschließend übergaben sie diese Videos an die berühmten Regisseure Ridley Scott und Tony Scott, und dann wurde durch die Idee von Geschäftsführer Kevin Macdonald (Kevin Macdonald) und Nach der Behandlung der Dokumentarfilm "Life in a day" geboren.

Diese 4.500 Stunden Material wurden nicht interpretiert und künstlerisch gestaltet, sondern anhand der Timeline ausgewählt und gespleißt und dann mit BGM gepaart.

Ich dachte, eine so eintönige Verarbeitungsmethode wäre langweilig, schließlich kann aus einem einzigen Clip nichts Gewöhnlicheres sein, ohne Spuren der Filmindustrie, ohne besondere Licht- und Schatten, Texturen oder Kompositionen.

Aber wie der Parallelsatz "A Day in the Floating Life" strotzte es vor grandioser und schockierender Kraft. Die ursprünglichen gewöhnlichen und gewöhnlichen Momente werden, wenn sie zusammenkommen, zu einer Vielfalt von bunt, hell und bunt.

Zehn Jahre später, am 25. Juli 2020, taten Menschen in 192 Ländern und Regionen der Welt das Gleiche noch einmal. Diesmal jedoch mehr als 300.000 Stunden Material, mehr davon stammt von Smartphones.

Die 2020er Version von "A Day in a Floating Life" wurde vor ihrer Veröffentlichung direkt für das Sundance Film Festival ausgewählt.

Viele Leute sagen, die Technik des zweiten "A Day in a Floating Life" sei etwas weniger delikat und voller Aufnahmen im Vlog-Stil, denen es an Story fehlt. Aber dieser von allen mitgestaltete "Film" stellt den Inhalt der aktuellen populären Medien dar. Die Popularität von Smartphones hat es mehr Menschen ermöglicht, am Entstehungsprozess teilzunehmen.

Der Medienwissenschaftler McLuhan wies darauf hin, dass der bedeutendste Inhalt einer Ära nicht die Medieninformationen sind, sondern die in einer bestimmten Medienära verwendeten Werkzeuge und die neuen Möglichkeiten, die solche Werkzeuge ausstrahlen. „A Day in a Floating Life“ vor zehn Jahren ist ein gutes Beispiel für kreative Innovationen, die durch die Popularisierung von Smartphones entstanden sind.

Tatsächlich ist es nicht nur das bekannte Projekt "A Floating Life". Mit der Popularisierung von Smartphones und der Entwicklung der digitalen Bildtechnologie rücken "Mobile Movies" allmählich in den Vordergrund, und die Distanz zwischen Film und Publikum wird größer rückt näher.

Im vergangenen Jahr haben das vivo und das FIRST Youth Film Festival entsprechende Erkundungen zum Thema "Mobile Movies" unternommen und einen Ultrakurzfilm-Wettbewerb ins Leben gerufen, um alle zum Mitmachen und Ausdruck zu bringen.

Und auch in diesem Jahr hat vivo, getreu dem praktischen Konzept "Jeder ist ein Schöpfer", gemeinsam mit dem FIRST Youth Film Festival den zweiten Ultrakurzfilm-Wettbewerb ins Leben gerufen, der den experimentellen Ausdruck von Bildern und die ästhetische Grenze der audiovisuellen Sprache in mehr Tiefe.

Warum sind es nur 5 Minuten?

Regisseur Jia Zhangke sagte einmal: "Kurzfilme sind die Urform des Films. Filmgeschichte selbst beginnt mit Kurzfilmen, und 90-minütige Spielfilme sind das Produkt der Kommerzialisierung von Filmen."

Regisseure wie Christopher Nolan, James Cameron, Martin Scorsese, Stanley Kubrick, David Lynch, Roman Polanski und andere hatten alle sehr erstaunliche Kurzfilme, bevor sie berühmt wurden. .

In den 90- und 120-minütigen Spielfilmen, die diese Regisseure später drehten, gibt es auch viele Techniken, die sie in den Kurzfilmen ausprobiert haben. In "Inception" hat sich Nolan beispielsweise 1997 seinen eigenen Film "Doodlebug" "ausgeliehen", und die beiden haben sehr ähnliche verschachtelte Erzählstrukturen.

Man kann sagen, dass Kurzfilme schon immer eine der zuverlässigen Möglichkeiten für Macher waren, sich allmählich der Filmkunst zu nähern. Ganz zu schweigen davon, dass sich mit dem Ausbruch von kurzen Videos die Betrachtungsmethoden der meisten Menschen allmählich ändern.

