Wir haben die besten (und schlechtesten) Startgeräusche für Videospielsysteme bewertet

Der erste Eindruck ist wichtig. Das gilt sowohl für Menschen als auch für Videospielkonsolen.

Das erste Mal, dass Sie ein neues Gaming-System starten, kann ein magischer Moment sein, wenn Sie es richtig machen. Wenn Sie sich eine neue Videospielkonsole zulegen, herrscht immer eine gewisse Spannung, wenn Sie sie behutsam auspacken und einrichten. Dieses Vorspiel kann sich wie ein Orchester anfühlen, das seine Instrumente stimmt und Vorfreude auf den Moment weckt, in dem Sie es endlich einschalten und die Eröffnungsnoten einer langen Symphonie hören können. Und ich spreche hier nicht nur in Metaphern; Ich spreche vom überaus wichtigen Konsolen-Startsound.

Videospielsysteme haben eine lange Tradition in der Verwendung von Boot-Sound-Hinweisen. In den frühen Tagen enthielten die Systeme vollständige Songs (wir sehen uns das Sega Mega System an), aber diese langen Intros schrumpften schließlich auf kürzere Melodien und atmosphärische Szeneneinstellungen. Heutzutage haben Startup-Sounds die Tendenz, zu Ikonen zu werden. Sie sind das Erste, was Sie hören, wenn Sie jahrelang Geräte hochfahren, daher bleiben Ihnen die besten oft ein Leben lang im Ohr.

Es ist jedoch eine Kunst, den perfekten Klang zu erzeugen. Es muss nicht nur etwas sein, das Sie gerne jeden Tag hören würden, sondern auch etwas, das den Ton für das Gerät angibt. Der erschütternde Beginn der ersten Xbox ließ uns wissen, dass es sich um ein ausgefalleneres System als seine Konkurrenten handelte, während die unheimliche Synthesizer-Landschaft der PlayStation 2 Sie darauf vorbereitete … nun, ich habe ehrlich gesagt keine Ahnung, worum es dabei ging, aber es ist auf jeden Fall unvergesslich. Auf unserer Suche nach den besten haben wir jede Startsequenz durchgesehen, die wir finden konnten, von Handhelds bis hin zu Konsolen. Dies sind die 10 Geräusche, die wir am meisten lieben (und die wir absolut hassen).

Das Schlimmste: Atari Jaguar

Um hervorzuheben, was ein großartiges Startup ausmacht, müssen wir zunächst mit dem beginnen, was ein schreckliches Startup ausmacht. Beginnen wir also mit der Analyse des Schlimmsten von allen: dem Atari Jaguar. Die Sequenz beginnt schlecht mit einem simulierten Jaguar-Knurren. Es ist zwar kitschig, aber ich nehme an, es bereitet Ihr Gehirn zumindest auf ein „wildes“ Erlebnis vor. Das ist jedoch noch nicht alles. Nach ein paar unangenehmen Sekunden fliegen Buchstaben über den Bildschirm und bilden das Wort „Atari“, während eine alberne Reihe absteigender Clownnoten erklingt. Abgerundet wird das Ganze durch eine triumphale kleine Melodie, die klanglich wieder einmal nicht mit den beiden vorangegangenen Klängen übereinstimmt.

Es ist ein absolutes Durcheinander, das den Jaguar ein bisschen wie einen Witz erscheinen lässt (die visuelle Sequenz endet sogar mit einem sich drehenden Würfel, dessen Seiten mit Jaguar-Fotos beklebt sind). Was ich hier besonders kritisieren möchte, ist die absteigende Notenfolge. Das vermittelt den Eindruck, dass das Gerät ausgeschaltet und nicht eingeschaltet wird. Sie werden feststellen, dass viele der besten Startsounds Noten haben, die ansteigen und sich zu einem Crescendo steigern, wobei Sie beim Hochfahren mit Ihrer Vorfreude spielen. Solche kleinen Details machen den Unterschied, und das ist es, wonach wir bei unserer Suche nach dem Besten suchen.

