Wie Guardians of the Galaxy das MCU für immer veränderte

James Gunns „Guardians of the Galaxy“ ist nach wie vor einer der beliebtesten Superheldenfilme der jüngeren Vergangenheit. Dieses gefeierte Sci-Fi-Abenteuer, das während der zweiten Phase des Marvel Cinematic Universe im Jahr 2014 veröffentlicht wurde, hat seitdem zwei Fortsetzungsfilme hervorgebracht, ein Holiday Special auf Disney+ und eine Reihe von Kurzfilmen, die einem der Maskottchen des Teams, Groot, folgen.

Während dieser Film zu einem expansiven Medien-Franchise für Marvel Studios führte, hinterließ er allein einen viel größeren Einfluss auf das MCU, den das Publikum noch fast ein Jahrzehnt nach seiner Premiere sehen kann. Seit Guardians of the Galaxy Vol. 3 gerade dabei ist, die letzte gemeinsame Tour des Teams abzuschließen, ist jetzt ein guter Zeitpunkt, um noch einmal Revue passieren zu lassen, wie der Originalfilm das MCU für immer verändert hat.

Es machte Comicfiguren der D-Liste zu A+ Superhelden

Filme wie Iron Man und Thor haben allen bewiesen, dass Marvels weniger bekannte Helden erfolgreiche Blockbuster anführen können. Allerdings waren die Guardians of the Galaxy einst selbst unter normalen Marvel-Fans obskur, die das Team für zu albern und unbeliebt hielten, um einen Blockbuster-Film zu leiten. Insbesondere Rocket Racoon und sein sprechender Baum Groot erschienen vor zehn Jahren selbst für das MCU zu skurril. Getreu ihrer Natur waren die Wächter die Underdogs in Marvels riesiger Heldenbibliothek.

Trotzdem zeigte Gunn eine Leidenschaft und ein Talent dafür, unbeliebte Charaktere zu nehmen und sie zu liebenswerten und zuordenbaren Helden zu machen, die das Publikum ansprechen kann. Dieser Ansatz war bei den Guardians erfolgreich, da ihre weniger bekannten Charaktere es Gunn ermöglichten, sich viele kreative Freiheiten in Bezug auf ihre Herkunft und Persönlichkeit zu nehmen, um sie für Comicfans und diejenigen, die mit dem Team nicht vertraut sind, attraktiver zu machen.

Gunn nutzte dieses Talent später, um DCs Kultklassiker The Suicide Squad zu inszenieren, und er bringt weiterhin wenig bekannte DC-Teams wie die Creature Commandos und die Authority ins Rampenlicht. Außerdem gingen die Marvel Studios nach dem Erfolg der Guardians mehr Risiken ein, indem sie weniger bekannte Charaktere wie Shang-Chi, die Eternals und Moon Knight in das MCU einführten. Während dies sicherlich zur Übersättigung von Superhelden in den Massenmedien beigetragen hat, hat Gunns Film allen gezeigt, dass jede Geschichte und jeder Charakter das Potenzial hat, erfolgreich zu sein.

Humor

Das MCU ist bekannt dafür, ein unbeschwertes Franchise zu sein, das das Publikum fast ununterbrochen mit Witzen bombardiert. Guardians of the Galaxy war jedoch insofern einzigartig, als es Gunns ungewöhnlichen, aber großartigen Sinn für Humor zu einer Zeit vermittelte, als Superheldenfilme immer dunkler wurden. Ja, Gunn ist bekannt für seine schlüpfrige Art von Comedy, wie seine Filmografie vor Marvel zeigt, aber Guardians integriert schockierende Witze und beinhaltet auch Gunns skurrilen Stil. Die Tatsache, dass Rocket davon besessen ist, prothetische Körperteile zu stehlen und Drax grundlegende soziale Konzepte wie Metaphern nicht versteht, macht sie auf ihre eigene ungewöhnliche Weise urkomisch.

Der komödiantische Ton des Films wurde seitdem in den folgenden MCU-Filmen mit unterschiedlichem Erfolg repliziert. Gunn fand in seinem Film jedoch die perfekte Balance zwischen Lachen und Aufrichtigkeit, eine Leistung, die heutzutage in Superheldenfilmen selten zu sein scheint. Infolgedessen erhielt der Film Lob von niemand anderem als Regisseur Steven Spielberg, der in einem Interview bei den Filmfestspielen von Cannes sagte , dass er „sich selbst nicht zu ernst nimmt“ und dass er das Gefühl habe, „etwas Neues in Filmen gesehen zu haben, ohne Zynismus oder Angst, dunkel zu sein, wenn es nötig ist.“ 'Nuff sagte.

Es stellte Thanos dem MCU vor

Technisch gesehen debütierte Thanos im MCU mit einem flüchtigen Cameo-Auftritt in The Avengers 2012, aber der böse Titan bekam eine angemessene Einführung in Guardians of the Galaxy , wo Josh Brolin zum ersten Mal den legendären MCU-Bösewicht porträtierte.

Thanos schwebte mit seinem riesigen Thron und seiner goldenen Rüstung über Ronan in seinem kosmischen Heiligtum und etablierte sich fest als die größte Bedrohung der MCU zu diesem Zeitpunkt. Und als sich herausstellte, dass er tatsächlich die Infinity Stones verfolgte, wollten die Fans unbedingt mehr von ihm sehen, wie er sie aufspürte und den Höhepunkt seiner Macht erreichte, den er in der legendären „Infinity Gauntlet“-Storyline erreichte.

Es bewies, dass ein Regisseur seinen eigenen einzigartigen MCU-Film machen konnte

Viele Kritiker haben behauptet, dass die meisten MCU-Filme keine ausgeprägte Regiestimme haben und eher Studioprodukte als Autorenfilme sind. Die Tatsache, dass Marvel Studios die Zusammenarbeit mit angesehenen Regisseuren wie Edgar Wright und Patty Jenkins aufgegeben hat, unterstützt diese Idee. Während The Avengers und The Winter Soldier jeweils einen bestimmten Stil in Joss Whedon und den Russo Brothers vermittelten, schienen die meisten Filme des MCU im Vorfeld so ähnlich, dass das Publikum ohne die Credits nicht erkennen konnte, wer auf dem Regiestuhl saß.

Guardians zeigte jedoch einen einzigartigen Stil des Filmemachens, der dem Publikum half zu wissen, dass es James Gunns eigener Film war. Dies lässt sich am besten damit zusammenfassen, dass er während der Eröffnungsszene auf Morag als „ein James-Gunn-Film“ bezeichnet wird und nicht während des Abspanns wie in anderen MCU-Filmen. Alles in allem baute Gunn eine seltsame und wilde Sci-Fi-Welt wie keine andere auf, indem er eine Fülle von farbenfrohen und detaillierten Bildern verwendete, die als Meisterklasse des Filmemachens angesehen werden könnten. Seitdem ist Gunns Stil immer raffinierter geworden, und Regisseure wie Sam Raimi, Taika Waititi, Chloé Zhao und Ryan Coogler konnten ihre besonderen Spuren als Künstler in ihren eigenen MCU-Projekten hinterlassen.