Warum The Last of Us als TV-Show besser ist als als Videospiel

Die HBO-Serie The Last of Us hat sich als eine der beliebtesten und am besten ausgearbeiteten TV-Shows der letzten Zeit erwiesen, was dazu beigetragen hat, das Stigma gegenüber Videospieladaptionen zu zerstreuen. Aber natürlich haben viele Leute, die mit ihren Tastaturen bewaffnet sind, die Serie dekonstruiert und heftige Vergleiche mit dem gefeierten Videospiel angestellt, auf dem sie basiert.

Während einige das Spiel der Show vorziehen, hat die TV-Serie es wohl in mehreren Aspekten verbessert, einschließlich in Bezug auf die Handlung, die Charaktere, die Grafik und die allgemeine Attraktivität des Mainstreams. Die Serie hat ihre erste Staffel beendet, und mit einer weiteren auf dem Weg gibt es bereits Beweise dafür, dass The Last of Us als TV-Show besser dran ist .

Die Show konzentriert sich mehr auf die Erzählung

Ein Standbild von Bill und Fred, die in der HBO-TV-Show The Last of Us heiraten.

Bei Videospielen dreht sich alles um das Gameplay. Die Leute nutzen Spiele, um zu entfliehen, und konzentrieren sich mehr darauf, wie immersiv und angenehm das Spielerlebnis ist, als auf die Qualität der Erzählung. Sogar einige der gefeiertsten Videospiele aller Zeiten haben Geschichten, die kaum als angemessen angesehen werden können, aber viele Spieler scheinen sich kaum darum zu kümmern.

Jedoch, The Last of Us hat eine vielschichtige, fesselnde und emotionale Geschichte, die es verdient, gesehen zu werden, und das Gameplay kann manchmal im Weg stehen, wie das Publikum es erlebt. Glücklicherweise geht es in der TV-Show einfach darum, die Charaktere zu beobachten. Es legt daher mehr Wert auf die Geschichte, die Charaktere und das Setting, sodass mehr Menschen die Kunstfertigkeit hinter dem Spiel voll und ganz genießen können.

Live-Action ist leichter zu verdauen

In The Last of Us geht eine Frau einem Mann und einem Mädchen voraus.

Für manche Leute ist die Geschichte eines Videospiels fesselnder, wenn seine menschlichen Charaktere keine CGI-Kreationen sind. Während die Spiele großartige Arbeit geleistet haben, indem sie ihre Besetzung durch fortschrittliche Motion-Capture-Technologie zum Leben erweckten, kann die Tatsache, dass sie immer noch nicht wie echte Menschen aussehen oder sich bewegen, für bestimmte Zielgruppen ablenkend sein, insbesondere für ältere, die nicht gewachsen sind CGI anschauen.

Aber da es sich bei den Charakteren in der TV-Show „The Last of Us“ um Live-Action handelt, besteht keine Gefahr, dass sie in das unheimliche Tal treten und das Publikum entmutigen. Infolgedessen kann die Serie viel mehr Menschen ansprechen, und basierend auf ihren zig Millionen Zuschauern hat der Live-Action-Ansatz recht gut funktioniert.

Fernsehen erreicht ein breiteres Publikum

Ellie und Riley fahren in Episode 7 von The Last of Us gemeinsam Karussell.
Liane Hentscher/HBO

Während heutzutage eine große Anzahl von Kindern und Erwachsenen Videospiele spielt, gibt es immer noch eine große Anzahl von Menschen, insbesondere in höheren Altersgruppen, die keinen Controller in die Hand nehmen. Laut einer Studie auf TrueList machen Amerikaner, die keine Videospiele spielen, etwa 24 % der unter 18-Jährigen und 33 % der Erwachsenen über 18 Jahre aus. Diese Mediengewohnheiten haben die Bekanntheit von The Last of Us als Spiel eingeschränkt exklusiv, was verhindert, dass es mehr von der Anerkennung erhält, die es verdient. Da jedoch viel mehr Menschen fernsehen und Filme schauen, hat The Last of Us jetzt viel mehr Fans, nachdem es eine Serie auf HBO geworden ist.

Mehr kreative Freiheit

John Hannah als Epidemiologe Newman in „The Last of Us“.

Da die Spieler in den Spielen die meiste Zeit Joel und Ellie kontrollierten, beschränkte das Gameplay die Geschichte auf ihre Perspektiven. Da sich Fernsehsendungen jedoch mehr auf die Geschichte selbst konzentrieren, haben Autoren eine größere Chance, die Welt und die Charaktere ihrer Erzählung zu erkunden, als dies bei der Entwicklung eines Videospiels der Fall ist. Dies kommt The Last of Us sehr zugute , da es den Machern der Show mehr Raum gibt, das Ausgangsmaterial zu erweitern und es gleichzeitig für das Fernsehen anzupassen.

Während das Spiel zum Beispiel mit der ersten Nacht der Pandemie beginnt, baut der HBO-Pilot darauf Szenen auf, die das normale Leben von Joel und Sarah und das Leben der Menschen um sie herum erkunden, was die Apokalypse noch dunkler macht, wenn sie endlich kommt. Die Folge beginnt auch mit einer packenden Talkshow-Szene aus dem Jahr 1968, die den bevorstehenden Untergang des Planeten durch denneu entdeckten Pilz erschreckend ankündigt.

Fernsehen ermöglicht mehr Vielfalt

Sam in „Der Letzte von uns“.

Die Last of Us- Spiele sind kein Unbekannter darin, die Vielfalt mit ihrer Besetzung zu fördern, wobei die Hauptfigur Ellie bekanntermaßen lesbisch ist. Die Show ist auch noch einen Schritt weiter gegangen, indem sie den chilenisch-amerikanischen Schauspieler Pedro Pascal als Joel besetzt hat (der in den Spielen Kaukasier ist). Ähnlich wie den Autoren mehr Freiheit gegeben wurde, Geschichten für The Last of Us zu schreiben, erhielten sie die Chance, mehr Licht auf unterrepräsentierte Gruppen zu werfen.

Ein Beispiel ist die herausragende dritte Folge der Serie, die den Nebencharakteren Bill und Frank eine einstündige Romanze beschert, die gut entwickelt und viel zärtlicher ist als das, was in den Spielen zu sehen war. Ebenso veränderten die Autoren der Serie Sams Charakter, indem sie ihn zu einem achtjährigen Gehörlosen machten. Während er und sein älterer Bruder Henry überleben und durch Gebärdensprache kommunizieren, normalisiert die Show die Erfahrungen gehörloser Menschen und bekämpft das sie umgebende Stigma. All dies trägt dazu bei, dass die TV-Show für viel mehr Menschen unterhaltsamer wird, als es die Spiele jemals waren.

Alle neun Folgen von The Last of Us können auf HBO Max gestreamt werden.