10. Sega Dreamcast

Bevor wir über Sega sprechen, wollen wir es gleich vorweg sagen: Nein, die ikonische „Sega“-Melodie des Genesis ist eigentlich nicht der Startsound dieses Systems. Dieser kleine Soundclip erschien vor bestimmten Spielen, jedoch nicht während der eigentlichen Startsequenz der Konsole. Schicken Sie mir keine E-Mails darüber.

Anstatt darüber zu diskutieren, reden wir lieber über den Dreamcast . Das System hatte ein paar unterschiedliche Startgeräusche, aber dasjenige, das ich hervorheben möchte, ist das stimmungsvollste Geräusch, das regentropfenähnliche Geräusche enthielt, wenn ein orangefarbener Ball über den Bildschirm hüpfte. Die Sequenz hat etwas Außerirdisches an sich, wenn unter diesen widerhallenden Tropfen ein luftiger, anhaltender Ton erklingt. Es hört sich fast so an, als würde man schweben. Es ist eine entspannende Einführung, die jede Dreamcast-Spielsitzung wie eine echte Flucht aus der Welt erscheinen lässt. Spätere Konsolen würden dieses Gefühl besser perfektionieren, aber ich kann immer noch diese kleinen Regentropfen auf meiner Haut spüren.

9. Metaquest 2

Man könnte argumentieren, dass Meta Quest 2 nicht wirklich zählen sollte, da es sich nicht ausdrücklich um eine Videospielkonsole handelt. Allerdings richtet sich das VR-Headset in erster Linie an Gamer, weshalb ich hier ein Urteil fällen muss. Obwohl es vielleicht eine unorthodoxe Wahl ist, tut der kurze und einfache Eröffnungston des Meta Quest 2 genau das, was er tun soll. Das Ziel von VR besteht darin, den Spielern wirklich das Gefühl zu geben, die Zukunft zu erleben. Der Quest 2 erzwingt dies sofort bei jedem Start mit einem sanften Geräusch, das sich anfühlt, als wäre es aus dem Raumschiff eines Science-Fiction-Films gezogen. Es ist ein transportierender kleiner Klang, der Sie schnell aus Ihrem Zuhause und in ein Star Trek-Holodeck entführt.

8. Steam-Deck

Das Steam Deck von Valve hat sich offensichtlich viele Notizen von Systemen gemacht, über die Sie später in dieser Liste lesen werden, und das kommt ihm zugute. Der viersekündige Clip ist eine Mischung aus kleinen Häppchen. Es beginnt mit etwas, das wie zwei sanfte Tastenklicks klingt, fast ähnlich wie bei der Nintendo Switch. Danach herrscht eine etwas luftige Atmosphäre, die an PlayStation-Systeme erinnert. Das gipfelt in einem tieferen Synthesizer-Sound mit Xbox-Anklängen. Auf dem Papier mag das etwas chaotisch klingen, aber es vermittelt den Eindruck, dass das Steam Deck so ziemlich alles spielen kann. Sie sind nicht auf die Spiele einer Plattform beschränkt – und Sie sind auch nicht an einen Startbildschirm gebunden! Es kann vollständig an alles angepasst werden, was Sie möchten, was die Idee verstärkt, dass das Steam Deck alles auf einmal ist.

7. Nintendo DS

Während ich über viele Sounds auf dieser Liste poetisch werden könnte, liegt die Stärke von Nintendo oft in seiner Einfachheit. Der ursprüngliche Game Boy zum Beispiel gibt den Spielern nur einen freudigen zweistimmigen Glockenton aus, der den Eindruck erweckt, als ob das System selbst sich über das Einschalten freut. Der Nintendo DS bleibt dieser einfachen Idee treu und verdoppelt sie im wahrsten Sinne des Wortes. Nintendo modernisiert den ikonischen Game-Boy-Sound durch die Anpassung an das Klavier und nimmt eine sehr subtile Änderung vor, indem es ein wenig Echo darüber legt. Dadurch fühlt es sich an, als würde man doppelt sehen, während der Ton weiter erklingt, was das charakteristische Gimmick des Zwei-Bildschirm-Systems nachahmt. Vor allem aber ist es einfach ein ausgesprochen angenehmer Klang, über den ich mich nie ärgere, wenn ich den Handheld einschalte.