Im Jahr 2020 haben vivo und das FIRST Youth Film Festival eine Ultrakurzfilm-Einheit basierend auf solchen allgemeinen Überlegungen gegründet. Für den Mobiltelefonhersteller vivo achtete der Hersteller von Mobiltelefonen weiterhin auf den Ultrakurzfilm-Wettbewerb. Der eine besteht darin, dem Trend des Aufstiegs der mobilen Bildgebungskultur zu folgen, und der andere ist, dass der professionelle Bildgebungswettbewerb die vivo-Bildgebungstechnologie zurückmelden wird , was auch dem strategischen Layout der langen Videospur entspricht.

Das Volumen von Ultrakurzfilmen, insbesondere die von FIRST begrenzte 5-Minuten-Laufzeit, hat im Vergleich zu 90-Minuten-Spielfilmen eine niedrigere Schwelle und niedrige Kosten, was für Filmschaffende sehr gut geeignet ist, um zu üben und zu fördern.

Gleichzeitig kann die Länge von 5 Minuten auch ein "Betrug" sein Der Kurzfilm muss sehr genau sein.

Regisseur Liu Kuan, der 2021 den „Super-Kurzfilm des Jahres“ gewann, erklärte, dass „5 Minuten ein scheinbar leichtes Volumen sind, aber es ist tatsächlich sehr schwer, weil es erfordert, dass man genauer ist und mehr nachdenkt.“

"5 Minuten" Dies ist die einzige Einschränkung der Wettbewerbseinheit Ultrakurzfilm. Es gibt keine Anforderungen an Inhalt, Thema, inhaltliche Ausdrucksweise, Aufnahmeausrüstung usw. Diese 5 Minuten sind näher an einer "Form" und die ursprüngliche Absicht besteht darin, Schöpfer zu ermutigen, kreativ in der Sprache der Bilder zu forschen.

Der Ultrakurzfilm-Wettbewerb 2021 hat die Gunst unterschiedlicher Hintergründe und Fachkreise gewonnen. Die Arbeiten zeigen eine reichere Vorstellungskraft und Fokussierung. Vor allem der Einsatz von Smartphones bringt mehr verschiedene Perspektiven. Es gibt Unterwasser "Water "Ghost", "Life Virtual" mit Vlog thema usw.

Dabei beschränken sich die Teilnehmer nicht auf das Präsentieren mit realistischen Erzählungen, sondern es sind neue Formen wie Stop-Motion-Animation, Marionetten, Spleißen, Modellieren etc. wie "Hot Pot" und "Verstecken" entstanden.

Die Shortlist-Kurzfilme sind im Vergleich zur vorherigen Ausgabe inhaltlich flexibler und kreativer und die Themen zeitgerechter. Deutlicher wird aus dieser Sicht die Form der Ultrakurzfilme, die von vivo und FIRST initiiert wurden und die immer wieder die neue kreative Bildsprache der Gegenwart erforschen.

Was ist das Besondere an diesem Superkurzfilm?

Gao Yitian, der Betriebsdirektor des FIRST Youth Film Festival, teilte eine Daten mit: "Die diesjährige Ultrakurzfilm-Einheit benutzte Mobiltelefone, um 52% der Filme zu drehen, die Daten im letzten Jahr waren 21%, ein erheblicher Anstieg."

Mehr als die Hälfte des Anteils der Mobiltelefone, der beim Drehen von Ultrakurzfilmen beteiligt ist, und der deutliche Anstieg der Datenmenge im Vergleich zum Vorjahr ist auf die Weiterentwicklung der Smartphone-Imaging-Technologie zurückzuführen, der zweite ist der Größenvorteil von Smartphones , das viele Aufnahmewinkel und Motivoptionen bietet.

In der Tat, ob es sich um Filmkreationen oder humanistische Fotosammlungen handelt, ist es immer noch notwendig, den Abstand zu den fotografierten Charakteren zu verringern und die Anwesenheit der Ausrüstung zu reduzieren. Im Bereich der humanistischen Straßenfotografie werden professionellere Fotografen eher "Entfernungsmesser" als traditionelle Spiegelreflexkameras wählen, was auch die Aufmerksamkeit der Ausrüstung verringert.

Bei den Dreharbeiten zu "If You Can" spürte Regisseur Liu Kuan die Bequemlichkeit des Mobiltelefons als Aufnahmewerkzeug. Im Interview sprach sie von einer Art "Machtverhältnis".

„Aber als ich das in seinem Leben übliche Handy benutzt habe, um die Zustellung des Kuriers zu filmen, hat das die Machtverhältnisse zwischen uns zerstreut.“ Beim Sammeln von Materialien half ihr das Handy ein wenig.

Tatsächlich beseitigt es nicht nur "Macht" und "Druck", Handys, die kleiner sind als professionelle Geräte, schwächen auch das Existenzgefühl. In "If You Can" gibt es Bilder von Express-Lieferstationen und Kurier-Wohnheimen, die sich auch die relativ "verdeckten" Eigenschaften von Mobiltelefonen zunutze machen. "Wenn wir eine Kamera benutzen, wird das nicht möglich sein", betonte Liu Kuan .

Am Drehort von "Hot Pot" legte Regisseur Ying Zhaoyi sein Handy in den Kühlschrank und hielt die Szene vom "Kühlschrank-Kuchen-Spiel" fest. Er bat den Schauspieler sogar, mit Selfie-Stick allein durch die Straßen von Shanghai zu gehen seinen Rücken und fing eine Totale ein.

"Water Ghost" unter der Regie von Wang Jiuliang, das gesamte Unterwasser-Shooting, nutzt auch die tragbare und einfach zu bedienende Funktion des Mobiltelefons.

Andererseits haben auch die Produkte von vivo sehr davon profitiert. Die letzte Ausgabe war die erste Kooperation von vivo mit FIRST und man kann auch sagen, dass sie sich erstmals verschiedenen Schöpfern gegenübersah und nach Kommunikation, Verstehen und Nachdenken endlich einige Anforderungen an die X60-Serie realisiert wurden.

Am intuitivsten stellt der „Profi-Modus“ zur Videoerstellung dar. In diesem Modus kann die vivo X60-Serie schnell und einfach fokussieren. Darüber hinaus bietet die vivo X60-Serie auch zwei HDR-Funktionen, eine ist HDR 10+ und die andere ist eine Erweiterung von SDR auf HDR, um die "volle Breite und den Farbausdruck des Videos" zu verbessern.

Die Bedürfnisse der vorherigen Ausgabe und die Technologielandung auf der X60-Serie spiegelten sich auch in der Videoeinladung dieser Ausgabe von vivo wider. Wie "Water Ghost", das voller Unterwasserszenen steckt, kann es unter solchen komplexen Lichteffekten unter Wasser die Farben sehr gut wiederherstellen. "If you can", das mit dem Kurier schnell unterwegs sein muss, und "Hotpot", das an einen Selfie-Stick gebunden wird, um ein einzigartiges langes Objektiv zu erhalten, sind die Manifestationen des hervorragenden Anti-Shake-Effekts der X60-Serie.

Und nach diesem Ultrakurzfilm-Wettbewerb und dem Austausch des Creator-Teams und des Ultrakurzfilm-Regisseurs hat Vivo auch viele Bedürfnisse für verschiedene Bereiche wie Farbmanagement, professionelleres Rechtemanagement und so weiter gesammelt.

Für diese Bedürfnisse sagte Li Zhuo, Direktor von vivo Imaging Products, dass "einige Funktionen im nächsten Produkt zu sehen sein werden."

In Verbindung mit der FIRST Youth Film Exhibition eröffnete vivo eine Ultrakurzfilm-Wettbewerbseinheit, die eine Aggregationsplattform für den Bildausdruck junger Macher bietet, sich der Öffentlichkeit stellt und gemeinsam mit ihr neue Formen des Bildausdrucks erforscht. Gleichzeitig hat die kontinuierliche Kollision mit dem professionellen Bereich auch die Bildgebungsfähigkeiten von vivo beeinflusst.

Werden mobile Filme in Zukunft zum Mainstream?

„Solange es ein Werkzeug gibt, um ein Bild zu erstellen, kann es selbst zum Medium werden, anstatt professionelles Equipment zu verwenden, um zu fotografieren, wie wir es traditionell verstehen.“ Der Künstler Cao Fei teilte die Bilder, die in diesem Ultrakurzfilm-Wettbewerbstrend von vivo VISION+ zu sehen sind .

Die Popularität von Smartphones und das Aufkommen von Kurzvideos haben zweifellos die Sehgewohnheiten einiger Menschen verändert, und auch die Sprache des Bildausdrucks oder das Konzept von Filmen erweitert sich ständig.