6. PlayStation 4

Der Soundansatz von PlayStation unterscheidet sich stark von dem aller anderen Unternehmen auf dieser Liste. Anstatt schnelle Jingles zu erzeugen, beginnen die Systeme von Sony meist mit atmosphärischen Klanglandschaften, die ein starkes Raum- und Klanggefühl erzeugen. Persönlich gefällt mir am besten das, was wir mit der PlayStation 4 bekommen haben. Die geradezu chillige Komposition ist eine ineinander verwobene Ansammlung stark affektierter Gitarrennudeln, durchtränkt von schimmerndem Hall. Es passt nicht unbedingt zur Bibliothek filmischer Action-Adventure-Spiele der Konsole, ist aber eine beruhigende Einführung, die mich immer bereit macht, mich auf nachdenkliche Geschichten wie God of War oder The Last of Us einzulassen.

5. Sega Saturn (Japan)

Der Sega Saturn verfügt tatsächlich über mehrere Startgeräusche, je nachdem, welche Version der Konsole Sie hatten und in welchem ​​Land. In Amerika bekamen wir eine schöne Klanglandschaft, bestehend aus windspielartigen Synthesizer-Noten, die sich zu einem hellen Crescendo steigerten. Das ist zwar süß, verblasst aber im Vergleich zum Startgeräusch des Saturn in Japan. Es ist deutlich grandioser und ahmt fast Richard Strauss‘ „Also sprach Zarathustra“ im Miniaturformat nach. Wir erhalten drei aufsteigende Noten, die sich übereinander legen und zu einem hellen Funkeln werden, während das Logo des Systems sichtbar wird. Dadurch fühlt sich das Hochfahren des Sega Saturn ein wenig beeindruckend an, als stünde man kurz davor, in riesige, aufregende digitale Welten einzutauchen. Welchen besseren Einstieg gibt es für Nights Into Dreams ?

4. Game Boy Advance

Bis heute zaubert mir der Game Boy Advance- Jingle ein Lächeln ins Gesicht. Ich glaube auch nicht, dass das nur an meiner Kindheitsnostalgie liegt. Nintendo hat den Eröffnungssound des Handhelds scheinbar hell und einladend gestaltet. Das wird an seinem anfänglichen Glissando deutlich, der sich so krümmt, dass er sich wie ein Regenbogen anfühlt (wahrscheinlich kein Zufall, wenn man bedenkt, dass das GBA-Logo, das darunter erscheint, selbst regenbogenfarben ist). Abgerundet wird das Ganze mit dem Original-Game-Boy-Glockenspiel, das das System mit Nintendos nostalgischer Vergangenheit verbindet. Der Klang verrät einem im wahrsten Sinne des Wortes, dass es sich um einen fortgeschritteneren Game Boy handelt. All das ergibt einen Sound, der Nintendo selbst vielleicht am besten repräsentiert – ein Unternehmen, bei dem es darum geht, helle, spielerische Erlebnisse mit einer Prise warmer Nostalgie zu bieten.

3. Xbox 360

Was mir am ikonischen Startgeräusch der Xbox 360 besonders gefällt, ist das Bewegungsgefühl. Als es losgeht, hören wir fast ein zischendes Geräusch, das den Eindruck erweckt, als wären wir gerade durch einen Windkanal geflogen. Als wir uns dem Ende nähern, hören wir etwas am Horizont. In der Ferne erwacht ein leichter Orchesterklang wie ein Sonnenaufgang. Das allein ist eindrucksvoll genug und vermittelt das Gefühl, als sei man gerade durch ein Portal geschleust worden und würde auf eine kühne neue Welt blicken. Am Ende erhalten wir den kultigsten – und unerklärlichsten – Sound der Sequenz. Die luftige Audiobewegung kann ich am besten beschreiben, indem ich sie mit einer Sternschnuppe am Himmel vergleiche. Es geht schnell vorbei und glitzert in dem kurzen Moment, in dem man es sehen kann. Es ist ein kleiner Funke des Staunens in der Audiolandschaft, bevor man in Halo 3 anfängt, seine Freunde mit einem Energieschwert in den Rücken zu fallen.

2. Nintendo GameCube

Viele der besten Sounds von Nintendo sind Variationen voneinander, aber die GameCube-Einführung ist anders als alle anderen Intros, die das Unternehmen jemals gemacht hat. Der eigenartige Audioclip basiert auf einer Reihe aufsteigender Marimbaschläge, die fast wie eine Treppe schwanken. Es ist ein wenig aus dem Gleichgewicht geraten und fühlt sich fast so an, als ob man durch ein Gemälde von MC Escher auf den sanften Orchesterschlag am oberen Ende zugeht. Es ist ungewöhnlich, aber genau das macht es perfekt für den exzentrischen GameCube. Die Spielbibliothek des Systems gehört zu den vielfältigsten und unvorhersehbarsten im gesamten Gaming-Bereich und bietet uns alles von Metroid Prime bis Cubivore . Der Reiz damals war, dass man nie wirklich wusste, was man als Nächstes bekommen würde, und das spiegelt sich in einem schnellen Musikstück wider, das ebenso schwer zu fassen ist. Einige populäre Memes haben sogar damit gespielt, es zu einem Ausdauerwitz erweitert oder es in ein Cover von Totos Afrika umgewandelt.

Das GameCube-Startup erhält außerdem Anerkennung dafür, dass es eines der wenigen Unternehmen ist, das ein Easter Egg präsentiert. Je nachdem, welche Tasten Sie während der Sequenz auf Ihrem Controller drücken, können Sie den Originalton in einen Dschungelrhythmus oder ein kindliches Zirkusriff verwandeln. Es ist eine unterhaltsame Möglichkeit, Freunde auf Trab zu halten, bevor man etwas wie Super Smash Bros. Melee startet. Manchmal sind Gedankenspiele der Schlüssel zum Sieg.

1. Sony PlayStation

Sony hatte im Laufe der Jahre die Möglichkeit, mehrere Startsounds zwischen seinen vier Hauptsystemen und zwei Handhelds zu erzeugen. Allerdings war es beim ersten Versuch perfekt. Der ursprüngliche PlayStation- Startsound ist eine absolute Meisterklasse im Audiodesign und erzeugt einen völlig einzigartigen Klang, den es sonst nirgendwo wirklich gibt. Es gibt viel zu entpacken, wenn man sich damit beschäftigt. Der Kern seiner Komposition dreht sich lediglich um zwei basslastige, aufsteigende Töne. Sie sind so niedrig, dass Sie fast spüren können, wie Ihre Knochen klappern, als würde die Leistung des Systems aus dem Bildschirm dröhnen. Die Klanglandschaft drumherum ist jedoch noch dichter und bringt funkelnde Synthesizer mit, die in ihrer beherrschenden Umlaufbahn wirbeln. Es endet mit einem unheimlichen Schimmer, wenn das PlayStation-Logo auf dem Bildschirm erscheint, das zugleich einladend und unheimlich ist. Es ist schwer, den Finger auf die geheimnisvolle Welt zu legen, in die man gleich eintauchen wird, aber man kann nicht anders, als ihr zu folgen.

Der PlayStation-Intro-Ton ist so stark, dass er ein bleibendes Erbe in der Lo-Fi-Ästhetikkultur hinterlassen hat. Man kann es sogar als Auftakt zu einer der größten R&B-Platten aller Zeiten hören, Frank Oceans Channel Orange . Obwohl Sony mit seinen Ambient-Orchester-Tunings auf PS3 und PS5 weitgehend versucht hat, an diesen Erfolg anzuknüpfen, sorgt die fast fremdartige, digitale Natur des Startgeräuschs der PlayStation für einen Sound, der ein Synonym für die erhabene und mysteriöse Welt der Videospiele ist.