„Jetzt ist der neue Bildausdruck die Fortsetzung der Tradition.“ In der Vergangenheit haben wir uns für Worte und Fotos entschieden, jetzt, mit der Weiterentwicklung des Internets, können wir mit kurzen Videos unser Herz zeigen.

In der Vergangenheit war dies eine sehr kleine Gruppe, die sich auf Filme ausdehnte, und die professionelle Ausrüstung, Ausrüstung und die hohen Kosten waren unerschwinglich. In der aktuellen Ära "jeder ist ein Schöpfer" kann die Aufnahme von Bildern genauer ausdrücken und beschreiben als Worte und Fotos. Natürlich hat sich die Handy-Bildgebung allmählich zum Trend entwickelt.

Die Vorteile der Tragbarkeit und Größe des Mobiltelefons können aus verschiedenen Blickwinkeln ausgedrückt werden, was wiederum die Möglichkeiten der Bildsprache bereichert.

Wie Cao Fei sagte: "Viele Filmfestivals haben jetzt viele verschiedene Einheiten, darunter Drohnenperspektive, Monitorperspektive und sogar Wolkenaufnahmen." Angesichts vieler Innovationen absorbieren und erneuern Filmfestivals tatsächlich ständig, "die Semantik des Films selbst wurde erweitert".

In der Ultrakurzfilmeinheit vivo VISION+ tauchten neben den Aufnahmen mit dem Handy auch die Aufnahmen mit dem Monitor auf, woraus "Let's Fall in Love" entstand. Diese spiegeln die Lancierung des von vivo gemeinsam mit dem FIRST Youth Film Festival ins Leben gerufenen Ultrakurzfilmwettbewerbs wider, um die ursprüngliche Intention der Schaffung und des Ausdrucks von bewegten Bildern zu erforschen.

In der Bildentwicklung (Equipment) sind nur Smartphones Geräte, die das Sammeln, Bearbeiten, Verarbeiten und Teilen integrieren, und ihr Status ist ein ganz besonderer. Solche freien Ausrüstungsattribute eröffnen die Kreativität der Schöpfer und werden nicht mehr von den Einschränkungen der Ausrüstung beeinflusst. Gleichzeitig ermöglicht die Verbesserung der Bildleistung des Produkts, dass mobile Filme Professionalität und Komfort vereinen.

Mobile Movie ist eigentlich ein Experiment mit neuen Medientools, ob es ein Zukunftstrend werden wird, weiß noch niemand. Vivo und das FIRST Youth Film Festival erforschen gemeinsam in Form von Ultrakurzfilmen, nicht um mobile Filme zum Mainstream zu machen, sondern um der Haltung und dem Wunsch des Publikums nach Ausdruck in der neuen Ära gerecht zu werden.

Der Begriff "Film" wurde schon immer definiert, aber unter verschiedenen Epochen und unterschiedlicher Ausstattung hat er eine sehr flexible Art der Präsentation. Und jetzt loten die Handy-Erstellung und der mobile Film die Grenzen des Films in der neuen Ära aus und experimentieren gleichzeitig ständig.

Der 5-Minuten-Ultrakurzfilm ist flexibler und muss nicht so viel Ressourcen investieren wie ein langer Film. Es fällt mit der Explosion der mobilen Imaging-Technologie für Smartphones zusammen, die es Schöpfern ermöglicht, sich innerhalb von 300 Sekunden frei vorzustellen, sich in neuen Formen, neuen Perspektiven und einer neuen Objektivsprache auszudrücken.

Genau wie "A Day in a Floating Life" kann nur ein 5-Minuten-Clip nicht allzu viele "Wellen" haben, aber wenn Tausende von 5-Minuten-Kurzfilmen und -Clips zusammenkommen, kann er die Gegenwart ausdrücken Die Entwicklung des Handys Bilder in China hat eine neue Definition von "Film" gebracht.

Dabei zeigt vivo mehr Möglichkeiten für Bewegtbild auf und wird gleichzeitig weiterhin Nachfrage aus dem kreativen Prozess aufnehmen, in professionelle Bildkraft der eigenen Produkte verwandeln und weiter Energie akkumulieren die lange Bildspur und entspricht der langfristigen strategischen Ausrichtung von vivo.

Für vivo Handynutzer oder alle Handynutzer sind die Ultrakurzfilme, die das vivo und das FIRST Youth Film Festival weiterhin der Öffentlichkeit präsentieren, noch mehr eine Inspiration. Ermutigen Sie die Benutzer, die aktuelle Bildsprache zu verwenden, um ihr einzigartiges Innenleben zu präsentieren.

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